最新美术心得体会(八篇)

时间:2023-07-07 14:22:11 作者:曹czj

从某件事情上得到收获以后,写一篇心得体会,记录下来,这么做可以让我们不断思考不断进步。那么心得体会该怎么写?想必这让大家都很苦恼吧。下面我给大家整理了一些心得体会范文,希望能够帮助到大家。

最新美术心得体会(八篇)篇一

20xx年12月7日至9日,为了提高我省各青少年校外活动中心美术辅导教师的专业辅导水平,陕西省青少年校外教育工作联席会议办公室在西安金桥酒店举办了xx年陕西省青少年校外活动中心艺术类骨干教师培训班。

我县活动中心主任和相关领导对我活动中心校外美术活动的开展十分重视,出于对我们青年教师的关心和培养,为了更好的提高我中心的美术活动水平,于是派我其他三名老师去参加了这次培训。下面就这次培训谈一下自己的一些体会。

回顾这几天紧张而又充实的学习历程,积累了切肤的经验。通过这次“青少年校外活动中心艺术教师”的培训,使我了解到了许多书本上没有的知识,这是一种对思想的陶冶、知识的启发。有的地方虽然不是很清楚但是经过仔细分析、认真思考,我学到了不少的知识。

美术专业的培训是西安市莲湖区少年宫副主任刘文化老师,他也是陕西省小天鹅艺术团的团长,多年的校外教育经验使他成为全体学员的最敬佩的老师,他以自己的亲身经历感动着我们每一个学员,他的培训方式与众不同,他要求我们用心去体会,从各种活动中去感悟新的美术教育教学理念。在培训活动中,涉及到了儿童美绘画的阶段、儿童绘画的表现形式、绘画的方法、对儿童美术作品的评价、儿童美术教学活动的设计及刘老师在实施校外美术教育的过程中所遇到的一系列问题。全体学员在不断的讨论、交流和实践活动中结束了本次培训,为我们今后的校外美术教育工作汲取了一定的经验,指明了发展的方向。

这次培训,与学生学习似乎存在着某种对称性,正像我们平时在课堂教学中总是努力地促进学生的高层次思维的参与。这几天的培训,我觉得重要的不是学技能,学模式,而是学一种思想,一种促进学生主动探究学习为主的思想以及促进教师原创性的思考。

这几天的培训生活虽然是非常短暂的,但是我会永远记住,因为通过这几天的学习,不但增长了技能和知识,也提升了教学理念,今后的教学我会做的更好。

最新美术心得体会(八篇)篇二

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专着,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和—谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

最新美术心得体会(八篇)篇三

为期十天的美术写生实习在风景如画的丽水缙云县仙都境内悄然展开,安然度过,完美结束。

缙云建县已有一千三百多年,历史文化底蕴深厚,是国家级生态示范区。仙都是国家级重点风景名胜区,缙云县城五云镇山环水绕,建筑风格奇特,有“石头城”之美称。仙都景色美在自然,青山绿水,奇峰异石,千姿百态,她有桂林之秀,又有华山、黄山之奇险,九曲练溪,十里画廊,山水飘逸,云雾缭绕,更有黄帝炼丹仙都鼎湖峰,丹成乘龙升天故事,自古神州传遍。

到了缙云我们事先订好的住宿的地方后,自行选择了室友,选择了房间,放好行李,安顿好后,就下楼准备享用为我们准备好的地道农家菜。不知道是因为太饿了反而饿过头了还是因为对农家菜期望太高,而现实又是残酷的,总之那一桌的菜让我很失望,一点胃口都没有。我不禁为以后的日子开始担心了,不会以后都是这样的菜吧,那对我来说还真是个减肥的大好机会了。吃好饭,稍微休息了一下后,我们就结伴出去探险,说的更确切一点是出去踩点,看住宿附近或者风景区附近有哪些地方比较适合做为写生的素材的。预先找好了点那就不用背着重重的画袋到处走找地方画画了。我们发现住宿附近是个村庄,那里有不少的旧房子挺适合我们来画的,也比较简单。离住宿旅馆的不远处就是著名的仙都景区了,那的风景真的是很美,用世外桃源来形容应该也不会太过分的,那里有堪称“天下第一峰”、“天下第一笋”的鼎湖峰,鼎湖峰,状如春笋,直刺云天,高170.8米,顶部面积为710平方米,底部面积为2468平方米。峰巅苍松翠柏间蓄水成池,四时不竭。

