奥尔夫音乐教案大班春晓（模板15篇）

通过大班教案的实施，教师可以及时发现和解决教学中的问题，提高自身教育教学水平。通过以下范文，我们可以了解到不同阶段和主题的大班教案编写方法和要点。

奥尔夫音乐大班教案

1、通过欣赏，体验乐曲《葡萄牙舞曲》欢快跳跃的情绪。

2、通过节奏、故事和图形谱简单了解该曲子的音乐结构。

3、让幼儿感受友情的快乐。

音乐《葡萄牙舞曲》、故事图片、图形谱。

一、幼儿进教室围半圆坐好。

二、感受音乐。(放主旋律音乐一次)。

三、听故事导入。

四、分段了解音乐结构和创编舞蹈动作。

1、出示丫丫走过路地全程图片，并开始放音乐，引导幼儿图形与音乐形成配合。

2、丫丫是怎样走路的?请小朋友创编丫丫走路的动作。

3、出示两座山的图片。

教师提问：丫丫前面有几座山?山太高，丫丫爬不上去，只有钻山洞了。

3、启发小朋友创编丫丫钻山洞的动作和左右看哈哈的动作。

请小朋友到前面来表演动作(钻山洞——望一望——钻山洞——望一望)，教师示范动作，并和孩子一起表演动作。

4、听音乐小朋友和教师一起做丫丫钻山洞和左右相互望一望的动作。(放主旋律音乐的第二部分音乐)。

5、丫丫终于到了哈哈家，好朋友见了分外高兴，他们高兴的转起圈来，并说丫丫迎你。教师引导小朋友一起说丫丫欢迎你，教小朋友打节奏。

五、听音乐完整地走图形谱、做律动和舞蹈。

1、请小朋友听音乐看老师走图形谱，老师拿着丫丫的图片走图形谱。(放主旋律音乐两次)。

2、小朋友跟着老师一起走图形谱。(放主旋律音乐两次)。

引导小朋友跟着音乐一起创编丫丫和哈哈见面时的动作。

大班奥尔夫音乐教案

幼儿园大班奥尔夫音乐教案

猫和老鼠使幼儿常见的小动物，为了让幼儿知道它们两个是大自然中一对天敌，了解在以前的时候，猫主要是以老鼠为食物，更进一步的明白猫是对人类有好处的动物，老鼠则是对人类有破坏性的坏东西。这节课的主要目的是增强幼儿的思想认识，有爱憎分明的意识和勇气。并通过游戏强化身体机能。体验游戏的乐趣。

1、培养幼儿的主观意识和能力，锻炼幼儿动作的协调能力。

2、增强了幼儿身体素质，培养幼儿参与活动中的积极性。

沙包若干猫的头饰若干老鼠卡片若干小宝粮食卡片若干。

教师带幼儿到户外地场，指导做简单的热身动作。并和幼儿一起布置好场地。

1、游戏导入。

小朋友，我们都见过猫和老鼠吧，都非常喜欢可爱的小猫，同时你们也知道知道老鼠是个坏家伙，它吃我们的粮食，咬我们的衣服。但你们知道猫和老鼠的关系吗？幼儿回答———不知道，那么老师告诉你们，在以前的时候，猫和老鼠是一对天敌，是吃喝被吃的关系，那么今天我们就来做这个游戏，好不好？幼儿一起回答———好！并且我们看看今天谁能捉到老鼠，捉到的最多。

2、教师首先说明游戏的规则和过程，

先把幼儿分散到场地上，部分幼儿扮演猫，戴上了猫的头饰，部分幼儿扮演老鼠，戴上了老鼠的头饰，扮演猫的幼儿在场地的中间闭眼下蹲表示睡觉，扮演老鼠的幼儿偷偷地将粮食运往洞里，当听到猫来了的信号时，扮演老鼠的幼儿们立即跑向老鼠洞，扮演猫的幼儿赶紧的去抓未进洞的老鼠，在游戏中，老鼠只能那一小包粮食。被捉到的老鼠站在场地边上，游戏进行完一圈后，变换角色在游戏。

