教案模板是指为了帮助教师规范备课和教学活动而设计的一种文件格式。下面是一些教师们积累的教案模板范文，希望能为您的备课和教学提供一些参考。
音乐说课稿
《小老鼠上灯台》歌曲生动有趣，幽默有童趣非常适合幼儿表演游戏。而小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动物模仿和游戏情景中学习。但是，小班幼儿情绪体验比较少，在思想的表达和情感的流露上有时还有些拘谨，此外，他们的节奏感、动作协调能力又比较差，为了创设一种轻松、活泼的气氛，使幼儿能根据乐曲的旋律自然而然的参与进来，并在轻松愉快的情绪中大胆地表现，通过师幼互动，运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中。这样就会更适合小班幼儿的年龄特点和发展需要。因此，我选择了《小老鼠上灯台》这节课。
三、说教学重点与难点
根据目标，我把活动的重点定位于学习用自然的声音演唱歌曲，借助多媒体 理解歌词内容。;活动难点定位于：积极参加游戏活动，体验游戏"猫来了" 的紧张的情绪。
四、活动准备：
为了更好地服务于本次的活动目标，以及重难点的解决和突破，我为本次活动以下准备：
物质准备：1、小老鼠指偶人手一只。
2、课件《小老鼠上灯台》、灯台教具 小老鼠图片一只 钢琴音乐伴奏。
场景准备：幼儿围坐半圆形。
五、学法、说教法
学法：游戏法、实践体验法(让幼儿在玩中学、学中玩)
直观法：通过课件中形象的画面内容直接刺激幼儿的视觉器官，能使教学由难变易，活动开展得生动活拨，从而激发幼儿参与的兴趣，使教学重点自然解决。
采用演示法和游戏法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察小老鼠偷油吃的一系列动作，启发幼儿积极思维，使幼儿通过自创的小手臂的肢体动作，与小老鼠偷油吃联系起来，使活动呈现了趣味性。让幼儿融入游戏，学中玩，玩中学，也是突破难点的最有效方法。
在以上的教法中，我遵循幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点，整个活动，始终以幼儿为主体，变过去"要我学"为现在的"我要学"。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。
六、活动过程：
如何运用这些准备，完成目标，我为本次活动设计环环相扣六个环节：
1、导入活动，引起幼儿的兴趣。教师情景式的语言似乎将孩子们带入了一个童话世界。使孩子们马上就会兴趣盎然，参与活动的积极性和主动性都得到了有效的激发小班.
2. 练声，这个环节主要为幼儿唱歌做好准备，为幼儿打开嗓音，能更自然的学习唱歌曲。
4、这一环节是活动的重点，教具操作，表演第一遍，老师念歌词，后两边，老师唱歌曲，加深幼儿对歌词的记忆和理解。
5、借助指偶，引导幼儿用身体的各个部位做灯台，提高幼儿的学习兴趣，进一步学习歌曲。
采用游戏的形式使整个活动充满了欢乐、轻松的气氛，既巩固了幼儿对歌曲内容的理解，也满足了幼儿积极的表现欲望，使整个活动推向高潮。
七.结束部分：
为了扩展孩子活动的空间，并迎合孩子再次游戏的兴趣，我把游戏的场地转移到了室外，使孩子的表现欲望得到了很大的满足。
活动反思：
在第四个环节"教具操作"，这个环节主要让幼儿更直观的看到小老鼠上灯台的场景，进一步加深幼儿对歌词的理解和记忆歌词。
第五个环节手指游戏，主要让幼儿完成目标二，尝试用身体的不同部位做灯台。在这个环节中，我找了两为小朋友在座位上来做灯台演示了两遍，后来我对这个环节进行了反思，应该让幼儿上台表演，展示给全体幼儿观看，给幼儿一些个别表演展示的机会。
第六个环节是让幼儿做游戏，上灯台，吃油，在这个环节中，没有把难点突破，"猫来了"时的紧张情绪没有表现出来，后来我进行了反思，也听了各位听课老师的指点意见，感觉准备还不够充分，如果在准备一只猫，这样情绪就可能表现的更紧张些，另外，难点没有突破我认为还有一个原因，就是事先没有和弹琴老师达成不够默契，在老师说"猫来了"琴声出来得更及时响亮些，我想结果达成的效果肯定不一样。在这节活动中，还有很多不足之处，还需要不断积累经验，不断的反思。
音乐说课稿
非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。
一，上这节课的缘由：
由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。
二，本课的教学目标是：
认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。
实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。
情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。
三，重点：
采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。
四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。
交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。
下面我们就一同体验一下整节课的过程。
1，导入：
我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。
《早晨》
"我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。"
——高尔基
2，小组活动：
用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。
展示各组的"早晨"美景。
3，引出问题：那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢
讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。
4，欣赏过程：
1，先提出问题，引导学生思考。
2，播放音乐
3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。
4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。
这是模仿什么声音来描绘早晨
1，利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨
陈钢 《苗岭的早晨》： 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。
这是模仿什么声音来描绘早晨
2，利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨
圣—桑 交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。
这是模仿什么声音来描绘早晨
3，利用钟声的声音形象来描绘早晨
穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。
这是模仿什么声音来描绘早晨
4，利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨
格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。
这是模仿什么声音来描绘早晨
5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。
拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。
大家想想：除了利用声音描绘景象，还能运用什么方法
知识拓展：
运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。
如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。
5，课堂小结：
音乐描绘景色的手法
模拟鸟鸣的声音形象：《苗岭的早晨》陈钢
模拟雄鸡报晓的声音形象：《死神之舞》圣—桑
模拟钟声的声音形象：《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基
模拟乡村牧笛的声音形象：《朝景》格里格
模拟自然界的其他声音形象：《达菲尼与克罗埃》拉威尔
运用象征，类比的方法表现色彩变化：《大海》德彪西
模拟声音
五，我的设想：
在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。
音乐说课稿
本次课的内容，是九年义务教育小学音乐第三册第五单元第二课。本课1课时，本课的教学内容是：歌曲《大风车》。
《大风车》是一节以唱歌为主的音乐综合课，这首歌是一首电视少儿节目的主题歌，歌曲表现了小朋友看大风车节目时的快乐情形，表现了大风车节目伴随着小朋友的身心成长的愿望。
1、认知目标：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。
2、技能目标：让学生随音乐旋转大风车，培养学生感受音乐和听辩能力。
3、情感目标：在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。丰富学生情感体验，陶冶学生高尚的情操。
重点是：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。
难点是：。学生随音乐旋转大风车。
我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为本。在教学中，主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。
创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去，我用听赏《大风车》的音乐把学生带入情境中，使学生感受到了音乐的快乐。
听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听音乐《大风车》让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编律动，让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。
运用讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。
教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的合作意识。
讨论法、小组合作法：通过学生的小组合作，解决学生的个别差异性，要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时，可相互激励、互相启发，而取得较好的学习效果，在本课中这种方法我主要用学生律动上。
本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。
通过为歌曲做律动，培养了学生的学习兴趣，鼓励了他们积极探索，逐步培养了他们的创新意识。
音乐说课稿
本课题选自人音版高中音乐鉴赏模块第十六单元第二十九节。所教的内容为冼星海声乐作品《黄河大合唱》课时安排为一课时。
以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标：