相传是中华民族始祖轩辕黄帝在此铸鼎炼丹,然后跨赤龙升天而去的地方。唐代大诗人白居易曾用“黄帝旌旗去不回,片云孤石独崔嵬。有时风激鼎湖浪,散作晴天雨点来”的诗句来描绘这个天下奇观。这个风景区也是个不错的画画点,当然是指对于那些画画水平比较高的同学来说,对于我这种刚学画没多久的人来说,这还是有一定难度的。因为这里风景漂亮意味着绿色多,要在一幅画里同时表现出几种不同的绿代表的不同的景物是蛮难的,要在几幅画里表现有点相似但又不同的几个景点那就更难了。有可能虽然选了不同地方的景,但画出来的结果是相似的。也有可能虽然画完了一幅画,但完全没画出风景的精髓……要在这个选择写生的素材对我来说是需要勇气的。

在附近逛了一圈之后,大概知道了附近的情况,哪些地方比较适合用来写生,心里也有了个底。因为是第一天到那里,老师也没要求我们要画画,所以逛完之后就回旅馆休息了,等着吃晚饭,祈祷晚上的饭菜能比中午的好吃点。吃过晚饭之后,我们就被老师集合在一起,交代了这次写生的要求、规范和写生时该注意的事项。这次写生的要求是一天一张水彩画,一张钢笔速写,说轻松其实也挺轻松的,上午一张,下午一张,但如果对自己要求严格的画,那也是不轻松的,半天要画张好画其实也是挺困难的。

第二天开始我们就出去写生了。我们起了个大早,说实话,平时上学的时候还不一定起那么早呢,但因为我们也是第一次大家集体出去写生,都觉得挺好奇的,挺新鲜的,而且怕时间晚了太阳越来越猛,在大太阳底下画画还是件挺痛苦的事情的,所以大家就有了早起的动力。吃过简单的白粥配小菜后,我们就背着画袋结伴出发了。到了早选好的地点后,找了块能坐又有荫的地方就席地而坐了,放下画袋,用手比了个方框来取景,然后专心的在那画。那个地方不算大,所以大家的选择就会经常不谋而合,所以经常经常会在某个巷角看到某个熟悉的身影,当眼神交汇的时候会相视而笑,或者走在一起讨论一下画画的心得,探讨一下彼此的画法,有什么好的地方鉴戒一下,使自己的绘画水平有所提高。

通过这次的写生,我收获还挺多的。

首先在画画前选景是件挺关键的事。不能选择太简单的景,那样画完的一幅画会显得很空,表达的内容太少,没有可以回味的东西。也不能选择太难、太复杂的景,因为毕竟我现在的画画水平有限,太难的景不能很好的用画笔和颜料或者钢笔表现出来,这可能会闹画虎不成反成犬的笑话,俗话说的好有多大的头就该戴多大的帽,这话是很有道理的。所以在选景的时候我会尽量选择一些平时画的比较多的一类素材,这样也比较有把握,不会不知道该从哪下手去画,我选的景大多既有房屋又有植物,这样即使有些地方没画好也可以用别的来弥补,比较容易出效果。如果单画一幢建筑的话,既要表现出建筑的立体存在感,又要描绘建筑的细部特征,这要求挺高的。如果单画一座山或者一片树林,肉眼望去一片绿色,但又不能一幅画单用一种绿色,虽然看上去只是一片绿色,但其实这中间的绿色还是有分很多种的,要准确的判断出这景中有哪几种绿色,然后还要准确地调出所需要的绿色,用不同的绿色来表现不同的景物,来表现同种景物在不同地点所显现出来的景象,这要求就更高了,需要很长一段时间的练习才能达到这种水平,至少我就还不行。

选景是个外在的重点,内在的重点才真的是重点,写生最重要的当然就是绘画水平喽。经过这次的写生实习,我严重地发现自己的绘画水平的低,而且还不是一般的低,觉得自己画的画就像是小学生画的,可能现在的小学生画的比我还要好也不一定呢!看着周围同学画的画,真的是挺受打击的,看着他们的画觉得都画的好漂亮,好有内容,再看看自己的画,都不敢拿出去了,觉得挺自卑的,也在心里暗下决心,以后一定要好好,认真的画画,虽然可能赶不上别人,但至少要比现在要有进步,这样我也就满足了。

其实除了选景和绘画水平之外,画画时的心态也是挺重要的。如果是在一个好的心态下来画画的话,这样画出的画质量要比较高。如果没有一个好的心态或者一个好心情的话,即使是再适合画画的景,即使绘画水平再高,也画不出一幅好的作品。所以我觉得画画还是要在自己有心情的时候画比较好,有数量,有速度,更有质量。被逼迫着画是画不出好画的。