教师和一个幼儿示范游戏的过程，其他幼儿认真看。

3、幼儿开始游戏游戏。

将全班幼儿安排好，各自有自己的位置后，游戏开始。

4、游戏结束。

教师和幼儿一起统计被捉老鼠的数目，对优异者表扬鼓励。

一、观看动画片段激发配音欲望。

1、语言导入。

师：又到了看动画片的时间了，今天老师给你们带来了一部没有对白的动画片，想一起来看看吗？集体欣赏动画片段。

2、引入活动主题。

师：刚才看动画片的时候，老师发现很多小朋友的小嘴都在“咕噜、咕噜”的，是在给动画片配音对吗？都想试试吗？那就找几个小伙伴打开电脑，看着画面一起试吧。

二、分组尝试配音。

1、幼儿分组初步尝试创编角色语言。

2、教师巡回指导，肯定幼儿的创意。

三、分节探究。

1、组织幼儿分节看动画，启发幼儿大胆想象，为同一情景创编多种表述语言。

师：刚才老师听到很多精彩的角色对白，谁愿意看着画面将你想到的对白展示一下？

2、评价幼儿语言表述情况并引导幼儿动脑解决配音中出现的问题。

（1）什么时候开始说角色语言最好？

（2）怎样解决画面换了，角色语言还没说完的问题？（让幼儿了解配音与画面要同步）。

（3）怎样让所有小朋友都能听到“我”的精彩配音？（鼓励幼儿大胆说，引导幼儿注意倾听。）。

（4）有的小朋友一个人为多个角色配音好辛苦，怎么办？（启发幼儿学习与同伴合作）。

四、分角色配音。

1、幼儿自由组合并协商分配角色。

2、按照故事情节进行同步配音。

3、教师以角色身份参与指导，鼓励幼儿在配音时融入感情，增强语言的生动性。

五、配音展示并表演。

1、部分小组进行配音展示。

2、欣赏教师配音。幼儿自由选择角色，简单装扮后模仿角色动作。

六、活动结束。

1、在“影视角”自由选择动画，创编对白及配音练习。

2、将幼儿的`配音录制成磁带，与光碟同步播出，供幼儿欣赏。

3、提供成人配音经典作品给幼儿欣赏。

1、选材新颖。

动画《猫和老鼠》一直是孩子感兴趣的话题，而给无声的动画配音更是一种全新的尝试，所以在整个活动中孩子们的兴趣一定非常浓郁。

2、紧扣目标。

教学形式多样即体现了集体活动，又关注了小组活动和个别活动。

3、充分利用电化教学资源。

多媒体这种声形并茂的教育辅助手段，它形象生动的特点很容易引起孩子的兴趣。为了让孩子有个较好的配音环境，我将动画片段重新制作，输入电脑让孩子自己操作，为孩子创设了一个想说、敢说、乐于说、干扰较少的环境，同时教师以角色的身份参与到孩子中，引导孩子们创编更丰富的语言，体现了师幼互动、生生互动。

4、注重分层引领。

作为语言活动，重点在解决“听”“说”的问题上，考虑到孩子语言发展的差异性，创编角色语言时，对能力强的孩子侧重评价其语言能力，让其他的孩子知道努力的方向，如当某小朋友配音很精彩时，我会说“他的配音不快也不慢，当画面结速束他的配音也完成了！”“我能听出这是一只生气的猫。”对能力弱的孩子则侧重引导，通过这种引导，充分调动孩子的创编能力提高语言表达能力。

可能出现的问题：

1、在组织活动时，对孩子有可能出现的问题会有考虑不周的现象。

2、活动中，可能关注活动流程多，关注孩子需要少，在教育机智方面还需加强、提高。

幼儿园大班奥尔夫音乐教案

1、通过律动游戏，感应听辩节奏快慢。

2、认识时钟，知道有长针和短针。

音乐cd、图片。

教师敲小铃铛，让幼儿分辨第一次敲得快，还是第二次敲得快?

老师引导幼儿运用身体各种动作表现(叮当、滴答滴答)。

2、教师手臂模仿长针短针做时钟造型，幼儿一起模仿。

3、引导幼儿说说还可以用身体那些地方来表现?

集体学一学。提醒幼儿句尾拍手或跳三下。

4、配对游戏。

老师介绍生活用品或图片，并说明两种物品的关联性。

5、游戏书。

老师逐一出示图中的相关的物品的好伙伴。

老师指定某一物品，幼儿找出好伙伴连一连。

奥尔夫音乐大班教案

1、通过律动感应回旋曲曲式：前-a-a-间-b-a-a-c-a.

2、能够大胆地用肢体动作创编不同的化石造型。

3、积极参与角色扮演，体验奥尔夫音乐活动的欢乐。

活动重点：用肢体创编不同的化石造型。

活动难点：感应回旋曲式。

活动准备：化石图片铃鼓ppt。

1、故事导入。“扣扣扣”从地底下传来一阵敲打声，大家又惊又喜地朝着声响处探索，原来地下王国的化石们也兴高采烈地来参加晚会。

二、音乐活动。

1、化石介绍。

通过图片简单介绍化石的由来。

2、音乐律动。

(1)教师引导幼儿运用肢体各部位，尝试模仿化石舞蹈时的僵硬感。

(2)全体围坐，教师带领幼儿伴随音乐感应a段节奏。

三、感应回旋曲式。

全体站立，教师带领幼儿在a段音乐做出不同的化石造型。

四、角色扮演。

教师将全体幼儿分组，伴随音乐进行角色扮演的活动。

五、活动结束。

幼儿听音乐做律动出活动室。

幼儿园大班奥尔夫音乐教案

1、通过歌曲律动让幼儿做出各种情绪表情。

2、听辨音色，寻找出乐器。

挂图圣诞帽一个手摇铃沙球。

情感表达：练习各种表情的变化。伤心、生气、快乐、担心……。

听语词律动：慢板：听到慢的语词时，幼儿坐着左右摇摆，做出伤心、伤心、无奈的'表情。

快板：听到快的歌曲节奏时，幼儿站立欢喜的拍手、转圈。

道具：手摇铃。

(1)手摇铃：教师将手摇铃藏于衣服里，让学生听辨。

猜一猜是什么乐器的声音?

