美术教学计划大纲大全(17篇)

时间:2023-11-27 15:50:44 作者:灵魂曲

教学计划的编制需要考虑学生的实际情况和学科特点,确保教学内容的系统性和连贯性。学习一些教学计划的案例可以帮助我们更好地理解和掌握教学的核心要素。

美术教学计划

本学期一年级使用了新课程标准九年义务教育人教版美术教材。教材根据新课程标准的精神,安排了四个新的学习领域。

“造型、表现”(即运用多中材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域),

“设计、应用”(指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递,交流信息,梅花生活及环境,培养设计意识和实践能力的学习领域。),“欣赏、评述”(指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。),“综合、探索”(指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。)这些课程内容新颖,版面美观,贴近学生的生活,受到了小朋友们的喜爱。

美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容,教师需要在教学中不断地指导。

一年级小朋友第一次接触正规化的美术课,对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的,而且新生入学前所受的教育各不相同,心理因素也不一样,在绘画上、工艺制作上一定有着学生自身的创造思维、想象能力、技法的个性,但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化,给美术课的课堂带来不必要的麻烦。部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。绘画习惯养成还需要进一步的培养。学习一段时间后学生对于美的事物有兴趣,有初步感受美的能力,作画时才会有初步观察习惯。对于想象画、命题画就会能根据自身的感受大胆的描绘了。

1、知识教育要点:

(1)感知各种随意形状。

(2)认识和运用各种平面形、常用色。

(3)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

(4)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

(5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

2、能力培养要点:

(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。

(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自身的情绪情感。

(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。

(4)提高对色彩美、形状美的能力。

3、审美教育要点:

(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

美术教学计划

孔子曰:“知之者不如好知者,好知者不如乐知者”。在美术书法课的教学活动中,兴趣才是最好的老师。绘画和书法的教学过程,是一个充满心理活动的过程。如何在这一过程中,让教师依据小学生的年龄心理特征,利用绘画及书法的魅力,来激发学生对书画的兴趣,充分调动学生书画的积极性和主动性,从而达到乐画喜书的境界,这是值得我们每位美术书法教师不断研究和探讨的一个课题。

活动一:书法美术作业展。

1、展出内容:开学二个月来学生的美术书法课堂作业,及社团组成员的活动作业。

2、展出地点:紫薇小学教学楼门厅。

3、展出时间:11月8日~~~11月13日。

1、开美术研讨课两节,书法研讨课一节。

2、开课安排如下表:

姓名。

开课时间。

开课班级。

开课地点。

开课内容。

美术教学计划

四年级学生已经初步认识了形、色、肌理等美术语言,学习使用了各种工具,体验了不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现物象,有一定的色彩基础,也具备了一定的线条以及多种材料的运用能力。大部分学生能较好地表现平面形象,并能大胆地发挥想象。也有一定的交流能力,但学生的自主学习能力不强。

本册教材内容采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意。

识和实践能力的协调发展,以接近社会、贴近学生,学生学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册内容共19课,内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四个学习领域,其中造型·表现和设计·应用领域占较大的比重,欣赏·评述领域大多随堂分配在各课中。

本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深,循序渐进的原则排列的,人文内容也有递进关系。

全册共计19课。

包括《植物写生》、《巧用对称形》、《放学了》。

《设计生活标志》、《生命之源——水》、《材质的美》。

《用彩墨画鸟》、《用彩墨画鱼》、《刻印的乐趣》。

《学画农民画》、《提袋的设计》、《降落伞》。

《别致的小花瓶》、《艳丽的大公鸡》。

《把自己的画制成拼图》、《画家梵高》。

《大师画我也画》、《精彩的戏曲》。

《你追我赶》。

根据《课标》精神,着力改变以往美术学习的机械模仿,不以单纯掌握专业知识技能与目标,而是让学生在围绕人文主题的美术学习中,轻松、快乐地学习艺术基本知识与技能,了解艺术的历史和文化涵养,形成艺术能力和艺术经验,获得尊重、关怀、友善、合作、分享等素养,启蒙每个人的真性情,促进个性的完善与发展。具体为:

1、通过艺术与生活的连接,使学生发现生活美,使之更加热爱生活,通过艺术与情感的连接,丰富学生的思想,使其感情更加丰富。

2、通过艺术与文化的连接,让学生增加多元文化意识,开阔视野。

3、通过艺术与科学的连接,了解降落伞的原理,增加学生的综合知识。

一、总学习目标:

美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展趋势,美术教学内容应适应学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性,美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据,遵循美术教育的规律,顺应学生身心发展的特点,构建以促成美术素养的.形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性内容结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

二、各学习领域目标:

造型·表现领域:进一步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。

设计·应用领域:学习对比与和谐,对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

欣赏·评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

综合·探索领域:采用造型游戏等方法,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图。

单元。

周次。

日期

课时。

备注。

第一周。

2/6—2/10。

始业课。

植物写生。

1

1

第二周。

2/13—2/17。

植物写生。

巧用对称形。

1

1

第三周。

2/20—2/24。

巧用对称形。

放学了。

1

1

第四周。

2/27—3/2。

放学了。

设计生活标志。

1

1

第五周。

3/5—3/9。

设计生活标志。

生命之源——水。

1

1

第六周。

3/12—3/16。

材质的美。

用彩墨画鸟。

1

1

第七周。

3/19—3/23。

用彩墨画鱼。

刻印的乐趣。

1

1

第八周。

3/26—3/30。

刻印的乐趣。

学画农民画。

1

1

第九周。

4/2—4/6。

机动。

2

清明放假1天。

第十周。

4/9—4/13。

学画农民画。

提袋的设计。

1

1

第十一周。

4/16—4/20。

提袋的设计。

降落伞。

1

1

第十二周。

4/23—4/28。

别致的小花瓶。

2

第十三周。

4/30—5/4。

机动。

2

5。1放假1天。

第十四周。

5/7—5/11。

艳丽的大公鸡。

2

第十五周。

5/14—5/18。

把自己的画制成拼图。

2

第十六周。

5/21—5/25。

画家凡.高。

2

第十七周。

5/28—6/1。

大师画我也画。

2

6。1活动一天。

第十八周。

6/4—6/8。

精彩的戏剧。

2

第十九周。

6/11—6/15。

期末考核。

2

第二十周。

6/18—6/22。

期末考试。

美术教学计划

愉快的寒假生活结束了,我又重新投入到紧张而有好处的教学工作中。作为一名教师,我是快乐的,因为我又回到了我所挚爱的孩子们中间。个性是我今年从事的.是二年级的工作,应对新的工作,我感到了一丝压力。它会促使我不断前进,从不一样的方面完善自我,使自我无愧于人民教师的光荣称号。

