客从何处来读后感（专业15篇）

读后感是对所读内容进行深入思考，并从中得到一些启示和体悟的过程。在下面的范文中，作者通过细腻的描写和真实的感受，展示了对所读书籍的真正理解和体验。

《笛声何处》读后感

当你还哼着纯真的民谣。

音乐就在稚嫩的童年播下种子。

父亲不知从哪儿找来一支竹笛。

青涩的笛声就开始生长。

雀跃了一群不安分的精灵。

年轻的阿妈偶尔回头给个微笑。

笛声骑上牛背来到河滩。

河滩的青草更绿了。

牛儿竟忘了吃草。

吹着吹着，

就吹落了一轮夕阳。

晚风捎来了阿妈的呼唤。

笛声牵着晚霞悠悠归去。

温暖的日子。

柳叶总是平静地来来回回。

唯有村口那条小河永不停歇地寻找出口。

竹笛奏响了一曲《在那遥远的地方》。

却撩动了少年一场心灵的雪崩。

终于有一天。

笛声惊醒了少年那个远行的梦。

少年搭乘了一辆吉普赛篷车。

游离在现实与梦幻的都市边缘。

浑厚的钢筋丛林阻隔了笛声的清远。

浮躁和喧嚣终究掩盖了美丽的乐章。

笛声悄然躲进行囊里沉睡。

偶尔一只蛐蛐钻进笛孔惊扰它的残梦。

却没能激起它的愤怒。

北风追逐着流年。

少年一骑梦马追寻着天边的橄榄树。

追着追着，就跨入了不惑的重门。

空漠的灵魂奏响了悲怆的旋律。

万丈的豪情羁栖在冰冷的'围城。

竹笛落满了世俗的尘埃。

已奏不出欢快明亮的音符。

天涯的路上笛声沉寂。

午夜的月圆将它唤醒。

此刻，狰狞的现实围追堵截。

它想呐喊，嗓子却已暗哑。

离开了河滩、青草、牛儿。

它失去所有的灵气，变得无所适从。

它渴望挣脱厚重的枷锁找回曾经的悠扬。

重新飘荡在那条乡间小路上。

《人生何处不欢喜》读后感

苏轼的《望湖楼醉书》：“卷地风来吹忽散，望湖楼下水如天。”这就是那本书所给我带来的感觉。目行字里行间，如微风轻拂心间，带来前所未有的平静安宁之感。

《人生何处不欢喜》这本书是著名的文学家季羡林之作。在这本书中，没有波澜壮阔的大起伏，只有最缓和的笔调，去抒写生活中的人和物。著名的演员家和作家林青霞曾说过：“给我最大启发的作家是季羡林。季羡林的《老猫》，没有很难的词汇，也没有很多的成语，但写得很有感情。”是的，在季羡林的这本书中我很清楚得感觉得到作者的真实情感。即使那都是些最普通的文字，没有很多的成语和诗句，也没有很多生词难字。可是就是在这些平淡的语言中我读出了最真实的生活，令人向往，甚至可以使人身临其境。“生活的禅味让我们浮躁的人生变得美好”——此书将这句话的含义表现得淋漓尽致。

其实读完这本书之后，最大的感触还是——“真实”二字。它不需要太多优美的字词来装饰。在现在这个社会，也是提倡每一个人都做最真实的自己，因为每一个人都不希望被别人欺骗，去欺骗别人更是不可行的。每一个人都是平等的。

看我们的社会主义核心价值：富强民主文明和谐自由平等公正法治爱国敬业诚信友善——这是每一个人在这个社会赖以生存需要做到的最基础，每一个人都可以成为建设社会的“核心”。而我认为最基本的应该是“诚信”——也就是在《人生无处不欢喜》一书中所体会到的“真实”。如果人生是一杯酒，谁都不希望它是假酒；如果人生是沙漠中的一泓清泉，谁都不希望它是“海市蜃楼”；如果人生是一句祝福，谁都不希望它是虚情假意的。诚信也是人与人合作的基础，人的一生想要成功，是不可能单靠自己一个人的力量，她需要外界的帮助，它需要与人合作。所以一定要做最真实的自己，用最诚实的自己去与别人交流，因为谁都不喜欢虚伪。