慢板：老师将手摇铃藏在口袋里，让幼儿寻找音源。

快板：老师拿出手摇铃跟着音乐摇动，幼儿跟着拍手替换语词唱歌。

(2)沙球。

沙球：教师将沙球藏于袋中，让幼儿听辨。

猜猜是什么声音?

慢板：老师将沙球藏在袋中，让幼儿寻找音源。

快板：老师拿出沙球跟随音乐摇摆，幼儿跟着拍手替换语词唱歌。

道具：触摸袋手摇铃沙球。

触摸袋游戏。

(1)老师：将手摇铃与沙球放触摸袋里，老师敲奏其中一样乐器。

学生：请幼儿听辨音色并着出袋子内的乐器。

(2)圣诞老公公送礼物。

教师戴上圣诞帽扮演圣诞老公公，请幼儿闭上眼睛，将乐器分给幼儿人手一份。

慢板：背着袋子慢慢走，结尾时将其中一样乐器放在幼儿边上。

快板：请幼儿真开眼拿起乐器敲奏，并跟随音乐唱歌。

大班奥尔夫音乐教案

1、幼儿能积极的参与在活动中，体验音乐带来的快乐。

2、感应曲式，并听辩音乐中的特定音效。

一、故事引导。

二、感应曲式。

a段：老爷钟及咕咕钟、闹钟。

b段：感应两个乐句。

coda：感应4拍。

三、听辩“咕咕”声。

1、老师操作伸缩布偶，配合音乐于“咕咕”声时伸出布偶和。

学生。

打招呼。

2、音乐律动。

a段：伸|缩——双手、头或肢体各部位。

b段：双手左右伸懒腰展翅左右飞。

coda：拍手四次。

3、两人一组面对面活动同2，coda两人互拍。

四、听辩“闹钟”声。

1、音乐律动。

a段：抖动手脚感应“闹钟”声。

b段：上发条一左/右转一转。

coda：拍手四次。

2、两人一组面对面。

a段：抖动手脚感应“闹钟”声。

b段：互转发条一左/右转一转。

coda：互拍手四次。

幼儿园大班奥尔夫音乐教案

大班孩子就要迈进小学的大门，小学对于他们来说是一个陌生而又富有诱惑力的地方。在“走近小学”这一主题活动中，教师要为孩子解除疑惑，从身心发展的许多方面为他们进入小学做好充分的思想准备，其中包括在生活中通过各种活动，让幼儿发现自己的不良习惯并即时纠正，培养幼儿的自我服务能力，养成良好的行为习惯。结合本班实际情况，通过平日里的观察，发现班级里总是有几个小朋友经常会来园比较晚，在日常的谈话过程中了解到他们很多都是因为晚上睡的太晚，早上起不来造成的。其他小朋友中也有晚上很晚也不肯睡的现象。针对上述情况，预设了本次活动。目的'在于通过多种形式的演唱歌曲，体验歌曲中所蕴涵的积极情绪，从而使小朋友养成早睡早起，不拖拉的好习惯。为上小学做好准备。