一、坚持政治理论学习,提高自身政治思想素质。

坚持以党的思想理论为指导方针,全面推进素质教育,全面实现学生的发展。制定严格的政治学习计划,加强政治理论学习,由实践到认识,再由认识到实践,让自身水平得以不断提高,完善自身的政治素质。

二、透过不一样的途径学习和提高,以加强自身业务素质。

教师要不断地加强自身的业务素质,重视继续学习。个性是教学理论的学习,有助于自我教学水平的提高,不断地充实自我,加强理论学习的步伐,并以多种形式做好笔记,重视回顾、反思,以寻求教育教学的最佳途径。此刻,是知识爆炸的时代,是知识更新速度最快的时代,只有不断地更新、充实自我,只有不断地加强工作、教学上的交流,才能更好地提高自身的教学水平。并且设置学习计划,循序渐进,稳中提高,逐步发展和完善,为教育教学服务。

三、重视教学过程的改革,提高课堂教学效率。

只有创造性地工作,才能培养出创造性的人才。尤其是在一年级的教学中,更要重视培养学生的创造潜力。只有切实抓好教学这一中心环节,才能有利于学生整体素质的提高。为此,在新学期的教学中,我充分利用先进的教学理论来指导课堂教学,结合学生的身心规律,创造性地采用适合学生的教学方法,同中求异,静中求变,开创一切有利于学生发展的环境,为学生的全面发展奠定基础。

四、重视参加教改教研活动的开展,在活动中锻炼提高自我的综合潜力。

教改教研活动是教育永恒的主题,是教育的生命力,也是提高自身素质的一大关键。我决心要做一名发展型、创新型的教师,坚持以教研为先导,加强科研兴教的步伐,全力投入现有的教研专题的研究中,在研究中充实提高,努力是自我的教科研水平有必须的提高,并用心参加各级各类的教学活动,为教育的发展贡献自我的力量。在教学中,我努力发挥自我的优势,创设条件,进行教学的改革。同时,申报的识字综合化的课题得到了区级立项。

在新的学期里,我必须会严格要求自我,从多个方面加强自身的综合素质,努力提高教育教学的质量。我相信,只要付出就必须有收获,我期盼着教育之花的美丽绽放!

美术教学计划

也有了较大提高,是迅速提高艺术能力的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应,对一些绘画构图着色,手工剪贴制作的技能也有了一定的认识,基本能够完成较完整的作品,在创新思维上,一些学生能对事物发散思维,有些想法还非常独到,但还有一部分学生在这方面的能力还比较欠缺。

一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型,其中综合与探索课比重较大,主要培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。以锻炼动手能力和认识感受能力的绘画和手工制作课题为基础,其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等,在内容方面,题材显得更为丰富和多彩,有平时学生生活中常见的,也有一些不常见的、比较新颖的,对调动学生学习的积极性很有利。

1、通过轻松的教学游戏,让学生认识和了解形形色色的作画方法,认识和了解绘画画基础知识,学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等,并能够运用在作品中,锻炼动手能力。

2、培养学生造型技能,培养学生的创造性思维,培养学生对美好事物的感知能力。

3、培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物,进一步培养学生对美术术的兴趣,学会感受身边的事物及美感,完善人格。

4、培养良好的课堂习惯,学习习惯。

5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。

1、加强直观教学,发展学生的思维能力,加强教具的演示和学具的操作。这样可以调动学生多种感官参与美术学习,不仅可以活跃课堂气氛,而且可以让学生在观察、操作、表述中学会思维,使学生自始至终保持高涨的学习热情,大大激发发了学习的兴趣,收到了良好的教学效果。

2、运用电教媒体,激发学生的学习兴趣。

3、优化课堂结构,精心设计课堂情景,倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习,发展了学生的观察能力、语言描述能力,动手操作能力与自我反思能力。

本期周数17周课时数12共计204。

课题(内容)。

1、船。

2、长呀长。

3、出壳了。

4、我们身边的线条。

5、太阳16、用春天的色彩装扮自己。

6、漂亮的瓶子。

7、童话城堡教务处审查意见。

8、画自己。

9、手形的联想。

10、我和昆虫。

11、奇妙的旅行。

12、可爱的动物。

13、狮子大王。

14、介绍我喜欢的玩具。

15、春天的色彩。

美术教学计划

一、学情分析:

1、年级同学的自我意识日趋形成,绘画水平处于半笼统半具象的阶段,同学绘画能力相差比较大。

2、同学观察力也日趋幼稚,对周围的事物有感性的认识了,所以在绘画中已经体现出了自身的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必需进一步提高。

3、生对于绘画比较感兴趣,但由于写实期的同学往往回认为画的越来越好,这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望,变得越来越小,束手束脚,唯恐他人说画的不好。

二、教材分析:

本教材是义务教育课程规范实验教科书第八册,全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起,并且单元与单元之间也有一定的知识延伸,或者是与前面几册知识的联系。同时本书充沛体现了生活中的艺术,使同学的学能结合在自身的生活体验中。其次,书中的大量图片给同学带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给同学一滴水,老师要有一桶水”。本书充沛的体现了同学的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。

三、教学目标:

1、总目标:

同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术资料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的耐久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发发明精神,发展美术实践能力。

2、教学要求、1)、尝试运用多种资料、工具、体验造型乐趣,感受废旧资料的制作乐趣。

2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的乐趣,发生对美术的兴趣。

3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。

4)、感受各种资料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。

5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、6)、形成高尚文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

四、教学措施:

1、因为第一次上这一册的内容,对教材比较陌生,所以必需与同事多交流、多讨论。

2、认真钻研教材,备可行有效的教学内容。继续学习美术课程规范精神、积极参与教育改革,全面推进素质教育。

3、注意培养同学的学习兴趣,采用多种教育形式,使同学积极参与教学活动。

4、充沛发挥同学的主观能动性,培养同学的形象思维能力和发挥同学的发明力。

5、充沛利用图片和多媒体设施,以直观的教学手段进行教学。

6、注意辅导同学,要发挥同学的各种绘画特点,选择优秀作业进行展览或投稿,以激发同学的学习热情。

五、培优转差,教科研措施:

1、为了提高教学质量,因此必需从同学的兴趣入手,把同学引入了学的学习氛围中。

2、教学要结合同学的实际生活,注重课堂的40分钟的教学效率。

3、利用课外时间,针对一些学有余力的同学让他们多接触一些美术的课外知识和技能,提高绘画水平。

4、在实际的教学中,多训练同学的观察力,形成一种讨论的气氛,带动全班的学习积极性。

5、督促学有困难的同学,养成良好的课堂习惯和绘画习惯,不歧视,多鼓励,使之树立起学习美术的自信心。

6、以“在美术课中如何进行合作学习”的教科研对象,在教学中进行实践、认真、负责的参与到我校的教科研活动中去。

7、教学反思要深入,把得失和时的记录下来,以便于。

总结。

经验教训。

美术教学计划

一、全册教学目标:

(一)绘画。

1、学习水彩平涂着色方法。

2、临摹简单的硬笔线描作品。

3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。

(二)工艺。

1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。

2、制作命题纸版拓印画。

3、用布片彩纸等材料拼贴图形。

4、制作造型生动的泥工模型。

(三)欣赏。

1、欣赏优美的自然物。

2、欣赏漫画、版画作品。

3、欣赏我国民间优秀美术作品。

二、全册重难点:

(一)重点:

1、掌握简单的图案的设计方法,能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段,表现形式来表现自然景象,生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法,能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学,培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏,提高欣赏应用能力。

(二)难点:

1、图案的设计(适度的夸张和概括),图案具有美感。

2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

3、造型能力、动手能力,空间想象力的进一步培养和提高。

三、教学情况分析:

该年级学生思维活泼,想象丰富,接受能力强,对美术课有较浓厚的兴趣,具有一定的美术知识和技能,动手能力较强,上课气氛活泼,接受能力特强。

存在问题:

1、上课部分学生纪律不够严谨,上美术课有迟到现象,没有做到静、齐、快。

2、部分学生作业完成较差,男生比较突出,绘画水平差距太大。

四、措施:

1、跟班主任联系配合,端正学生对美术课的态度和认识。

2、多对学生进行表现技法渗透,鼓励其能善于表现、最大胆表现,将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。

3、多进行班级、班际间作品展评,激烈兴趣、鼓励信心。

4、尽量精缩讲授时间,增加作业时间,并辅以必要措施,以杜绝作业拖拉现象。

五、全册课时安排:

本学期新授教学36时,其中补充教学内容6-10课时,机动2课时,总结、考核1时。

六、全册教学内容、课时及单元课时计划。

一、春天的花。

1、通过教学使学生掌握用蜡笔水彩画的形式描绘春天的花。

2、从描绘“春天的花”中表现自然美,抒发生活和展现艺术美;陶冶学生的情操,培养学生的审美情趣和创造美的能力。

重点:掌握蜡笔勾描辅以水彩平涂的技法,描绘春天的花。

难点:绘画的技能和技巧的培养。

师:各种春天的花图片。

生:绘画工具。

二、树叶图案。

1、掌握树叶图案的简单设计方法,能对同意树叶的自然形象创造出几种不同艺术效果的叶形图案。

2、从树叶写生、变形、概括、提炼绘成叶形图案的过程中培养学生发散性思维和审美情趣。

重点:对树叶进行夸张、抽象、添加、去繁等手法设计属于图案。

难点:掌握图案设计的三大要素,画出装饰、美观的作品。

师:多种树叶图案。

生:绘画工具与各种树叶。

三、花朵图案。

1、通过观察抓住花的特征、特性,描绘花的结构、姿态,初步学习通过想象、提炼、变化、创造性地将花朵的自然形态变化为图案画的方法。

2、从花朵图案的描绘过程中,培养学生发散性思维和创造美的能力。

重点:对花朵进行适当的省略与夸张、添加与变形,分解与组合的图案设计。

难点:抓住对象的基本面目,概括地表现他的基本特征,让学生掌握变形、概括、提炼的能力和本领。

师:花朵的变形的图案。

生:绘画工具,选择适当的花。

美术教学计划

一、学情分析:

学生刚入校,对学校的常规不了解。年纪小,自律性差。但都比较懂礼貌,见到老师能够主动的问好。有一部分学生有说普通话的意识,能够用简短的普通话去与老师和同学做简单的交流。个别学生不懂得执笔方法,需要老师不断纠正、督促。至于其他学习成绩还有待于在今后去了解。

二、教材分析。

本一册教材包括“入学教育、汉语拼音、识字、课文、语文园地、口语交际”六个部分。入学教育的目的在于帮助学生了解学校生活,了解学习常规。接下来是汉语拼音,学拼音的同时认识70个常用字。而后是识字(一),10篇课文,识字(二),又10篇课文。两个识字单元各4课,每课认字12~14个。20篇课文分做4个单元,大体按由浅入深的顺序编排,每个单元的课文在内容上有一定的联系。每个单元之后设语文园地,以丰富的内容和多样的形式,巩固语文知识,发展语文能力。此外,全册设6个口语交际话题,安排在每个单元后面,使学生在创设的情境中进行口语交际的训练。识字的编排实行认写分开,多认少写。教材的编写以课程标准为依据,体现了课程标准提出的基本理念和基本精神,教材内容具有综合性、科学性、时代性、趣味性、广泛适用性等特点。

三、教学重点、难点:

(一)、重点:

1、汉语拼音是学生学习汉语的工具,因此汉语拼音的教学是重点。

2、认识常用汉字400个,其中会写100个汉字。

3、学讲普通话,逐步养成讲普通话的习惯。

(二)、难点:

1、汉语拼音比较抽象又很容易混淆,因此学生掌握起来就是比较的困难,因此,拼音教学是难点。

2、识字量的增加,是学生“回生率”很高,因此400个汉字教学是难点,如何巩固汉字更是一个难点。

3、如何引导学生积累语言,在阅读教学中是个难点。

四、教学措施:

1、帮助学生了解学校常规,帮助学生养成良好的学习习惯。

2、吃透新教材,深入了解学生,创造性地使用新教材。

3、充分利用多媒体,利用教材优美的情境图,创设轻松愉悦的学习情境,激发学生的学习兴趣。

4、加强语文和儿童生活的联系;引导学生留意生活,在生活中学语文。

5、设立学习小组,让学生自主合作地开展学习,培养合作探究精神。

6、认真批改每课作业,及时作好反馈、小结。

7、尊重学生的个体差异,及时导优辅差。

8、变学会为会学,教给学生学习的灵活方法,把主动权交给学生。尽量注重教材和整合,整体地运用教材,并力求能创造性地使用教材,进行整单元备课,在备课时注重单元内每个教点的联系。

9、识字教学遵循识写分开、多认少写的原则,在不加重学生负担的情况之下,使他们能够尽早阅读。在具体的教学过程当中,引导学生借助拼音和字典学习生字,发现生字与熟字的联系,提倡学生运用记忆规律,将已经学过的部件、识字方法迁移到新的认记生字的学习当中。

10、重视学生写字习惯的培养,要加强写字教学的指导。在指导写字的时候,板书示范,指导不容易写好的笔画、容易写错的笔顺,要求学生把字写端正、写美观。

11、在口语交际教学之前,要提早布置准备工作。在教学时,重视情境的创设,通过多种方式引起话题、激发学生的交际兴趣。在交际过程当中,积极参与到学生的交流中去,为学生提供可以模仿的对象,同时关注交流的状态,对交际的过程予以调控,形成有效的师生、生生互动。此外,还要多鼓励学生在日常生活中主动、大胆地与人进行交流,从而不断提高口语交际能力。

美术教学计划

借鉴暑假远程研修学习的经验,本着“求新、求活、求实”的原则,针对学生的具体情况,制定出工艺模块的学科计划。

一、分析教材内容确立教学目标教材改变了过去以技法训练为中心的教学体系,确立以审美为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系,着力培养高中学生的审美情趣,根据高中生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

教学目标:选择结合生活和学习相关的课题,通过设计和制作发挥创造性,丰富知识领域和工艺技能。利用比较简单的工具,通过手工操作完成课题,使学生认知所利用的材料特性和特点,了解工具的类型和效用,合理有效地发挥材料的作用;掌握正确使用工具的要领,从而理解“就地取材”、“因材施艺”的原则,认识“工欲善其事,必先利其器”的道理;学会按照美的规律去发现、创新,培养整体统筹的能力。

二、根据实际情况进行教学内容定位“工艺”是为了帮助学生广泛的接触材料,认识功能与形式的关系,提高策划、设计、绘图、制作能力和形成设计创作意识。

现在的高中生,大部分是独生子女,有较强的自尊心、自信心和渴求独立的愿望,对很多事物都有自己独立的见解;对人、对事具有较强的敏感性,思想活跃,易接受新事物、新信息;情绪容易激动,对事既积极热情,又焦虑不安,不轻易地表露自己的内心世界,有些内敛;独立思考能力大大提高,不轻易相信别人的意见,常持分析和批判态度,很反感老师和家长把他们看成小孩子,甚至会产生逆反心理;自尊心特别强烈,最怕别人看不起自己,他们力图在各个领域有较出色的表现,想争取在集体中赢得适当的地位,得到好评和重视。

教材提供了9个案例类型,因为其中的石膏造型工艺制作、扎染的设计与制作、蜡绘的设计与制作、陶瓷造型的工艺制作四种课型需要很专业的工具,开设的难度很大。针对这些情况,我尝试增加了生活中熟悉的、常见的题材,制作材料容易准备,制作工具易操作的工艺制作课题。主要有:壁挂装饰画的设计制作、布贴画的设计制作、diy包包设计制作、diy美鞋的设计制作、靠垫的设计制作等。要求学生利用身边的材料来完成一件作品。

三、教学中遵循的教学原则1、审美性原则通过对自然美、生活美、艺术美的感受感知和表现,陶冶学生情操,培养审美情趣。

2、思想性原则善于挖掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机的融进良好思想品德的培养。在课程的大部分时间里,我让学生以小组形式来完成作品。学生通过分工协作,既能锻炼有效合理安排优化的能力,又形成了团结、奉献、帮助的良好精神风貌,形成好的习惯和品德。

3、量力性原则教学内容和方法应适合高中学生的生理、心理发展特点,浅显易掌握,循序渐进,逐步提高。对学生的选材、制作及完成的要求应建立在学生的实际水平的掌握上,不能用非常“专业”水平来要求学生,更不能用专业的形式来束缚学生的思维。

4、创造性原则教学要充分发挥学生的想象力,启发鼓励创造性思维。 这个阶段学生的智力发展、记忆力、判断力和动作反应力及速度都已达到人体的最高水平,是一生中最具有活力和创造性的时期。也许只是一种形态,一个想法,给于恰当的启发和引导,让学生认识到自己的能力,增强自信心,对以后、将来的发展都是有益的。

5、实践性原则工艺本身就是实践性很强的一个课。老师讲解与学生操作训练相结合,充分调动眼、手、脑,协调并用。

6、趣味性原则兴趣是最好的老师,有兴趣才会有动力。让学生自己来确定主题,自己选择材料,老师提供和帮助制作方面的相关内容,激发和培养学习的兴趣。

美术教学计划

导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。

课型:造型表现 欣赏评述

1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法,在玩中体会聚和散的感觉,培

养学生动手动脑的能力。

2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野,加深学生对聚和散的理解,培养

学生的欣赏能力。

重点:体会聚和散的感觉

难点:用各种形式表现聚和散

教学方法:观察法

吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水

1、让学生欣赏吴冠中的作品,请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2、教师介绍吴冠中的作品,引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

3、出示课题——聚聚散散

这里有作品欣赏,请大家欣赏后小组讨论:“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了

什么?”