可能有人会说：“你看那些小说，漫画不都是假的吗？不一样也很受人喜欢。”是的，小说和漫画都是不是真实的，因为剧情需要。在这个世界，真实的东西有好的有不好的，有喜剧也有悲剧。常言道：“人生不可能一帆风顺”、“不经历风雨怎能见彩虹”。在现实中风雨的确比彩虹多，逆境也总是比顺境要多。所以如果每一个作家写的都是真实的事，那世界就会悲剧了。所以需要一些虚幻的东西来表达人们对美好生活的向往，大脑受到这种熏陶后就会去想把现实变得美好——总的来说，这种虚幻的东西就是一个基底，好比建一栋楼的基底一样，是生活中不可缺少的一种阅读乐趣。

其实作者在这本书中除了表达真实性，他还表达了一种思乡之情，他通过描写每一种事物来体现他的乡思。给我印象最深刻的，就是他所描写的马缨花。平凡的`马缨花在她的描写下富有了极致的情感。作者其实也是在无意中发现马缨花，后来，便爱上了马缨花，把它当成自己的知心朋友。当作者离开他的故乡去到外面学习游历的时候，他也见到过很多的马缨花，可是令他最怀念的，最想念的就是那些马缨花。其实最重要的不是马缨花的外形，而是马缨花所带给作者的回忆。

其实我也能体会到作者的心情，因为很多时候，当我离家久一点的时候，也会思念家乡，思念那里的每一草每一木。因为故乡是任何一样地方都无法替代的，它所带给你最初的感觉已经深深留在在你的脑海里。正如故乡一般，乡情，也是没有任何一种感情可以替代，它已经深深地印在骨子里。

其实在这个社会中，总是少不了别人的流言蜚语。因为每个人的想法不同，每个人的个性不同。我们不能因为一些无关紧要的话就去改变自己，从而去达到别人的要求。当然，如果只是自己真的错了，别人给了你好的意见与批评，这样你就应该去接纳，去改变自己，让自己变得更好。我在空间上看到过一句话：如果每个人都懂你，那你就太普通了。是的，每个人在世上都是独一无二的。

从季羡林先生写的这本书中，我懂得了很多。喜欢他那种带着真实性的笔调。在这本书中，我看到了我们中华民族传统美德。

“你花一草一世界，让听去听，让看去看热爱生活的人都是浪漫的。”是的，走进书中，去观赏“繁花万千”。

乡关何处读后感

《乡关何处》是野夫作品，以外婆、大伯、瞎子哥等亲朋好友为对象，将他们微小而传奇的人生，以一种质朴的深情娓娓道来。

在《乡关何处》中，这等亲朋好友，仿佛就这么站在你的面前，让你感受他们的生命。在野夫讲述他们或悲惨或传奇的经历的同时，更多的展现了人们在时代变革下的坚韧以及人与人之间的温情。

乡关何处读后感

最近，我读了《琴心何处归》这本书。我读它的时候，一边读，一边泪流满面。

当我看完这本书，我不禁感慨万分，爱的力量是多么的强大，有没有爱，真的不同。刚开始读这本书的时候，我不禁为主人公小男孩阿瑞的不幸的遭遇感到同情。阿瑞幼年丧父，他早已不记得父亲的脸长的什么样了，父亲走时，唯一给他留下的，只有那张父亲背影的照片。三岁那年，他跟外公学小提琴，展现了超人的才华。但是好景不长，外公去世了。是啊在美好的童年中，一下子是去了两个重要的亲人，阿瑞痛心不已，每天沉浸在悲伤中。读到这里，我的心情似乎也很伤心。然而，当我读到后面的时候，()我的心顿时豁然开朗。阿瑞的朋友、老师知道了他的情况以后，决心好好帮助阿瑞脱离伤痛。他们想尽各种办法，终于，阿瑞重新站了起来，世界在他面前变宽了。