1、有兴趣地学唱歌曲，并尝试用二声部轮唱的形式来表现歌曲。

2、养成早睡早起的好习惯，为适应小学生活做好准备。

音乐及相关图片制成的ppt。

一、情景创设、激发兴趣。

1、上一次我们请小猫到我们班来做客，谁还记得它是一只怎样的小猫？

（回忆故事，引入话题）。

师：就要上小学了，拖拖拉拉的习惯可不好，早睡早起才会身体好，才会更有精神学习。

2、它今天上学又迟到了，是不是老毛病又犯了？（出示第1张幻灯）你们有什么好办法帮助他快快起床吗？――生活中很多人都喜欢用闹钟来叫自己起床。

二、欣赏歌曲、学唱歌曲。

1、完整欣赏1遍录音。（初步感知歌词）。

提问：你们听清楚小闹钟是怎样唱歌的？

2、再次倾听1遍录音。（熟悉歌词，解决第一遍中没听清楚的乐句）。

3、老师学小闹钟唱歌（。

教师。

演唱，激发幼儿学唱兴趣）。

4、集体学小闹钟唱歌（幼儿跟唱练习唱）。

师：学会小闹钟的起床歌，我们就可以一起唱给小猫听，催它快点起床上学去了。

5、大闹钟唱歌（变换形式跟唱，为幼儿练习创设情景、提供机会，同时指导幼儿边随音乐节奏走边唱歌曲，为后面轮唱游戏做铺垫）。

三、轮唱歌曲。

1、大闹钟的歌声真好听，我们一起来看一看小猫现在起床了吗？（出示第3张幻灯）还是没起床，真是个磨磨蹭蹭，不知道早睡早起的小猫，看来我们需要用两个闹钟来催催它了。

2、两个闹钟可以怎样唱歌呢？（让幼儿讨论，给幼儿探索的空间）。

3、教师与个别幼儿示范。（通过示范，引导幼儿发现轮唱的真正含义）。

师：就是一遍接着一遍的催它快一点是吗？这个办法好。谁先和我试试看？

提问：我们是怎样唱的？有什么秘密吗？

师：第一个闹钟先唱，第二个闹钟晚一点在唱。在第一个闹钟唱完一句“快快起床”的时候第二个闹钟再从开始唱。

4、幼儿尝试轮唱。重点指导：两个闹钟不要变成一个闹钟。

5、两个小闹钟一个接一个地响，就像是在一遍又一遍地催着小猫弟弟。它终于起床了，准备上学去了。

四、游戏结束。

1、我们小朋友也马上就要上小学了，可不能像小猫一样，养成拖拖拉拉、不早睡早起的坏习惯，不然上学可能就会迟到了。你们有这样的坏习惯吗？（没有）。

2、起床游戏――尝试用轮唱的方法叫本班幼儿起床。

――很好，接下来我们就来玩个游戏，看看你们是不是一听见小闹钟唱完起床歌就起床了？谁来试试看？――我们应该怎样叫他起床？（替换歌词）――反复游戏结束。（本环节主要意在把音乐作品同生活联系起来，使小朋友经验迁移。从而养成早睡早起的习惯，为适应小学生活做准备。）。

同一份教案，同一个老师，不同的孩子，实践出来的活动效果可能会截然不同。针对本次活动，和前一次相比，不同的孩子有着不同的经验，所以导致了该活动对于这一部分的孩子来说挑战点不够，幼儿比较轻松的完成了老师的预设。这是本次活动中最大的问题。分析问题出现的原因以及回顾整个活动过程，现做如下反思：

一、亮点：

1、环节紧凑，思路清晰，教师提问目的明确。

2、活动设计能够考虑情景性、趣味性。

3、结合主题背景及幼儿年龄特点，活动有价值、有挑战。

二、不足：

1、师幼互动中教师的回应策略有待加强。

（1）教师对幼儿经验把握不足，随机指导能力不强，当幼儿轻松的完成预设后，没有当场做出有效的调整。

（2）教师语言引导未能多留一点空间给孩子探索。

（3）教师的回应语言需要进一步生动、亲切、精练、积极、规范。

2、活动中教师缺乏对音乐本身的处理及指导具体体现在教师考虑到以变换不同形式吸引幼儿学唱的兴趣，而没有考虑到对音乐本身快慢、强弱的处理同样也会引发幼儿学唱兴趣，同时也会提升幼儿对歌曲的表现能力。

三、调整：

1、若幼儿无二声部轮唱经验，本次活动环节设计不需调整。若幼儿二声部轮唱经验丰富，需要提升活动挑战点，可以幼儿自主探索三声部或多声部轮唱。

2、在变换形式的练习学唱过程中，解决对音乐由弱渐强的处理及指导。

3、不断学习调整师幼互动中教师的回应策略，争取做到生动、亲切、精练、积极、规范。

幼儿园大班奥尔夫音乐教案

1、通过语词律动及乐器演奏，感应歌曲的问答句。

2、鼓励幼儿通过寻找不同颜色太阳，认知不同颜色。

挂图、各式物品卡、各色太阳卡、圆舞板、铃鼓。

1、播放音乐，教师做语词律动。

问句一拍腿唱，答句一拍手摇头唱。

问句二拍腿唱，答句二拍手点头唱。

2、教师带领幼儿清唱，并做语词律动。

3、播放音乐，幼儿随音乐做语词律动。

4、教师以教室里的物品与幼儿做问答唱。

5、幼儿与同伴之间相互问答。

1、教师出示各种颜色的太阳图卡，让幼儿认知后，把图卡放在教室的四处。

师：我们要开始找太阳咯!找什么颜色的呢?

