美术幼儿培训心得体会通用

时间:2023-06-29 13:39:26 作者:曹czj

学习中的快乐,产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的,只是学习的方法和内容不同而已。那么你知道心得体会如何写吗?以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文,希望对大家能够有所帮助。

美术幼儿培训心得体会通用篇一

在教师专业化高速发展的今天,我有幸于7月10日至18日,在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里,我们不仅体验了大学的校园生活,感受了大学的人文气息,回味了自己的读书时光,还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活,感触很多,收获颇丰!

1.省教育厅、华中科技大学把握工作时间,为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面,更是精挑细选,良苦用心!为我们授课的教师,都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师,有来自中国美术教育杂志社的编辑,有来自美术学院的知名教授,以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出,对实践的教学言传身教;他们不仅具有良好的美术素养,而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已,备受感染与熏陶!

2. 授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容,且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如:教师的专业发展,不仅是社会教育发展的必然趋势,还是教师自身专业成长的需要,更是适应教育对象求知发展的必然结果;轻松有效的美术教学,不仅要体现在教材的解读上,还要体现在教师对教学设计的关注层面上;美术教师不仅要做美术技能的传播者,还要做美术文化的传播者;美术教师应立于本地区的自然风光,民间文化特色深入生活,开展具有地方特色,民间特色的校本美术课程资源,等等。

3. 本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余,我们交换了各自的教学经验,分享了各自的教育心得,为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识,更新观念,才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中,我将努力把本次所学的理论知识,认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心,不断坚持学习与探索,不断丰厚自己的教学技能,竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜,灵活多样。

总之,此次培训不仅是继续教育的一种重要形式,也是我们在职人员学习,充电提高的有效途径。时间虽短,教学内容虽不能包罗万象,但却能让每位学员终生受益。

与其说,此次学习是我个人成长的加油站,不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点!

首先是授课的几位师院教师以渊博的学识和高尚的人格艺术魅力感染了我,给我留下了深刻的印象。几位授课教师都有着深厚的文化底蕴,高超的教学技巧,他们教学作风严谨求实,辅导学员耐心细致,使我认识到作为一名教师要随着社会的发展不断地丰富自己的文化知识,提高自己的教学水平,严谨求实,关心爱护学生。其中给我印象最深的就是在学习《装饰艺术与陶艺制作》这为期两天的课程中,使我感受深刻:首先是程老师那股满怀热情的讲解和平易近人的作风给我留下了深刻的印象,程老师带领我们参观了他的陶艺工作室,还亲自教我们制作陶艺的技巧,第二天又带领我们到亚洲最大的骨质瓷生产基地——唐山隆达骨质瓷生产基地进行了参观学习,这次活动带给我很多的收获,但更多的是满怀对老师的感激之情。

其次,通过学习,我从理论到实践学到了不少的美术知识。这期间,我从《美术理论与批评》、《中国画发展专题》、《民间美术赏析与教学研究》等这些课中,了解了中国传统绘画的发展历程、民间美术的发展与教学的关系、如何认识和理解美术这一艺术领域,我感觉到我对美术的理解又有了更深一步的思索,特别是这期间的作业练习,如素描人像、色彩景物、中国画,能有这样的机会坐下来 和各位老师一起交流绘画,对我来说是一次最难得的经历。

再次,通过学习,特别是听了赵广和老师讲授的《中学美术新课标及教材分析》、《中学美术教学创新与典型课例解析》后,我逐渐领会并掌握了美术课的课堂教学模式,知道如何在课堂上去操作和应用。

还有合班课上远道而来的东北师范大学的于伟院长为我们带来的生动而深刻的讲座《爱与责任》,使我认识到“一切为了学生的发展”从学生经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归。在我们的教学中往往忽略了这一点,很少去注重学生的生活世界,总是以我们的眼光去评价他们的作品,使很多学生失去了对美术课的兴趣。在以后的教学中我会注意这些,让学生自由发展自己的特长,从而达到培育全面发展的学生。

