音乐教学的心得体会(优质21篇)

时间:2023-11-18 13:48:35 作者:XY字客 音乐教学的心得体会(优质21篇)

心得体会可以帮助我们理清思路,总结经验,形成有条理的观点和见解,提高自己的表达和写作能力。请大家看看下面这篇精心收集的心得体会,或许可以给你带来一些帮助和启发。

教学心得体会音乐

每个教育工作者都有自己的教学心得,音乐教育也不例外。作为一位音乐教师,多年的授课经验让我深刻地体会到,音乐教育不仅教授学生音乐知识和演奏技巧,更重要的是要挖掘学生内在的音乐天赋和情感,让音乐成为生活中不可或缺的一部分。在这篇文章中,我将从教学理念、教学方法、学生引导、评价方法和反思总结五个方面来分享我的教学心得。

第二段:“教学理念”强调音乐教育的重要性。

在我的教学理念中,音乐不应该仅仅是一门学科,更应该是一种生活态度和艺术体验。因此,在音乐教育中,我注重培养学生的音乐素养和审美情趣,引导他们用音乐感受世界,用音乐表达自我。同时,我鼓励学生多感受生活中的音乐元素,从生活中创作出自己的音乐作品,让音乐融入到他们的生活中。

第三段:“教学方法”讲述学生引导策略。

为了让学生在音乐上有更好的体验和表现,我在教学方法上注重多元化的引导策略。针对不同的学生,我会采用不同的教学方法,有效地激发学生的学习热情和音乐才能,并在教学的不同阶段进行适当的调整和补充。同时,我也鼓励学生之间的互动和合作,让他们在互相学习和交流中更快地成长。

第四段:“学生引导”介绍对学生困惑的引导。

在教学过程中,很多学生总是会遇到不同的困惑和疑问。作为教师,我不仅要有耐心地倾听和理解学生的困惑,更要有效地引导他们解决问题。针对不同的学生,我会采用不同的引导方法,包括思维导图、案例分析、实践操作等。通过不断地引导和反馈,让学生逐步理解和掌握音乐知识,不断完善自己的技能和艺术表现。

第五段:“反思总结”推荐实际应用。

音乐教育是一个不断探索和创新的过程,教师也需要不断反思和总结自己的教学经验。在我的教学实践中,我不断尝试新的教学方法和策略,不断探索和调整自己的教学思路。在反思总结中,我鼓励教师之间相互交流和分享,推荐实际应用,积极探索和创新音乐教育,让音乐教育更加丰富、多彩和具有活力。

结尾:

教学心得是教师在教学实践中总结和实践出来的经验和体会,是教师不断提高自身教学水平和不断创新音乐教育的重要途径。作为一名音乐教师,我会不断更新自己的教学理念和方法,不断挖掘学生的潜能和创造力,让音乐教育在学生的成长中发挥更大的作用。

音乐教学心得体会_音乐教学的心得体会

转眼间,紧张而有序的一学期教学工作又结束了。回顾本学期的音乐教学工作,有一定的成绩,也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

一、基本情况概述。

本学期坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。

二、取得的成绩与经验。

1、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。教师在认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。

2、教学中,在认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。

3、在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。

4、在教唱一首新歌,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。

5、本学期除了正常的上课外,音乐特长班继续开展,为孩子们全面地成长搭建了完美的训练平台。通过大家的共同努力,也取得了较好的成绩。成功举办了“六月的鲜花”文艺汇演和“新年古诗诵读暨新年文艺汇演”,演出中队员们优美动听的歌声打动了在场的评委和观众,不时响起热烈的掌声。合唱队的队员们也表现很出色,在县第三届中小学艺术节比赛中表演的《读唐诗》《七色光之歌》荣获县二等奖,取得的成绩得到了领导和家长的一致好评,也为孩子们增添了走向胜利的信心,学习的热情更高了。

三、采取的方法和措施。

1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

2、通过演唱,欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。

3、另外还给他们的环境较为宽松。如,在教学中可以通过小组结合,个人结合的形式进行律动,自编舞蹈动作等。让学生真正的徜徉在艺术的殿堂之中。

音乐教学心得体会

理解是学习的钥匙,所以在对儿童进行音乐教育时,要让儿童理解学习的内容,才能让他们积极主动的学习,快乐的参与到教学活动中来。在很多歌曲中,由于歌词的含义比较深刻,有些不是孩子经常接触的语言,因此如何帮助孩子理解歌词、有效识记歌词显得非常重要。

例:在一年级歌唱教学《星光恰恰恰》中,比如老师范唱完歌曲后,让孩子说说“你听到歌曲里唱了什么?”孩子们说出歌词后,我会及时地出示相对应的图谱,如“一颗星两颗星”,我会用星星来表示;“恰恰恰”,用节奏型来表示,这样加深了孩子对歌词的理解和记忆。之后发现,孩子们和原来相比更容易记住歌词了,很多孩子也表示这种记忆形式形象而又深刻,即使暂时遗忘了,再借助回忆图谱中的内容也能很快联想到歌词的内容。而且当学生理解这些图谱的含义后,在接下来有类似图谱出现的时候,他们很自然地将知识进行迁移,容易而有趣。

有助于提高儿童的听赏能力。

(1)音乐欣赏成功与否,很大程度上取决于儿童对音乐的感受力、理解力和表现力,即儿童的音乐审美能力。因此图谱起到了决定性的作用。

(2)例:在二年级音乐欣赏《狮王进行曲》中,在音乐的开始部分,是小动物欢迎狮王的一段音乐,我们将这段音乐用粗细不同的竖线来表示,而且几声就用几条竖线,“重音用粗线条,弱音用细线条”,这样儿童既了解音乐引子的变化,又能了解音乐中强、弱音的变化。在音乐速度很快的情况下儿童容易看清楚有几条线,说出几个乐句或者几小节了。狮王走路的音乐用狮王的脚印来表示,狮王大吼的音乐用弧形锯齿,儿童在音乐背景的烘托中,再加上图谱的帮助就很容易联想到音乐表现的情景了。

能帮助儿童有效的控制节奏。

(1)打击乐教学是小学低段音乐教学的一个重要的组成部分。而打击乐中最重要的就是要求孩子对于节奏的把握,但对于低段的孩子来讲,节奏是比较抽象的,怎样让孩子理解不同的节奏,是我们老师感觉比较困难的事情,我们常常会通过机械枯燥的反复练习来进行训练,从而使教学显得枯燥、没有生气。而运用图谱,则能很形象地将摸不着的抽象概念演变成形象的图示。

(2)例:在打击乐《剪羊毛》这个教学活动中。我们分别用圆舞板和铃鼓来表现歌曲。此时圆舞板就用拳头来表示,而且还用疏密大小来表示音乐的快慢和强弱;铃鼓用手掌来表示,这些不同的抽象符号也区分了音乐性质的不同。就这样,复杂的节奏变得简单化、形象化、生动化了,孩子们也轻松愉快地掌握了这部分的节奏。

我们在小学低段歌唱活动中一般只注重为儿童挑选一些旋律动听,节奏明快,词曲结合自然,易于上口,内容与形式统一,有一定艺术性的齐唱歌曲。而较少将各种合作性的歌唱题材,各种艺术表演形式的双声部歌曲作为歌唱活动的主要形式完整呈现。主要是双声部歌曲的特性决定儿童在学、唱的过程中容易跑调、抢调、跟调等混乱状态,对教师来说是一个挑战。双声部歌唱活动,能为儿童提供发展合作态度以及合作能力的活动,因此,以合作学习为主体的组织设计方式,是小学低段开展各种合作性歌唱教学活动的重要组织方式,它可以为儿童提供更多更好的享受交流合作愉快的,提高交流合作水平的歌唱实践机会,为以后的合唱奠定基础。

