读后感是读者在完成一本书的阅读后，对其中内容的思考和个人体会的一种总结和反思过程。以下是一些读者对畅销书的读后感，它们展示了不同人群对同一本书的不同观点和评价。
《月亮与六便士》读后感及心得感悟
“眼前有景道不得，崔颢提诗在上头”。看了书友王宗英的评论，直接无话。原样搬来镇镇门面：夸父死在了逐日的路上。
海子说，“击鼓之后，我们把在黑暗中跳舞的心脏叫做月亮”，这月亮破碎在了铁轨上。只顾抬头望月的斯特里克兰，若非遇到自愿奉上六便士之人，早已是破烂阁楼里的一具腐尸。理想是伟大的，可以肆无忌惮地追随理想的年华是幸福的。
但是，正如安泰的力量来自大地一样，理想的存续也决乎于手中是否握有最后的六便士。理想是年轻人的专利，并不意味着成熟必将伴随理想的丧失。成熟不过是既看清了月亮与六便士之间的关系，也愿意为自己的六便士负责而已。要抬头望月，也要低头看路，否则会得颈椎病的。
抬头者灿烂，低头者长久。人们常常喜欢把这二者对立起来，实则不然。毕竟世上还有富兰克林和曾国藩们，既长久，又热烈。至于夸父、海子和斯特里克兰们，让我敬佩，更多的是同情。
《月亮与六便士》读后感及心得感悟
都说毛姆写字抨击如刺刀，把好多美好的想象全部打碎，一点也没错。查尔斯·斯特里克兰德年近五十毅然决然，像发疯一般抛家弃子，远赴巴黎，追寻自己的画家梦。说他勇敢，是因为他抛弃了现有的富贵和地位，宁可穷困潦倒去画一些世人看不懂的画。说他可恶，不为过，他性格古怪尖锐，不负责任抛弃妻子儿女，背信弃义和帮助他的朋友的妻子搞在一起。他是一个我现实中从未见过，也不知能否见到的人物类型，可以想象到他在风景如画与世隔绝的小岛上，过着平淡无奇，朴实的不能再朴实的几乎于原始人类的生活，内心依然想着自己的理想，总想把自己的内心和想法表达在画里。这是一种超乎世俗的心态，他就是觉得自己应该在这里，过艺术家的生活，所以他说他没有感到愧疚，没有感到后悔。
我时常在想，以后我要是能和爱的人一起在郊外，过着田园般的生活，那该多好。可是，我的前提是什么？我希望的是有足够的物质基础，或者说，这样的生活是在我已经体验过世俗生活之后渴望得到的。所以，我没有可能也不会达到斯特里克兰德的境地，因为现实的束缚，因为内心的牵挂，因为性格的不果敢。
月亮与六便士读后感心得
毛姆的文字有太大的魅力，总是吸引着我不断的往下看，看到最后一页的时候，突然脑子里一个声音在说：“你应该再看一遍，认真、仔细、慢慢的看一遍。”
书的封皮上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的时候发现，全书没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。我时时刻刻都怀揣着去远行的想法，然而总是被各种各样的“在乎”缠住脚，怎么也挪不动脚步。世界上肯定还有千千万万和我一样有诸多想法的人，绝大部分应该也是像我一样被各种各样的“在乎”缠身，无法动身。懦弱，大概就是我们冠于自己的代名词，家庭，朋友还有那每一份可怜的“六便士”无一不牵绊着我们。斯特里克兰果真就像毛姆所写的，他在决定画画之后，像灵魂出窍，像被强大的恶魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一个人的。我们大概永远也做不到像斯特里克兰一样，全然不顾周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克兰一样的人时，我们有的不仅是羡慕还有佩服，他们有我们所没有的勇气，还有放弃全世界的决心。我都觉得文中的“我”在很多时候是对斯特里克兰充满了嫉妒，喜欢又嫉妒，正因为“我”做不到他那样不屑一顾的态度，所以才在很多时候被愤怒占据整个身心。前两天看了冈仁波齐，那时觉得没有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，画画之于斯特里克兰就像朝圣之于那些藏民们，斯特里克兰在决定了要画画之后，就一直在朝着自己心里的神山前进。心中有且只有这么一个念头，他最终成功了。
而我们在这“六便士”的地域里越陷越深。
《月亮与六便士》读后感心得
来说说这本书吧——《月亮与六便士》。一本故事简单，花几个小时就可以了读完的书。大意是讲了一个普通人突然有一天离开老婆孩子远走他乡学画画，生活潦倒食不果腹。后来，他来到了一个小岛，画画然后死亡，故事完结。本以为作者会借小说主人公斯特里克兰德留下几句为梦想努力奋斗的励志名句，本以为还能有幸一睹伟大画家的作品，事实上什么都没有。斯特里克兰德的语言是那么的寥寥几句，“我对孩子们没什么特殊的感情”，“她死了与我有什么关系”……他是一个自私而无情的'人。他对人事都那么冷漠与不屑，他对画画又那么的热情与执着，这是一个两极的人。
作者塑造了一个在艺术的世界里忘记了现实世界的人。所有的食物只是充饥而已，大床与地板只是栖身而已，邋遢与干净对画画又什么影响呢，别人的否定与嘲讽与自己无关。斯特里克兰德在绘画的世界里仿佛铜墙铁壁一般，自己出不去，别人进不来。他说“他必须画画，就像溺水的人必须游泳一样”。这是一种受命运控制而无法自拔的力量，它会指引你发现真正的艺术光芒，但代价就是脱离原有的轨道，毁灭或者重生。
我相信，每个人心中都有着一个叫着梦想的东西。有的人在出生的时候忘在上帝那了，所以他连梦想的面都没见着，简单生活着。有的人把梦想带在身边，小时候还小不知道那玩意是什么，所以随手就给扔掉了。有的人左手拿着梦想，右手牵着现实，最后负荷过重放掉了那个小玩意。还有一些人，双手紧握梦想，披荆斩棘，终于完成了内心的指引。事实上，每个人都有成为斯特里克兰德的可能，只是成为这样的人毕竟是少数。我也并不认为如果每个人都成为斯特里克兰德，世界就是美好的，印象派与写实主义是可以同时共存与被需要的呀!