1聆听声乐作品《黄河大合唱》感受，体验其丰富的音乐情绪，进而认识这部作品的社会价值及艺术价值。通过作品的艺术感染力对学生进行爱国主义教育。
2使学生了解什么是大合唱，并知道大合唱中常用的演唱形式都有哪些？对《黄河大合唱》中各乐章进行分析。
由于时间关系在课堂中重点听三个乐章，《黄河船夫曲》《河边对口曲》《保卫黄河》引导学生欣赏分析《黄河大合唱》情感发展。及演唱形式。
强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过集体演唱小组活动，积极参与到教学活动中，在活动中思考、来提高认识，获得知识。
根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式：
1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
2、采用启发式、讨论式、对比式进行教学，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识。
3、运用多媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。
先让学生视听一小段音乐，然后问题式引入新课。
《黄河大合唱》（设计意图通过问题的设计推动课堂进入主题）。
1、让学生交谈自己所了解的作曲家的生平及创作背景，和代表作品等。
2、教师小节之后让学生观看一段视频《作品创作故事》来详细了解作品产生过程。
3教师提出问题，这部作品共分几个乐章？大家最想听第几乐章？
1视听《欣赏《河边对口曲》。
（设计意图通过欣赏让学生真正走进音乐，从分析作品的演唱形式入手，引导学生感受作品的情绪与情节的发展。）。
生：欣赏作品后回答：
a/演唱形式是对唱。b/歌曲情节是从两个老百姓相遇，然后相互问答倾诉，最后一同走上抗日的道路。
生：没有，还有合唱。
师：那为什么又要用到合唱呢？作者想借合唱这种演唱形式来表现什么？
生：表现遭受敌人逼迫而逃亡的不仅仅只有这两个老百姓，中国还有千千万万这样苦难的人民。大家一同上前线抗日杀敌救国。
师：找出两位学生来表演。
2、欣赏《黄河船夫曲》。
（设计意图想通过层层设问来推动学生的积极思维，从歌曲的体裁入手，引导学生体会歌曲速度和力度的变化。并通过模唱把握歌曲的精神内涵。在音乐中找出答案）。
1、师：在欣赏这首歌曲之前，我请大家边欣赏边思考这几个问题：
a/歌曲的体裁是什么？b/速度与力度的变化使你联想到什么？
生：欣赏后回答。
a/歌曲体裁是劳动号子。b/速度由快变慢再变快，力度由强变弱再变强，联想到船夫与惊涛骇浪搏斗的情景。
生：表现出船夫们团结一致、无所畏惧、永不放弃的精神。
师：对！这种团结协作、勇往直前也展现了中华民族的伟大和坚强。
2、师：这首歌曲的体裁是劳动号子，形象生动地描绘了船夫们劳动的场景。
生：按照老师指挥模仿劳动号子，体验劳动号子便于整齐用力的作用。（模唱片段。）。
3欣赏《保卫黄河》。
（设计意图从分析演唱形式入手，引导学生体会作品情节与演唱的关联关系，使学生对音乐作品中演唱形式与情感传达的结合有一定的认知。）。
师：很好！现在我们就来聆听《保卫黄河》！会唱的同学跟着一起唱（播放歌曲的第一部分）。
生：欣赏并跟唱。
师：这首歌曲大家在初中的时候都学唱过这首歌，刚才大家也唱的很不错。现在我们来听歌曲的第二部分，大家看看这里的演唱形式是什么？（播放歌曲的第二部分）。
生：演唱形式是轮唱。
师：为什么在第一段大合唱之后又要用轮唱这种形式呢？我们现在也来轮唱一下，各位同学看老师的手势每个小组进入。
生：进行轮唱训练。
师：好，刚才我们进行了轮唱练习。大家体会到轮唱这种演唱形式有什么特殊的表现意义？
生：一轮接一轮的，就像波浪一样一层一层涌来。
师：很好！那在这首《保卫黄河》里，作者用到了轮唱这种形式就是要表现出全国人民万众一心，团结抗日，前仆后继，勇往直前的抗日决心和斗争精神，把敌人淹没在抗日洪流中。
1欣赏钢琴协奏曲《保卫黄河》（设计意图这一环节可让学生扩宽视野，对比出同一首作品不同的表现形式有不同的风格）。
生：欣赏后发言。
2、"大合唱"的概念。
师：《黄河大合唱》这部作品由于时间的关系我们就欣赏到这里，现在我们一起以这部作品为例来归纳下什么是大合唱。
生：学生在老师的引导下进行归纳。（多乐章的声乐套曲；演唱形式包括领唱、独唱、重唱、对唱、齐唱、合唱等，有时穿插朗诵；用来表现重大的历史或现实题材，内容富于史诗性和戏剧性；乐队伴奏）。
师：播放背景音乐《怒吼吧，黄河》。
由于时间关系我们今天就欣赏到这里，下节课将继续欣赏大合唱其他乐章并与钢琴协奏曲进行对比找出他们之间的联系与区别。
音乐说课稿
老师们，下午好！
我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。
一、教材分析
西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部，西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣，为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础，同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情，进行了一次既愉快又有收获的旅途。
二、 学情分析
八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，他们对西藏满怀着神往和向往，故本课从认识西藏着手，激发兴趣，层层深入。
通过上述内容我特制定了下列教学目标
三、 教学目标
1、 认知目标：了解西藏音乐与文化，激发学习兴趣。
2、 技能目标：能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。
3、 情感目标：增强同学对民族音乐文化的感情。
四、 教学重点
西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。
本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具，来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。
五、 教学过程
教学过程
设计理念
1、 认识西藏、了解西藏
从西藏民歌《北京的金山上》入手，从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。
教学时间在10分钟左右。
我国是一个多民族的国家，丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗，它是人们认识中华民族的一个窗口，让同学学习和了解这些优秀的民族音乐，感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们珍视民族艺术的价值，理解和尊重各民族的多元文化，认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中，能重视与相关学科的联系。如音乐与地理，音乐与美术，音乐与自然等，以此来开阔同学的文化视野，发展同学的形象思维和笼统思维能力，从而提高同学的综合文化素质。
2、走进西藏
（1）聆听《走进西藏》
“高原雪域”这一单元涉和的的范围较广，内容也丰富，本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点，设计上以音乐审美为核心，并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。
（2）学唱《走进西藏》
让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格，从而喜欢上这首歌，也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采，最终让同学能理解民族音乐，喜欢民族音乐。
（3）从多方面表示歌曲的第二局部
a、 舞蹈，学习踢踏舞第一基本步法
a、 打击乐伴奏
b、 诗歌朗诵或创编歌词
c、 综合
以同学兴趣为本，面向全体同学，重视同学的参与实践，从而获得审美体验，同时发生愉悦感、满足感，以达到弘扬民族音乐文化的目的。
在整个学习过程中，同学不只感受了音乐，学习了技能，还通过考虑、讨论、交流等手段，了解了西藏的自然环境，地理知识和民俗风情，增进了他们对西藏的认识。
4、 走出西藏
a) 作业：收集西藏民歌。
b) 希望：为西部开发献一份力量。
希望同学能喜欢西藏，喜欢西藏的歌，为西藏建设贡献自身的一份力量。
我的说课完了，谢谢大家，最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”
音乐说课稿
1、激发和培养学生对音乐的兴趣。
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐和即兴创造活动。
4、培养乐观的态度和友爱精神。
1．认知目标：用欢快的心情，饱满的热情演唱歌曲《乃哟乃》，并在音乐活动中进一步了解1、3、5三个音以及它们神奇的作用。
2.技能目标：通过“听、唱、动、奏”等音乐活动体验音乐作品带来的乐趣，创作旋律的兴趣，并能积极尝试和探索音乐奥秘的愿望。
3．情感目标：培养学生热爱民族音乐，热爱祖国的情感。
在“听、唱、动、奏”活动中体验音乐作品带来的乐趣，引导学生勇于参与各项音乐活动，在活动中培养学生相互合作的团队精神，并进一步激发学生热爱民族音乐、热爱祖国的情感。
在音乐活动中进一步了解1、3、5及其作用，从而激发学生创作旋律的兴趣。
师：请同学们找出这首歌的节奏、旋律上有什么特点？启发学生说出这首歌由哪几个音组成？（学生分组进行谈论回答）。
师：同学们说得真好，正是这些神奇的音符1、3、5，让我们感受到特有的民族风情，找到乐句的相同点和不同点，这样就容易唱了。（学生跟琴演唱歌谱）。
（设计意图：新课表强调学生是学习的主体，学生的参与是教学成功的前提，因此在教学中我创造民主、平等、和谐的课堂气氛，采用启发式教学，通过师生间的共同探讨，运用比较法、发现法，让学生自己寻找相同点与不同点，通过学生自身的诉说，启发了思维，加深了对音乐形象的理解，积极引导学生把对音乐的内心感受大胆地用语言表达出来，让学生主动参与音乐快乐学习的实践中去，在“唱唱、听听、议议”等活动中感受理解音乐。）。
音乐说课稿
尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《难忘今宵》，下面让我来解说我整堂课的设计。
一、说教材。
1、教材分析。
《难忘今宵》是人音版的七年级音乐第14册第五单中的一首歌曲。
《难忘今宵》作于1985年，曾多次在大型电视文艺晚会中作为终曲而演出，以突出晚会的主题思想。这首歌的歌词仅有八句，歌词言简意赅、富有诗意、令人遐想。前四句歌词集中表达神州大地、各族人民共同祝愿祖国好的思想感情；后四句歌词集中表达“青山在，人未老”，友谊长存的思想感情。
这首歌的旋律优美、婉转，颇具抒情色彩。词曲作者分别是音乐文学家乔羽、著名作曲家王酩。
2.教学目标。
1、知识目标：引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征。
2、能力目标：能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。
3、情感态度价值观：培养学生的合作与创新能力，能用多种形式展现歌曲魅力。
3、教学重点。
重点：用自然圆润的声音演唱歌曲。难点：理解歌曲的文化情感内涵，对其进行创作与表演。