作为一名农村老师,这就要求我们更应该多锻炼自身的能力,去适应新形势下的教育要求。在这次学习中我知道了不要抱怨没有条件,没条件可以自己去创造,去挖掘已有的资源,可以根据办学条件和学生的能力出发实事求是去上好这门课。

“温故而知新”这不仅要求学生做到,我们自己更应该做到这些。要经常总结、反思。常变常新可以知道以后上课应注意什么,下节课应该怎么上。充分利用资源,使美术课的课堂不仅是画画。让学生从“玩”中长知道,利用美术课来陶冶学生情操,激发他们的联想,张扬他们的个性。

爱美术学美术形成美术素养

爱生活用美术创造美妙情境

总之,通过一个月的学习,使我从人格和文化知识上都有了巨大的提升,感谢唐山市教育局、唐山师范学院我们创造了这样难得的学习机会,希望在今后能有幸多参加这样的学习,不断地丰富充实自我,争做一名合格的人民教师。

美术幼儿培训心得体会通用篇二

下面是小编为大家整理的,供大家参考。

我们得到了一些心得体会以后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样能够给人努力向前的动力。我们想要好好写一篇心得体会,可是却无从下手吗?下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

在幼儿园,美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动,是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力,幼儿把自己、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此,活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法,而要通过各种途径,运用灵活多样的教学方法,让美术教育发挥更大的作用。

1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础,俗话说,兴趣是最好的老师。那么,怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验,调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动,培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中,教师运用游戏的方式进行活动,也可以使幼儿毫无思想负担,在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新,选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动,激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏,但也有的孩子对画画没有兴趣,其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中,教师首先要考虑选材是否合适。

2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来,这往往是因为他没有很好的观察事物。如,幼儿画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。

3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思,使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动,更是动脑思考的活动。通过老师的引导,幼儿学会了在生活中学习构思,在游戏中学习构思,在想象中学习构思,在观察中学构思,幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望,探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上,培养幼儿的想象力和审美能力,美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。

4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。

对于自己的作品,幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情,期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性,使幼儿感受到自己的进步,发现自己的能力和才干,让幼儿体验到成功的快乐,从而促进幼儿的发展。

今天我参加了教育学院组织的美术新课标培训,由姬爽老师主讲,从中感受最大的是美育课改中的两大变革。一从单纯的美术技能训练到美术的人文教育。二培养学生的自主探究学习能力。

美术课中的技能教育比较好理解和把握,而如何参入人文意识,在教学中应注意哪些呢?其实,人文性质就是美术课程的基本性质!美术是文化最重要的载体之一,不能脱离文化情景,美术作为人文学科的核心之一,凝聚着浓郁的人文精神,课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育,我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识,丰富自己的人文素养,如果我们老师不具备人文意识和素养,就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育,其实,不要将美术教育视为单纯的技术训练,不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去,再次要高度重视美术作品的鉴赏,理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用,在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的信息量,课堂中所学的任何东西,都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛,通过这些小岛,他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排,在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。

新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色,改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主,师为辅的过程,强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力,和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式:自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生,要承认每个人都是独一无二的存在,差异无好坏之分,它代表的是人的多样性,在课堂上,差异是一种资源,不同是一种财富,这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并不是对学生的学习采取放任自由的态度,我们应该作为主导,起向导,顾问作用,指导学生健康快乐地成长。

通过这次的培训,使我受益匪浅,以下是我的一些培训心得体会。

兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧,还要教他们思维。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。要让学生多使用美术语言,尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。

教学中强调综合性评价的激励功能,在评价方式上以自评、互评为主,结合老师的评价,是评价进一步民主化、多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。在教学之余,还要注重教师自身发展进步,积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,努力提高自身素养。