是的，阿瑞从小就是去了父亲。但是，他还有母亲，有朋友，还有小提琴可以倾诉。他虽然失去了父爱，却找回了友谊，第一次感受到了一直在他身边的母爱，他的身边充满了爱，他身边的空气都是那样的温馨，令人感到温暖，他从未孤单，从未被冷落，真正冷漠的人，是阿瑞他自己，是爱把阿瑞那颗受伤害的心上的积雪融化。

有没有爱真的不同。

《乡关何处》读后感

《乡关何处》的序言是章诒和所写，有一段话这样写道：“今天，当我们的文人艺术家都争当‘圣洁天使’的时候，野夫的文字却来扮演魔鬼，发出凌厉的声和另类的光。这是当今尘世中的挽歌。我不觉地他是在写作，他是在跟我说话，也是独自沉吟。陛下那些砍断骨头连着筋的血亲，是怎样被一节一寸地搅碎榨干；那些美妙温柔的情感，是怎样被一阵一阵的风雨冲光刮净——我读到的是他的心，看到的是他的泪，那独立之姿，清正之气，令我心生庄严。”

一直以来，我都在思考一个问题。既然人以类聚，物以群分。大体你若是一个怎样的人，你的朋友圈子就是一个怎样的圈子。看野夫，看聂尔，看那些文人学者，他们的朋友圈子生活环境也就是一群志同道合的文人学者。但是反观自己，自小爱书，奈何到如今，身旁之人少有爱书之人，更不用讲生活圈子了。若是上句是真，那么明示着其实我不是一个爱书之人，而是伪书痴了。这个推理我实在不能接受，自认为自己算是个合格的爱书之人，那又为何身边都找不到一个可以交流心得，互谈文学的人呢？所以常常纠结于此，就更加羡慕野夫和他的朋友了。

或许，我不是伪读者，而是这个时代除了问题，使我在有限的空间中成了孤者。

乡关何处读后感

题记：山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜梁千帐灯。纳兰性德长相思。

读完秋雨的文章，我并不觉得苦，相反，我倒觉得秋雨是个很会苦中作乐的人。如果硬要说一个苦字，那也许就是这个被唐朝的轻烟宋朝的风所洗去少年英气的文人，用他那双成熟而苦涩的眸子凝视这个苍茫凄清的大地后所发出的凄怆的感情与热爱吧？对于一个即没有李白的轻舟也没有陆游的毛驴的文人，他在这么山重水复，莽莽苍苍的大地上默默地行行止止；他站在古人一定战国的那些防卫上，用与先辈差不多的黑眼珠打量着很少会有变化的自然景观，静听着与千百年前没有多少差异的风声鸟声，为那一篇篇由人，历史，自然交融在一起的文章做提笔前的蕴酿。

但是秋雨自己却说，他本为追回自身的青春活力而出游，而一落笔却比过去写的任何文章都显得苍老。这是不难理解的，多情应笑我，早生华发，对历史的多情总会加重人生的负载，由历史沧桑感。于是秋雨边走边想，边想边写，在山水历史间的跋涉中也有了越来越多的人生回忆。他悲，悲阳关的风雪竟越见凄迷，繁星般的坟堆枯废萧条；他恨，恨若大的中国竟容不下莫高窟的几本经卷，而任由一个愚昧无知的道士把它们送给野兽般贪婪的外国人；他怜，怜柳宗元十年憔悴到秦京，谁料翻为岭外行，这个上升到滑稽的悲剧主人公最后在柳州罗池畔寂寞地死去；他赞，赞李冰的都江堰筑得智慧，仁慈，透明，甚至超过知识排场的长城；他思，思洞庭湖的复杂，神秘，难解和范仲淹，吕洞宾那似诗似儒，似史似仙的悲喜人生。

秋雨想的太多了，他的笔下，有大漠沙如雪，燕山月似钩的苍茫深邃，也有小楼一夜听春雨，明朝深巷卖杏花的清新婉约。秋雨写得太好了，他把大漠的壮与江南的秀那样完美的融合在一起，他凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。他漂泊，每一次留驻都不会否定新的出发，他不知道他从哪里来，也不知道他要到哪里去；他没有归程只有征途，他的耳边时常会想起一批大学者，大诗人的脚步：李白的轻捷潇洒，苏轼的豪放豁达，林和靖的大彻大悟，范仲淹的忧国忧民。