“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点,如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”

通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点,体会其中的精髓。(板书:点线结合)

在大师的笔下“点就是跳跃的音符,线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南,歌颂了春天,表达了自己对祖国的无限眷恋。

“大师与大师”:同样都是用点和线来作画,吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。

1、教师语言引导,启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2、师生讨论交流。

3、教师引导学生思考,可以用哪些方法表现聚和散。

4、师生交流,教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

教后小结:

目标达成:

通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野,加深学生对聚和散的理解,培养

学生的欣赏能力。

重点:体会聚和散的感觉

难点:用各种形式表现聚和散

实践法

吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水

1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法,强调水分的掌握。

2、学生动手尝试颜色的喷与点,体验聚和散的感觉。

3、师生对学生的尝试练习进行评价。

作业:用各种工具滴(喷)洒颜料,产生聚和散的效果。

引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果,让学生利用课余时间进行制作。

教后小结:目标达成:

课时:2课时

课型:造型表现

欣赏评述

本课是上一课的延续,一个黑点在纸中的不同位置,会给人不同的感觉,通过观察和分析、比较,可以让学生直观地了解其中的奥妙。

1、让学生在纸上画摆放小圆点,体验各种变化,并组合出各种创意的作品。

2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感,给自己带来心灵的愉悦。

本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状:圆面、圆圈;发现圆点在纸上不同的位置,给人不同的感觉,产生基本变化:通过对教材创造性的处理,突出一个“玩”字,力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围,既竞争又合作,共同发现小圆点的魅力,用圆点来创造美。

让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化,发现圆点在纸上的不同位置产生

的不同感觉。

让学生有创意地玩小圆点,用圆点组合出有创意的作品。

教学方法:观察法 实践法

预习:指导学生预习教材内容,收集圆的物品,观察寻找现实生活中出现的圆的图案。

教具:平面构成“圆点的变化”。

学具:彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。

上课,同学们好!

展示课件动画图片和播放声音,出现一个小圆点,(说话:同学们,大家好!我的名字叫小圆点,我喜欢穿各种色彩的衣服,我的本领可大啦!能大能小,位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉!在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影!大家都称我为魅力的小圆点呢!)

学生来一个画圆,老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准,做到尽量而已!

老师加于讲解:固定圆心,半径相等长度,旋转360度就是一个标准的圆了,如果里面是实心(有色彩)就是圆点,如果里面空心的那就是圆圈了!那今天我们画的圆点就是实心的,因为比较小!所以才叫为小圆点。

(一)、大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪,小圆点的魅力在哪里?怎么体现出来呢?我们马上就可以领略到啦!

老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果,让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉,并把自己的感觉提出来。

老师出示一个乒乓球,加与示范,这就好比是一个小圆点,师生一起进行总结出三种感觉:

1.下落感 (悬空的感觉)

2.稳定感(上下左右的作用力一样,四平八稳。)

3.安定感 (没有地方可以掉了)

老师拿出2个小圆黑点,要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。

(请出2位同学上来进行摆放)并得出以下两点感觉:

4.相互吸引感

5.相互排斥感。

老师总结:小圆点只要把位置改变了一下,就能产生不一样的感觉,所以我们在画画时,要注意,主体物的位置就象小圆点一样,位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉!(出示课件,结合美术作品进行讲解)

(主体物---苹果,具有下落感)

(二)、同学们都知道,所有的美术作品都是由什么组成呢?点、线、面,哪位同学告

诉老师,点是如何变成线的呢?(张贴两张点的范图)

1.直线、曲线的感觉

圆点越密,线的感觉就越明显,朝一个方向排列就成了一条直线,朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动,得出相同的感受)

2.移动的感觉

圆点从大到小,是一种透视现象,渐变后会产生移动的感觉!(师生互动,得出相同的感受)。

出示课件---火车图片,加深学生的理解。

(三)、在生活中,小圆点无处不在,看:

出示课件,展示生活中具有小圆点存在的图片,联系生活,从身边寻找灵感,激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等!)

老师加于讲解,并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。

(四)、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中,也有他们可爱的身影呢!你们看!出示课件,展示画面中具有小圆点存在的美术作品,让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。

同学们在欣赏美术作品的同时,老师从构图、色彩等审美角度讲解,让学生认识俄国莫斯科画家康定斯基、中国著名画家吴冠中老先生及其美术作品,使学生在美术欣赏和审美能力方面得到一定的锻炼,最后重点介绍点彩画派的创始人法国画家修拉和其代表性的美术作品《大碗岛星期日的下午》。

(五)、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢!大大小小的圆点组合在一块,就成了一张美丽的作品了!

出示课件,展示小圆点的美术作品、书本范作。

让学生结合美术作品,知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分,有无规则之分等。

出示老师的示范作品(2张)

继续讲解抽象和具象美术作品的概念,加深学生的理解和运用的方法。

小圆点展示自己的魅力这么久了,现在该轮到我们一展自己的魅力了!但是小圆点还有几句话要给我们交代,它要和我们说什么呢?展示课件图片和播放声音:

老师再复述一遍,并根据不同水平定下三个评价标准(1个红点、2个红点、3个红点)。

1.每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。

2.要美观。

3.更需要创意。

(播放轻音乐,愉悦课堂气氛)

方法不限,可以大小彩点结合使用,也可以直接点出作品,或点出作品轮廓后再填充彩点,还可以和线条互相结合在一起使用,自己寻找适合自己的方法,灵活机动。

评价小圆点的美术作品,师生共评、自评,好在哪?不好又在哪?互相提点建议!再次改进和提高自己的水平。

本节课主要是运用彩绘圆点的方法完成美术作品,小圆点的魅力还远远不仅仅在于此呢!还可以利用其它方法、材料,如布、色卡、圆的小物件等等,都可以展示小圆点的魅力所在,在下一课时中我们会继续学习,采用手工制作的方式再次显示小圆点的魅力。小圆点无所不在,美也无所不在,只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造,美就在我们身边!