突然记起了在美术馆看到的一幅画，忘了告诉大家美术馆就在博物馆的旁边。那是一幅油画，画的是一颗大白菜，多么真实的白菜呀，我忍不住想要去用手触摸白菜的叶子。我想起了小时候妈妈从菜园子里弄回一颗白菜煮火锅日子。想起了那些寒冷的冬天，地里的大白菜与池塘里的莲藕组成的生活。站在这个富有艺术气息的美术馆中，我对这幅画的作者充满着感激。也许他是一位拥有很多头衔的现代画家，也许他因为这幅画的展出收获颇丰，这又有什么关系呢?一个人在追逐自己心中月亮的时候，为什么就一定要舍弃自己劳动所得的六便士呢?无法成为世界瞩目的艺术家，成为一个给一些人带来感动的小人物也很不错。
博物馆的金粉巨作让人惊叹，而美术馆的大白菜却触动了我真实的生活。如果说作者书中的斯特里克兰德是一名用生命练成的纯粹的艺术家，我更希望的是能在月亮的指引下不知不觉的遇见六便士。突然想起了一部电影里的台词：“当你追求卓越的时候，成功也会不请自来”。
《月亮与六便士》读后感及心得感悟
初看书名，不太理解这两者之间有何牵连。说是理想与现实，可月亮虽是手不可摘却是自然存在，金钱看似随手可得大多又都遥远。到底谁是理想，谁是现实，本是有些模糊的。难道低头捡了六便士就不能再抬头看月亮么？理性人做久了就是有这种纠结，对虚幻的文学之美少了些许感受力。原来讲的是人到中年是否该继续怀揣梦想并孤注一掷的事儿。
我想说的是关于自我与自我之外，关于梦想和现实之间的故事。
一个42岁的男人，抛家弃子，出走流浪，他该有多大的勇气才能抛弃所有？可是那一切他真的拥有么？一个妻子，混迹于作家圈的中上层社会，攀附着形形色色的表达者，尴尬又小心地提起丈夫，内心并不以一个能给她带来优越生活的男人为骄傲和感恩。作为她的丈夫，不过是她拥有完整的平凡生活的工具和掩饰，是她作为妻子和母亲角色的必然出演。她的丈夫真的拥有她么？孩子自不必说，为了离开而接近的现实存在，不管当初因何带到了世上，他说的没错，养了那么多年，他的责任已尽。那么他自己呢？像大多数人一样，前面四十年过着该做的人生，一份体面且收入不错的工作，一个完整的家庭，一个丈夫，一个父亲。为养家糊口而奔波。当他数十年如一日回到家面对生活的琐碎，心中是否有那么许多时刻想要逃离？是否他也迷茫，眼前的人事哪些点滴是真正属于自己？到底他在做的是那个想要的自我，还是别人眼中的自我？而他的人生到底是活成该活成的样子，还是他自己认为的样子？所谓自我，一方面是一种客观存在，能够区分的该是不同于他人的特征，可大多数都是一个个符号的标注，并不觉得abc有什么本质区别，甚至他人都没兴趣分别；一方面是一种主观定义，本心能够感受和认可的部分。而这方面，大多在现实的蝇营狗苟中模糊了。我是谁？我在哪？我们经常会有这种疑问。当物质越来越多的满足了本身并不需要的虚荣后，内心日益空虚，到底该用什么填满？于是他走了，也许他并不是真的想画画，只是一定要有一个理由支撑他离开，决绝地离开。他选择了画画。他内心有太多迸发的激情需要表达，他找不到出口，他觉得也许画笔可以。正如他身边朋友建议的，也许他应该尝试其他方式。因为在他所生活的年代，并非所有人都有这种被现实所扭曲的内心和压抑的病态，大概金融业就是有这种特征，集中放大了形色各异的人性，使人们能在最短的时间里理解、厌倦并逃离。如果你追寻的是自我，说到底，关他人什么事呢？书中多次提到，他如何不在乎别人的看法，甚至不在乎自己的舒适。我想他是在乎够了，经纪人是一个高压的职业，现实和虚拟的世界中充满了人性的贪婪和恐惧，让人看到所有的不堪和边界的突破，没有底线，而他自己就是底线。他还有什么需要在乎呢？而自我的舒适该是由于长久的麻木吧，习惯了不享受乃至不感受，正急需一些不适感甚至强烈的刺激才能激发出早已麻痹的感官神经，才能引导体内和心中的种种激情。可见长久的'浑浑噩噩后再次找寻自我需要透过多大的痛苦才能做到。甚至于到死才能真正释放。我能理解作者写他在完成最终的作品后选择销毁的意图，那样才符合真正自我的态度。但其实，他根本不在意他人是否理解或认同，甚至不在意他人是否得见。对于他而言，创作结束即为圆满。