经过这次的写生,我还学会了要忽略周围的干扰。因为我们住宿的附近是个小村庄,那里有不少的老房子,也有不少的废墟,我们平时也画了蛮多的老房子的,所以我们就自己把这个村庄选为我们写生的重要基地喽。在村庄里画画,身边不免会走过村庄里的村民,来来往往,当看到我们拿着画板或者画本在那里画画的时候,不同的人会有不同的反应,有见怪不怪的从身边走过,不看你一眼。有安静的站在你身边看你画画的人。当然也有和你聊几句,对你充满好奇的人。但他们都不会像在景区画画时遇到的游客那样唧唧喳喳地指指点点的,他们是那么的淳朴。不管是旁边指点的,还是安静地看你画画的,我们都得学会去忽略他们看你的眼光,不能觉得不自然,不然绝对画不好画。不管自己画的好坏都要有自信去面对别人的眼光,不管是评判的眼光还是好奇的眼光。

经过这次写生还让我明白了不同的老师评画的标准也是不同的。其实这点也挺让我为难的,老师评画的标准不同,我们应该按谁的标准呢?如果不同的老师提出的缺点是不同的那到还好,那可以都改,如果一个老师提出的缺点却是另一个老师提出的优点,那么我们做学生该怎么办呢?该听谁的?经过大二一学期的水彩画课,我已经慢慢地形成了我自己的一种画法,这种画法虽不是很好,但也得到了美术老师的认可,也让我觉得一年的美术课没白上,多少还是有点成果的,但这次的写生老师却否定了这种画法,觉得这种画法是太小心的表现,表现不出效果,教了我另一种完全不同的画法,这让我有点迷茫了,我该不该坚持原来的画法,还是该听写生老师的建议?这是这次写生留给我的一个难题,也是一个思考。我想通过以后的美术学习再来决定吧。

时间过得很快,我们每天早上起床出去画画,有时画的多,有时画的少,然后吃饭休息,或者偶尔有兴致了出去玩一下,就这样不知不觉十天就这么过去了,到了我们该离开这个地方的时候,刚觉得和这里有了熟悉的感觉之后我们就得离开了,还真有点依依不舍的感觉。通过这次的写生实习我学到了不少知识,收获了很多,真的挺感谢有这么一次外地写生的机会的,希望以后还能有更多这样的机会。

最新美术心得体会(八篇)篇四

上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课,课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域,旨在通过多种多样的头形展示与联想,使学生在轻松愉悦的活动中,体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣,培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

从备课、教学准备来看,邱老师都进行了精心的安排和设计,在整个课堂教学中,始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看,邱老师很好地把握了教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,进行详细的绘画创作指导,从而让学生产生自己做画的热情。

综合本节课,我认为其亮点主要表现在以下几个方面:

从“联想”到“看头形,画下来”,从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”, 邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了,清晰的呈现在学生的面前,使学生在接下来的创作过程中思路清晰,完成的较为顺利。

作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导,使学生在一个轻松、活泼的情境中,乐于尝试,不知不觉中学习到美术的知识和技能,并获得丰富多彩的体验,品尝美术活动的乐趣。

现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点,往往对他们技能的指导一带而过,过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式,让学生了解怎样将头像画画完整,怎样布置头像的大小和位置更协调,用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白,学得迅速,激发学生画手形画的兴趣,也给他们带来更多美的感受。

纵观整个教学过程,我认为需要改进的地方是:

(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙,从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来,很多学生没有充分理解到老师的意图要求。

(二)由于教师年龄偏大,未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好,这也是我们每个教师需要努力改善的地方。

邱老师的这节课,根据美术学科特点,对教学环节做了周密详尽的设计,整个教学过程体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态,是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。 总之,邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会,对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。

最新美术心得体会(八篇)篇五

好的导入能把学生的热情充分调动起来,课堂气氛热烈,互动效果好,今天的课有个共同特点是:引人注目的开场白和活动设计,集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜,而且能发人深思,极大地激发了学生的兴趣。比如《神奇的海底世界》导入部分就很特别,带领幼儿进入布置好的海洋世界,学生马上被吸引住了。

教师注重师生情感的交流,有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生,贴近生活,极具启发性和引领作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布锤郊游》、《菊花朵朵开》注重师生交流,把主动权教给孩子。

让幼儿在游戏中完成美术作品,在这个问题上,我们有共同研究。在小班的美术活动上,最能运用边游戏边作画的手段,因此,本次的三节小班美术活动均体现游戏化的设计。而中班、大班的美术活动更偏向于用游戏化的口吻来进行美术活动。