秋雨的文章神形俱佳，令人读后会有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的轻松，苍老后的年轻。老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，秋雨正是以这种放达之情，走完了穷途无尽，思索无尽的苦闷，也揭示了中国文化巨大的内涵。

《乡关何处》读后感

野夫是个讲故事的人，他的故事没有江河般的波浪翻滚，有的是脉脉的清流，带你走回到故乡的路，顺着时间，逆流而上。

有人说时间是最残忍的，它会把回忆像剥洋葱一样带着血丝剥到你的面前。读野夫的故事，会有那个时代的风扑面而来。

他说幽人苏家桥，总让我联想到竹林七贤。他们所追求的，是自己渴望的生活和自由。说阮籍猖狂，不拘礼，是他厌弃世俗的晦暗。他作《东平赋》、《亢父赋》，借风土之污秽，言社会之黑暗。苏家桥虽曾做得老师，学问也高，那行为方式却极不相称。真悲真喜，敢怒敢言，却也有真性情。这位苏老师好酒，酒后的行为更为任诞。不过也不及阮咸与群猪共享大盆饮酒，那情景略想一想就令人忍俊不禁。苏家桥还有魏晋裸袒之癖好，未服用五石散，仅饮酒就燥热不可耐。这样一人，或许只适合生活在那个风度时代，享受自己真正的自由。

自由其实并不是想做什么就做什么，而是不想做什么就可以不做什么。比如不想做官，不想当值。

野夫的故事里还有另一个“奇人”,不，我们应该称他做“神人”。在这个英雄气概几乎荡然无存的末世，出现这样的侠骨风气之人是精彩之至的。他就是王琪博，兄弟眼中的“王七婆”。

听名字，并不觉得这是个出彩的人物，却掩盖不了他一生的光华。酷爱带刀，瘦削高挑，骨子里透出的狠劲儿。我想不到任何一个人能与他相比。人到中年仕途失利，转而写诗作画，却仍能弄得出名堂来。野夫说过写诗时他是琪博，玩儿刀时他是七婆。这个奇男子雄赳赳气昂昂的在三十年里游走于诗与刀之间，不怕失败，不怕衰亡。他身上有烈性，烈得像俄罗斯的伏特加，又经得起沉淀与存放。越久，越烈，越洌。少年时，他拔刀护母；上学时，成为全村唯一的大学生；年过三旬，生意场上失利，仍能从头来过。王琪博是生来就懂得拼杀的人，他相信，世上没有什么能拦住他的。哪怕是油尽灯枯时，也依旧身手矫健，和兄弟们重返张扬的青葱岁月。

过着刀头舔血，臂上刻诗生活的人，不由得让人敬畏三分。

无论如何，都要生活下去，没有永远都输的战斗，这是王琪博能告诉我的。

“窗外是行进着的夜，无穷的远方，无穷的人们。我在生活，我还将生活下去。”

日暮乡关何处是，烟波江上有人愁。所谓故人，在故乡。

《何处暖阳不倾城》读后感

这是一篇不错的文，从客观上讲，一如作者一贯的笔风。说实话刚看到作者名字的时候只觉得很熟悉，并未多想，只是刹那间我想起了她———随安然，我想能刻画出这般人物的人笔下的文一定也不会让我失望，的确如我所料，文章充斥着淡淡的温馨和满满的宠爱，我想顾泽宸对秦暖阳的种种都是每个女孩子所向往的吧！

大阳阳和小小苏，默哲和长安，同样让人羡慕，他们都以自己的方式遇到了可以陪伴一生的人。择一城终老，遇一人白首，或许爱情就是这般，不需要轰轰烈烈，平平淡淡细水长流便可，同样的，不论早晚，不分先后，它———永远不迟。我很少写短评，文笔也不怎么样，只是单纯的喜欢，然后有感而发。