教后小结:目标达成:

在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感,给自己带来心灵的愉悦。

让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化,发现圆点在纸上的不同位置产生

的不同感觉。

让学生有创意地玩小圆点,用圆点组合出有创意的作品。

实践法

教具:平面构成“圆点的变化”。

学具:彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。

一、向学生说明今天的学习任务是将上节课没有完成的画完成。

二、学生作画,教师巡视指导。

三、课堂小结:总结一下本课的作业,教师评价,学生互评。表扬鼓励绘画认真的学生,

指出其中的优点及不足。

美术教学计划

六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。

二、教学要求。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、教材分析。

本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

四、教学重点及难点:

(一)重点。

了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习习近平面构成渐变知识,抓住形或色有有规律变化,掌握渐变原理,画出形或色的作品。

(二)难点。

掌握色彩的明度、色相对比基础知识,并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理,抓住形或色的有规律变化,画出渐变作品。了解中国建筑历史成就,了解中国历史画,提高欣赏能力,激发爱国热情。

五、具体措施。

首先要用好教材。“吃透”教材,在理解教材意图的基础上,整合、开发教学资源,实现教材“为我所用”;其次要上好课。加强课前的准备工作,根据教学需要准备必须的课件、板画、学生参考资料等;充分利用多媒体,提高教学效果。再次要注重美术课堂常规的培养。良好的美术课堂常规是实现高质量美术教学的保证,所以,在上个学期的基础上,进一步规范美术课堂教学常规:充分发挥美术课堂负责人的作用,鼓励学生积极争当负责人,提高美术课堂负责人的责任意识,在始业课开展民主评议负责人的活动,保留或换负责人;开展“我们怎样做得更好”的大讨论,明确应该保持、发扬哪些好习惯,需要改进的又有哪些。教师加强监督和管理,确保良好习惯的养成。

1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不。

同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持进阅览室学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5.关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

美术教学计划

四年级学生的造型能力、表现能力已经有了一定的基础,所以他们已具备了一些基本的美术素养,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。但是,这只是初步的,并没有达到一个高的层次,学生的造型能力、表现能力需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富,教师要注意引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,同时培养学生良好的观察习惯和观察能力,发展他们的想像力和创造能力。

本册教材以提高丰富学生生活为主,从促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近同学们的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习,自觉地培养创新精神和美术实践能力,并通过记忆画和想像画,表现自己最感兴趣的事物。

1 、严格教学要求,认真上好每一节课,规范作业批改和评讲。

2 、充分应用网络资源,不断丰富教学资源,可利用网络进行美术绘画教学。

3 、加强课前准备工作,努力按教材上好每个教学内容。

4 、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

5 .教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及网络等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

6 、 建立作业过关制度,加强学生作业质量管理;学业考核以平时成绩为主,采取多种方式。

7 、分层教学,对学有所长的学生进行兴趣培养,发现和培养美术特长生。

周 教学内容

第 1 周 第一课 聚与散 第二课 点的魅力

第 2 周 第三课 黑与白

第 3 周 第四课 主体与背景

第 4 周 第五课 冰川与晚霞 第六课 画嗅觉

第 5 周 第七课 卡通画

第 6 周 第八课 双胞胎

第 7 周 第九课 藏书票

第 8 周 第十课 我和我的小伙伴

第 9 周 第十一课 那一刻的我

第 10 周 第十二课 愉快的春游

第 11 周 第十三课 哪些是相同的

第 12 周 第十四课 千变万化的帽子

第 13 周 第十五课 漂来漂去的小岛

第 14 周 第十六课 迷宫

第 15 周 第十七课 电脑美术

第 16 周 第十八课 会游的玩具 第十九课 光的魅力

第 17 周 第二十课珍爱国宝—秦始皇陵马俑

第 18 周 测评

高三美术教学计划,美术教学计划,高中美术教学计划

1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划:从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发,根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略,并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)。

2、到3月初完成整个高三的美术专业教学,并做好总结工作。

1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异),并对照高考要求,从一开始就有针对性地制定教学计划。

2、高二美术班的教学计划分两期进行,一是学业水平考试前,主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后,是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划,可以称之为省统考教学计划。

1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革,制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案,要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应,以利于教师的教与学生的学高效发展。

2、用新的考核方法,全面对美术班教学进行期末考核,以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。

3、分学期、分阶段填写细化的考核量表,建立学生个人的专业学习成长档案,指导学习自主学习。

1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。

2、每周的教研活动主要分两大主题进行:一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动,让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考,并针对教师教学方法提出改进方法,并制定调整方案。二是专业技能学习活动的开展,周周练,课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。

3、开展专业教师基本功展示活动,考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行,阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。

4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。

5、如果在一系列教师培养活动结束后,仍有不能胜任的情况,提请校长室研究让该教师暂时辅助教学,帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。

1、四月份学习水平测试后,开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动,老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示,激发教学的动力。

2、五月中旬:专业美术画展。

3、六月下旬,请前届学生回母校与学生交流报告,激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。

美术教学计划

一、全册教学目标:

(一)绘画。

1、观察、认识立方体、圆柱体的透视现象。

2、进行线描写生练习。

3、学习浅显的彩墨画知识,进行彩墨画练习。

(二)工艺。

1、学习变体美术字的写法。

2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。

3、用泥塑的形式制作简单的面具及小动物。

(三)欣赏。

1、欣赏中国画。

2、观赏自然物。

二、全册重难点:

(一)重点:

1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力,分析立方体、圆柱体的结构特征,认识立方体、圆柱体的透视变化规律,能写生简单的生活物体透视现象。

2、继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。

3、学习浅显的手工技法。

(二)难点:

1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。

2、提高学生彩墨画的技法与概括能力,能够独立的完成自己所要想要画的内容。

3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。

三、教学情况分析:

该年级段学生有一定的美术基础,尤其是工艺制作较突出,有一定的想象力及表现力,并有较强的欣赏能力。

存在问题:

1、班级之间,学生之间对美术课的兴趣,对美术知识的掌握,理解差距较大。

2、部分学生想象狭窄,缺乏表现力。

3、课前教学中双边教学开展一般,部分学生上美术课没有激情。

四、措施:

1、进行班内、班际作品展评,以增强竞争意识及荣誉感,互相学习,提高美术兴趣。

2、充分和利用各种教学手段,调动学生学习兴趣和激情。

3、利用直观手段,多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣,开拓视野,激发兴趣,并辅以技法训练及增强其表现力。

五、全册课时安排:

本学期新授教学19课时,机动2课时,

总结。

考核2课时。

六、全册教学内容、课时及单元课时计划。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

一、立方体和圆柱体的透视现象。

1、培养学生的科学观察能力,从观察中发现立方体和圆柱体的透视现象。

2、能将观察的立方体和圆柱体的透视现象用简。

单的壁画画出透视结构图,培养与提高艺术概括能力。

重点:培养学生科学的观察方法和艺术概括力,通过分清立方体和圆柱体的结构特征,认识立方体和圆柱体的透视规律。

难点:观察中发现透视事物现象及变化规律。

师:立方体与圆柱体教具及透视图。

生:带立方体包装盒与圆柱体的易拉罐。

二、立方体的包装盒。

1、用透视法真实地描绘立方体包装盒,通过协商将知识与能力自然地结合与贯通。

2、通过写生立方体包装盒,培养学生的观察能力,进一步理解立方体的透视和规律,提高学生的描绘物象的能力。

重点:通过立方体包装盒的协商,掌握立方体的透视画法,提高学生的绘画技能。

难点:培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。

生:立方体包装盒一个。

三、圆柱体的生活用品。

1、培养学生运用科学的观察方法,掌握圆柱体的透视规律,描绘出生活中常见的圆柱形的生活用品,提高写生物象的本领。

2、通过对立方体和圆柱体的观察与写生,掌握各自的形体特征与透视规律,运用比较、分析、联系、判断、对照等观察方法,正确地区分立方体与圆柱体的共性与个性,准确的描绘它们的透视结构,提高艺术表现力。

重点:培养学生运用科学的观察方法,掌握圆柱体的形体特征和透视规律,正确地描绘出生活中常见的圆柱体生活用品,提高描绘物象的能力。

难点:圆柱体顶(底)面圆平面弧形的透视处理,较自如和准确地描绘出不同大小、高低、竖横圆柱体的圆平面的弧形透视,掌握变化规律。

生:每人带圆柱体的生活用品。

四、各种各样的房子。

1、能运用立方体和圆柱体的透视知识,分析所描绘房屋的特点,合理地作出抽象概括,用基本的几何体组合表现复杂的房屋,画出符合透视规律的房屋协商画。

2、通过对各种各样房屋的写生,培养学生运用立方体和圆柱体透视知识的能力,提高描绘景物的技能。

重点:通过对各种各样的房屋协商或描绘,进一步运用立方体和圆柱体透视原理和知识,将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合,通过观察和分析,对各种各样的房屋形体作出恰当的分解,化难为易,画出符合透视规律的房屋建筑画。

难点:对学生的观察能力,分析能力和应变能力的培养。

师、生:收集各种各样房屋图片。

五、想象中的机器人。

1、通过教学,要求每个学生充分发挥各自的想象,描绘出自己想象中神通广大的机器人的形象,抒发自己爱科学、爱创造的思想情感。

2、通过描绘想象中机器人的过程,培养学生的发散思维和实际描绘能力,从小养成敢想、敢为的奋斗精神。

重点:培养学生从小树立科学的幻想观,敢想、敢为,启发学生运用自己丰富的想象,将心目中的机器人形象描绘出来,抒发自己对科学技术的追求和热爱的情怀。

难点:培养学生观察与分析能力,抓组机器人的形体结构特征,结合各自的想象,描绘出具有某一中特殊功能和相应形体特征的机器人。

师、生:收集各种机器人的玩具。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

2、从设计变体美术字的过程中,发展学生的形象思维,培养学生的再造想象力。

重点:从字体、字义及字的结构入手,进行美化加工,创造出更美观、形象、活泼的新字体。

难点:对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养,使他们能抓住字义、字型、结构等汉字基本特征,灵活的、合理地进行变体,是字体变得更形象、美观、活泼,达到创新的目的。

师:多中变体美术字挂图。

七、手拉手的动物。

1、通过教学,让学生掌握制作手拉手动物的设计和制作技能,设计出新颖可爱的立体造型作品。

2、通过设计与制作手拉手的动物,培养学生立体造型能力和动手能力,培养学生的审美情趣。

重点:让学生掌握设计、描绘、剪裁、插接等制作方法,制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具,培养学生立体造型和动手制作的能力。

难点:动物形象设计和插口设计。

师:多种手拉手的动物玩具。

生:手工工具。

八、生动的纸面具。

1、通过教学,使学生掌握纸面具的设计和制作方法,能独立完成纸面具的制作。

2、通过生动的纸面具设计制作,培养学生创造思维、审美情趣和动手制作能力。

重点:学习立体构成知识,设计制作生动的纸面具。

难点:纸面具制作的在设计,设计的难点在高度的概括抽象。

师:纸面具。

生:手工工具。

九、泥塑面具。

1、利用粘土的可塑性,运用浮雕的方法,塑制一个有趣的面具玩具。

2、运用夸张和变形的艺术手法,使面具的造型生动有趣,培养学生的再造想象和立体造型能力。

重点:用彩泥或粘土塑造一个生动有趣的面具玩具,培养学生立体造型能力。

难点:培养学生发散思维,对面具的脸部作夸张与变形,使面具更有趣。

师:收集多种面具。

生:手工工具。

十、瓷塑小动物。

通过瓷塑小动物的欣赏,培养学生健康的审美心理,热爱工艺美术,继承和发扬祖国优秀的瓷塑艺术。

重点:让学生了解瓷器是我国古代的伟大的发明。

难点:培养学生的审美情趣,激发学生热爱生活,热爱大自然的思想情感。

师:

生:

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

十一、泥塑小动物。

1、用彩泥塑造自己熟悉和喜爱的小动物,提高立体造型能力。

2、在塑造小动物的过程中培养学生的发散思维,抓住一个基本形象为突破口,塑造出多种动态,培养学生创造美的能力。

重点:培养学生立体造型能力,塑造出自己熟悉喜爱的小动物,抒发对小动物的喜爱只情。

难点:艺术创作不是形象的再现,但对学生而言,要求惟妙惟肖是不现实的。

师:瓷塑小动物。

生:彩泥工具。

十二、牵牛花。

1、学习中国画的表现技法,用中国画的形式描绘蔓草植物牵牛花。

2、学习中国画的笔法和墨法,初步掌握笔法和墨法在绘画中的运用。

重点:传授中国画传统绘画方法,用中国画的形式在宣纸上画牵牛画,从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。