通过本次培训,在今后工作中,我将会不断学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

为进一步提升我园教师美术教育技能,不断创新创意美术教学模式。8月29日,我园特邀贝贝乐培训中心彭老师来园开展创意美术培训。

在培训活动中,彭老师先从创意美术课程特色及课程理念的介绍入手伴随着有趣的戏剧表演,彭老师对教师进行了美术技能的实践训练,引导我们注重将模仿思维习惯逐渐变成创造思维习惯,引导幼儿从新的角度去突破、去思考。要求我们要注重幼儿想象。在进行美术活动时让幼儿在已有的经验水平上有所发展,展开想象。

通过材料的不同,引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度出发,在不断改变材料的过程中向幼儿渗透了审美意识和美的选择搭配意识;很多都是生活中常见的材料,而这些随手可得的材料都是孩子美术创作活动的素材,比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的画纸;而棉签、萝卜、手指等也都可以成为孩子的画笔,让孩子在无穷的新奇感中学会各种绘画的技能,拓展对绘画的认识。

引导我们要学会让幼儿爱上绘画。因为我们看孩子的画不是有发展前途,不看现在画得好坏,而是看孩子对绘画的入迷程度。有了浓厚的兴趣,幼儿的学习才是积极、主动、轻松愉快的,才能内化为自己的学习动力,表现出超人的才智和坚强的毅力。

此次培训,为我在美术教学中打开了一条新的思路,对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分,在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。此次培训,使我茅塞顿开,受益匪浅,激发了我的创意美术教学激情和对美术素养的追求。

通过这次____市组织的美术教师课程培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念,更好的、准确的把握新教材,都有很大的帮助;也让我知道了怎样上好一堂美术课,感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

教师要认真挖掘教材,充分备好每一堂课,精心设计每一个探究性的问题,激发学生的学习兴趣,要让课堂充满生机。有时需要语言的激发;有时需要教学手段的多样化;有时需要教师知识的储量大,总之,对教师的要求更高了。在课改实践中,我有了一种从未有过的危机感和紧迫感,觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容,有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汁,还总觉得不尽如人意,总觉得自己知识太贫乏,迫切地需要去学习、充实自己,使自己适应时代的发展需要。

总之,面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德,很多时候仍让我们有些雾里看花,无所适从,我们很需要学习,而教师培训学习,犹如为我们打开了一扇窗,拨云见日,使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进,教材在更新,理念在转变,这就在客观上要求我们有与时俱进的思想,放下身子去学习,及时、虚心、坚持学习。培训的时间虽然很短暂,但通过这次活动,我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中,我们一定要与时俱进,抓住时代的脉搏,勇敢的走在教育的前沿。

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美术幼儿培训心得体会通用篇三

一、所学

当前,如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度,是美术教育者共同要研究的问题。

1、拓展视野,培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望。

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛,贴近儿童生活,但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思,我们发现内容和方法是一个整体,选择什么样的内容,对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用,同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此,改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲,要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材,将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使儿童不断体验探究新知的乐趣。

2、运用各种途径与手段,培养儿童自立学习与探究的能力。

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时,它的目标就不是学习某种表现形式,而是把握更为灵活的学习方法,形成自主学习、自我实现的能力,使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

3、将科学探究与艺术表现相结合,让儿童获得审美的情感体验。

儿童探究中的发现,不只是对原有资料的重复利用,而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时,他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会,在儿童的能力范围内,让他们再一次面临挑战,通过自己的努力,将科学的探究和发现,借助艺术的手段,创造性地加以表现,进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到,儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验,而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验,并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用,这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

二、所感

1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题:在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

2、在教学活动中,如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

美术幼儿培训心得体会通用篇四

6月13日,我有幸参加了五指山市教育局举办的幼儿园教师美术培训会。培训过程中,张晶老师通过理论讲解和操作相结合,通过实践使我们对介绍的几种美术形式有了一定的了解;通过幼儿绘画作品的欣赏,使我感受到儿童画应有气息:色彩的绚烂、独特的想象、稚拙的笔触;张老师的讲座使我感触颇深之处:尊重幼儿的想象和创造,美术教学应该是愉悦的`表现、灵性的跃动。