《月亮与六便士》读后感及心得感悟
刚开始读这本书的时候感觉毛姆对女性存在着偏见，但是仔细想想就大部分女性，写的还是一针见血。早期不明白为什么斯特里克兰非要抛弃家庭才能追求理想，严格意义上这两者并不冲突。
最可怜的是德克，但是最富有的也是德克。他的善良、热情、仁慈、富有同情心…，他对布兰琪说，不是因为斯特里克兰是个天才画家才把他接到家里照顾，而因为他是一个人。超感动，他是本书的超级大好人。
斯特里克兰不善言辞，不遵照社会规则行事的怪人艺术家。我个人觉得爱上了一个不爱你的人是可悲的，强行介入他的生活是不值得同情的。我不喜欢斯特里克兰但是敬佩他，如船长说的追求美，他为了追求心中的那份美可以抛弃一切、放弃一切、摒弃周围一切。
月亮与六便士读后感心得
英国作家毛姆的小说《月亮与六便士》主要讲述了斯特里克兰德——一个40岁左右的中年男人，一家证券交易所的经纪人，家庭美满，有个贤惠的老婆与一双聪明可爱的儿女，他勤勤恳恳养家糊口，不爱说话，即使说话，也多半无趣无味——形象就如同一杯白开水，在任何一个社交场合都是角落里不大起眼的人。突然有一天他离家出走了，据说他去了巴黎，从零开始学画画。可以说是不顾一切，甚至不惜抛妻弃子被人误以为是出轨，令人匪夷所思，我觉得这件事情要是放到现实生活里，他没准儿就会被冠以疯子的称呼，事实上确实周围的人都认为他疯了，而且疯的不轻啊。
但是我觉得是生活中缺少这样的人，很少有人有这样的胆量与魄力做出这样大胆的选择，人们多半是害怕良心不安，害怕道德谴责，害怕失去所有的舒适与优越感，更害怕别人异样的眼光与闲言碎语地嘲笑与指责。
但是毛姆笔下的斯特里克兰德为了实现自己的艺术梦想，真的就放下了一切，远走他乡，过上了穷困潦倒的生活，开始潜心研究画画这门艺术。
他住在全巴黎最破旧的旅馆，甚至有时身无分文，好几天都饿着肚子，无论怎样贫困也阻挡不了他创作的热情。我想这个人对绘画大概已经到了痴狂的地步，尽管别人看不起他，看不懂他的画，那也无所谓，那得有多么超凡脱俗的意志力，才能抵制住物质享受的诱惑，才能挡住别人鄙视的眼光。我们的主人公好像对物质要求特别低，吃穿住无论多么差都不是问题，而且别人的评价意见丝毫影响不了他，简直就是冷血无情。他终竟是没有摆摊性的欲望，他的冷酷无情害死了朋友之妻，令人深恶痛绝，然而他却不为所动，真的很难理解这位艺术家的怪诞离奇的思维模式。在他人生最后阶段，在贫病交加的情况下，他以顽强毅力完成了毕生最得意的绝世佳作却被付之一炬，化为灰烬，真是令人惋惜的同时又一次被他无畏的超然物外的精神境界所震撼。他不在乎名利，名誉，不在乎别人的看法(他是不是个绘画天才)。仿佛他倾其一生心血只是为了完成自己心中的艺术理想，生命终结之前他终于完成了自己满意的作品，然而他眼睛瞎了，得了绝症，一切都无所畏……他为了追求艺术不惜一切的勇气令人钦佩，如果哪个普通人哪怕有他五十分之一的勇气与执着也能干成一件事了。
正像书名“月亮与六便士”，月亮代表着高高在上的理想，六便士深深陷在泥土里，象征世俗的生活。当所有人都在追名逐利，按部就班过着平庸乏味的生活时，他们眼中盯着地上的六便士，只有斯特里克兰德抬头看见了天上皎洁的月亮，他倾尽全力寻找真正有价值的生活。