谢谢作者大大带给我们的故事，这个故事属于你，属于我，属于大家。或许历经种种后，会模糊，会淡忘，但，何处暖阳不倾宸，幸而终遇倾城色。

美人何处读后感

比较近，读了一本书——《美人何处》，作者名叫安如意，她的散文、文章都很简洁、释然，她的所写，与其他散文作家不同，她不怎么写生活，却写古代美人的青春，但却更让人有所感悟。

比较喜欢的一篇——《那是你的手》，其实只是写了一个比较火的古代爱情故事，杨过与小龙女。写的，是，小龙女临死，但看到杨过断了只手臂，反而一点也不在乎自己的生命，一直追问杨过：“过儿，你的手臂呢？怎么没了？怎么没了”……作者写的很简单，但却能让我差点流泪。有那么一段话，写得我内心汹涌着的感叹：“我是缺乏安全感的人，常常在被里醒来觉得惆怅，心里像有一泓湖水，清澈冰冷，照见的只有我一个人。于是会伸出手，轻抚身边的眉头，手指轻掠过他的脸，好像是寂寞的行走，只有触摸，我才相信这短暂的拥有是真实的。”也许，就是这么一段纯粹而又简单的描写，却激起了大多数人的响应，当然，我也算是其中的一个。

这篇文章，让我久久的难以忘怀，亦使我深信，爱情在成熟之后，会破茧成蝶，化作情亲。这世上比较稳妥比较持久的感情，是情亲，如是温暖的，是一双哪怕不再年轻的亲人的手。也让我这属于青春期的“小青年”有所清醒。

“无论你遇见谁，他都是对的人；无论发生什么事，那都是会发生的事；不管事情开始于哪个时刻，都是对的时刻；已经结束的，已经结束了，让我们以此为念，学会释然，善待自己和他人。”这段话是我比较喜欢的一段。安如意她让我懂得了——释然。

也许，正当我们烦恼时，正当我们不断失败时，正当我们遇到不顺心的事情时，释然，必定比失落，好得多。

安如意，让我“学会释然”的人……。

《弟子规》读后感:孝顺父母从何处做起

最近我读了一本书，名叫《弟子规》。这本书使我渐渐感悟到了该怎能样做人，我这才发现，原来做人也有许多数不清地规则，因此，想受到别人的尊重，就要有规有矩。接下来，就让我说说我的感受吧。

“入则孝”这一篇告诉了我要孝顺父母、亲人。因为他们的所做所为都是为我们好，还有，不管他们爱，还是不爱我们，我们都要用自已最诚挚的心去爱他们、孝顺他们。弟子规里的“亲爱我，孝何难;亲憎我，孝方贤。”就体现出来了。

接着是“出则弟”。它讲的是家中兄弟的相处之道以及如何和长辈在一起相处的规矩。在这些规范中训练小孩谦恭有礼，懂得尊重别人，懂得怎能样融入集体。“兄道友，弟道恭;兄北睦，孝在中”的意思就是当哥哥姐姐的要友爱弟弟妹妹，做弟弟妹妹的'应做到恭敬兄姐，这样兄弟姐妹就能和睦相处，父母心中就快乐，在这和睦当中存在孝道。

我已经知道做人、做事的道理了。可光知道不行，还要会做。我觉得弟子规对我们的一生都会有帮助，我会时时刻刻用这本书来鞭策自已的。

美人何处读后感

《美人何处》的作者是安意如，一位小有名气的当代女作家，不过她终究不是什么大文豪，她的作品也称不上是名家大作。之所以被这样一本书吸引，是因为安意如那隽秀的文字和灵动的文笔叩响了我的心扉，更是因为她笔下那一群别样的美人们让我感触良多。在闲暇之时或在欢愉之际，一本《美人何处》荡涤着我的心灵，宛如沸腾之后的水花悄悄氤氲兀自飘去。

宝玉说道，男儿是泥做的骨肉，女儿是水做的骨肉。然而，浩浩汤汤历史中记载的却是被人们称为“妖孽”、祸国殃民的妲己，大臣口中“狐媚惑主，谋朝篡位”的武则天，有倾国倾城色去误国灭朝的陈圆圆。读完《美人何处》，才知事实并非完全如此。柔情似水的女儿也有男儿般的铁骨铮铮，命运多舛的女儿也有男儿的执着坚韧，只得问一句“铁马金戈天下，改朝换代江山。成王败寇尽男儿。因何将祸水，长与女儿担?”