难点:掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领、使基本知识和技能有机地结合起来。

师:有关的花鸟画作品。

生:宣纸、墨、毛笔。

十三、梅花。

1、学习中国绘画的表现技法,用中国画的形式画一幅梅花图。

2、掌握作画的步骤,运用不同的笔法、墨法,较自如地完成梅花图,提高学生绘中国画的技能。

3、通过欣赏教学,培养学生爱国主义精神,为继承和发扬我国绘画的优秀传统,努力学习。

重点:让学生学习中国画的表现技法,培养学生欣赏中国画的审美情趣。

难点:绘画技能的培养。

师:范画。

生:国画工具。

十四、小鸡。

1、用中国画的形式,描绘小鸡。

2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法,提高中国画的笔法。

重点:学习中国画的笔墨的表现方法,用中国画的形式,描绘小鸡,提高绘画技能。

难点:小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。

师:范画。

生:国画工具。

十五、调皮的小猴子。

1、用中国画的形式描绘出调皮的小猴子,培养学生造型与写意的能力。

2、从描绘调皮的小猴子过程中,培养学生的创造想象,鼓励学生在绘画中表现童心童趣。

重点:正确地描绘猴子的形与神。

难点:传神。

师:范画。

生:国画工具。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

十六、戏剧人物。

1、运用中国话技法,画自己喜爱的戏剧人物。

2、通过对戏剧任务的描绘,使学时懂得艺术贵在夸张。对戏曲人物的动作、脸谱、服装等作适当的夸张,使人物更具有个性特征。

重点:能用中国画的表现技法画出自己喜爱的戏剧人物。

难点:对戏剧人物的神态的刻画。

师:戏剧任务的范画作品,录音、录象。

生:国画工具。

十七、现代中国画欣赏(一)(二)。

1、了解与欣赏现代有代表性中国画画家及代表画。

2、了解画家中国画的表现形式、风格,及画家怎样运笔、运墨、运色等一系列技法、技能,思想情怀。

3、激发学生学习国画的兴趣。

重点:通过欣赏有代表性的国画,开阔学生视野,培养审美情趣。

难点:激发学生学习国画的兴趣,培养学生热爱中国传统文化素质。

各类画家作品。

十八、美丽的自然物。

1、培养学生欣赏自然美。

2、培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。

3、培养学生热爱大自然、保护大自然的情感。

重点:让学生观察美,发现美,说出自我的感受。

难点:通过对自然物的线条、明暗和色彩的不同来寻找美,培养对大自然的爱。

美术教学计划

学生知识能力学习习惯分析:五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好,学习习惯比较差,对美术的学习兴趣也一般。

二、教学目标:

1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。

2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。

3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

三、学习内容:

1、造型与表现:

(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。

(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。

(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。

(四)发展美术构思与创作的能力。

(五)传递自己的思想和情感。

2、设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

3、欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

4、综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学要求:

以学习新的知识,进行实际操作为主,正确地引导学生学习各方面知识,了解并掌握各项技能,从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。

五、教学措施:

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造。

3、加强示范,并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。

4、积极进行教改实验,培养学生的艺术素质。

5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

美术教学计划

一、教材分析。

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标。

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。(造型、表现)。

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。(设计、应用)。

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)。

4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)。

三、教学内容。

[造型、表现]学习领域。

1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘画实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。

7、初步学习计算机辅助绘画的方法。

[设计、应用]学习领域。

1、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。

2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。

3、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。

4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。

5、学习陶艺的制作方法。

[欣赏、评述]学习领域。

1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。

2、介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。

3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。

4、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。

5、介绍一位画家及其代表作品。

6、欣赏我国的石窟艺术。

[综合、探索]学习领域。

1、结合传统节日及学校的班队会等活动,设计、制作、展示平面或立体的美术作品。

2、编写自己喜爱的剧本,设计、制作相应的布景或道具,进行表演。

3、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。

四、在教学中应遵循以下教学原则:

1、审美性原则。

把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、思想性原则。

发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则。

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则。

充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则。

联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则。

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则。

根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。

周次。

课时。

课题。

重难点。

画画自己的手。

提高写生造型的能力。

人物速写。

绘画技能训练。

劳动中的人物动态。

动态表现。

我熟悉的人。

刻画人物的体形特征。

桌子、椅子设计。

动手能力培养。

泥塑彩罐。

培养学生的创美能力。

彩塑鸟。

塑出具有浮雕效果的鸟类图。

彩色纸筒人。

人物脸部的刻画。

邮票设计。

设计一枚纪念邮票。

古诗配画。

培养再造想象。

美好的童年。

主题确定。

板报设计。

学习板报设计知识,六年级第十二册美术课程教学计划-美术计划。

对电脑美术设计作品的认识。

实用美术作品欣赏。

认识实用美术。

中国雕塑作品欣赏。

认识雕塑作品。

外国雕塑作品欣赏。

认识雕塑作品。

测试。

测试。

美术教学计划

一、教材分析。

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标。

1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。(造型、表现)。

2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。(设计、应用)。

3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。(欣赏、评述)。

4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。(综合、探索)。

三、

[造型、表现]学习领域:

1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用颜色。

2、在美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

4、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触角的感受。

5、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。

6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

[设计、应用]学习领域:

1、以游戏的方式,观察或触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。

2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

3、以游戏的方式,用单色或彩色纸,采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。

4、安全地使用材料和工具。

[欣赏、评述]学习领域:

1、走出教室,观赏校园和所在地的景色。

2、欣赏自己和同学创作的美术作品。

3、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。

4、通过观摩录像、画册,对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。

5、到阅览室翻阅画册,观看学生美术作品,找出最喜爱的一件作品,并说明理由。

6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型,通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。

7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。

[综合、探索]学习领域:

1、利用各种材料特点,采用造型游戏的方式表现出自己的想象,创作出艺术作品,并发表自己的感受。

2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作,共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。

3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等,并表演舞蹈、童话剧等。

4、用各种材料制作小型商品,并布置成小小超市,模拟商品交易过程。

四、教师在教学中应遵循以下教学原则:

1、审美性原则。

把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、思想性原则。

发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则。

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则。

充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则。

联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则。

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则。

根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。

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