什么样的人生算是真正的成功，什么样的人生更有价值与意义，我只想说:做自己想做的事，过自己想过的生活，本来无可厚非，但人生的真正价值究竟是什么，关键取决于你如何看待生活的意义。
月亮与六便士读后感心得范文
看完了《月亮与六便士》，我合上书，眼前浮现出一副景象：“孤独的灵魂怀着不为人知的幻想，终于向他梦寐中的岛屿进发。灰蒙蒙的大海在凛冽的北风下白沫飞溅，他凝望着再也不能相见的法国海岸渐渐淡出视线，他的风度堪称豪迈，他的灵魂堪称无畏。”
《月亮与六便士》是作者毛姆在游经塔西提岛回到欧洲后，以法国印象派大师保罗高更为原型写成的。作者以第一人称视角“我”的角度来写，书中情节不乏虚拟编造，但却感受到作者的真情流露。
本书的主人公斯朱兰，在安享天命的年纪，放弃美满幸福的家庭与稳定的证券经纪人工作，选择了一条艰辛却瑰丽壮阔的画家道路。
这需要一种巨大的勇气，这是来自真正艺术家才具有的勇气，为了追寻广阔宇宙里的明月，放弃唾手可得的物质世界，甘愿牺牲自己。
在忙碌如蝼蚁的众生眼里，在为了饱腹之欲遵守公序良俗的世人眼里，斯朱兰无疑是一个离经叛道的破坏分子。没错，大多数人通常无法摆脱道德良知的枷锁，但却在某些语言或举动中流露出他们与生俱来的阴暗面，就像斯朱兰太太在失去丈夫后拜托“我”挽回斯朱兰时一把鼻涕一把泪的可怜模样，“不知是因为依然爱他，还是怕人蜚短流长：在她破碎的心里，爱情遭践踏的痛苦似乎掺杂着年轻的我极为不耻的虚荣受挫之伤。”
就像斯朱兰太太对于“我”的帮助扶持，“我”在察觉到斯朱兰太太过分热情的同时，也承认被帮助是一件乐事，但“同情心是一种奇妙力量，屡遭某些人有意的滥用：为施展巧术，他们恶虎般扑向遭难的朋友，饥渴之状让人不寒而栗。他们的关怀像井喷般汹涌，有时奔放得简直令蒙难者发窘。”在弱小无助的人面前，张牙舞爪地展现聪明才干不过是为了满足高人一等的优越感与虚荣心罢了;就像玫瑰小姐在得知斯朱兰抛家弃子之后，她向“我”透露口风时，“不仅是脸，整个身体都透着兴奋。”，并且“她跟小说家似的，只给我透露一点口风，非说约了牙医，神气十足地走了。”大概在玫瑰小姐心里，这件事不仅仅是可供消遣的谈资，更是让斯朱兰太太颜面尽失：往日充满圣母光环的女主人跌落神坛，沦为被丈夫抛弃的一无所有的老女人。这终于让玫瑰小姐的嫉妒心理稍微获得一点平衡感，颇有幸灾乐祸的意味。
作者对斯朱兰太太社交圈里各色人物的刻画，可以说充满了对斯朱兰毫不掩饰自己脱离公序良俗，任心中猛兽肆意妄为的怜悯。“我不信他会给爱情弄得神魂颠倒，他绝不会忍受任何外在的桎梏。依我看，他生命中只有那迷也似的热望，无休止地驱使他奔向一个他自己都不清楚的目标：若有任何东西妨碍征程，他会从心底把这东西拔除，哪怕惨痛不堪鲜血淋漓也在所不惜。”
在毛姆笔下，斯朱兰充满了天才的光辉，他无畏饥寒交迫，为了心中月亮，他可以在巴黎的破旧旅馆里过活，穿一件破旧的福克衫：他可以在马赛的繁忙街头颠沛流离，与凶猛强壮的硬汉打架：他可以在大溪地人迹罕至的小岛上忍受疾病的折磨，坚持不下山。
毛姆允许斯朱兰像孩子般幼稚，不谙世事任性妄为。在毛姆眼里，这些在社交场合佯装高贵，心里却并存着狭隘与慷慨，恶毒与善良的芸芸众生，还不如斯朱兰。优雅矜持的幕布下隐藏着邪恶放荡的戏码，而肮脏无耻的泥土中却孕育着坚忍不拔超越神迹的创造力，前者让人眉头一皱，后者却让人回味无穷。况且斯朱兰所创造的美是世界上最珍贵的东西，“美怎么可能像石头那样丢在沙滩上，给漫不经心的路人顺手拾捡?”