4、教具。
多媒体课件、电子琴。
二、说学情。
七年级学生处在儿童期向青年期过渡的阶段。好动，喜欢新奇事物，学习兴趣积极性容易激发，年龄较小，但对歌曲认识不够深刻。
三、说教法和学法。
的要求，根据教学目标级教学的重难点的制定，我将采用的教学方法是情境体验法、视听结合法。
四、说教学过程。
我将本课设置为四个环节：走进音乐，感受旋律、美妙歌喉、展现自我。这四个环节环环相扣，层层深入，充分调动学生的主体性，在合作与探究中展现学生的自我魅力。
设置情境，导入新课，大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中，激发了学习的兴趣，积极主动的走进音乐。同时教师再大屏幕上提出问题1、这首歌是什么调？2、有什么节拍特点?（问题虽然简单，却回顾了以前的乐理知识）。
（二）感受旋律：
结合这首歌曲展现祖国好及人民之间友谊的主题，以及新课程标准关于音乐教育以审美教育为核心的理念，在本环节中，播放师生课前搜集关于祖国自然美、人文美的资料，并播放《难忘今宵》这首曲子，让学生在诗情画意的优美环境中进一步感悟理解曲子，教师提出问题：1，这首曲子中哪些地方重复？2，找出“双胞胎”乐句，解决教学目标（一）。学生边听音乐边思考问题，在探究中学习思考讨论问题，然后师生评价。
（三）美妙歌喉。
这一环节，先由教师范唱歌曲，深深打动学生，激发学生学习的欲望，积极性，让学生在视觉、听觉、，观察体验中学唱歌曲，在听觉上正确把我歌曲的内在含义：及对祖国的歌颂和友谊长存的思想感情。练唱歌曲部分采用：全班齐唱、3学生范唱，以榜样带动全体等方式，解决了教学目标（二），同时设置小擂台，“你唱我唱，大家唱”，调动学生积极性。
（四）展现自我。
教师引导：假如你是小导演，你将??想一想你将如何表演这首曲子，让他更生动，更形象，更富有创意？（例如春节联欢晚会上的多种形式）。
学生思考，讨论回答，教师给予肯定表扬，鼓励，进行赏识教育，给学生十分钟的时间小组即兴表演，培养学生创新意识及个性的全面发展，教师深入其中，参与并巡回指导，最后师生在“青春大舞台”环节中展现自我，在团结合作中，培养自信，完成教学目标（三）及重难点内容。
（五）、自评与互评。
先请学生代表点评，互相评价优缺点，再由教师点评，评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。
（六）、布置作业。
请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲，下节课大家共同分享。附板书设计。
难忘今宵。
1=f。
走进音乐感受音乐美妙歌喉展现自我。
尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《大海啊故乡》，下面让我来解说我整堂课的设计。
一说教材。
1.教材分析。
本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲。
《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌,歌曲旋律流畅舒展，优美动听，平易亲切，节奏严谨,歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
2.教学目标。
知识与技能：感受三拍子的起伏，能够用正确的节奏来为歌曲伴奏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。
过程与方法：注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来，让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。
情感态度与价值观：注重情感教学，进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。
3.教学重难点。
重点：用自然和谐的声音演唱歌曲；难点：体会歌曲所要表达的思乡的情感。
4.教具。
多媒体课件、电子琴。
二、说学情。
这首歌曲具有浓厚的思乡情感，对于现中学生来说，人生阅历有限，没有远离家乡，远离亲人的经历，理解起来有一定的难度，结合朗诵经典的以思乡主题的诗词或欣赏《梦驼铃》、《故乡的云》等歌曲，从多个侧面启发学生更深刻地感受这首歌曲的情感。
三、说教法和学法。
（一）说教法。
遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。
讲解法：介绍歌曲作者和创作背景、介绍多声部音乐。示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。
多媒体辅助法：展示以思乡为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。点拨指导法：用于针对学生对歌曲演唱的音高、时值、力度、情感把握上。情境启发引导法：创设情境，因势利导，让学生体会思乡情。提问法：多为学生提供思考的机会，尽量让学生自己寻找答案。
（二）说学法。
1.讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。
2.尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
四、说教学过程。
（一）借助问题导入新课。
师：同学们，我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?
如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等，都是学生们耳熟能详的思乡诗。
师:在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中，蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,中国人走到哪里，都会在故乡情结中良久徘徊，别离之愁、思归之渴，这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里，好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学习一首思乡的歌曲。
（二）新课教学。
1、初听音乐，设问：它的基本情绪和情感是什么？简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景。
2、第二次听赏，设问：这首歌曲是什么节拍？演唱形式是什么？根据学生的回答，
（1）出示幻灯片：3/4拍，强弱规律为强弱弱，让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律，并学习3拍子的指挥图示。
（2）出示幻灯片：二声部合唱歌曲。
3、歌曲学唱（请学生打开课本26页）。
（1）高声部旋律学习。
（2）低声部旋律学习。
（3）歌词学习。
（4）带词演唱。
（5）课堂反馈，抽一组上台演唱；
（6）完整演唱一次，请一学生担任指挥，老师点评；
（三）拓展欣赏：欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。
在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。
音乐说课稿
1.欣赏音乐《前奏曲》、《小步舞曲》。
2.欣赏绘画《埃塞克斯的微合公园》。
3.配乐朗读《我所知道的康桥》片断。
4.用自己的方式表现田园小景。
通过对乐曲、绘画作品的欣赏和散文的朗诵，了解表现田园小景的多种艺术形式的特点。然后根据学生的生活经验，用自己掌握的艺术手段创造性地表现一幅田园小景。
录音机、磁带。
指导学生用自己的方式(歌曲、绘画、乐曲、配乐朗诵或表演等)表现一幅田园小景。
《田园随想》。
《田园随想》是一个创造性地活动内容，首先通过听音乐、欣赏名画、配乐朗读散文，感受田园的优美意境，然后再启发学生用自己的方式表现田园的情景。
1.《间奏曲》。
《间奏曲》选自法国音乐家比才的《卡门第一组曲》。《卡门》是由比才作曲的歌剧，是世界最的歌剧之一。《卡门第一组曲》共有四首音乐组成，第一曲是《前奏曲》(又称《卡门序曲》是音乐会经常演奏的作品之一)，第二曲式《间奏曲之一(阿尔卡拉龙骑兵)》，第三曲是《间奏曲之二》，第四曲是《间奏曲之三(阿拉贡舞曲)》。教材选用的是第三曲。
2.《小步舞曲》。
比才一生有两部作品最为，一部是歌剧《卡门》，另一部是《阿莱城姑娘》组曲。1872年比才为都德的话剧《阿莱城姑娘》谱写了27首配乐曲，话剧《阿莱城姑娘》虽然早已不再上演，但是根据话剧配乐写成的组曲却流传了下来，成为音乐会上经常演奏的乐曲之一。比才在《阿莱城姑娘》写成三年之后才创作了歌剧《卡门》。根据《阿莱城姑娘》选编的组曲有两首。《小步舞曲》是《阿莱城姑娘第二组曲》中的第三首。乐曲好像把我们带进了清新、优美的田野。最后，乐曲在恬静的气氛中结束，给人留下了无尽的遐想空间。
3.《埃塞克斯的微合公园》。
《埃塞克斯的微合公园》是英国画家康斯泰勃尔的作品。康斯泰勃尔是英国风景画的代表画家之一。《埃塞克斯的微合公园》在有些美术书籍中也叫《威温侯公园》，油画。这是一幅非常典型的英国乡村风景画，把大自然丰富的光色变化以及空气的清新洁净都表现的淋漓尽致。
4.《我所知道的康桥》。
徐志摩(1896-1931)是我国的诗人、散文家，他的一生很短暂，只活了35年。但却为我们留下了许多优美的诗歌、散文。徐志摩的文字优美、细腻。《我所知道的康桥》是徐志摩最的散文之一。康桥是英国的剑桥大学所在地。诗人徐志摩曾经就读于剑桥大学。散文为我们描写了英国康河的自然景色，形象生动，意境悠远，似乎把我们带到了那优美的田野景色之中，好像在我们的眼前浮现出一幅优美、恬静的田园风景画。与康桥有关的还有一首的诗《再别康桥》。
1.先请同学们欣赏英国画家康斯泰勃尔的《埃塞克斯的微合公园》，想一想画面上表现了什么?然后，从画面的内容、色彩、表现的意境等方面引导学生欣赏这幅名画。
2.教师简介法国作曲家比才的《小步舞曲》《间奏曲》。引导学生了解表现优美田园小景的音乐。
3.教师出示散文《我所知道的康桥》片断，指导学生有感情的朗读。
5.课后反思。
音乐说课稿
《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过轻快有趣的歌词抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。
我所面对的是小学四年级的学生，这一时期的学生性格活波好动，热情开朗，通过前几年音乐课的学习呢已经掌握了基本的音乐知识和简单的学习方法，能够进行简单的简谱试唱，对音乐的情感也有初步的理解。不过这一时期的学生注意力容易分散，所以我将采用有趣的教学方法和活动来集中同学们的注意力。
本节课的教学目标有三个：
1、情感态度与价值观目标：在歌曲演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感;提高同学们学习音乐的兴趣。
2、过程与方法目标：通过欣赏、演唱、自主创编等活动同学们能够学会理解这首歌曲。
3、知识与技能目标：学会有感情地演唱歌曲，学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，让歌声更具有活力更动听。
1、完整正确地演唱歌曲。
2、能运用装饰音完整地唱好歌曲。
3、注意后十六分切分音符的演唱。
多媒体、钢琴、渔夫帽、海螺等。