2、教师出示任意太阳图卡，幼儿替换颜色语词歌唱。

问句一替换颜色唱，答句一将图卡藏于身后，问句二再出示刚才的`图卡，答句二手指太阳唱。

3、播放音乐，教师带领幼儿一起寻找教室各个地方的太阳。

问句一遥望散步唱，答句一摊开双手摇头唱，问句二遥望散步唱，答句二拍手走到指定的太阳位置。

让幼儿尝试在问句时用圆舞板敲奏拍子，答句时用铃鼓敲奏节奏。

播放cd，进行乐器演奏。

师：乐器宝宝们真能干，小朋友们也很棒，小朋友们和乐器宝宝们辛苦啦!快把乐器宝宝送回来休息吧!

收乐器。

奥尔夫音乐教案

1、听辨声音的长、短。

2、让幼儿感受二分音符、四分音符时值的不同。

3、会用肢体语言或乐器，表现声音的长短变化，体验声音游戏的乐趣。

4、欣赏歌曲，感受歌曲活泼有趣的特点。

5、能大胆表现歌曲的内容、情感。

1、音乐：《有趣的声音》、《火车开啦》。

2、图谱。

3、乐器。

一、声音游戏。

有哪些小动物来了？让幼儿说出动物的名称，然后模仿叫声及动作。如：。

（小小猫；喵—小狗：汪汪汪汪）让幼儿说出谁的声音长（短）？

小羊：咩—咩—小鸡：叽叽叽叽。

（启发：动物园里、大街上、厨房里、天空中——————4———5人）。

二、肢体游戏。

2、小结：我们生活中的声音，有长也有短，老师用一根长纸条表示长音，如：喵—；把这根长纸条剪成两段，就变成两个短音，如：汪汪；出示纸条，让幼儿形象理解。

3、启发幼儿用肢体表现长短不同的声音，如：长音，伸长手臂；短音时，握拳手臂收回。

4、启发幼儿用身体动作演奏声音的长短节奏。如：拍手、踏脚、摇头……。

三、节奏游戏。

1、认识乐器：三角铁、木鱼，知道名称和用法。

2、让幼儿用自己手里的乐器敲出声音，说出是长音还是短音。

3、出示节奏谱《不一样的声音》，a组幼儿用三角铁演奏长音，b组幼儿用身体动作（拍手、踏脚————）演奏短音。然后b组幼儿用木鱼演奏短音，a组幼儿用身体动作（踏脚、开枪、敲鼓———）演奏短音。

4、a、b组看图谱分段演奏。

四、活动小结。

我们周围有许多长短不同的声音，音乐就是由很多长短不同声音组成的。

开火车出教室，去寻找外面不一样的声音。

小百科：奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。

奥尔夫音乐教案

教学课题：拉丁美洲音乐之巴西音乐。

教学班级：高一年级三班。

教学课时：45分钟。

教学目标：1、通过拉美音乐中最具有拉丁节奏及风格的代表——“桑巴”的学习，了解拉美音乐对节奏的重视，同时丰富同学们对节奏的了解和把握。

2、在教学过程中注重学生的合作，让学生亲身参与到音乐表演活动当中，在“玩”的过程中享受音乐表现的乐趣，陶冶情操。同时开发学生的创作能力，培养学生艺术想象力和创造力。教材分析：拉丁音乐是一种以节奏为中心的流行音乐，它的节奏所具有的不仅仅是简单的强弱规律，而是作为一种音乐的灵魂使其上升到主导地位。因此，在了解拉丁音乐的过程中，首先需要了解的就是它的节奏。今天我们着重介绍一种具有代表性的拉丁节奏及风格——桑巴。桑巴是拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一。它源于巴西，是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量的融进欧洲旋律二产生的舞蹈音乐形式。其音乐特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏，节奏感很强。

教学重点：1、利用拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一----桑巴，使学生把握拉美音乐的节奏特点，教案《奥尔夫音乐教学法教案》。

2、在教学过程中，切实体现“学生亲身参与”的理念。

教学难点：1、通过对拉丁美洲最具代表性的舞蹈之一——桑巴的认识，分析它的音乐特点，把握拉美音乐的节奏特点。

2、注意学生的参与性，创造性。

教学媒体：多媒体，小鼓（或者其他可用于击打的物品），身体乐器。

1、导入：请同学们看一段视频。（文根英《舞者的纯情》）。

2、这段视频中的音乐是“桑巴”舞蹈中一段常常会听到的音乐，是很著名的一段“桑巴”配乐。（桑巴源于巴西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。传统桑巴可分为农村桑巴和城市桑巴两种。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。）其特征就是2/4拍，音符短促地滚动节奏，可以说是拉美音乐的代表之一。今天我们就来共同学习“桑巴”的典型节奏型。