而书中安德鲁夫妇对斯朱兰背弃家庭，追寻自我的嫌恶与谩骂，也就证明了毛姆所说“良心是潜入自我堡垒最深处的密探，人类太渴望同类的认可，太恐惧同类的谴责。”对从众心理的讽刺——“它是把个人捆绑于整体的强韧纽带，逼你把社会利益置于自身利益之上：常人哄自己吃这一套，卑躬屈膝沦为奴隶，自以为登上荣耀之椅。他为自己良心大好而骄傲，对不服规矩者怎么骂都嫌不够狠。”
不得不说斯朱兰是整齐划一的流水线上跳出的钉子，是19世纪英国上流社会里一个蹩脚的音符。但斯朱兰所创造的唯美画卷却是独一无二的，他坦荡赤裸的自私行为却是纯粹的。
如果说斯朱兰所追求的是美，那么毛姆笔下另一个人物“亚拉伯罕”追求的则是真理。
亚拉伯罕在因为他辞职让位却名利双收的同事埃里克卡麦眼里，简直是一个大傻瓜——“有脑子没个性”。本是无人能望其项背的外科手术天才亚拉伯罕，却辞掉人人垂涎的职位，来到公立医疗机构做医生。他可以粉碎自己人生的基石，只因内心在亚力山卓港码头的甲板上发生的奇异变化，于是拎包上岸，开始风餐露宿的旅程，这是那些沉浸在名利场里的埃里克卡麦们无法体会到的快乐与自由。
当看到“做你想做的，生活在你喜欢的环境中，求得内心安宁，就是糟蹋自己的人生?成为年入过万的知名外科医生，娶个美娇娘就是成功?”我不由得想到自己，虽然我有一份在银行的体面工作，但我还是毅然辞去。为此我背负手头拮据的窘迫，背负朋友离我而去的孤独，背负家人的责骂。在旁人眼里的我，正如文中卡麦所说：“把自己的人生糟蹋成那样，也太不像话了。”
我只是一个默默无闻的平凡人，但我依然有选择人生道路的权利，哪怕只是为了自由，为了创作的梦想。而为了迎合世俗的眼光，为了维持周遭的人际关系，为了得到他人的信任好感，在浑浑噩噩中度过青春才是最可怜的失败。
斯朱兰与亚拉伯罕的冒险人生给人一种鼓舞人心的力量，但《月亮与六便士》中的另一位男主人公则给了斯朱兰第二次生命，那就是同为画家的德克司卓夫。这是一位与冷漠无情的斯朱兰截然相反的人。德克为人善良，对爱人朋友情深义重，却天赋平平，与斯朱兰形成了鲜明的对比。然而在毛姆笔下，可怜执拗的德克与斯朱兰几乎占据一样的分量，他们身上都有一种赤诚的品质。斯朱兰赤诚地追求美，而德克赤诚地追求温暖与爱意。
没有了德克，很难有日后登上绘画创作巅峰的斯朱兰。德克不仅是一个男人，更像是一位母亲，他救活了濒临死亡的斯朱兰，向不爱自己的女人苦苦哀求，容忍多数男人不能容忍的出轨行径——自己的妻子与曾经帮助过的男人，甚至要与给自己难堪的落难者同住。
德克给予斯朱兰物质上的帮助，在精神上也毫不动摇地支持他，从这点来说，德克也是美的忠诚教徒。在面对斯朱兰给妻子布兰琪描绘的人体画像时，德克“不太清楚我是怎么了。本想在画上捅个大窟窿，抬起胳膊浑身力气都使上去，却忽然看清了。那是件艺术品，我不能动它，我怕。”
在德克身上，斯朱兰的人性丑陋一面显露无疑，这大概也是毛姆唯一愿意让自己把斯朱兰拉下神坛的人物。
德克散发出一种人性之美，他对柔情与爱意有赤诚的渴望，这使他在追求真善美的道路上着魔一般地坚持，就如斯朱兰对艺术的忘我牺牲。
月亮与六便士心得读后感
施特略夫虽然艺术才能极其平庸，他自己本身只能画些庸俗的题材，水平很一般。但是他能欣赏思特里克兰德的天才，感受到思画中蕴含的艺术之美，即使这种艺术之美还未能被当时的主流审美情趣接受。出于对美本能的向往，他无私地资助思，帮助他。他虽然是个平庸的画家，但是在为人上却有伟大之处。他自己无法创造美，但是他那种欣赏美的才能以及对人的热忱正直，让他变得伟大而不平庸。这是普通人而能伟大的典型例子。我很喜欢他，因为我觉得这是才智普通的人能做到的最高境界了。才能是天赋，不是由自己决定的，但是性情和品味确实可以通过后天的努力达到的。
施特略夫曾说过的一段话：“为什么你认为美——世界上最宝贵的财富——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来?美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中创造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”毛姆让施特略夫这样一个毫无才能的画家来讲这句话，表现出一种特别的张力。一个平凡普通的人，如何超越平庸呢?就是要有勇气去感受体会想象那些天才所经历的思想折磨啊!