根据新课改理念，教师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，让学生能主动学习、积极探究、合作互动、共同发展。为激发学生的兴趣，在整个教学过程中，我设计制作一套课件，不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示，让学生感到形象、美观、直观、生动。
为了突出学生的主导地位，学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌曲，并得到爱的情感教育。
一、新课导入。
1、故事导入：在新课开始之前我会通过语言为同学们创设一个故事情景，通过故事的引入吸引同学们的注意力。同时我的故事和接下来的歌曲有着紧密的联系，对同学们歌曲的学唱进行铺垫。
当时的课堂情境是这样的：同学们：早上好，今天在新课开始之前呢，老师给大家讲一个故事。有一个生活在大海边的小朋友，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归。同学们想听听小朋友的螺号声吗?今天我们就来学习这一首好听的歌曲《小螺号》。
二、新课教学。
1、歌曲欣赏：根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。新课教学重感受默化，轻专业技能。所以我设计了三次欣赏动画歌曲，每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答，教师进行总结和完善以上的问题。
2、学唱歌曲。
(1)学唱歌曲第一部分。
在学习中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次，并通过老师运用和不运用演唱的比较，让学生总结出运用上滑音更能表现出歌曲欢快的情绪。
(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能让歌曲表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。
(3)老师伴奏，学生初步完整演唱歌曲。
三、演唱歌曲。
(1)根据学生素质和表现，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌曲演唱处理、表现。
(2)启发学生唱好上滑音和波音，并运用正确的声音，有感情地演唱歌曲，表现出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。
(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演，教师给与激励。
四、巩固拓展。
1、引导学生想象生活中有很多声音，如自然的风声、雨声、雷声，各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词，并划分小组引导学生展开想象，大胆创编歌词，展现创新能力。
2、分组进行展示，其他小组同学进行评价。通过这样的活动能够激发同学们自主学习能力。丰富教学内容。
3、师生各扮角色发唱不同的乐句，进行创新演唱歌曲。
4、创编表演亲情故事。招一名同学扮演阿爸，一名同学扮演孩子，阿爸带上渔帽，孩子拿上螺号，老师弹琴学生拿着螺号唱歌，阿爸听到号声满载而归，和孩子唱着歌一同回去。。。通过音乐剧的表演更加活跃课堂气氛，加深同学们对歌曲情感的理解。让我的课堂丰富多彩。
五、小结作业。
音乐剧结束之后我会向同学们说明今天所学习的歌曲情感，鼓励他们回到家里把这首歌唱给自己的爸爸妈妈听。
以上就是我说课的全部过程，希望各位老师批评指正。
音乐说课稿
1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。
2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。
3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。
4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。
中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。
以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）
教学重点 学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。
教学难点 根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。
1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐 同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）
2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的`京剧元素。
3，京剧的起源历史（展示课件）
4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）
5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象
6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象
8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）
10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）
音乐说课稿
尊敬的各位评委、各位同仁：
大家好！一曲山歌送给大家，希望能给您带来片刻的轻松和愉悦。请大家记住我.
我今天说课的内容是湘教版六年级音乐上册第四课《丰收乐》的第二首曲目《栗子大丰收》。这是一个以“丰收”为情境，“欢庆丰收、赞美丰收”为主题的乡土气息浓郁的单元，而《栗子大丰收》是一首旋律明快活泼童声合唱曲，极具民歌风韵，洋溢着丰收的喜庆，有利于学生养成高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，在民族民风的学习领域中有着举足轻重的地位。
六年级的学生随着年龄的增长和认知领域的扩展，他们的体验感受和探索创造的活动能力也进一步增强。但由于我们农村小学的音乐课缺乏正规系统的训练，学生的音乐基础知识相对较差，在歌唱技巧与表现力上有待进一步加强指导与自主领悟。
根据新课程标准，结合教材内容和学生的实际情况，本节课中我要达到的教学目标如下：
知识和技能：
能学会用活泼而富有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》。
过程与方法：
能采用朗诵、游戏、伴奏、舞蹈、绘画、合唱等多种形式来表现丰收的喜悦。
情感、态度与价值观：
通过歌曲的学唱，让学生养成健康高尚的审美情趣，积极乐观的生活态度，热爱音乐，热爱生活。
教学重点：
是学会用活泼而有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》。
教学难点：
通过音准、节奏的把握和两个声部的协调统一来表现农民丰收的喜悦。
在遵循审美教育为核心，新课标为基本理念的指导下，在教学中，我主要采用情景教学法、兴趣教学法，并运用现代信息技术，利用其视听结合、声像一体的优点，给学生创设了一个丰收的氛围。针对儿童爱玩的天性，实施了寓教于乐的教学策略。而学生作为主体在课堂上的参与程度直接影响着学习效果，依据“以学生为主体、教师为主导”的素质教育课堂教学观，在本课学习中，我力求体现“学中玩、玩中学”的思想，让学生采用自主探究法、合作交流法、创造法进行学习。
在课程改革新理念的指引下，根据我市推广的音乐课堂教学模式，我将本课的教学过程设计为以下“激趣、体验、探究、创新、延伸”五个环节。
（一）、创设情境，激起兴趣。
1、多媒体播放“花果山超级栗示范推广现场观摩会”。
（背景音乐《栗子大丰收》）。
2、导入：中秋时分，金风送爽，都说是土地不负有心人，今年又是一个丰收年。花果山的“超级栗示范推广现场观摩会”正如火如佘的进行着。观摩者的称赞声和农民的欢笑声交融在一起，奏出了一首动听美妙的的丰收之歌！（板书课题《栗子大丰收》）。
设计意图：兴趣是最好的老师，是学习音乐的基本动力，通过多媒体播放“花果山栗子观摩会”，让学生身临其境，热闹的场面、煽情的解说渲染和营造了一个丰收的喜悦气氛，自然而然的引出今天的课题。
（二）、审美体验，初步感知。
1、初听歌曲，感受旋律。
录音机播放《栗子大丰收》。
设计意图：听是感知和理解音乐的前提条件。
2、发声练习，巧作铺垫。
师：今年的栗子有了好收成，花果山的农民个个喜笑颜开，嘴里还情不自禁地哼起了小曲。栗子宝宝们看到自己的主人那么开心，也不甘寂寞地跟着唱和。听！
（出示发声练习要求：农民—高兴地；栗子宝宝—活泼可爱的）。
a.女生饰“农民”演唱高声部：
b.男生饰“栗子宝宝”演唱低声部：
c.合唱：
小结：他们在一起欢快的唱歌，俨然就像一支训练有素的合唱队，多么美妙，多么和谐！
设计意图：故事引入，角色扮演，学中玩，玩中学，轻松突破本课声部协调的难点，为新课教学巧作铺垫。
（三）、自主探究，学习新知。
活动安排：“卡拉ok”大家唱。
1、再听歌曲，进一步熟悉旋律和歌词。
2、学生按角色分别视唱，相互解决难点。
（生生合作、师生合作）。
3、大家一起唱。
设计意图：响应新课改要求，教师身份应由传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。（因此，在第三板块“自主探究学习新知”中，我制做了一个“卡拉ok”的音像视频，学生在充分聆听的基础上，分角色视唱，通过生生合作、师生合作，解决音乐中的重难点，）摒弃以往音乐教师不厌其烦的机械带唱，把主动权交还给学生，让他们自主合作学习，体验成功的快乐。
（四）、巩固创新，即兴表演。
2、分组设计，集思广益。
表现形式：舞蹈、歌唱、绘画、器乐演奏、剪纸、诗朗诵等。
活动安排：通过学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院，然后在里面载歌载舞。
设计意图：张梅玲教授说过：再完美的模仿毕竟是模仿，有缺陷的创造它也是创造。（在“巩固创新、即兴表演”这个环节上，我结合本地学生大部分来自农村的特点，引导其根据自身经验，让学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院，然后在里面载歌载舞。）（这种）自主、合作的即兴创作，让学生在美的熏陶下完成了学习任务，培养了他们动脑、动口、动手的实践精神。同时这也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，也使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。
（五）、综合演练，情感延伸。
1、虚拟电话，传来喜讯：
中央七套《乡村大世界》栏目主持人毕铭鑫盛情邀请我们花果山的农民带着甜甜的栗子前往北京参加《欢庆丰收》大型歌舞汇演。
2、渲染情绪：
师：谁家的栗子最大？
谁家的栗子最甜？
谁的歌声最美妙？
那我们还磨蹭什么呢？此刻，就让我们挑起担子唱起歌，一起前往美丽的北京吧！让首都人民也尝尝我们的大栗子！
3、音乐响起，踏音乐出教室。
设计意图：（通过老师的指导和学生对歌曲进行艺术处理、添花加彩之后，在第五个板块“综合演练，情感延伸”中，我）通过电话情景模拟，（参加中央七套《乡村大世界》栏目的《欢庆丰收》大型歌舞汇演活动。）。