2、带领同学们一起做几个简单的节奏练习。（小鼓）。

（1）（2）（3）。

3、通过刚才的练习，使同学们发现有大量的切分音出现。

再通过另一段反应“桑巴”节奏的视频（九拍小鼓手演奏的桑巴节奏），归纳出该视频最突出的节奏型：切分。

从而了解到桑巴中最常见的节奏型就是切分节奏，它能很好的融入桑巴的舞步当中，具有一定的代表性。

4、让同学们四人一组进行节奏的创编，使它既能突出2/4的特点，有能让每个人都用不同的节奏型来敲击，重点是突出切分的节奏感，体验桑巴的节奏特点。

5、在经过了同学们的分组讨论和练习，请几组同学来表演一下他们的成果。并且请其他同学来说明一下他们的节奏特点。

6、除了切分音，同学们还能创作出什么样的节奏型？

（进行分组练习）。

7、请几组同学来表演一下他们的创作成果。

课堂小结：通过今天这节课，我们对拉美音乐的节奏特点有了大致的了解，同时丰富了我们对其他不同节奏型的编组与创作，使我们对节奏的把握也更加准确。拓展了我们的创作能力。课后作业：在掌握了巴西音乐的节奏特点以后，了解阿根廷音乐的有关知识，为下节课的学习做准备。

大班奥尔夫音乐小花猫教案

1、音乐情感：轻松、愉快、活泼，调皮逗趣的小花猫游戏画面。

2、音乐知识点：两段体结构，四二拍子，每一段有2次重复，第一乐段以平稳的断奏，音形连贯，体现"小花猫"活泼、愉快自在的形象。第二段音乐稍起伏，连贯，圆滑奏，体现"小花猫"聪明伶俐、调皮可爱的场面。圆滑奏共有4处。

1、能积极参与活动，感受音乐活动中的乐趣。

2、学唱歌曲，感应圆滑和断奏，进行角色的扮演。

3、通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。

4、借助图谱记忆歌词、学习歌曲。

1、小花猫图片、挂图p1、2、铃鼓、圆舞板、呼啦圈一份3、cd播放机，音乐光盘活动对形：半圆活动重点：感应圆滑奏活动难点：能伴随音乐表现歌曲的弹跳和圆滑教学过程：

一、暖身活动，初步感应圆滑和断奏。

1、出示小花猫图片，引起孩子兴趣，"现在我们一起来学学小花猫走路吧!"2、老师手持铃鼓，拍(断奏)：跳跃;摇(圆滑奏)：轻声走。

二、故事引导：

"河马医生开了一家诊所，他有好多治病的'秘密武器，所以他的诊所里总是挤满了病人，看看都有谁来看病呢?"(指图让幼儿看图回答)"小花猫也来看病了，她浑身发痒，难过得不得了，河马医生用放大镜一看，哇!原来小花猫身上有好多的跳蚤!"三、小花猫的律动。

"我们来听一首好听的歌曲，听听歌曲里的小花猫在做什么?"1、第一遍欣赏歌曲，幼儿安静倾听。

提问：刚才听到小花猫在做什么?

2、肢体律动，再次完整感受歌曲。

3、这首歌曲分两段，第一段和第二段说的什么内容。引导幼儿讨论。

4、老师小结幼儿回答的内容，并整理成歌词，朗诵给幼儿听。

5、幼儿学唱歌曲，坐在位置上根据歌词边唱边做相应的动作。启发幼儿唱第一段时轻松、活泼来演唱，第二段用连贯、下滑音行来演唱。表现小花猫活灵活现的真实形象。

7、幼儿边唱歌曲，边起来做动作。(我们一起来学学小花猫)第一段断奏：学猫步左右轻跳，尾局的音效做小花猫伸懒腰。

第二段圆滑：学小猫走路，并于"喵喵"时做嘴巴两旁抓胡子。

4、两人一组第一段断奏：两人牵手，做小猫左右轻跳。

第二段圆滑：两人面对面，学小猫舔爪子，抓耳朵等，启发创意各种小猫动作，可以鼓励幼儿团结友爱，互相作蹭背抓痒。

四、角色扮演活动。

老师：小花猫身上的跳蚤太多了，真难受，怎么办呢?我们要捉掉这些讨厌的小跳蚤。1、小花猫捉跳蚤(幼儿分男女两组)女生站中间拿呼啦圈围成内圈，面向外站扮演小花猫。

男生围圈面向小花猫站扮演跳蚤。外圈跳蚤要逆时针不停地跳。

第一段：女生站中间做小花猫的动作，外圈的跳蚤围着小花猫做小跳动作，并眼看着小花猫。

第二段：女生花猫唱"猫咪猫咪"，男生跳蚤唱"喵-喵-"音乐结束处：花猫抓用呼啦圈套住跳蚤。

五、乐器感应：

老师：我们捉住了好多跳蚤好高兴呀!我们来庆祝一下吧，现在请出我们的小乐器。

铃鼓小花猫：第一段边唱边敲节奏，结尾音效做摇奏。

第二段唱"喵喵"时刮奏铃鼓鼓面模仿猫叫。

圆舞板跳蚤：间奏做打拍子。

3、幼儿分成两组，听音乐取铃鼓、圆舞板。

4、听音乐站起来进行演奏，看老师指挥。

五、结束结束"小花猫，我们一起去户外晒晒太阳吧!"。

这次音乐活动，我带领幼儿在游戏中带动幼儿学习歌曲，用玩偶表演表现歌曲内容，同时培养了一种积极愉快的情绪。在游戏中，幼儿的兴趣十分高涨，特别在道具“老鼠”出现时，环境氛围的创设达到了非常融洽、逼真的效果，充分调动了幼儿参与游戏，学习唱歌的积极性。本次活动游戏和歌唱融为一体，老师的引导与幼儿的主动相得益彰，取得了非常好的效果。