一节好课设计固然重要,但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的几位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一,风格各异,但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。总之,教育的生命在于平实、本真、发展,幼儿园的教学观摩活动只有紧紧围绕“以儿童发展为本”“促进每一个幼儿富有个性的发展”这一根本目的去开展,才能真正体现其价值。

最新美术心得体会(八篇)篇六

兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。用真心、真情的去教美术。

音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。 在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

通过本次修订学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

最新美术心得体会(八篇)篇七

岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我得到收获喜悦的同时,也在工作中发现一些问题。对于获得收获我会应用于下个学期的工作中,让工作更加完善,对于发现的问题我会认真反思改进,避免以后的工作中再次发生。现将个人在本学期的工作总结如下,以便择优汰劣,取长补短使今后的教学水平更上一层楼。

在本学期初,我认真学习学校工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本校美术工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

1、教学工作情况

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

本学期我任教七个班级的美术课。每个班每周一节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学的准备工作。课前认真做好充分准备,精心设计教学,并结合各班的实际,灵活上好每一节课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平,另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中,我采用系统性阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2、教研活动

积极参加学校教研组的教研活动,认真做好听课、评课,通过教研活动我积极向老教师请教教学中的难题,改善自己的教学水平。

3、兴趣小组工作情况

在学校领导的指导下,经过多方面的考虑,决定在每周三、四的课外活动时间指导初一学生参加美术兴趣小组活动,兴趣小组成员也是多次选拔而定的。本学期的课程主要开设了美术基础课程、石膏几何素描临摹,石膏几何素描写生,已取得了较好的成绩。当然这中间也存在个别问题,在请教老教师的基础上已经把问题一一解决。

在课堂之余,我还认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业上提高自己,完善自己。并虚心向其他的一些老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。

1、对于美术新课程标准的学习还是不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思。

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没有达到自己心中的目标。

3、美术教学中有特色,有创意的东西还不够多,还缺乏个人的教学特色,硬笔书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴,取人之长,补己之短,努力挖掘美术教学的特色点,以不断提高个人的教学能力。

总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼。

最新美术心得体会(八篇)篇八

梁家庄小学 赵静

高效课堂是一场“围绕学生,服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂,教师应该做到课前精细准备,课上灵活多变,课后认真反思。

首先,课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外,由于学生所需学习用品较多,教师要有计划地预先布置和准备,有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课,为了在课上共同追忆曾经经历的情景,帮助学生搜寻创作题材,课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围,而收集许多相关的歌曲,如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时,带领学生了解各个国家不同时期的文明状况;在准备《绣在服装上的故事》一课时,让学生了解苗族的服饰文化等。

其次,“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃,学生学习积极、专注、用心,教学形式灵活多样,我的课堂我做主,引导学生自我感受和体验,激励学生大胆创新等,是教学一贯追求的目标,也是需持之以恒的做法。

陶行知 说 : “ 处 处 是 创 造 之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新,善于在教学过程中寻找新点子,新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时,用一个完整的童话故事串联其中,从国王征集城堡的设计图稿开始,到欣赏设计师的作品,再到自己为国王设计城堡,最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接,学生在童话故事中,不知不觉地学习了本节课的内容。

著名的教育家叶圣陶曾经说过:“授之以鱼,不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中,采取学生自主探究的学习方式,引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究,并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果,学生在交流、讨论的基础上,集思广益,相互切磋,既分工,又合作,很快便掌握了这些方法。

俗话说:兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时,先为学生创设一种特定情景:精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演,让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时,为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔,让学生欣赏,为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时,让学生穿上自己制作的衣服,通过自我评价、相互欣赏,激励学生的学习兴趣,从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室,在大自然中学习,引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面,摸一摸树皮,感受一下表面的粗糙,逐渐感受物体表面肌理的概念,找一找学过的冷色、暖色,在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中,教师要从实际出发,利用学生的好奇心,运用多种方法,激发学生学习美术的兴趣。

在教学过程中,教师只有用心观察,才能从中发现问题;只有用心思考,才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究,需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面,还是在培养学生能力方面,都需要教师做个有心人,做到常思常想,常想常新,进而获得课堂教学的优质高效。

最后,课后反思是实施高效课堂的升华。有人说:“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细,就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思,要对课前的准备,教师、学生的情况,成功之处,不足之处,方方面面都要用心反思,做好记录。勤,就是及时,要为提高自己的教学水平总结教训,积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。

相关范文推荐

猜您喜欢
热门推荐