利用电视媒体的影响，以及三个问句的渲染，再次提升学生的激情，让学生扎头巾、挑担子，加入到歌表演的行列中去，使学生更加真切的体验到愉快的劳动生活和丰收的喜悦。课堂虽然结束了，情感上却仍在不断延伸。
音乐说课稿
教学是为了促进同学发展，这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义和任务。“授之以鱼不如授之以渔”，这一观念已经深入人心。的确，使同学掌握必要的语文知识固然重要，但是，从久远来看，让同学在学习语文时，促进他们自身的发展，奠定可持续发展的基础，显得更为重要。
在语文学习中，同学的发展是多方面的，它包括听说读写能力的发展；情感世界的丰富；观察领悟能力的提高以和发明、探索精神的培养等。
因此，我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时，着重体现了以下指导思想。
（一）、紧紧掌握语文课程改革的走向
《语文课程规范》倡议学习方式的转变。阅读教学必需解脱以情节分析为主线，以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情，更不宜分段训练，层层分析。那样反而会搞得支离破碎，破坏文章的整体性，削弱文章的感染力。因此我在教学中，从整体着眼，引导同学以自主、合作、探究来整体解读课文，感悟课文，并从中获得语言和精神的整体共提，全面提高语文素养。
（二）、充沛挖掘课文的情感因素
从实质上讲，阅读教学就是教师、同学、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上，而要注重同学的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦，感情深刻强烈，在教学中应充沛挖掘，运用多种方式使同学体味扬科的凄惨，激起对资本主义的憎恨。
（一）、抓住一条主线
即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线，把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来，引导同学探究，从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。
（二）、掌握一条情感脉络
《小音乐家扬科》第一段，刻画了一个穷小朋友的形象，使人油然而生一份同情。第二段和第三段，描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望，使人立刻喜欢上了他，并为他的处境感到悲伤；第四、五段，写扬科偷摸了一下小提琴，就被毒打至死，让人扼腕叹息，凄然泪下，同时对资本主义世界发生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱，由爱生悲，由悲生愤”。不时提升同学的情感体验，升华情感。
（三）、落实两个训练点
1、理解含义深刻的句子
这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子，如“田野里，小虫为他奏乐；果园里，麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解，不能停留在外表上，要使同学体会出其蕴涵的感情。
2、有感情地朗读课文
本文语言朴素，但是，字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中，应花大力气进行朗读训练，以读代讲，以读悟情，以读达情。
（四）、培养两种能力
1、探究感悟能力
作者的思想情感是通过文字来表示的，因此要善于引导同学探究文字，从文字中获得感悟，发生共鸣。在《小音乐家扬科》中，让同学围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究，要求同学说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式，首先可以让同学有目的地读文探究，同时又让同学说出了自身的感悟。
2、想象能力
本课蕴涵着丰富的训练同学想象力的因素，如扬科偷摸提琴被发现后，文中只写了“有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，喧嚷声，狗叫声”，可在此空白处，让同学发挥想象，从各种声音中，猜想扬科受到的遭遇，说说扬科被毒打的情景，激发对扬科的深切同情。
1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文，带领同学进入情境。让同学听后说说，你觉得扬科是一个怎样的小朋友。
2、提炼主线从同学的回答“扬科是个热爱音乐的小朋友”入手，引导同学抓出一条贯穿全文的主线。教师可请同学抓住“爱音乐”扫读全文，看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面，然后给课文分段。
3、组合研读专题根据主线，教师可以出示研读专题：“扬科爱音乐爱到什么程度？你是通过哪些语句读懂的？请你选择你体会最深的局部，与同学交流，并试着读出感情。”
在这个研读专题中，不只有研究的目标和要求，而且包括了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程规范》所提出的“三维”目标体系，即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。
4、展开研读这是同学自主学习的主要环节，作如下布置：
（1）、自学自研保证让同学有充沛的时间自读课文，考虑分析，边读边划边注。教师应在座间巡回指导，参与同学的自学自研活动，并注意吸收反馈信息。
（2）、小小组或自学伙伴作交流相互合作，丰富阅读认识
（3）、组织全班交流让同学按自身的选择，交流感受最深的局部。在交流过程中，交叉落实训练点，即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。
5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让同学在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。
（1）、“扬科躲在草堆后面，眼巴巴地透过开着的门，望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”（杨科在想些什么？请把他的心理活动描写下来，并有感情地读给大家听。）
（2）、“扬科偷摸了一下小提琴，被人发现了。后来，有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，喧嚷声，狗叫声。”（院子里发生了什么事？请你想象当时的情景，写一段话。）
这样的优秀教案，给同学提供切实可操作的探究方法和过程提示，让他们围绕自身的最深感受进行深入研读，防止了条分缕析，变教师的讲解灌输为同学的主动探究，既落实了训练点，又实实在在地培养同学的语文素养。
音乐说课稿
1、通过简单的歌表演，进一步感受蒙古短调中歌唱家乡，热爱家乡的情感。表现蒙古民族的音乐特色。
2、通过辅助练习树立和巩固学生音程、和声的概念，训练合唱能力。
3、能尝试用二声部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》。
1、感受蒙古民歌风格，体验歌曲中歌唱家乡、热爱家乡的情感。
2、能亲切自然地演唱歌曲，充分表达内心情感。
1、第一主旋律中后十六分音符的演唱。
2、能用二部合唱形式演唱歌曲。
我将主要采用“体验法”和“听唱法”来教学。
下面我就一边结合我的教学理念和教学方法，一边展示我的教学设计：
课前准备：用多媒体播放《美丽的草原我的家》并配上草原风光的图片。同时为学生分发筷子、系上头饰。
一、进入课堂，老师说“看到这么多系着红头带的小伙子、姑娘，老师仿佛来到了内蒙古，啊，pansenbeinu？蒙古语你好的意思，学生说：senbeinu。”
老师说“蒙古族人民是一个非常热情好客的民族，在宴请朋友时还常唱一首祝酒歌《银杯》师生一起唱已学过的歌曲《银杯》，并提示用豪爽的情绪来学唱（表演）。
二、话锋一转，老师说：老师还会用手势语向大家问好：
“561”由此展开柯达伊手势的三度和声练习。把学生分成二组，按照老师的给出的手势演唱，“13355136”（表演）。
三、“内蒙草原景美丽、人热情，歌曲更有特色：通过这一句过渡语，进入下一个环节：视唱练习，解决二声部难点。
1、出示第一主旋律，跟琴学唱，完后请学生谈对这一旋律的初步感觉。生说：“旋律跨度大”师总结：“蒙古民歌中有一个很大的特点就是旋律跨度很大，这一特点更加体现了蒙古族人民的豪放、大气”然后老师特地圈出后十六分音符的二个小节。
2、（表演）其实如果作为单声部来说，出现很多“后十六”是正常现象，并不容易造成把握不准节奏的情况。但是当两个声部的“后十六”冲撞在一起“打架”时，学生马上就会被其它声部的“后十六”所干扰。因此特别解决后十六分音符的演唱，引导学生用有弹性的声音来唱，并强调强拍。
3、出示第二旋律声部。跟琴一起学唱，提出注意点（表演）节奏要拉宽，并唱满拍子，让学生体验在辽阔的草原上演唱。
4、二部合唱，我用手势提醒提醒两个声部前后相差二拍。
5、加上筷子分组练习。
“筷子是蒙古族人民载歌载舞时最喜爱用的道具之一，现在让我们用它来为旋律打打节奏。”
（表演）在老师指导下请学生合着二声部音乐一起打节奏。
四、解决了二声部的难点后开始学唱歌曲。
“小黄鹂鸟原是一首情歌，经音乐家改编，现在成了一首人人喜爱演唱的歌曲，请你仔细聆听，歌曲唱出了什么内容，给你什么感受？”学生分析作品：老师说：“小黄鹂现在不仅只是代表翱翔在天空中的鸟，也是代表亲人朋友。
2、聆听在心里唱，注意听第二声部的特点。
3、分声部完整唱，教师注意指挥第二声部加入，要求声音均衡。
4、师生对唱，
5、情感提示：就是在和亲人和朋友诉说，并用自豪爽朗的情绪来演唱。（表演）。
五、表演：
先介绍筷子舞的基本动作和要领（头、手腕、手臂动作）动作要有精神，做出自豪的感觉。同时播放牧民们在草原上载歌载舞的图片，让学生全体起立，面对面表演，要求有交流感，像是在互相诉说，在赞美家乡。在载歌载舞中把歌曲推向高潮，老师就在这样的氛围中开始结束语：
“好美啊，美妙的歌声、豪放的舞蹈、让老师很感动，仿佛到了美丽如画的内蒙古大草原，真是一种美的享受”。
音乐说课稿
教学是为了促进学生发展，这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义及任务。“授之以鱼不如授之以渔”，这一观念已经深入人心。的确，使学生掌握必要的语文知识固然重要，但是，从长远来看，让学生在学习语文时，促进他们自身的发展，奠定可持续发展的基础，显得更为重要。
在语文学习中，学生的发展是多方面的，它包括听说读写能力的发展；情感世界的丰富；观察领悟能力的提高以及创造、探索精神的培养等。
因此，我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时，着重体现了以下指导思想。
《语文课程标准》倡导学习方式的转变。阅读教学必须摆脱以情节分析为主线，以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情，更不宜分段训练，层层分析。那样反而会搞得支离破碎，破坏文章的整体性，削弱文章的感染力。因此我在教学中，从整体着眼，引导学生以自主、合作、探究来整体解读课文，感悟课文，并从中获得语言和精神的整体共提，全面提高语文素养。