一句偈语“成住坏空，人生长短，并无别事”落在书的封面，让人沉思片刻，人生的“成住坏空”男儿如此，女儿亦如此。褒姒、小龙女、杜丽娘、鱼玄机这些传奇的女子都在《美人何处》里出现过，而我想提及的却是让我为之心悸的王宝钏和林徽因。都说人生禁不住等待二字，而宰相千金抛却荣华苦守寒窑十八年，只为当年山盟海誓，只为见心爱的人一面。一份执着的信念，一颗坚定的心，让一个从前的金枝玉叶不得不背负整个家庭的重负。即使年岁渐加的她不再粉面含春，即使她飘逸的青丝早已成为白发，但一个有情至此的女子如何不让人感喟。都说：“情不知所以起，一往而深”，宝钏的至深情意也算是终有所获，平贵与她的再度重逢便是最好的见证。林徽因，那个从人间四月天里走出来的女子，才情横溢，堪称美貌与智慧并存的奇女子。但让人们真正记住她的不是她那动人的容貌和曲折的爱情经历，而是她建筑师的身份。为了保护北京及其他地方的建筑，她和她的丈夫四处奔走，为了国家利益，她坚韧独立地去对抗顽固蒙昧的现实，即使四处碰壁，伤痕累累她也在所不惜，因为一盏忠贞的爱国明灯始终照亮在她的心头指引着她前进。

“谁说女子不如男”，在男权社会中女儿们尚如此有情有意、忠贞爱国。而今男女平等的社会中，我们必将迈步从头越，学习和汲取她们身上优秀的品质和精神。我想《美人何处》里的美人若只是外貌美未免太过于肤浅单薄，她们真正的美应该是那更为闪烁的女性的光芒，也许她们的传奇不再，但散发的精神却历久弥新。

无论何时何处，情谊之深，爱国之重，男儿有，女儿亦有，天下之事，匹夫有责。

美人何处读后感

很久没有读书了，无意间看到了安意如的《美人何处》，便把玩起来！

安意如的文字，像一阵带着清香拂面吹来的风，让人沉醉其中，却也保持着小小的清醒，给读者留有独立思考的空间。若即若离，时远时近；不疏远，不亲昵。有时，她会把她的想法明确地表达出来，让我看到，这是一个独立的女人。有时，她会把话刻意说的模棱两可，让人去猜，去琢磨。就是在这探寻、揣摩之间，让读一本书，好象一场旅行，一次冒险。

美人去了何处，又该如何寻找？而美人的归宿，无非是英雄的怀抱，抑或香车豪宅之间。其实不然，不同的美人，便会有截然不同的归宿。

正如常言所说，没有无缘故的成功，也没有无缘故的失败，命运脉络看似混乱，实则清晰，过程倒也清楚，是萌芽、成长、延续、终结的不断循环。从某种意义上去审视，每个人都在重复着前人的路。幸而却不是绝对的重复，依然存在些许微妙变数。人与人的区别就在于，通过一条重新展开的路，达至的自我境界和目的的不同。

无论是在哪个时代，形形色色的女子绝不会稀少，有太多女子，性格各异，出色出众，如这世间百媚千红，拥有不同的受众。她们的美貌，她们的才智，她们的传奇一直为人们所。

然而，红颜祸水却成了她们的代名词。容貌姣好是错吗？父母的给予是她们无从选择的。因着那些贪色男子、是非争斗让她们的美貌成为祸水，在人们眼中的却是毁了她们一生的根源。才智无双是错吗？自己的能力是她们生存的理由。就是有了她们的才智，才会吸引那些，成就一生传奇。

可是，她们的一生是悲惨的，有了美貌、才智却失去了爱，这是痛苦的，我想她们宁可拥有一份完整的、真心的.爱，也不要拥有这些令人追逐的美貌与才智吧，她们总是被人们当作物品，在政治与利益中推来往去，有谁曾真正在意过她们心中的想法，有谁曾问过她们的意愿。也许，在世人眼中，她们只是一个拥有美丽外表的花瓶罢了。