如,在上三年级歌曲《柳树姑娘》前,我准备了背景图、大图谱以及小图谱,活动中,我先利用大图谱来学习歌曲的第一声部,在用小图谱来学习歌曲的第二声部,吸引、调动孩子来参与活动,并通过摆一摆、看一看,使孩子们从中理解了歌词,记忆了歌曲。对于第二声部的切入,孩子们不能很好地把握节奏,所以在活动中我利用图谱来提示孩子,被分成两部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了,在轻松自如的过程中学会了合作性的双声部演唱,也为以后的合作演唱打下基础。

不同的歌曲,它内在的性质和所要表现的情感是不一样的,即使在同一首歌中,不同的段落也可能存在着不同的性质。比如有的歌曲或段落是抒情性的,那么就要求用柔美舒展的声音来表达,而有的是轻快活泼的,歌唱时则要强调欢快、跳跃、而且有节奏感。传统的教学往往以单调讲解记忆和说教以及老式的跟唱教学引导孩子把握歌曲情感,理解歌曲内容。这样的学习不仅老师累,孩子更累。

而如果以具体形象的图谱形式呈现给孩子,看到图谱他们可以马上反应出歌曲所要表现的情感。

如:在《老鼠画猫》教学中,这首歌曲中有一个很特殊的音乐符号,就是滑音。于是设计小老鼠图谱时,我们把小老鼠的尾巴夸张地往上翘,活动时孩子们一看到翘翘地尾巴等图谱就开心的笑了,有的还笑得捂住了嘴巴。可见通过图谱,孩子已经充分地感受到歌曲诙谐幽默的曲风了,而翘翘地尾巴同时也提醒孩子在演唱到小老鼠时,声音要往上滑,也就是这样孩子们轻松地演绎了诙谐、幽默。这样的教学方式比起单调的讲解记忆有趣的多,儿童能创造性的通过自己直观形象的观察图谱理解感情、处理感情。

音乐课堂不应该仅仅是听觉的感知活动,而应是多种感知协同活动的感知活动。图谱的正确运用,对于儿童音乐的感知活动起到了支持和强化的作用。以图谱为手段吸引儿童主动投入到音乐活动中,帮助儿童体验和感受音乐,感受音乐活动中的快乐,激发儿童独特的想象力、创造力和表现力。因此我们必须合理、有效地运用图谱,从而达到提高儿童整体素质的目的,真正的充分发挥图谱在歌唱活动中的有效作用。

音乐教学心得体会_音乐教学的心得体会

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。

在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。

针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合新课程标准上的要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

以上是我在教学过程中的心得体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。

音乐教学心得体会_音乐教学的心得体会

本学期,我担任三、四年级的音乐教学工作。一学期来,我认真扎实地对待教学,虚心向他人学习,在实践中积累了自己的一些教学感悟。

一、不断提高专业素养,与时俱进。

为了提高自身的业务水平,本学期我积极参加学校的活动还有教师发展中心对新教师的同课异构活动。音乐听课评课教研活动,积极找问题,谦虚请教他人,寻求解决问题的途径。为了上好每一节课,我依然像以前一样认真钻研教材,并结合本班学生的实际特点,备好课,上好课。平时,我坚持自己独立备课,因此为加强教学常规的养成奠定了基础。课堂上,我着力抓好教学新常规。并以学生为主体,有目的、有条理地引导他们进行学习,自主获取知识。经过这一学期的音乐专业素养的训练,学生们已经初步有了一定的音乐素养基础。

二、在音乐课抓教学新常规的要求。

1、分别针对三、四年级不同的歌唱要求,要求三年级的孩子必须熟练演唱全册歌曲,并有感情的背诵2—3首歌曲。要求四年级的孩子必须熟练演唱全册歌曲,并有感情的背诵演唱4—6首歌曲。

2、由于三、四年级孩子对音乐和律动都很喜欢,在拓展方面,积极做好音乐和律动结合,在律动中学习唱歌。并让学生小组自由讨论发挥编创。

3、调动学生对音乐的积极性是最为重要的,在课堂上,我经常设立各种各样的唱歌比赛,小组唱、男女唱、接龙唱等形式在一定程度上激发了学生唱歌的兴趣。

三、通过多媒体来辅助音乐教学。

这一学期,我较多的运用了ppt和视频结合的模式,给学生更加直观地欣赏音乐、体验音乐、走近音乐。在教学多媒体光盘的配合下,要求学生脱离原唱,用耳朵去倾听伴奏,独立跟随伴奏演唱。有助于提高学生的乐感和音乐敏锐力。同时也考验了学生的音准和听力。

教学心得体会音乐

音乐是一门优美的艺术,教授音乐更是一项充满乐趣和挑战的工作。在我的教学生涯中,我有幸教授过许多优秀的学生,并从中获得了许多宝贵的教学经验。在这篇文章中,我想分享一些我在教学音乐方面所获得的心得体会。希望能对大家有所帮助。

第二段:提高教学效果的重要性。

做一名成功的音乐老师,提高教学效果是至关重要的。为了让学生更好地掌握音乐知识,我采用了多种方式来增强教学效果。例如,在授课中我喜欢用生动形象的语言和形象比喻,帮助学生理解乐理知识;我还喜欢鼓励学生多动手尝试演奏,通过多次演奏来提高音乐技能水平。同时,我也会利用现代化的技术手段来进行教学,如使用多媒体教学课件和音乐软件进行演奏等。

第三段:培养学生的音乐素养。

在教学音乐的过程中,我不仅希望学生能够掌握乐理知识和演奏技能,更希望通过音乐的艺术表达,培养他们的音乐素养。音乐素养是指学生对音乐的理解、欣赏和创造能力。为了培养学生的音乐素养,我会选择优秀的音乐作品和演奏家来进行讲解和分析,还会鼓励学生在演奏中发挥自己的创造力,通过音乐来表达自己的情感和思想。

第四段:注重个性化教学。

每个学生的音乐水平和兴趣爱好都不相同。因此,在教学过程中,我注重个性化教学,根据学生的不同特点和需求进行有针对性的教学。例如,对那些已经具备基本演奏技能的学生,我会安排更加高难度的乐曲和技巧练习;对那些有创作天赋的学生,我会鼓励他们多加尝试,并提供有针对性的指导和帮助。注重个性化教学不仅可以更好地解锁学生的潜力,还能够增强其兴趣和自信心。

第五段:结语。

通过我的教学实践,我深深体会到,在教学音乐方面,除了技巧水平和教学方法外,教师的学科素养、对音乐的热爱和教学经验也是非常重要的。只有教师对音乐有自己深厚的认识,并热爱自己的教学事业,才能够将这种热情传递给学生,让他们在音乐的世界里获得更全面的成长和收获。同时,教学过程也是非常有挑战性的,但只要我们善于总结经验,不断完善教学方法,就能够做一名更优秀的音乐教师。

音乐教学心得体会_音乐教学的心得体会

摘要:课堂导入环节是课堂教学结构中一个不可忽视的重要环节,巧妙引人入胜的课堂导入不但能够起到画龙点睛、启迪思维的作用,更重要的是能够激发学生强烈的学习兴趣和求知欲望。本文通过对小学音乐课堂导入的内涵、方法,以及导入应遵循的原则进行分析,从而使音乐教育工作者能够重视课堂导入的重要性,精心设计导入,让音乐课堂赢在起跑线上。

关键词:小学音乐;巧妙导入;精彩课堂。

一台好戏,往往拉开序幕就引人入胜;一堂好课,往往一开始就能把学生的心牢牢地牵住。音乐课课堂教学的导入是一种教学艺术,是指教师在新课或教学内容开始前引导学生进入学习的行为,是课堂教学中不可缺少的重要环节。