斯特里克兰德和施特略夫这两种人生，一个是伟大的不幸，另一个是平庸的幸福，如果一个人能够选择的话，我想大多数人会选择后者，却在选择的同时又都对遥远的伟大趋之若鹜，不断幻想非凡的莅临。但要知道，“伟大”实在是一条灵魂的不归路。如果狠不下心来伤人伤己，那还是施特略夫的路走得更容易些。但即使是施特略夫，因为理解了美，意识到了天才的可贵，也不得不忍受无穷的屈辱与折磨来完成他的理想主义。到最后，真正的理想与结果根本无关，就好象斯特里克兰德必须画画，哪怕失明;而他画画这件事却与画根本无关。
月亮与六便士读后感心得
上帝的磨盘转动得很慢，但却磨得很细的意思：
通俗地说，善有善报，恶有恶报，不是不报，时候未到。
“上帝的磨盘转动得很慢，但却磨得很细。”的出处：
释义:。
六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微。月亮是在此世上遥不可及的形体，你可以赞美却无法亵玩它，代表了崇高。它们都是圆形的，闪闪发光，却被赋予了南辕北辙蕴意。
思特里克兰德太太出身不凡，喜欢在自己的幽闺里设宴招待各式文人，以待提高自己的文学素质。姐夫是一位上校，丈夫本来也在银行工作，他们之间的相处互相敬爱，极少摩擦。
也就宛如大多数女性渴望的那样，思特里克兰德太太过上月亮般的生活，养尊处优，人人都可看到它的井然有序的幸福，每日只需流连在灯红酒绿的宴会上，思考自己是否是宴会的主角，能够再用文学的气质为自己添染上更高的光环。但是这种安详宁静的快乐常常隐匿着一股惊惧不安的势流。在不留神处往往让人万劫不复。脆弱得如履薄冰。
为了使灵魂安宁，一个人每天要做两件他不喜欢的事。但思特里克兰德先生的灵魂早已被恶魔吞噬，所以他从来不屑于做讨好别人的事。他很穷，穷得只能够住在一座破烂的小楼，多年没有粉刷过的，龌龌龊龊，连他穿的也没有一件东西不是肮脏、破烂的。很难想象，在不久之前，他曾经住在一栋别墅里消暑。
六便士般的生活把他折磨得不成人形，乱蓬蓬的胡须底下，他的头发也非常长;但是最令人吃惊的变化还是他的极度削瘦，穿的仍然是五年前作者所见到的那身衣服，只不过已经破破烂烂，油迹斑斑，而且穿在身上晃晃荡荡，仿佛原来是给别人做的似的。虽然这种生活被许多人所不齿，也没有太多人记住他，只是在偶尔需要画人像的时候，让他接几个钱，但是他只是置身于这个社会于以外，没有人能够打探到他灵魂的行踪，而且他对于这个社会有机体的不屑一顾，多少给人一些虚幻的好奇。
施特略夫是一个蹩脚的画家，但并不代表他缺乏艺术的嗅觉，他一直敬重思特里克兰德先生的天赋异禀，即便在所有人不理解的情况下，即便在思特里克兰德先生多番冷嘲热讽下，他亦然如此。思特里克兰德先生害病甚危，他二话不说，把先生接往自己家里，不但把自己的工作全部撂下，整天服侍病人，大夫开了药，他总是连哄带骗地劝病人按时服用，尽管他的收入一向只够维持夫妻两人的生活，从来就不宽裕，现在他却大手大脚，购买时令已过、价钱昂贵的美味，想方设法叫思特里克兰德先生多吃一点东西，与其说故纵欲擒，还不如说他是一个傻子，习惯对别人好的傻子，总是把别人的事情揽成自己的事情，天底下有那么多舒心的工作，他偏不要，倒捡起了一个无心的怪物。施特略夫实在是个大好人，好到连自己的妻子也双手奉上，只是那个无心的怪物只是一个艺术的伟人，没有良心，没有灵魂。在事情发生以后，他只是以旁观者的角度去静观，不动声，不作为，一切皆认为是施特略夫咎由自取。
《月亮与六便士》读后感心得体会
书中的斯特里克兰德和挣扎的凡人不同，他转身追寻理想再也没有回头，可以说是荒诞的可笑的。一个毫无绘画基础四十岁的中年大叔执意作画，放弃了令人羡慕的家庭以及安稳的工作。
他在乎成名么，不，他根本不在乎。他所有的钱所有的时间都用来画画，甚至连生理欲望被他厌恶。他只想要内心的宁静。他被讥讽，被唾弃，可他根本不在乎其他人的想法。新闻理想新闻真实，新闻人挂在嘴边的东西，哪一个人可以拍着胸脯保证绝对做到？最初选择这条路靠着的是理想，支撑走完却需要面包。所以，是不是最后都会向生活妥协，但这本书就是要告诉你，可以反抗生活。
我想如果斯特里克兰德死后他的画没有出名，那么就是一场悲剧，可即便他死后变成了瞩目的画家，那一把被他安排的大火烧光了他所有画作，依旧是一场悲剧。所有可能的传世经典都注定湮灭，但世人的评价他才不在乎。
书里我最喜欢这样一段话。
“我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。”
希望做新闻人的我们，在月光下更孤独勇敢。
《月亮与六便士》读后感心得体会