大班奥尔夫音乐教案【】

乐曲《七个半跳》诙谐幽默、轻松愉快，尤其是b段层层累加的延长音，更带给人们无限的遐想。

1、感受乐曲轻松愉快、诙谐幽默的情绪，初步理解乐曲abab’…反复的结构，感知a段欢快跳跃、b段延长且层层累加的特点。

2、引导幼儿在现有生活经验的基础上，创编牙膏跳舞及挤牙膏的动作。

活动准备：

教学图谱一张，用小纸张将“牙膏条”一一遮住；教具大牙膏一个；音乐磁带。

重点：感受乐曲轻松、诙谐的情绪，并大胆用动作愉快地表现。

难点：初步理解乐曲的结构，感知a段欢快跳跃、b段延长且层层累加。

1、幼儿完整地倾听乐曲，体验乐曲欢快、诙谐的情绪。

2、教师结合教具简述故事《牙膏舞会》，帮助幼儿了解乐曲所表现的形象和内容。

3、结合图谱，欣赏音乐，初步了解乐曲结构。

（1）教师听音乐指图谱，依次出示牙膏条；提问：牙膏跳舞时，音乐是一样的吗？

（2）幼儿随音乐指图谱提问：挤牙膏时，音乐一样吗？有什么变化？

（3）请能力强的幼儿听音乐领指图谱。

4、教师启发幼儿创编牙膏跳舞及挤牙膏的动作。

5、完整地随音乐表演。全体幼儿跳圆圈舞，b段时，教师依次请幼儿进圈当牙膏条，做出各种造型。

6、教师简单介绍乐曲，启发幼儿起名字。

1、可在欣赏音乐的基础上，学习用打击乐器为乐曲伴奏。

2、可启发幼儿用牙膏盒、牙膏皮制作美工作品。

奥尔夫音乐教案

奥尔夫对音乐教育的哲学思想在于用自然的、原始的素材，综合性地、自然性地引导学童去经验，在自然地参与音乐中，去感受音乐、创作音乐、欣赏音乐及学习音乐。

教学目标

奥尔夫音乐教学是倡导实验主义式的教育，主张过程重于结果。

教学目标：

一、帮助学生累积音乐经验。经验随着时空的变迁可以是无止境的，孩子若懂得如何在经验音乐中探索，其音乐能力的成长也是无止境的，其经验探索的对象包括空间、声音及结构。

二、帮助学生发展其潜在的音乐性：

奥尔夫认为，每一个人都有音乐性，它不但可以引发人对音乐的兴趣，也能带领人在经验音乐的过程中有更高层次的回应或更深入的探索，甚至培养出孩子的即兴创作能力，基本上，音乐性建立在表达音乐及理解音乐的两项基本功能上。

教学手段

律动、歌唱（包括说白）、乐器合奏与即兴创作是奥尔夫音乐教学的主要手段。

（一）律动：包括舞蹈及律动。在奥尔夫教学中，律动是一项最基础的运动手段，透过它，让学生来经验与探索空间。教师鼓励学生去感受种种自然动作（爬、走路、跳……）的重量、力度、方向、形式，然后给学生一些指导（如加入呼吸、感觉性条……）,于是学生学习配合老师的指导让自然的动作更富美感和音乐性。

（二）歌唱：歌唱、说白及乐器都是引导学生经验及探索声音的主要手段。广义化的歌唱较切合奥尔夫教学法的理念。

（三）乐器合奏：奥尔夫乐器囊括了天然乐器、自制乐器、身体乐器，及奥尔夫乐器。分类如下：

1、天然乐器：生活中可以发出声音的任何物体。如石头、破锅、地板等。

2、自制乐器

3、身体乐器：从口到手，到脚及身体的各个部位，只要能发出或拍击出声音，都是教学的工具。

4、奥尔夫乐器：包括四大类

（1）有调敲击乐器：

a片乐器：包括高、中及低音铁琴、木琴及钟琴。

b定音鼓

（2）无调敲击乐器

a皮质类：手鼓、小鼓、大鼓、曼波鼓等

b木质累：木鱼、响棒、响板

c金属类：铜钹、三角铁、小铃、小钟、双铃、沙铃、锣

（3）笛子：即木笛，分高音笛、女中高笛、中音笛及低音笛

（4）弦乐器：吉他、低音提琴、大提琴

5、本土乐器：基于奥尔夫基本要素音乐之原理，各国、各地区、各民族的本土乐器，只要能配合教学目标的，都可以接受。

四、即兴创作：在奥尔夫教学法中，即兴创作是探索音乐形式的主要手段。因为曲式提供许多即兴创作的形式，从一个短短的动机、模式、问答句，乐句到整首音乐。在创作过程中，学生接受挑战，获得成就与满足。