其实美人，最动人的地方不在面若桃花，樱桃小口，不在妖娆的身段，纤细的腰支，柔顺的青丝，而在于智慧，在于情商。

却也不得不提到机遇二字。

如若唐太宗那一年没有广选天下美女，武则天永远不会进入唐宫，她后来也只是个村野农妇而已，更不会有中华民族历史上唯一一个女皇帝；倘使咸丰皇帝不是好，爱听戏，兰儿便不会因小曲唱得好而受他关注，也就不会有之后野心勃勃的慈禧。

然而，她们生来是弱势的，是要等着男人来挑选。

但武则天也好，慈禧也好，那个选中她们的男人，也只不过是她们生命中的过客，是通向自己人生顶峰的垫脚石。对于武则天和慈禧这样的女人，容貌，身材，这些评判一般女人的标准，在她们身上倒已不再重要。被世人记住的，恰恰是她们的的智慧，她们的才华！她们让自己成功“跃龙门”，跻身皇室的才华，她们操控局势和生命中那些男人的本领，抑或她们治国的智慧。

诚然，亦有很多先天优势很强的女人。

红颜弹指老，天下若微尘。当芳华已逝，待尽，曾经那些引以为傲的资本都成为可怜的笑话。最后，只有那智慧，会凝成胸口的，窗前的，仍然是那样美丽的容颜，不曾改变。

然后你发现，对一个女人的成功而言，智商固然重要，情商无疑更重要。

其实不光是女人，世人皆如此。

想起一句话：红颜弹指老，天下若微尘……。

何处是归程读后感

美人何处读后感

最开始接触安的作品是《人生若只如初见》。这七个字让我想到了纳兰容若。容若，那个想起来都让人呼吸为之一痛的大清才子，他出生世家，少年展才，弱冠之年和他心爱的表妹结尾连理。本是令人羡慕万分的才子佳人，谁又料得到最终的结局是心爱的表妹仙逝，而他也终因思念成疾而魂归天地。如安所说的罢“悲剧的开始往往是毫无征兆，命运伸出手来，把种子埋下，幽秘地笑着，等待花开结果的一天。”

“人生若只如初见，何事西风悲画扇”是啊！若人生只如初见之时，他做他的旷世才子，她做她的名花佳人，是否，一切都会不一样。

纳兰的词大多悲且伤，所以，当看到安用纳兰的词做书名时却是抱了玩笑的心态去看，因为我不相信有谁能驾驭住纳兰的词。通篇书看完安的书后，才觉得自己的浅陋，安的文，细腻委婉，犹如江南小巷，总是赋予一种神秘的美感。

《美人何处》不是我看过的她最好的部作品，至于为何会选它来写，我想大概是因为大家同是女子。安的笔下，即使是一个幸福的结局，也大抵多了点淡淡的忧愁感觉。那种忧愁的感觉更让我想到了古代的女子。

古代的女子只能被封建礼制束缚着没有自由，没有自我的思想，即使有自我的思想也会被扼杀，即使有心仪的男子也会被等级森严的封建礼制束缚着。然而历史就是如此地不公，连一点姓名都不愿给她们留下，就如安所说“历史留给女人的空间总是局促，像一场腾挪不开的舞蹈，底眉敛袖。即使一瞬间的张扬，也往往因不可考的姓名，不可考的生卒，不可考的家乡而零落得一片清净。”

若说美人，也因从商周开始。安也是如此，她的开篇即是周幽王的褒似。似是她的姓，而褒，只是她的家乡，看，历史是如此的不公。连给他一个名都不肯，却要让她背上祸国殃民的妖女名声。美貌不是她们的错，错就错在她的男人过于爱她，爱到要把山河拱手，只愿换她一笑。周幽王烽火戏诸候，亡了西周；唐玄宗一寄红尘妃子笑，失了大唐的盛世；只是，那是她们的错吗？女人，向来只是男子用来争夺权利的借口罢了。