从本质上讲，阅读教学就是教师、学生、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上，而要注重学生的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦，感情深刻强烈，在教学中应充分挖掘，运用多种方式使学生体味扬科的悲惨，激起对资本主义的憎恨。
即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线，把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来，引导学生探究，从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。
《小音乐家扬科》第一段，刻画了一个穷孩子的形象，使人油然而生一份同情。第二段和第三段，描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望，使人立刻喜欢上了他，并为他的处境感到悲伤；第四、五段，写扬科偷摸了一下小提琴，就被毒打至死，让人扼腕叹息，凄然泪下，同时对资本主义世界产生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱，由爱生悲，由悲生愤”。不断提升学生的情感体验，升华情感。
1、理解含义深刻的句子。
这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子，如“田野里，小虫为他奏乐；果园里，麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解，不能停留在表面上，要使学生体会出其蕴涵的感情。
2、有感情地朗读课文。
本文语言朴素，但是，字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中，应花大力气进行朗读训练，以读代讲，以读悟情，以读达情。
1、探究感悟能力。
作者的思想情感是通过文字来表现的，因此要善于引导学生探究文字，从文字中获得感悟，产生共鸣。在《小音乐家扬科》中，让学生围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究，要求学生说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式，首先可以让学生有目的地读文探究，同时又让学生说出了自己的感悟。
2、想象能力。
本课蕴涵着丰富的训练学生想象力的因素，如扬科偷摸提琴被发现后，文中只写了“有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声”，可在此空白处，让学生发挥想象，从各种声音中，猜测扬科受到的遭遇，说说扬科被毒打的情景，激发对扬科的深切同情。
1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文，带领学生进入情境。让学生听后说说，你觉得扬科是一个怎样的孩子。
2、提炼主线从学生的回答“扬科是个热爱音乐的孩子”入手，引导学生抓出一条贯穿全文的主线。教师可请学生抓住“爱音乐”扫读全文，看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面，然后给课文分段。
3、组合研读专题根据主线，教师可以出示研读专题：“扬科爱音乐爱到什么程度？你是通过哪些语句读懂的？请你选择你体会最深的部分，与同学交流，并试着读出感情。”
在这个研读专题中，不仅有研究的目标和要求，而且包含了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程标准》所提出的“三维”目标体系，即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。
4、展开研读这是学生自主学习的主要环节，作如下安排：
（1）、自学自研保证让学生有充分的时间自读课文，思考分析，边读边划边注。教师应在座间巡回指导，参与学生的自学自研活动，并注意吸收反馈信息。
（2）、小小组或自学伙伴作交流相互合作，丰富阅读认识。
（3）、组织全班交流让学生按自己的选择，交流感受最深的部分。在交流过程中，穿插落实训练点，即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。
5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让学生在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。
（1）、“扬科躲在草堆后面，眼巴巴地透过开着的门，望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”（杨科在想些什么？请把他的心理活动描写下来，并有感情地读给大家听。）。
（2）、“扬科偷摸了一下小提琴，被人发现了。后来，有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声。”（院子里发生了什么事？请你想象当时的情景，写一段话。）。
音乐说课稿
一、说课程标准，即三位一体的课程目标。
主要讲怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系。不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等等。
本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》，因为内容比较多，我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体课件教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐。
根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。
学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动。总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识。
本单元的重点是让学生学会怎么去鉴赏音乐，难点对陌生的音乐能够升入的了解与认识。
本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等。
1）导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法。
2）鉴赏《少女的祈祷》。
3）拓展。《春舞》《阳光照耀着塔什库尔干》。
总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与引导法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。
音乐说课稿
第三乐段中速优美的。
三：拓展——认识笛子。
设计意图：在上一教学环节的基础上，用各种形式帮助学生感受中国民族乐器笛子的音色，笛子的发展。
1、导入：为什么贺绿汀要选择笛子作为模仿的乐器？
2、介绍笛子的发展过程。
a、出示：ppt。
b、欣赏乐曲《林中鸟》，让学生体会笛子模仿的鸟叫的旋律。
c、欣赏影片笛子独奏，感受笛子多变的演奏技巧。
3、小结：笛子是我们国家最早的民族乐器，希望他继续的发扬光大。
四、情感拓展——听朗朗演奏的《牧童短笛》。
设计意图：让学生体会多种演奏情绪的《牧童短笛》，体会乐曲所传达的爱国情怀。
1、导入：让我们一起欣赏由朗朗演奏的《牧童短笛》。
2、播放媒体。
3、小结：我们的童年幸福快乐，希望同学们把握好这幸福美好的童年，多学本领，为祖国多作贡献。
音乐说课稿
1、教材：《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。
2、教学内容：学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》。
3、教材简析：(a)这是一首以动物为题材的`儿童歌曲。叙事性的歌词，讲述了小乌鸦对妈妈的热爱，教育学生要尊敬，热爱自己的母亲，从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情，不忘母亲的养育之恩。(b)歌曲为四个乐句组成的一段体结构，大调式，2/4拍。歌曲曲调简练，同音进行较多，具有叙事的特点。
4、教学目标：(1)学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，并有感情地进行演唱。(2)创编歌表演，培养学生的创新能力。(3)通过本课学习，教育学生从小养成孝敬父母，尊老爱幼的传统美德。
5、教学重难点：歌曲的学唱和歌词的创编。
1、紧紧围绕教学大纲，教材内容，深入挖掘快乐的因素。
2、游戏与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置，游戏、音乐、动作、情节都是为了加深儿童对音乐的感受与体验。
3、创设情境。我运用多媒体课件创设了一个与歌曲相配合的情境，加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动，简洁。
4、激励创新。在教学中，我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐，这种学习方式不但使知识掌握得更牢固，还使他们获得快乐，并享受了成功的欢愉。
根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生通过音乐游戏，律动，歌表演等一系列活动，使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性，充分体现了老师为主导，学生为主体的地位。
1、听音乐进教室伴随《世上只有妈妈好》旋律进教室。学生根据音乐力度的变化，走出强、弱(重步，轻步走)。
2、新课导入。
(2)出示课题及歌词，集体有感情的朗读。
(3)教师再次播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。
(4)教师范唱。教师有表情地演唱歌曲，学生倾听感受歌曲情感。
(5)学生学唱歌曲。(教师启发学生用亲切，优美的声音演唱。根据不同情况，教师应有提示或示范，可以逐步加入拍手演唱)。
(6)、组织学生以“爱妈妈”为题，谈谈对妈妈的感情。如：帮妈妈做家务，爱惜妈妈的劳动成果，体谅妈妈的辛苦。
(7)、学生在学会歌曲的基础上看图自编动作，进行歌表演。
3、课堂小结。
提示：一人演圈内的乌鸦妈妈，一人演小乌鸦，它在圈外自由地飞来飞去，寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝，集体伴唱。让学生自编动作，进行歌表演，可以提供学生感受、表现、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中。在歌表演中，教师给每个学生表演的机会，这样可以使每个学生亲身去感受去体验，使他们获得快乐！
音乐说课稿
本节课湖南美术出版社出版的九年级上册的课程内容，内容以建筑为教学题材，通过欣赏、制作教学活动，目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。
根据初中学生的心理和学习特点，依据新课程改革美术课程标准和教材的要求以及我校学生的实际情况，我将教学目标确定如下：