最初看到这本书的时候是在大学读书时校园图书馆里一个不起眼的书架上，一眼望去那平淡朴实的题目在初次相见的那一刻其实并未勾起我阅读的兴趣来，“月亮”与“六便士”简单的排列组合，容易让人产生书中资料无非就是两物之间简单比较的错觉。直至-年运营总部十大好书评选的舞台上，我才再一次见到了它的身影，而这次舞台上简单描述的百字简介在那一刻瞬间抓住了我的眼球，让我下定决心将其加入到自己的必读书单里。辗转至今，最后有空利用了周末的空余时间通读全书，真正了解到了题目中两物间非凡的象征好处以及其描述广阔的生命维度，震撼心灵，发人深省。
记得文中有这么一句经典的话语：追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。而那里的“他”，指的便是思特里克兰德，本书的男主人公，一个贯穿整本小说的灵魂人物。全书描述了主人公在四十七岁时毅然决然地放弃了他原本作为证券经纪人的安定生活，选取了绘画，选取了去追求自己对美的渴望，而他的生活也从许多人都羡慕的小康生活直接过渡到穷困潦倒、风餐露宿。最后去到了南太平洋的塔希提岛，用自己的画笔谱写出绚烂璀璨的生命，把生命的价值全部注入到自己追寻的画布中去，并在他去逝之后，作品被世人所赞颂的故事。
在文中，思特里克兰德的有句话印证了一个至今不曾改变的道理：梦想什么时候开始都不晚。有人认为放弃安定生活寻求漂泊是种愚蠢的决定，但我想这取决于你对生活赋予了什么好处，取决于你对社会应尽什么义务，取决于你对自己有什么特殊的要求。有的人认为实现人生价值的方式就是追求至高无上的荣耀与权力，而有的人则认为陶渊明笔下的世外桃源才是生活的本质与归宿；有人的享受骄奢淫欲的快感，有的人则迷恋粗茶淡饭的闲适；有的人嗜赌如命抛妻弃子，有的人则寄情山水流连忘返……这所有的追求与迷恋，是否真的就有所高低之分，优劣之分？恐怕这才是最大的偏见。世间太多的观念对事物的本身划分了对与错，人之所以有着凌驾于万物之上的聪颖其本质的区别就是我们拥有鉴别是是非非的潜力，但是每一个人的人生是需要自己作答的命题，成为一个什么样的人，过着一个什么样的生活，应当由自己决定，并对自己负责。
《月亮和六便士》全书虽然在表面上讲述了一名狂热的艺术家耗尽生命之火照亮热情与梦想的一生，但在我看来，作者毛姆并不是在赞美艺术光辉的伟大，更不是在怂恿人们都去摒弃世俗生活去追寻心目中那崇高的月亮，而是在隐晦的想我们诉说，每个人都就应拥有和选取自己理想生活的权力，不管是可望而不可及的月亮，还是卑微平凡的六便士，它都就应是能照亮你内心的追寻之路。不忘初心方得始终，这本书值得所有人通读与深思。
《月亮与六便士》读后感心得体会
总算把这本书看完了。这是本雪球老板反复，反复推荐的书。
主人公史崔兰是天才画家---高更，后印象派天才（我对后印象派不太理解，我猜是以画比喻某种诉求的意思吧，这样的画更有感情的传递？）。
贯穿该书，我想到的形容词就是：不顾一切。
史崔兰追求梦想---画画，离开妻儿，拒绝朋友帮助。
胖子老婆布兰奇本来过着无望的，机械的人生，由于画家的出现，表现出的不顾一切迷恋，被甩后，自杀的决绝。
看完，回味......
每个人都努力的用着自己的方式活着，而这些方式相互磨合在一起有时候会起到很大的冲突。这个过程其实谁都没有错。
明白了这个，也就明白人与人交流，冲突是常态，和平相处才是稀缺的。
如果要更多的和平相处，能做的就是多站在对方角度思考一下。
如同它的宣传语一样，上帝的磨盘磨得很慢，却磨得很细。
月亮与六便士读后感心得体会
《月亮与六便士》讲述了一个英国的证券经纪人，放弃了稳定的工作，和谐的家庭，抛妻弃子去追寻自己梦想，最终在南太平洋的小岛上用自己的画笔创作出自己杰出的作品但付之一炬的故事。这本书名气这么大，引起许多人思考自己的生活，但我还是刚刚才第一次读了这本名作，读完有这么几点想法记录下来。
第一，我们要月亮还是六便士?对于整个社会来说这个问题不用讨论，肯定大部分人去选择“六便士”对社会才是一个好消息，正是普罗万众们对物质的欲望才造就了当今社会物质的丰富和经济的发展;也肯定得有少部分人去追求“月亮”才能让我们的社会除了铜臭还有美的存在。那对于我们个人呢?尤其是对于我呢?我觉得我的想法与书中的布鲁诺船长不谋而合，布鲁诺船长说自己从某种意义上来讲也是一个艺术家，查尔斯是用画笔描绘自己的梦想，而他是用生活来阐释自己的理想。我觉得我骨子里是一个文艺青年，虽然我文笔也不好，也没有任何作品，我觉得别人是用文章和诗词表达自己的观点，而我则用我的生活来书写。所以我不是去追逐梦想，而是在生活中表达我的梦想。