一、知彼知己,正确理解课堂导入的内涵。

一堂生动的音乐课,在教学过程中巧妙有效的“导入”是非常关键的,它对于取得良好的教学效果发挥着决定性的作用。那么,什么是课堂导入呢?“导入”可以分别理解为“引导”和“进入”,即“教师引导”和“学生进入”,也就是教师引导学生进入教学情境的行为方式。

随着学生生理心理的逐渐发展、音乐知识的不断积累以及网络技术媒体的日益普及,学生音乐视野是越来越广,看到的艺术形式也越来越新,因而学校音乐教育也要与时俱进跟上时代的步伐。在教学过程中,教师必须勇于创新,打破原有的传统型单一化的教育模式,运用恰当有效的教学方法,适时牵引重在保持,使学生能够自始至终的融入到音乐意境中去。因此,笔者认为,设计好音乐课的导入非常重要,教师要做紧密联系学生生活实际,深入挖掘教材内涵,充分做好课前准备,善于抓住有利时机,精心设计导入环节,演好“开场白”,为上好整节课奠定良好的基础。

二、巧妙导入,成功音乐课堂的起点。

“好马还需配好鞍”,好的内容还需要好的形式表现。只有这样,才能够达到内容与形式的完美统一,小学音乐课堂的导入方式多种多样,归纳起来大致可以分为以下几类:

1.激趣导入法。

优美的音乐能激起美好的情怀,产生无尽的遐想,展现生动的意境。通过让学生欣赏经典名曲导入新课,可以更好地激发学生的学习兴趣,使其对要学唱的新歌产生强烈的学习欲望。

如在教学歌曲《法国号》时,笔者设计了这样的导入。首先让学生趣说生活中的乐器,然后教师接着说:“在音乐王国中,不同的乐器具有不同的音色,今天老师为大家带来了两首好听的乐曲,请你仔细聆听,乐曲给你到来了怎样的心情?它是用什么乐器演奏的?你能用动作模仿这种乐器的演奏姿势吗?”我用多媒体播放了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》和钢琴独奏曲《牧童短笛》的两个精彩片段,同学们立刻被美妙的音乐所吸引,他们边听边“奏”,尽情地享受着音乐带来的快乐。我夸奖道:“同学们的耳朵可真灵,刚才聪明的你己经用动作表现出了这两首乐曲的演奏乐器。今天,老师还要和大家再来认识一种乐器,这是什么乐器呢?答案就藏在歌曲中。”音乐响起,同学们都仔细聆听起来,他们都想快点儿知道是什么乐器。歌尽乐止,同学们找到了答案,从而巧妙地导入了新课。

就这样,学生动情于曲,移情于器,而后潜情于“新”,即为学习新的歌曲、认识新的乐器而孕伏下情感。

2.习旧导入法。

孔子曰:“温故而知新”。习旧导入法也称为复习导入法,是指教师通过帮助学生复习与即将学习的新知识有关的旧知识,从中找到新旧知识的联结点,合乎逻辑、顺理成章地引起学生学习新知识的一种导入方法。利用旧知识导入的方法是课堂教学中最常用的一种方法。在四年级的音乐课《唱脸谱》中,我是这样导入的:

生:生、旦、净、丑。

师:很好,那从图中我们可以看到哪个行当勾画脸谱?(ppt播放脸谱图片)。

师:净和丑角。

师:没错。脸谱在京剧中占有很重要的地位。它主要表现了不同性格人物的特点。那么今天我们要来学习的这首歌曲叫《唱脸谱》,是京剧行当中净角的脸谱。

上新课前,教师并不是直接安排欣赏《唱脸谱》,而是先让学生回顾了京剧的行当,从净这一行当入手,进入今天的学习内容,为下面的学习做好铺垫。

这样的导入建立在教师对教材的宏观把握及对学生原有知识结构比较了解的基础上的。因此,找准新课知识基础相联系的旧知识点是使用习旧导入法的关键。

3.游戏导入。

游戏是儿童最喜欢的活动形式,在上课前运用儿童日常喜欢的游戏导入,能大大激发他们的兴趣,易于调动他们的参与热情。运用恰当定会使他们受到潜移默化的教育。

其实,在音乐课堂教学中,新课导入的方法还有很多,像问题导入、故事导入、舞蹈导入、谜语导入等等,这就需要教师根据教材内容、结合学生的年龄特点作出科学的设计。

三、遵循原则,让导入更加精彩有效。

既然课堂导入这么重要那么我们在实际的教学中就要重视导入的方式,所以笔者认为应该遵循以下的原则:

(一)课堂导入要有趣味性。兴趣是最好的老师,它会引导学生步入知识的殿堂,收获丰收的喜悦。教育家第斯多惠说:“教育成功的艺术就在于使学生对你所教的东西感到兴趣”。精彩的导入会使学生如沐春风,如饮甘露,进入一种美妙的境界。

(二)课堂导入要有新意。音乐是一门艺术,因此音乐课堂的导入环节也应具有新意艺术性。教师应具有创新精神,在设计导入时,内容要新颖、奇特,有新鲜感。所以教师必须不断丰富自己的文化知识底蕴,注意使用富于科学性、形象性、鼓动性和教育性的语言,避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的无力语言。

(三)课堂的导入要有针对性。小学的音乐课课堂导入必须根据教学内容、教学目标要求以及小学生的心理特点、学习特点,在不同年纪、不同班级、不同条件下,针对不同的教学内容,选择不同的导入方法。特别是根据现代音乐教学论的要求,音乐课要从“静”转向“动”,转换的方式多种多样。因此导入方法要做到与课堂目的、内容有机结合,自然导入。当然,这首先要求在设计上巧妙自如,并要充分体现针对性。

导入,是一扇美丽的门,在小学音乐课教育中,课堂导入起着至关重要的作用。选用哪种导入方式比较合适、恰当,这就要求教师在遵循课堂导入的设计原则的前提下,根据授课内容认真研究、精心构思、找准切入点,运用最有利的方法来设计课堂导入。只有这样才能发挥课堂导入的作用以及音乐的综合效力,使音乐课上得生动有趣,保证了音乐课堂教学的高效率。

流行音乐教学的心得体会

第一段:引言(约200字)。

流行音乐作为一种时尚的文化表达形式,近年来备受青年学生的喜爱。作为一名音乐教师,我有幸接触到了很多对流行音乐怀有浓厚兴趣的学生,并开始思考如何将流行音乐融入到音乐教学当中。多年的实践和探索让我积累了一些关于流行音乐教学的心得体会,下面将就此进行阐述。

流行音乐教学不仅有助于活跃课堂氛围,还能增加学生的参与度。通过教学过程中选用一些热门的流行音乐作为教材,能够吸引学生的注意力,让他们对音乐的学习保持浓厚的兴趣。此外,流行音乐教学也可以丰富学生的音乐素养和审美观。流行音乐是一种大众化的音乐形式,能够让学生更好地了解大众音乐文化,从而拓宽他们的音乐眼界。

要成功地教授流行音乐,我认为我们可以通过几个途径来实现。首先,我们可以让学生选取自己喜欢的流行音乐作为学习材料,让他们参与到音乐的选择和制作过程中。这种个性化的教学方法能够让学生更加主动地参与学习,也能够增加他们对课程的兴趣。其次,我们可以引入一些流行音乐家和流行音乐的历史背景,让学生了解到流行音乐的发展历程和影响,增强他们对音乐的文化认知。最后,我们还可以通过演唱、合唱和乐器演奏等形式来进行流行音乐的教学,鼓励学生动手尝试,提高他们的音乐表现能力。