b、能力目标：培养学生一定的感知能力、审美能力和评述能力，并通过探究学习和合作学习来进行学习与交流，培养学生一定的创新意识、思维想象和动手能力。
c、情感目标：通过师生的交流互动，激发学生的兴趣，感化学生的心灵，增强学生自信心,学会尊重他人的劳动成果、团结协作。
d、德育目标：通过学习，培养学生一定的爱国主义情操，懂得尊重先民的艺术成果与劳动成果，理解文化艺术、弘扬人文精神，逐步形成热爱本民族文化，尊重世界多元文化的情感和态度。
依据新课程改革美术课程标准和教材的要求，我将教学的重、难点确定如下：
a、教学重点：建筑艺术形式美。
b、教学难点：建筑与音乐的关系。
我校是一个农村完中学校，学生一般的时间都会花在他所谓的主科身上，但爱玩是小孩的天性，所以本节“造型·表现”课主要采用感受美——了解制作方法——实践制作——分享成功喜悦等环节，发展学生的评述能力，实践创新能力等，让学生在玩中学。让学生在一种宽松的情景下学习，自发地产生探知欲望，从而激发学生的学习热情和兴趣。
为了实现教学目标、突出重点、突破难点，从而发挥学生的主体作用，达到全面提高的目的，在教学中，我主要采用探究学习、启发式与谈话法、讨论法等教学方法。
为有效地实现教学方法，我主要采用多媒体作为辅助教学手段，之所以采用这几种教学方法的原因，是因为我想通过这几种方法来培养学生的动手能力、动脑能力、学会参与学习的能力，实现“先学后教”的理念。
导入：播放经典建筑图片，配合适当的音乐，营造课堂气氛。
第（一）个环节——欣赏与评述：
请同学简单评述所收集到的建筑图片，主要是让学生在没有上课之前先去了解一些有关建筑方面的知识。有时一些知识不一定要全部集中在课堂上讲，而且我们课堂上所讲的内容也不一定讲得很全面，让学生多接触一些知识很有必要，此中可以培养学生在各个方面的提高。
通过老师的开门见山（歌德——凝固的音乐）可以揭开课题神秘的面纱，让学生了解本课学习的主要方向。
通过两个提问，“你们在建筑上看到了哪些节奏？”、“你们是如何欣赏建筑艺术的？”，层层引导进入课题的重难点，通过这样的师生对话，形成一定的师生互动，以期提高课堂的气氛。
第（二）个环节——制作方法：
让学生了解利用纸质盒子或饮料罐通过重新设计制作出建筑物的方法。对这个环节的处理上，主要通过提问与讨论绵形式出现，不直接给出答案，因为这样的纸质手工制作，学生已有一些原有知识，现在提问只不过是让学生回忆或再现其制作的方法而已。
第（三、四）个环节——艺术语言、教师示范：
教师提出问题，学生自学，或通过小组讨论后解答问题，从中老师进行提示与总结。
·为了体现作品的艺术性，我们在制作地时候应考虑哪些艺术语言？可以举例说明吗？
·谁能从老师制作的这座房子，谈谈它采用了哪些艺术语言？
·有谁听到了音乐？
·有谁看出我用了哪些制作方法？
一系列问题的提出都是在引导学生将前面的知识得以回顾。通过一定的示范，可以使老师所要传达的信息表达得理明了一些。
第（五）个环节——学生尝试：
请同学将收集到的盒子，罐子进行一定的制作，让它变成一座建筑物。
本环节主要是让学生生自己动手进行实践操作，将所学知识得以消化，培养学生创新意识及动手能力的重要环节。
第（六）个环节——作品评价：
展示学生的作业，让学生谈谈创作理念、成功之处或不足。
第（七）个环节——课堂延伸：
教师将作业粘贴在板上，加上树、花、草……，让它变成一个小区或学校。
同学们回家也可以把本组的作业进行一定规划、制作出一个小区或一个学校的效果作品。
第（八）个环节——课外延伸：
将各组的作品进行一次评比，并进行展览。
音乐说课稿
尊敬的各位领导、各位专家评委：你们好！
今天我说课的题目是《走进非洲，学习非洲手鼓》。在多元文化教育背景下，初二学生对于非洲音乐的了解，教学目标应该定在什么位置？如何根据学生的发展和要求，开发、利用课程资源并进行合理有序的整合，我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题！
下面，我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。
在接触由人民教育出版社出版的八年级音乐上册第五单元：《走进非洲》这篇教材时，里面有一个内容深深地吸引了我，那就是非洲人民非常重视，也非常喜爱的乐器——非洲手鼓，我决定和我的学生一起去了解和学习这古老而神奇的乐器。
本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:。
第三个目标:通过对非洲手鼓的探索和学习，让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系，体验非洲独具特性的音乐文化，拓展学生的音乐视野。
在教学过程中，我采取了讲解示范法，综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学，让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。
首先，我用情境导入的方法播放一段视频，带领学生“来到”非洲大陆。从人文入手，先让学生了解非洲，通过课件的形式将非洲的图片、视频、非洲音乐和老师的解说结合起来一起呈现给学生，让学生多视角的了解非洲,同时也勾起学生对非洲音乐的向往。
我先从手鼓的外形，来历给学生做一个简要的讲解，并结合课件展示几张非洲黑人击鼓的图片，让学生对非洲手鼓有一个初步的认识。由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式，为了激发学生对手鼓的兴趣，我设置了一个小问题：如果在茂密的树林里，(师敲击一段鼓)这样的鼓声代表着什么样的信息呢？请大家猜一猜。学生凭自己的想象回答问题，答案虽然会有多种，但这也是我要达到的一种效果，让学生大胆的拓展思维，并从中得知手鼓再很久以前它是用来驱赶猛兽和传递信息的。
手鼓不仅种类丰富，可为舞蹈和其它乐器伴奏，还可以作为语言、信号来表达感情、传递信息、叙述故事。因此，被称为会“说话的鼓”。出示课件，科特迪瓦的《鼓的语言》。让学生根据书本上的提示来欣赏，这个环节是让学生了解手鼓具有哪些功能。
学习手鼓是本节课的重点。那么怎样让学生在学习手鼓的过程中感觉通俗易懂呢？我从节奏开始深入，因为节奏是音乐的骨骼和根本，非洲手鼓的演奏更是离不开节奏，只有在掌握节奏的前提下，才能学好手鼓。（老师演奏一段手鼓）学生欣赏一遍后，请出几名学生说出中间印象最深的节奏型。根据学生说的节奏型，我将它稍做加工后板书出来，我们这堂课练习的主要节奏型在大家的共同努力下就产生了。先让学生用击手掌的方式模仿出几种节奏，然后让学生用鼓或者是自制的打击乐器将这些节奏表现出来。
学生用手鼓演奏这些节奏有两个重点需要把握。首先，要掌握正确地姿势，打鼓时两个手腕不要上下抖动，一般情况下两个手腕是不能高于手面的，更不能跷起来。正确地姿势是以肘关节为轴带动手臂、带动手来击打鼓面；其次，拍子的强弱掌握也是非常重要的，拍子的强弱其实也是一种力度的体现。在节奏里，试着让学生改变一下强拍的位置，他们听到的节奏将又是另外一种风格了。在反复练习节奏的过程中，一定要做到方法正确，演奏方法的正确与否，直接影响到音乐表现的质量。
学生熟练节奏后，就要让他们区分左手和右手的练习了，在前面练习的节奏下面注明左右手的记号，左手由l表示，右手用r表示。学生根据标示进行练习，左右手的灵活运用是学习手鼓的重中之重，通过这个练习既锻炼学生的协调性，也使左右手更加灵活的击打手鼓。
非洲手鼓随着鼓手敲击的部位不一样，它的音色也会不一样。一般有低音，中音和高音之分，（这三个基本音的打法我选择用视频给学生进行教学）。为了让它听起来更具有对比性，我创造出一种可以让学生很清楚区分手和音色的记谱方法展示在课件上，学生学起来不仅方便简捷，也会让学生的思维更加活跃起来，当学生能完整地击打出节奏时，一条简单的手鼓节奏就形了。
非洲手鼓的节奏有快有慢，节奏越快就越能体现出非洲音乐的特色，在学生练习这几条节奏的同时，我让他们的速度由慢而快，循序渐进。节奏熟练了，打手鼓的感觉也就出来了。学生在学习的过程中，总会或多或少的出现一些错误，如手型，手击打鼓面的力度、位置，离开鼓面的时间等等。除了下位个别指导外，还要着重提出来给他们讲解、分析。
掌握手鼓的演奏技能，是为了更好的表现音乐。我将全班分成四个小组，每组按要求练习一条手鼓节奏，然后在统一拍子的情况下，几个小组进行合奏，这样就会形成一个合奏的手鼓队了。
除了让学生掌握好课堂里的新知识外，创编也是音乐课堂中不可缺少的一个环节：给学生几分钟时间，根据学过的节奏型让学生自由组合，创编成另外的节奏练习，再演奏出来。让学生在思考中学习，在学习中思考，充分发挥他们的音乐潜力。
手鼓学会了，就让他们自我表现一下吧！有三种途径供学生选择：
首先是独奏形式，学生将自己创编的节奏展现出来；
其次是听一段音乐，根据音乐情绪，速度的变化，为之进行手鼓伴奏。
最后放一段伴有舞蹈的非洲手鼓视频，让学生在欢快、热闹的气氛下，敲打着手鼓，融入到非洲文化的氛围中。
（通过这一系列的活动，既提高了学生的音乐表现能力，又提高了手鼓的演奏技能。）。
非洲手鼓无论是在国内还是在国外都发展的很好，展现了巨大的潜力，有很多成熟的非洲手鼓团体和学习班，他们定期交流和演奏，无论男女老幼都其乐融融。今天我们也一起感受了非洲手鼓的魅力，希望大家能够喜欢它！
本堂课在教学过程中，强调了以学生为本，真正突出学生的主动参与性，提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考，大胆探索。教学方式上没有空洞的说教，而是为学生提供多种参与情境，循序渐进，逐层深入，激发学生不断探究的欲望，使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中理解音乐文化，获得知识。通过这堂课的教学，不仅扩大了学生的视野，对于我自身来说，也提高了学科功底和专业水平，真正是受益匪浅。
谢谢各位专家评委！
音乐说课稿
《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课，本课重在体现以人为本，以学生们发展为中心的新教育观，重视合作与共处意识的培养，训练学生们的合唱能力。《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲，曲调既抒情又形象，其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏，使旋律更加舒情优美，两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果，很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁，却又十分隽美，使人由衷地赞美春雨，对春天充满着希望。寓意深刻，教育学生们热爱春天，珍惜春天的大好时光。
（二）教学目标：依据新课标要求和设计理念，再结合教材特点和学生们实际，本课设计如下教学目标：
（1）知识目标：指导学生们以优美抒情的歌声，抒发热爱生活的真挚感。
（2）能力目标：进一步提高二声部歌唱的技巧，注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。
（3）情感与态度：通过本课的学习，启发他们热爱春天，珍惜春天的大好时光。
（三）教学重点难点：
（1）提高二声部歌唱的技能，做到音准和谐和音量均衡及音色统一。
（2）注意掌握歌曲的切分节奏和弱起节奏。
学生们生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生们最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生们仍不是很感兴趣。因此在学习中，应加强对这些学生们的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。