第三，我们如何看待别人对待我们的态度?不去受别人的影响，能够坚持自己的道路也是被大众接受的“政治”正确的处理方法。书中的查尔斯已经够不理睬众人的态度了，他能抛妻弃子，能忘恩负义，能漠视任何传统，能无视贫穷的折磨和病魔的纠缠，但他离开了英国，去了巴黎，又离开巴黎，去了马赛，塔希提，最终与土著人生活在南太平洋的小岛上最偏僻的小屋里。书中说他在那里找到了自己心中的家，书中没说他为什么觉得那里是他的家，但我想最大的原因是他在那里感到了接受而不是排除。即使是查尔斯这种完全无视传统与社会规则的人依然能跨越半个地球去生活在有人认同的地方，那我们又有什么自信说我们不理别人目光，专心做自己呢?我们无法选择父母和亲戚，但是我们能选择自己的人生伴侣，我们能选择谁做我们的朋友和同事，跟查尔斯学吧，如果不想改变自己，那就找理解和尊重自己的人一起生活和共事吧。
莎士比亚说过，“一千个人眼中有一千个汉姆雷特”，我想我对于《月亮与六便士》中人物的看法也不会与别人完全相同，估计也不会与之后再看的感想完全一样，只是记录下来，因为它们存在过。
《月亮与六便士》心得感悟
阅读就像是一服药，有些人只会煎药的步骤，有些人懂得煎药的技巧，有些人知道这服药的配方，有些人明白这服药的功效。药的味道是苦涩的，有些人甚至在煎药的过程中便受不了它奇特的味道。
我一般不太刻意地非要选择哪一类书籍去阅读，并且我认为经典名著实在枯燥无味。可自从我将这本耳熟能详的著作。——《月亮与六便士》真正读下来时，我对“经典名著”这四个字的看法才有所转变。
我们都知道，“月亮”，代表着心中崇高无尚的理想，而“六便士”，指的便是金钱、地位，代表着世俗所重视的东西。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”六便士满地都有，可月亮只有那么一个。在这本书中，主人公查尔斯·斯特里克兰，就是一位为了心中的那唯一的月亮而放弃了满地的六便士的人，即使他并没有经过权衡，心中的月亮成了他的'一切追求。
查尔斯·斯特里克兰，一个普通魁梧的中年人，突然间放弃了体面的工作和温馨舒适的家庭生活，踏上了艰辛的学画作画之路。从此，衣冠楚楚的证券经纪人开始流浪。
他对家人、朋友和一心爱他的情人都非常冷酷，对世俗的一切表现得冷嘲热讽、傲慢不屑，但他却对艺术有着一种无法抵抗的追求。
最终，他厌倦了文明世界，来到一座与世隔绝的岛屿，创作出了改写现代艺术史的不朽之作，临终前又嘱咐妻子将小屋付之一炬。他临终前是安详的，正是因为他追逐到了心中的月亮，他的生命也就充满了意义。
希望大家都能在满是六便士的路上追寻属于自己的月亮!
《月亮与六便士》读后感心得体会
第一部分讲述了主人公查尔斯。朱斯兰的家庭情况，他是一个无趣但是富有的证券交易员，但他的太太是一个热衷于社交活动并且聪明漂亮的人，她通过请客到她们家吃饭等等等方式认识了不少作家，他们有一儿一女，生活过的稳定且富足。
生活没有这么一直继续下去，有一天朱斯兰突然离开了他老婆，但是他并非是出轨或者移情别恋，而是要去画画，离开他的家，离开他的老婆去学习画画，在块40岁开始学习画画，并且没有和他老婆商量独自离去。
离开他老婆他先去了巴黎学习画画，他的日子过的也不好，几乎是吃一顿要饿上好几天，最后饿的非常瘦，住的地方也不好。在巴黎有一个很欣赏他才华的朋友经常接待他，借钱给他用并把自己的画室给他用，最后朱斯兰把他老婆给勾引走了，并且表现的毫无内疚的意思，他的这个勾引来的'老婆死后，他去了一个小岛上，并和当地的一个小女生结婚了，最后他自己生病死了，他吩咐他老婆把他的画作都付诸一炬。
不是天才依然可以自由勇敢不负此身，并且绝大多数情况下，如果做不喜欢的事情做不到伟大，只有做喜欢的事情，忘我的沉醉于自己的事业，将事业与生命融为一体，才会取得好的，杰出的成绩，当然作者可能要表达的是职业自由，而不是去讨论理想与事业成功的线性关系。
每天叫醒你的是梦还是闹钟，是对美好的前方的吸引还是黑暗的背后的恐惧？书中的原型是著名画家高更，如果是我们，能放弃富足的职业，去画画吗，很少有人能做到，理由有一大堆，反正就是做不到。
月亮与六便士读后感心得体会
谁会在人到油腻中年时开始追逐儿时的幼稚梦想？谁会抛妻弃子一走了之丢弃所有情感而不顾？谁会用豪华都市温暖家居去换风餐露宿流离失所？如果现实中问这个问题，应该只会得到一个答案：要么傻子要么疯子！
梦想是什么？多少人在走出幼稚园后就再也没问过自己这个问题？每个人都在争取上父母眼中的好学校，找朋友眼中的好工作，娶（嫁）大家认为的好老婆（老公）。生活长河拖着每一个人有条不紊的游荡着，或平稳或波折，或高贵或平凡，却都是过着别人评价的生活，没有什么不妥，因为大家都是如此。
我们可能不需要用这样极端的做法去放弃妥协，可是我们至少应该学着遵从和爱护自己的内心。纯粹的、原始的、简单的并不比豪华的、装修的、复杂的低级。爱是纯粹的也是复杂的。
情节虽叨絮却真实，情感虽激烈却细腻，在别人令人惊诧的故事里，读者也许可以更透彻，如同最后草屋里那凝结一世通透的画作，在一团热火里舞蹈而化为永恒！