尽管流行音乐教学有着许多的优点,但也面临着一些挑战。其中最主要的挑战来自于教学资源的匮乏。相比传统音乐教育,流行音乐教学所需的原版教材和乐器配套资源相对较少,这给了我们教师带来了一定的困扰。此外,流行音乐作为时尚文化的一部分,时常受到流行潮流的影响,教师需要不断更新自己的知识和教学内容,以保持对流行音乐的敏感度。

第五段:结论(约200字)。

流行音乐教学是一个接地气、富有创造性的音乐教育形式,能够激发学生的兴趣和参与度,也能够丰富他们的音乐素养和审美观。虽然面临一些挑战,但我们可以通过引入个性化教学、了解音乐文化背景以及动手实践等方式来成功地教授流行音乐。我相信在不久的将来,流行音乐教学将会在音乐教育中扮演更为重要的角色,为更多学生带来音乐的快乐与触动。

音乐教学心得体会_音乐教学的心得体会

时光荏苒,在过去的一学期,作为音乐教师的我,忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,回顾本学期的教学工作,有一定的成绩,也有一定的不足,为了更好地做好今后的工作,总结经验、吸取教训,素质教育要求我们要面向全体学生,使学生的思想道德、文化科学、劳动技能、身体心理素质等都要得到全面和谐地发展,个性特长得到充分的培育。这是一项长期的、具有划时代意义的改革。学校教育是我国主要的教学形式,班级授课制是学校教育的基本形式。下面我就把本学期的工作做简要的汇报总结。

一学年来,我从各方面严格要求自己,积极向老教师请教,结合本校的实际条件和学生的实际情况,勤勤恳恳,兢兢业业,使教学工作有计划,有组织,有步骤地开展。为使今后的工作取得更大的进步,现对本学年工作作出总结。

一、师德表现方面:

热爱并忠诚于人民的教学事业,教学态度认真,教风扎实,严格遵守学校的规章制度,认真学习新的教育理论,及时更新教育理念。

积极参加校本培训,并做了大量的政治笔记与理论笔记。

二、课堂教学:

坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对音乐的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。

三、课堂管理:

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

四、特色工作:

本学期,我编排了合唱节目《红军小学校歌》、《祖国在我心窝里》、《映山红》、《祖国我们远航回来了》等。

五、工作考勤方面:

我热爱自己的事业,从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。

除了日常的教学工作之外,我还负责校内腰鼓队的辅导工作,根据本校学生的基础,发掘有节奏韵律感特长的学生,组织他们参加腰鼓队,在学校的支持下,建成本校特色的腰鼓队,并在一定程度上提高了我校的文化氛围。不计酬劳,任劳任怨、加班加点,力争按时保质完成工作。

流行音乐教学的心得体会

第一段:前言(引入主题)。

流行音乐是当今年轻人喜爱的音乐类型,它融合了各种音乐元素,给人以活力和激情。作为一名音乐教师,我有幸能够教授流行音乐,与学生们一起分享音乐的乐趣。在教学过程中,我总结出一些心得体会,希望与大家分享。

第二段:创造活跃的教学氛围。

流行音乐的教学要求教师与学生们充分互动,共同参与到音乐的创作和表演中。因此,我注重在课堂上营造一个活跃的氛围。通过设置各种音乐游戏和小组活动,学生们可以自由地表达自己的音乐想法,而不仅仅是被动地接受知识。这种互动式教学能够激发学生的学习兴趣,让他们更加主动积极地参与到音乐教学中。

第三段:培养学生的音乐素养。

流行音乐教学不仅仅是让学生们熟悉各种流行曲目,更重要的是培养学生的音乐素养。在教学中,我注重对音乐基础知识的讲解,如音乐的节奏、和声、调性等。同时,我鼓励学生们多听、多欣赏各类流行音乐,培养他们的音乐感知能力。通过这种综合性的教学方式,学生们不仅可以学会演奏流行曲目,更能够理解音乐背后的规律,提升他们的音乐素养。

第四段:注重培养学生的创造力。

流行音乐的精髓在于其独特的创作和表演方式。教学中,我注重培养学生的创造力,鼓励他们尝试改编现有的流行歌曲,以及创作自己的音乐作品。通过创作演唱,学生们可以发现和展现自己的音乐才华,培养他们的创新精神和艺术表达能力。这不仅能够提升学生的学习积极性,更能够激发他们对音乐的热爱,培养出音乐领域的创新人才。

第五段:结语(总结观点)。

通过流行音乐教学的实践,我深刻认识到教师应该抓住学生的兴趣点,引导他们主动参与,培养他们的艺术鉴赏能力和创作能力。流行音乐教学不仅可以帮助学生们了解音乐文化,更可以培养他们的审美情趣和情感表达能力。相信在不久的将来,能够有更多的教师将流行音乐教学融入课堂,让更多的学生在音乐的海洋中感受快乐和灵感的共鸣。

音乐教学心得体会

不知不觉,来到平山已经一学期。此刻,我将本学期高一音乐教学工作总结以下四个方面,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

努力透过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在必须基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的潜力得到了锻炼。同时,关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美潜力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美潜力,提高音乐鉴赏水平,从而完善人格。

本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系,有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能简单、愉快地上好音乐课,经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

在教学过程中,自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养,忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐,只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了让学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:笔试,共分两种题型(简答和分析)。简答题主要针对课本中的一些重要知识点,而分析题是让学生当场分析一首作品。

四、课外活动。

为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣,根据在校园科技文化艺术活动的按排,组织学生到移动营业厅举办了平山中学“第一届动感地带校园歌咏比赛”。透过这次比赛评出了20xx年度“十佳校园歌手”。平时,我经常收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注重自学。如:练习钢琴专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊杂志;与各地中小学的音乐老师进行交流。

遗憾:没能实现组建学校器乐队的设想。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的,让平山中学的学生有更多展现自己才华的机会,走向艺术人生。

音乐教学心得体会

情境教学是指在教学过程中教师根据一定的教学要求,有计划地使学生处于一种情境之中,利用其中的生动场景与教育因素综合的帮助学生理解教材,并使学生心理机能得到教育与发展的一种教育方法。良好课堂情境的创设,可以引发学生的新鲜感,调动学生大脑皮层的兴奋,激发学习激情,培养学生的思维能力。情境教育教学理论创造性地借鉴了“境界说”的“真”、“情”、“思”、“美”的精华,儒家文化“敏于行”的思想,以及杜威的以儿童活动为中心的现代教育理念,构建了情境教育在课堂教学中的基本模式。在李吉林老师的理论阐述中对情境教学的操作要素提出了以下要求:

以“情”为纽带。传统的教育往往注重理性,忽略情感,因而造成教师与学生之间、学生与教材之间、学生与学生之间的距离与隔膜,从而使学生难以形成热烈的情绪,难以主动地投入教学过程。情境教学中提出以“情”这纽带有利于缩短这种心理距离。

以“思”为核心。学生的思维总是从问题开始的。情境教学中主张教师应以学生思维发展为主,设计组织教学过程,让学生在学习中形成热烈的情绪,学生在兴奋的情绪中思考问题,学生往往会因兴致所至,产生超越“障碍”的力量。在政治课教学中结合不同的情境创设,的发展思维落到实处,培养学生的思维能力。

以“生活”为源泉。生活是智慧的源泉。现实生活是世界上最大的资源库,它取之不尽用之不竭。教育教学同样要来源于生活,再回到生活。在政治课教学中情境教学的素材选用要以社会生活事件和社会生活现象入手,通过生活化的、时政化的情境使学生的情感体验更加真实、具体、丰满,对知识的理解和运用会更加全面、深刻。