本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上，我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生们学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件，将音响效果与视觉形象结合起来，并充分发挥学生们的主体地位，体现老师主导作用，二者相互结合。
学生们是学习的主体，要让学生们能主动积极地学习，选择方法是很重要的。本节课，我以"美"为突破口，紧紧围绕教学目标，引导学生们用"欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作"等多种方式学习，让学生们去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲，使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。
（一）创设情境，课堂导入。
1、苏霍姆林基说过："儿童是用色彩、形象、声音来思维的。"针对这一特点我创设"春天"这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境，充分调动了学生们的学习兴趣，激发了学生们对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置，将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件，在教室四周布置几棵柳枝，墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片，并配有《渴望春天》的音乐，让学生们一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引，营造和谐学习氛围，把他们带入悠闲自得，心旷神怡的审美情境之中。
2、导入上课开始，教师声情并茂地说："同学们，春天到了，万物复苏了，大地披上了绿色的外衣，朵朵鲜花竞相开放，这一切都离不开雨水的滋润。"通过教师亲切的话语，拉近了师生间的距离，配合多媒体动画，自然过渡到让学生们欣赏春雨，学生们被绵绵的春雨所吸引，在教师的启发引导下，学生们情不自禁地朗诵起有关春雨的小诗。"天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都"等诗句，学生们完全沉浸在春雨的意境中，这时让学生们说春雨的感觉，便不知不觉引入了新课，学生们的学习欲望得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。
（二）聆听歌曲，体验感受。
1、欣赏歌曲教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生们如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生们好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生们眼前，画音结合，使学生们很快进入歌曲地审美情景中，唤起他们学唱新歌的欲望。
2、模唱歌曲当学生们初步感知歌曲后，引导学生们用lu轻声哼唱，使学生们再次获得审美体验，感受到旋律美，受到美的熏陶。
（三）学唱歌曲，情绪表达。
1、介绍作者，朗读歌词这首歌曲是我国著名的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍，和学生们共同分析歌词，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"等不仅句式对称整齐，而且色彩丰富，使学生们入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点，这样师生融合更能激发学生们朗读的情感。
2、填词歌唱在美的情境下，让学生们分声部演唱，学生们因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏，已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分，然后根据学生们演唱的情况，纠正可能出现的错误。如第一句：如何唱准"下"的时值和唱齐弱起是这句难点，我采用让学生们看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美，如：让学生们跟老师一起划拍演唱，唱准时值。
3、歌曲处理如何使学生们歌曲唱得更富魅力，通过学生们分组讨论，边总结边实践体验，指导学生们二声部要唱得清晰、和谐，要用较轻的音量，富有弹性的声音歌唱，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"加入渐强渐弱的力度记号来演唱，结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小，从而完成教学目的。
4、情感升华为了更进一步使学生们对歌曲有深刻的理解，准确表达歌曲情感，教师向学生们介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲，并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍，了解歌曲的寓意，使学生们懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀，以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年，鼓励青少年健康成长，达到寓思想教育于音乐教育之中。
提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点，在顺利完成歌曲教学任务后，我将本课内容提炼与升华，让学生们讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲（演唱形式）、分角色拿道具表演（课前准备）、创作诗词、画一张画等活动，进行合作创编，这个创意使学生们从感知美、体现美，上升到创造美、表现美，给每个学生们都有参与体验的愿望和机会，激发了学生们兴趣，从而活跃了课堂气氛。接下来在老师的指导下，由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示，给学生们搭起一个展示自我的平台。让学生们表现、歌唱春天，学生们边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈，并有感情地演唱，采用第一段领唱，其他同学合唱歌曲，第二段配乐朗诵（师伴奏），第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合，让学生们在自由创编与即兴表演中感受音乐的美，体会创作的快乐，培养他们的创新意识与创新能力。通过合作，学生们的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。最后，教师通过与学生们交谈对本课进行小结，让学生们懂得"一年之计在于春",应该珍惜这美好的春光。最后学生们在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。
本课我以美丽的春景为主线，层层深入，循序渐进，使学生们在本节课的学习中感受音乐的"美"、在新课程标准的引领下，充分体现以学生们为主体，以教师为主导的理念，力求为学生们创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排，有不当之处恳请各位评委、老师给予指正，谢谢！
音乐说课稿
1、教材分析:近些年来，一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是戏歌 。在戏歌中《唱脸谱》是流传最广，颇有影响的一首佳作。作品从各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动形象，以赞美京剧艺术之出神入化，引人入胜。
2、教学目标 a、认知目标:使学生了解作品内容，激发学习兴趣。愿意探索京剧有关的文化知识 。 b、技能目标：能过感受体验京剧唱腔及其音乐情趣，知道京剧音乐中的文武场，脸谱，服饰等京剧文化。 c、情感目标:能够模仿京剧的韵味，学习作品《唱脸谱》，并尽可能背唱这首歌。
3、教学重难点——引导学生尽量体验表演京剧的念唱韵味，保护学生嗓音。音量上要适当的引导和指点。
——初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我引导学生聆听录音以便学生对戏歌有感性印象，从而激发学唱兴趣。
——根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更怎确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学习过程是自己实践的，学习任务的完成是自己尝试的结果，学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
——学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学习指导时围绕学习目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
1、赏析与导入
在京剧音乐声中，展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。
2、实践部分
a、教师先简单介绍作品的相关知识，让学生对这首戏歌在心理上有初步理解。这首戏歌的结构可分为两部分。第一部分为降b宫调性，其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。第二部分转调至降e宫调，完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
b、接着教师声情并茂的范唱，力图通过自己的歌声打动学生，再通过视唱歌谱，跟伴奏唱词的方法来学唱歌曲。让学生自己找出学唱歌曲的难点，然后大家讨论应该怎样掌握这一难点，再尝试用领唱，合唱的方法来练唱。要求声音统一，气息通畅，节奏准确，这一步骤为学生设计一个自主学习，发展个性的空间。
c、采用教唱，听唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，先让学生聆听和观看这首戏歌的mtv，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体念的过程来完成这一教学过程。
3、巩固部分
对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，并注意其中的前半拍休止的特点，给予适当的处理。使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。
4、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学习目的。
最后小结：在优美的旋律，宽松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，又一次体验上音乐课的乐趣。