若说红颜祸水，还应提到为政治牺牲的女人。政治联姻，至古有之。历史有名的秦晋之好不就是那政治联姻的产物吗？历史上还巴巴地把那庄政治婚姻比喻成夫妻的和谐，和睦。盗用一句安骂人的口气，真是“香蕉你个芭乐”人家好好的个姑娘被你们当作政治工具，你们不有羞愧之心就罢了，还在那边大肆鼓吹，恨不得天下人都知道你们的龌鹾行为。

话说那场惊天动地的政治联姻应是汉代的昭君出赛。是否，出赛的马车踏过玉门关之时，昭君曾悲伤地回望长安的宫殿，否则，一曲琵琶怎能让那斜飞的大雁直线而坠。那是个不幸的女人，历史，却给了她无上的荣耀，只因为她促进了国家安定。相对于昭君的政治联姻，西施显然没她那般辛运。她本是涓流溪水旁的一个浣纱女子，姣好的面容使溪水里的鱼羞得沉了下去；二八的年纪使她拥有无限的青春；善良的心态使青山都为之折腰。然而，这一切，都在那一瞬间改变。他是范吴王夫差的谋臣，是他，将她送进皇宫，是他，悔了她的一切，相传西施最后被人推下了溪水淹死了。一代美女，终究无好结果，只是，在看到她闭眼的一瞬间，他是否会记起初见时她灿烂如星辰的明眸。看，我想太多了罢，又有谁能过如明皇般爱玉环呢！否则天下也不会说出“致使天下不重生男重生女”否则“七月七日长生殿，又是谁在那边丝语。玉环只是没有想到，为何盛极一时的自己会落得个马谓坡前死。安说”玉环不知，是以长恨。”

安笔下女子的结局大多悲惨：如高阳被赐死，鱼幼微被处斩，桃花夫人自溢，西施落水而死。如有结局较好的，却也无甚有趣如昭君展转嫁人，红拂女平淡此生，王美人的儿子即位了，丈夫却死了。

那些美人，将爱化成等待的姿势。将恨化成无尽的报复，将感激化成无尽的回报，她们是血肉之躯，又是这个时空盛开的花朵。

如花美眷，似水流年，回得了过去，回不了当初。就且看那美人该往何处。

乡关何处读后感

似乎等待是女人的.专利――如画的江南水乡里，不知到底有多少红颜被埋葬；烟雨朦胧中，不知道有多少等待良人归来的痴情女子在翘首盼望。她们力气去爱，去等。可是，总应该有人告诉她们，有些人，有些感情，是再也等不回来的。

故事开始的很平静。

小荷拥有自己的一片天地，“朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船”；欧阳则属于另一个世界。原本没有任何交叉点的两个人，却因为十年前一个善意的谎言而纠结在了一起。欧阳的到来，就像往荷平静的心湖里投了一颗五彩石子，从此不再安稳如初。

在小荷对欧阳的感情升华的时候，欧阳却带着遗憾离开了。

欧阳离开了，小荷却不能再习惯没有欧阳的日子了。她也像阿婆一样，心中有了一个要等的人。

可是，结局真的能像电影中演的一样吗？

“如果你不能承诺，请不要留下任何东西在这里？包括你的感情。”这是我曾经在一部电视剧里见过的一句话。欧阳走之前留下了两件东西，一个是笛子，永远留在了博物馆的玻璃展台里；另一个就是感情，永远溶在了小荷的心里。

欧阳带不走小荷，这良辰美景奈何天终究也锁不住欧阳，他总归是要走的。不是欧阳对小荷感情不够深，而是“纵然碧丝前万条，哪能系得游人住”。欧阳只是千万个过往游人中的一个。

小荷真的能等到欧阳吗？我觉得这是个注定了的悲剧。谁又能保得齐小荷不会成为另一个阿婆呢？小荷在重蹈覆辙。

既然留不下，就不要留下感情；如果等不到，就不要再等下去。

韶华去了不再来，一个人的青春年华稍纵即逝。如果把自己的感情和时光投入到抓不住的幻影中，终生不渝，也不见得就是好事。我希望每个人把握住自己的人生，享受现在。