情境教学在实践运用中的有着积极的作用。

首先,情境创设拓展了教学渠道。在教学中通过创设不同的情境,如问题情境、生活型情境、探究性情境、实验型情境、趣味性情境等,丰富了教育教学的内容,诱发了学生对于学习的兴趣,有利于克服学生对学习的排斥感,让学生在不同的情境中感受到学习的乐趣,激起学生学习积极性,获得了积极的心理满足及对学习的信心。

其次,情境教学缩短了心理距离。在情境教学中通过亲和的人际情境和生动的学习情景,有利于缩短学生与教师、与同学、与教学内容的心理距离,促使学生以最佳的情绪状态,主动投入,主动参与,获得主动发展。

创新的潜能,鼓舞学生创新的志向。情境教学从情境的设计、情境的选择、情境的运用都体现着教育的创新。在这一过程中,要让学生的思维进入最佳的心理状态,要让情境点燃学生智慧的火花,要在情境中拓宽学习的空间。情境教学不仅对教师的教育创新提出了要求,也培养了学生的创新精神和求异思维品质。在情境教学的实践探究中,我们依然要加强理论的学习为课题研究提供有力的理论支持,同时在研究过程上,不能为情景教学而情景教学,要结合不同的教学内容、学生的学情状况,教学的实际条件等诸多因素,有目的、有选择、有意义地进行情境教学,让情境教学更好地为课堂教学,为学生的发展服务。

音乐教学心得体会

暑假期间,我认真阅读了吴瑶香老师的《音乐教学课例与评析》这本书。通读这本书,使我渐渐走进一位基层音乐教育工作者的成长历程,感受着她以大量的教学实践作为求证而确立的,对于中学音乐课堂灵动的,趋向于成功的构建。

创作课、舞蹈课、欣赏课、唱游课、音美协同课、器乐课、歌唱课,课如其人,字里行间流淌出源于骨子里头的真诚的信息。它是一种特别的亲和力,一种给予学生最大限度与效度的良性的影响力的教育理解,一种用心实践的情感释放。这些基于“吸引学生主动而强烈地参与到音乐表现中去”聆听、体验、感悟、发展的课例,这些基于“促成学生具有教育意向的生活经历,培养幸福而有审美意味的人”的兴趣激发、品行习染、人格完善的课例,初步形成了她那独具个性的、美的、动情的教学风格。

音乐的情感性、人文性特征,强调音乐教学要以人为本,充分激发学生对音乐的兴趣,培养学生学习的主动性,注重民主平等、宽松愉悦学习环境的创设,建立和谐的师生关系。教学中师生互动,共同体验,探究,感悟,创造,这样才能使音乐进入学生的心灵,发挥出音乐使学生学会甄别美丑、善恶、真假并去享受和创造美好的作用,最终向精进修养、精神健康和情趣盎然的境界迈进,在这个层面上,吴老师是个非常用心的音乐老师,她主张音乐教育要回归学生的生活,服务于学生生活,让学生有更多的感受音乐、表现音乐、创造音乐的时间与空间。

一位好的老师,不仅能使学生在充分积极的审美体验中获得知识与技能,更重要的是让学生在创设的音乐情景、意境中自主体会、感悟,从而实现“启情悟智”,不可否认,吴老师的课例显现出她在努力地去做好这一点。

在新一轮基础教育课程改革的广阔领域里,课堂是个绽放生命精彩的魅力舞台,无论是自己的教学案例,还是指导弟子的教学案例,无论是教学经过的全程实录,还是诠释教义的说课稿件,都能给人一种不一般的感受。这就是吴老师在这个魅力舞台上发出的属于自己的音乐——课的主题。她以主要教学内容的美感特征的深入挖掘,融进扎实有效的体验性学练,突出以一个作品为中心的小主题构建,让学生每课建立学科成长的小单元快感,课的切入以听着音乐入课为标志,彰显与其他课程的区别:课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性、人文性的线索循序渐进地展开,课的发展以环节的层层递进、每一个链接点都力争实现学生发展的增量来达成目标;课的结构以开始部分、基本部分、结束部分为块块状框架,建构显示部、发展部以及再现或收束的“曲式美感”特征;课的类型在借鉴已有成果的基础上形成新的亮点,如三听、三谈、三次讨论、三次对比、三次探索,或突出情感性,或突出参与性,或突出创造性,或突出层次性与可操作性,注重在体验性教学方法中创设审美情景,在实践教学方法中贯穿即兴创造。

作为一名中学音乐教师,读了吴瑶香老师的《音乐教学课例与评析》一书,真是受益匪浅。我想,一位好老师,最重要的是对学生、对自己所从事的事业充满热爱、充满热情,其次要钻研教材、教法,学习先进的教学方法并结合实际情况加以创造性的应用;一位好老师,应该善于挖掘音乐作品的童趣和意境美,激发学生学习音乐的由衷的情感;一位好老师,应该会找准切入点,凸显情感与态度目标,重视训练点,河里把握知识技能目标,抓住互动点,强调过程与方法目标;一位好老师,不仅要自己教好课,更重要的是要让学生会学、爱学、主动地学、创造性地学!

在以后的教学实践中,我将以吴老师为楷模,满怀爱心,用心教学,以审美为核心,将音乐基础知识和基本技能的教学有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中,做一个美的传播者!

音乐教学心得体会

浅谈儿童音乐启蒙教育的重要性。

儿童进行教学的一个有利手段,对儿童的语言表达能力起到了很好的作用。另外,儿童所参加的音乐活动不是单一的,也是参与集体活动的时候,集体活动需要很多人一起完成,儿童与儿童之间的交流也是必然的,这就使得他们的语言发展更上一层。

(二)音乐启蒙教育可以陶冶儿童的情感。

任何艺术,都是表现人类的感情,是人类社会化的一个重要方面。而音乐作为最具有感情的艺术形式,在培养儿童的高尚情感及审美趣味方面自然是起到别的艺术所不可代替的作用。德国作曲家瓦格纳说:“心灵的器官是音乐,心灵的艺术意识语言是音乐。”培养儿童的审美能力,热爱音乐是儿童的天性,儿童满怀好奇和探究的心理来到这世界,他们竖起耳朵就要倾听母亲的声音和环境中丰富多变的音响。美丽鲜艳的色彩与图案可以满足而同时觉得需要,而优美动听、欢快活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。音乐抑扬顿挫的音高、张弛的节奏、起伏相间的力度、或急或缓的速度、色彩绚丽的音色色彩都是来表现音乐的丰富情感。儿童通过感知觉,是自己所听到的音乐传入到大脑,对其产生一种特殊的不同凡响的情感体验,给儿童增添了兴奋情绪的积极动力。这时的儿童就会由静态变成动态,用身体的摇摆来感受音乐的情趣。如:当儿童要入睡的时候,我们就应该给他们听安静,柔和的摇篮曲,使他们的情绪安定,渐渐入睡;当儿童情绪烦躁,哭闹不停的时候,就应该给他们听愉快活泼的音乐,这样可以转移他们的注意力;当儿童吃饭的时候,父母给他们选择优美活泼的音乐,不但可以使他们心情愉快,还可以增加他们的食欲,促进他的健康体魄!由于音乐和儿童的心理,感情活动方面都具有形态上的一致性:都是运动着的、看不见的、有节奏的、随现随逝的、都是一种抽象的,正因为他们之间存在着如此之多的共性,儿童经常接触到音乐,受到音乐的熏陶,音乐是儿童的心情愉悦了,内心就会平静,情绪也就会随之稳定。所以说,音乐史能美华人的心灵,对于儿童情感的发展也起到了一个很好的调节作用,也是他们对事物美的认识更进了一层。