教学素材

奥尔夫教学的教材取材如下：

　一、奥尔夫与凯特曼所编著的《儿童的奥尔夫音乐》

二、本土化与简易的儿歌、童谣及民谣

三、创作作品，包括教师及学生于课堂中创作的及其他作曲家为奥尔夫教学所编的音乐。

教学内容与进程，奥尔夫树

奥尔夫树形象地描述了奥尔夫教学法

树的根部是以奥尔夫的教育思想为基础，树中心是“joy”（喜悦），在快乐及对音乐的热爱中，进行种种音乐的学习活动，即树叶所示。

这棵树的树叶可以说是奥尔夫教学法所要教给学生的具体内容。

教学法则

（一）由模仿到创作

在课堂中，教师是学生最主要的模仿对象，当学生呈现更好的能力时，教师就需要开放更多的.空间给学生去创作。

可以概括为：

引导学生观察——诱导学生模仿——让学生充分地体验——学生创作

这样的教学方式对任何学习项目都是一样反复运用的

（二）由个别到整体

奥尔夫教学中，集体课是上课的主要形式，个人只是团体的一个部分，但是总要有合作的时候，如器乐合奏、合唱、团体表演等，因此从个人学习到团体合作，都需要老师的精心设计去引导。

（三）从简单到复杂

学生从最原始最简单的音乐元素来感应，运用到乐器的合奏上，把简单的固定音型综合起来，便是一首听起来复杂的乐曲。

（四）从部分到具体

老师应该带领学生从小部分获得小能力，积累成完整的能力；从小部分的成就去凑合成完整的成就。

奥尔夫音乐教学理念中各方面，相互的关系及整体的主张

四大教学法之比较

从教学来源来比较

从哲学思想来看

从教学目标来比较

从音乐教学手段来看

从音乐教学素材来看

从音乐教学内容与进程来看

从音乐教学法则来比较

从音乐教学实践来比较

从教学成效来比较

大班奥尔夫音乐小花猫教案

1.培养幼儿的观察力、注意力、对音乐的开始与结束的反应能力。

2.对幼儿进行气息的训练及力度的控制和想象力的练习。

3.能够完整地歌唱歌曲并且大胆地表现歌曲地情感。

4培养幼儿思考问题、解决问题的能力及快速应答能力。

5逐步养成垃圾分类处理和珍惜、节约资源的好习惯。

泡泡机、泡泡枪玩具、铃鼓、响板、音乐。

1.幼儿自由活动，教师开始吹泡泡引起幼儿的注意。要求请每一位小朋友盯住一个泡泡去看，泡泡的颜色、在灯光下的颜色、形状，引出主题。

2.集体跟着一个吹出的泡泡唱"啊"音延长到泡泡破裂，破裂时发出"啪"的声音。请小朋友每人跟着一个吹出的泡泡唱"啊"音延长到泡泡破裂，破裂时发出"啪"的声音。

3.用声势表现，集体跟着一个吹出的泡泡一直轻声拍手，当泡泡破裂时跺一下脚表示。请幼儿每人跟着一个吹出的泡泡一直轻声拍手，当泡泡破裂时跺一下脚表示。

4.二部练习，幼儿分成两组，当泡泡吹出时，一组小朋友跟一个泡泡，边拍手边发出"啊"的声音，泡破停声;另一组小朋友同样跟一个泡泡，在泡泡破裂时垛一下脚并且发出"啪"的'声音。

5.出示乐器铃鼓、响板让幼儿辨认，用铃鼓跟吹出的泡泡，响板表示破裂的泡泡。

7.幼儿边唱边舞，根据歌词的内容和教师一起手拉手先做圆圈状，并边唱边跳，表示所有的人都是一个大泡泡，或者幼儿个体模拟泡泡自由的即兴舞蹈。当唱到"咦"，所有的人做泡泡破裂状，并在原地接唱"泡泡不见了"，要求破裂的动作每个人各不相同，每一次的动作都和别人不一样，也包括自己的创作动作每次都不相同。

歌词与谱例：

吹泡泡。

本节活动《吹泡泡》整节活动的亮点是孩子的参与性很强，能跟着我积极模仿用肢体动作来吹泡泡。我通过安排情境表演让孩子在游戏情境中理解歌词内容，能随着歌词变成大小圈圈的和身体个部分感应间奏上下行。