(三)音乐启蒙教育对儿童德育的发展。

对儿童进行早期的音乐教育,同时也促进了儿童的德育的发展。任何的思想品德教育如果没有情感的基础,都只能成为空谈。而对儿童进行音乐教育正可以为他们的与培养良好的情感基础。音乐在实现思想教育作用的时候,并不是靠强制的方式,而是以鲜明生动的音乐本身潜移默化的产生作用。例如:儿童们都很熟悉的儿歌《一分钱》,歌曲的教育意义正是对拾金不昧的品德教育,但歌曲中并没有直接的说出拾金不昧的词句,而是以儿童那天真纯朴的语气、音调的旋律、愉快的情趣、唱出了歌曲的情节,塑造了鲜明生动的艺术形象,给儿童以启示:拾金不昧,即使是一分钱。儿童的物质生活是父母所赋予的,那么精神生活则应该是音乐所给予,音乐是儿童精神生活中所不可缺少的“维生素”。将德育溶入到音乐教育中,使其真正的达到了以情感人、以情怡人的目的。儿童不论是在参加什么音乐活动的时候,都可以培养儿童的集体主义精神,是他们养成遵纪守法的好习惯以及形成人与人之间的合作的良好道德。

四川幼儿师范高等专科学校毕业论文。

浅谈儿童音乐启蒙教育的重要性。

儿童进行早期的音乐启蒙教育对儿童的一生都将起着很大的作用,但儿童的成长和发展又不是千篇1律、完全相同的。意大利教育家蒙台梭利说:“儿童在出生三年的发展在其程度上和重要性超过儿童一生的任何阶段。”对于儿童的教育,有的父母认为自己孩子年龄还小,根本就不懂的什么是音乐,也不会去欣赏音乐,对他们在这个时候进行音乐启蒙教育直接就是浪费时间和精力,没有任何的必要;由于几千年传统观念及单进社会竞争异常激烈的影响,“望子成龙”、“望女成凤”成了不少家长日常行为,受速成心态唆使而刻意追求子女成功的目标。他们希望自己的孩子成为第二个莫扎特、贝多芬。所以不少家长盲目地希望孩子能够有一技之长,能一鸣惊人。因而平日里唯恐孩子发生意外,这也不许,那也不许,忽视了孩子们在探索周围世界是那种多元化、广泛性的正常需求,更不愿让孩子将时间耗费在活动、游戏、家务劳动等十分必要的实践活动中。而我却认为,对于儿童进行早期的音乐教育,无非是时期从小就具备一定的音乐修养,并适当发展儿童的音乐才能。当然,也可以为某些儿童将来从事音乐专业打下良好的基础。要是儿童得到很好很好的音乐启蒙教育,首先就应该有一个很好的环境,环境可以感染人、培养人。作为父母,他们是儿童人生中的第一任老师。而家庭环境,则是儿童能否接受良好教育额的第一个课堂。既然这样,父母教育的态度及创建一个良好的家庭环境对儿童的启蒙教育至关重要。

父母应该树立正确的观念,要充分地认识到对儿童进行启蒙教育的重要性。在这个阶段,儿童的心理发展尚未成熟,也不能够接受复杂的知识结构,对于高难度的技巧动作更不能掌握。所以说,处于这个阶段的儿童来说是不适合来学习音乐的。那么在这个时候,父母对儿童进行音乐启蒙教育的目的是为孩子打开音乐世界的大门,引导他们去观察,欣赏这五彩缤纷的音乐世界,从而激发他们对音乐的兴趣和各方面的发展。

音乐教学心得体会

这一学年我担任的是初中部七年级(133—136)和八年级(129—132)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复,但在每年反复教育教学的过程中,我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲,或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个完美的幻想;或是寄予一个完美的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、到达教学目的,培养学生懂得理解,有表情地歌唱和感受音乐的潜力,透过艺术形象,培养学生的完美情操,使他们身心得到健康的发展。

一、坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到透过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在必须基础上创造音乐。

二、在教学过程中,本着让学生从“要我学————我想学————我要学”这一过程进行转变。为了到达这个目的,首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和理解潜力的不同而对教材资料进行合理的取舍,安排了本学年的教学计划,精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案,配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问,启发、引导学生用心思考;另一方面透过超多的实物展示与课件相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的用心性与学习兴趣,从而到达课堂教学实效性。为了使学生能简单、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

三、本学年除第一单元是唱歌课外,其他单元不是创作就是器乐或欣赏,比较枯燥难上,学生的兴趣也不太高,教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演,增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的用心性有了提高,课堂教学收到了必须的效果。如:复习四分音符时让学生用“走”来感知;八分音符让学生用“跑”来感知,这一下学生很快就记住了。

四、配合学校政教处,成功的举办我校第二届“花样年华”艺术节,并成功出演节目——吉他独奏《爱的浪漫史》。此次艺术节的文艺演出活动给学生充分发挥自我潜能的机会,丰富了学生的课外生活,使他们懂得团结协作的巨大力量和重要性,同时也得到广大师生及各界社会人士的好评,还向社会各界大力宣传了我校的形象。

五、努力学习,加强修养。我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还能够让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网查找有关教育工作站,并精心建立了自己的音乐博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。

当然,我在教学工作中也存在这样和那样的不足,主要表现为:

1、课堂教学不能针对8个班学生实际,缺乏“备学生”这一必要环节。

2、忽视与个别班级学生的交流,有待于进一步改善。但我会尽最大的潜力和努力改正不足的地方,进一步优化课堂教学,关注第二课堂。

音乐教学心得体会

很荣幸受幼儿园领导委派前往泉州参加《幼儿园音乐游戏化研讨会》,与幼教同行们一同聆听了许卓娅教授关于音乐游戏化教学的讲座,耳目一新,感触颇深。第一次见到许教授,她一副朴实、平易近人的形象,完全没有教育专家的架子。她像朋友一样,带着大家唱歌、游戏,身体力行、倾情示范,课堂气氛很活跃。让我感受到了许教授的大家风范,朴素可爱。通过学习我收获了:

许教授一开始用美国歌谣《qiokelatei》带我们走进了奇妙的音乐世界,感受了音乐的节奏美、韵律美;紧接着,她为我们剖析了这首歌谣的模式;再用广为流传的中国歌谣《土豆丝片》替换《qiokelatei》;最后让大家创作“同模式”儿歌。(学员们自创歌谣《恭喜发财》、《孔融让梨》等歌谣。)在游戏过程中她循序渐进,从倾听到模仿,再到理解,最后自己创编、表演。不断增加游戏的难度,设置的台阶一定是孩子能爬上去的。难度应视幼儿自身情况而定,不要太高,过犹不及;也不要太低,原地踏步。我们还做了很多音乐游戏,印象最深的是“库企企”的音乐游戏,这首音乐是动物教练带着动物们参加运动会加油的音乐。现场邀请随机2位老师围着椅子,跟着音乐做动物形象的动作。台下的学员们也跟着音乐模仿动作,当音乐到一个点,2人开始抢板凳坐下来,没有抢到板凳的老师想下一轮动物的动作,大家玩的非常投入,情绪高涨。这么简单的游戏为什么会让幼儿感到快乐,不管是抢到板凳赢了的小朋友,还是没有抢到板凳想动作的小朋友都赢得了快乐,同伴做我想出来的动作,我是领袖,这些都可以让他自我满足,自我肯定,自我认可。

必须给幼儿进行反思自我完善学习的机会,必须给予主动质疑和主动验证的机会。许教授用一个简单的《猜谜歌》为例让我们亲身感受,教授带领大家说完谜语之后,问我们是否能一字不落地复述一遍,不是完全对但也不会全都错,所以请自己探究一下,要教会小朋友说试试看。复述完以后有疑问怎么办,当然是请教老师再说一遍。那么在给小朋友上课时也是如此,在孩子们没有要求时不要急于公布正确答案,孩子们有疑问时会主动要求示范,那么在这一遍的示范中孩子们会仔细看有疑问的地方,不要重复做示范。做对了的小朋友也不要去羞辱做错的小朋友,让孩子自主探究,主动质疑,这样才能形成良好的学习品质。而不是一有不懂的就问,灌输被动式的学习方式。

音乐游戏化集体教学的基础流程:故事—动作—音乐—其他,是许教授音乐教学游戏化的主体,讲故事、做动作、倾听音乐、其他环节,内涵丰富,魅力无穷。在整个过程中,孩子们就轻松愉快地达到了学习目标,培养了音乐素养,这就是音乐教学游戏化魅力的所在。整个过程中时间的调控也很重要,五分之一的故事动作,五分之一的音乐感知,剩下的用来其他提升内容和充分的享受和放松,就不要再增加难度了,否则过犹不及。

总之,所有的教学活动,都让我体会到教师引导与幼儿创造的关系,以及循序渐进的重要性。作为一名新手教师,我更期待能付诸行动,经过尝试与实践,让每一位孩子都能感受到音乐的美妙与魅力,快乐成长。

音乐教学心得体会

本次我有幸与幼教同行们在济南聆听了许卓娅教授关于音乐游戏化教学的讲座,感受颇深,第一次见到许教授,她一副朴实,平易近人的形象与心中音乐教育专家有很大的落差。她像朋友一样,带着大家唱歌,游戏,身体力行、倾情示范,课堂气氛很活跃。让我感受到了徐教授的大家风范,朴素近人。通过学习我有以下感受。

许教授用大家一直流传的歌谣“土豆土豆丝丝,土豆土豆片片”循序渐进,从模仿土豆丝片替换成巧克拉太,理解以后从模仿再到创作“同模式”儿歌。在游戏过程中她循序渐进,从倾听到模仿,再到理解,到创编表演,不断增加游戏的难度,设置的台阶一定是孩子能爬上去的,不要太高,过犹不及。也不要太低,原地踏步。我们还做了很多音乐游戏,印象最深的是“库企企”,的音乐游戏,音乐是动物教练带着动物们参加运动会加油的音乐。老师们5个人围成一个圆圈跟着音乐做动物形象的动作,圆圈内有4个小椅子,大家一起跟着音乐走动,当音乐到一个点,大家要抢一个板凳坐下来,没有抢到板凳的老师想下一轮动物的动作,大家玩的非常投入,情绪高涨,这么简单的游戏为什么会让幼儿感到快乐,不管是抢到板凳赢了的小朋友,还是没有抢到板凳想动作的小朋友都赢得了快乐,同伴做我想出来的动作,我是领袖,这些都可以让他自我满足,自我肯定,自我认可。

必须给幼儿进行反思自我完善学习的机会,必须给予主动质疑和主动验证的机会。许教授用一个简单的舞蹈阿拉丁让我们亲身感受,教授带领大家做完一遍后,问我们是否能一个也不错的自己做完动作,不是完全对但也不会全都错,所以请自己探究一下,要教会小朋友说试试看。做完以后动作有疑问不确定的动作怎么办,当然是请教老师再做一遍,那么在给小朋友上课时也是,在孩子们没有要求是不要急于公布正确答案,孩子们有疑问时会主动要求示范,那么在这一遍的示范中孩子们会仔细看有疑问的地方,不要重复做示范,做对了的小朋友也不要去羞辱做错的小朋友,让孩子自主探究,主动质疑,这样才能形成良好的学习品质,而不是一有不懂的就问灌输被动式的学习方式。

音乐游戏化集体教学的基础流程:故事—动作—音乐—其他,是许老师音乐教学游戏化的主体,讲故事,做动作,倾听音乐,其他环节,内涵丰富,魅力无穷。在整个过程中,孩子们就轻松愉快地达到了学习木匾,培养了音乐素养,这就是音乐教学游戏化魅力的所在。整个过程中时间的调控也很重要,五分之一的故事动作,五分之一的音乐感知,剩下的用来其他提升内容和充分的享受和放松,就不要再增加难度了,否则过犹不及。

总之,所有的教学活动,都让我体会到教了师引导与幼儿创造的关系,以及循序渐进的重要性。作为一名新教师我更期待能付诸行动,经过尝试与实践,让每一名孩子都能感受到音乐美妙与魅力,快乐成长。

音乐教学心得体会

二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课,与综合性、多元化的艺术课相比,音乐课应该更强调学科本位的特点,运用音乐的手段和方法,最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。

1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容。

2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块。

虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。

3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。

在新课改的教学中,课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况,以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧,促进教师的专业发展,提高教学效率的重要依据。

初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此,我觉得以下几点对我启发很大:

1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。

在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。

2、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发,循序渐进。

音乐可以不依赖谱而存在,音乐是生来就有的。对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性。在教学中,从学生出发,根据学生实际的识谱经验,从感性到理性,先让学生哼唱,再引向对比学习,较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看,从一个学生到每个成功的创作,我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

3、开放教学过程,实施生成教学。

课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的'“程序化”。课改倡导“开放教学”,倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”,不只是忠实的实施课前所制定的计划,而是根据实际需要,随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整,使教学过程有明显的变化,有所提高。

4、教师要学会宽容、学会欣赏学生。

成长中的学生难免会犯这样或那样的错误,但是只要不是原则性的错误,宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导,用鼓励的方式激励学生发现错误,案例中委婉地指出了他的错误,因此,他能非常乐意的接受。同时,教师把他的闪光点放大,引导其他学生像他一样来进行编唱,从而使他获得了自信,欣赏换成了指责、批评,我想我们都将会看到另一种情景:他肯定会有逆反,对课失去兴趣。

因此作为一名教师来讲,需要不断地掌握新知识,才能不断提升自身的能力,我有信心我能够成为一名称职的人民教师。

我们都知道:中小学生生性活泼好动,表现欲特别强,富于幻想,敢于创造,而音乐活动的设计的出发点正是使学生不受约束完全出于内心感受、内心需要。它能使学生大胆地、无忧无虑地在音乐的天地中表现自己,充分地调动了学生学习的积极性、主动性、兴趣性,大大增强了学生的参与性。

因此,音乐课堂活动的开展能够开发中小学生的想象力、表现力和创造力,有利于培养学生的创造性思维,开放学生的智力潜能,使学生成为具有创造力的开拓性人才。在中小学音乐教学过程中,每一次音乐活动又是一项多种感知器官协调工作的感知活动,能激发学生学习兴趣、提高学生的学习主动性,音乐课堂活动体现了中小学生新课程教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族文化,理解多元文化,完善评价机制。

音乐教学心得体会

我从事音乐教学已经十多年了,我们学校是农村初级中学,多媒体进入校园才是近两年的事,由于班级较多的缘故,再加上我们学校就只配置了2个多媒体教室,所以不是经常有机会进行多媒体教学。通过用幻灯片教学的几节课,我发现:用多媒体进行教学,能够直观、生动、形象地展示教学内容,极大地调动学生学习音乐的积极性,特别是在进行音乐欣赏课的教学中,学生在有动感画面的支持下欣赏音乐,就能很快的进入到音乐所表达的意境中,感受到音乐给人们带来的美的享受,更能激发起学生学习音乐的兴趣。便于学生从感性上更好地认识音乐,体会音乐。这样就节省许多讲解的时间,课堂形式更多样化。爱因斯坦曾经说过:“兴趣是最好的老师”。所以作为老师,特别是音乐教师的我们,就应该考虑一下怎样才能激发学生的学习兴趣,只有把学生的学习兴趣培养起来了,学生才能够主动的进行学习。但是,如果我们不分课程,一味的追求ppt教学,就会出现课堂上热热闹闹,学生轰轰吵吵,而不能真正的掌握知识,也达不到真正的教学目的。所以,我们在教学中要有针对性的、有选择性的制作课件,避其缺点,扬其优点。

首先,在导入新课时我们应该注意,一定要能够调动学生的兴趣,牢牢吸引学生的注意力。就现在中学生的现状,很多学生都迷恋流行歌曲,那么,在导入新课时,我们要尽量找一些内容健康、富有感召力的流行歌曲或者是语言来引起学生的共鸣,调节课堂气氛。

其次,课堂提问要有技巧性和趣味性。课堂精心设计问题,既要考虑到学生可能需要的考虑时间,同时还要考虑到问题的趣味性。实际操作中,要注重启发、引导,多用鼓励性语言,尽可能激发学生的成就感,切忌讽刺挖苦,以免学生产生对立情绪,从而失去对音乐这门学科的学习兴趣。

第三、激发学生的兴趣,使课堂真正活起来,让每一个学生在课堂上真正动起来。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,只有在师生不断交互实践过程中,才能产生和发展人的认识;只有在能动的实践过程中,个体才能作为一个开放系统不断地吸取外界信息;正如一个名人所说:一个人的兴趣所在就是他的力量所在。

音乐教学心得体会

贝多芬说:“音乐应使人类的精神爆发出火花。”作为音乐的表现者,首先自己的精神要爆发出火花,而音乐教育者则是火花的点燃者。在这堂上,我首先让学生听赏南京合唱队演唱的《美丽的太阳花》,让学生感受歌曲的情绪,然后用不同的力度和演唱形式体会歌曲情绪和歌曲的高潮部分。点燃学生歌唱的火花,使学生用歌声表达热爱生活的感情。

综合教学是教和学的双边活动,整个教学过程没有学生自觉、主动地参与,教学就无法进行。但学生的积极性、主动性取决于教师的主导作用。在课堂教学过程中师生互相信任是教学成功的重要保证,教师要用自己的行动来赢得学生的信任。如,学唱《美丽的太阳花》、欣赏《花儿与少年》时,我用自身的力量对学生产生影响。一个好的范唱与讲解会使产生敬佩与崇敬心理,从而信任教师、接受指导。

《音乐课程标准》提出:音乐是听觉的艺术,听是基础,音乐教学首先应解决的是让学生学会聆听,培养聆听的习惯从而使学生拥有音乐的耳朵以至生活身边的音乐。本课的设计中未涉及视觉媒体,而是让学生在一次次聆听中感受音乐的内涵,“你听得真仔细,歌词都注意到了”“音乐的耳朵对学习音乐很重要”,“做一个文明的观众”等都有意识地在引领学生专注投入地听,养成聆听的习惯。实践证明,突出音乐本位的听,用音乐创设情景的做法,能激发学生对音乐的关注与喜爱,聆听习惯的培养离不开对生活中音乐的仔细聆听。

教育心理学认为:学习者能同时打开多个感知通道,才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与,激发起他们的情感因素,发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力,本课教师在欣赏《花儿与少年》时,开通多渠道让学生动中感悟乐曲的特点,教师真正是音乐欣赏动中感悟美的启发者。

这节课有丰富多彩的教学内容和生动活泼的学习方式,一首演唱,一首欣赏,时而演唱,时而聆听,时而律动……在学习活动中,学生既不感到枯燥单调又打开了学生多个感知渠道,使他们兴趣盎然。

音乐教学心得体会

作为一名初中音乐教师,我非常有幸观摩了这次音乐优质课评选活动。此次优质课评选活动共分5天进行,每天有7名教师进行课堂教学展示,共有全省17地市的35名教师参加了这次评眩这次活动让我受益匪浅,我不仅获得了一些老教师多年来积累的教学经验,更让我第一次接触到了很多新鲜的教学模式。现谈谈自己的一些听课后的体会和大家一起分享。

一、欣赏课的比例逐渐增加。

我们在以往的教学过程中,都觉得欣赏课难上。但这次评选中,水平比较高的几堂课,在我看来,反而都是欣赏课。在这里教师的个人素质就显得尤为重要了,怎样深刻的去挖掘教材,结合学生的特点去设计教学活动,引导学生参与、体验、律动音乐。这就要求教师在备课过程中,教师的“耳朵”要灵,通过反复的听赏,把握音乐要素,去激发学生兴趣,关注学生的感受。

二、教师的专业技能普遍比较突出。

教师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一。比如音乐教师唱、弹、跳要有拿手绝活。例如《走进新疆》一课中袁丽丽教师优美的琴声,娴熟的舞姿;《影视音乐欣赏》中教师精彩的情节朗诵;《大海啊,故乡》中教师美妙的钢琴伴奏都留给了我很深刻的印象。

二、教师能够很好的掌握对教材内容的理解、把握能力,重点、难点的把握与突破能力,教学环节设计自然流畅的能力。

理解教材是上好课的必要前提,重点、难点的把握与突破是课堂教学的重中之重,而教学环节的设计更好比是知识的骨架。因此作为一名优秀的教师,在熟练运用这三种能力方面都有自己独特的方式。比如聊城市水城中学的音乐教师在讲授《非洲的灵感》这节课时,专门针对非洲的鼓乐进行讲授,准备充分、思路清晰,并在情境中教学,让学生在高昂的情绪中自发地学习,教学效果非常好,可见其对教材的了解非常透彻;聊城的音乐教师在讲授《g大调弦乐小夜曲》这一课时,指导学生运用多种象声词模仿试唱主旋律,轻松地教会学生分辨各段主题旋律,使难点得到了有效的解决。另外,在这次比赛中各位老师都精心的设计了自己的讲课思路,使学生能够在轻松、愉快的氛围中经行音乐的学习,很值得我们借鉴与学习。

三、教师必须懂得教法引领学法,为学而教。

在个别教师的课堂中,因为教师没有考虑学生,只是一味的讲解,提出问题请学生回答以后,教师没有总结出正确的答案,学生的困惑还没有得到解决,教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中,更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习,学生是否得到进步,学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。

四、教师要注重自己专业知识的系统构建,才能理清课堂的脉络,不致造成学生思维的混乱。

在《青春舞曲》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育,注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏,将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化,发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合,将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中,把他们从座位上解放出来,蹦蹦跳跳进入音乐的世界,在轻松的氛围中得到审美愉悦。

通过这次活动我也身感自身的不足,在今后的学习中我要努力弥补自己的不足,努力提高自己的业务素质。

一、积极参加各种形式的学习活动。

今后只要有这样的机会我一定努力争取参加,通过这些活动确实对自己有所提高,不论是教学方式方法,还是教学观念都会有明显的改进。

二、努力钻研教材、教参。

在素质教育的今天,新课程标准已经实施了多年的前提下,我一定通过各种学习渠道,努力钻研新课标的精神,把新课标的精神贯彻到我的教学中,努力培养学生的自主学习的能力,培养学生的分析问题和解决问题的能力。培养学生的兴趣,让学生在兴趣的引导下,在愉快的氛围下进行音乐学习。

由此看来,这次活动内容尽显其教育价值,活动组织独具匠心,让我受益匪浅。作为一名新教师,一切还只是个开端,今后的工作对于我而言,将是充满挑战性和意义性的,我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践,努力培养自己成为一名合格的音乐教师。

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