通过这次学习,我对幼儿美术教育有了新的认识,下面就来说说我的培训心得。

一、培养幼儿的兴趣。

兴趣是最好的老师。新课程标准要求我们大胆解放孩子,努力为孩子们营造亲切和谐、灵活宽松的课堂气氛,让幼儿在活动中感受美术活动的乐趣,营造在玩中学、学中练、练中乐的良好氛围。要让儿童真正享受美术活动的快乐,我们的课堂就必须得吸引住他们的注意力,使幼儿自觉自愿地参与进来。在幼儿美术教学的过程中,面对的是一群活泼可爱、天真无邪的孩子,孩子们理性思维尚未发育成熟,深奥、复杂的美术理论知识,反而让他们更糊涂、迷茫。这时期的他们,感性思维丰富,喜欢富有神奇色彩的童话故事,总喜欢在故事中找到自己的快乐、理想和愿望。老师可以根据孩子的这个特点,把美术活动与儿童故事讲述及延展活动相结合。

兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿美术教学中,首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣,才会有愿望参与其中,才能够认真地从事观察、绘画等活动。因此,教师应通过各种教学方法,激发起幼儿参与美术的热情,使美术教育活动成为具有吸引力的活动。例如:在户外活动中,幼儿在花园里看到了各种盛开的花。老师可以带着幼儿来到花园,仔细观察花的颜色和外形特征,并通过各种途径了解花的名称。基于以上对花的了解和认知,老师可以为幼儿开展一次《花》的绘画美术活动,让幼儿用画笔充分表现色彩各异、千姿百态、栩栩如生的花朵。

二、激发幼儿的创造力。

在美术教学中幼儿创造力的培养尤为重要。教师应该丰富幼儿的经验,为幼儿创造一个宽松的心理环境,激发幼儿创造的愿望和能力。在关注幼儿的情感体验,重视幼儿创造力的同时,也应适时恰当地帮助幼儿提高对美术的表现技巧。如:几何图形、半成品画等,启发幼儿用这些组装新的作品。这样有利于幼儿去表现,幼儿会把各种“零件”转化成看到的物体。

在教师的鼓励下幼儿按自己的意愿和喜好去创造新的作品,每个幼儿意愿和喜好都不同,创造的作品也会不同。这既提高了幼儿的技能,又留给幼儿创造的空间。就像小鸟借助风力自由地飞翔,并感觉风的阻力。幼儿好比小鸟,展开想象的翅膀,无拘无束地进行着艺术表现,那么技能就是幼儿要借助的风力和空气的阻力。没有翅膀的小鸟无法飞行,同样在没有风力、空气阻力的真空中,小鸟也飞不高。将激发那些充满想象、充满创造力的生命,大胆的想象和勇敢的创造将使幼儿受益终身。

三、采用丰富多彩的教学方法。

1、游戏情境法:教师要善于运用游戏的情境来感染和调动幼儿。如:情境表演、看录像、讲故事、变魔术、玩沙、糊纸盒、拼石头等活动都是幼儿喜欢的游戏,这些游戏里又包含着丰富的美术知识,而创设宽松、有趣的游戏环境,更易于幼儿把自己所思所想表达出来。

2、观察引导法:美术活动是视觉艺术活动,离不开观察。引导幼儿观察时,首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观察、回忆从家到幼儿园的路上,你印象最深的高楼、房屋是什么样的?路上遇到哪些人?进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓住事物的特征,并把自己的感受和联想表现出来,使他们的画面生动而充满儿童情趣。

3、作品赏析法:引导幼儿多欣赏一些中外名家作品和儿童优秀美术作品。欣赏过程中,教师要善于引导幼儿产生感受、理解和发现作品的表现手法和含义,使他们在获得艺术“营养”的同时,激发他们大胆地表现与创新。

4、过程指导法:幼儿作画时,教师既不能无目的的巡视,也不能过多的询问干扰了幼儿的原有思路。老师要做到因人而导、因需而导。如对自信心不足,不敢下笔的孩子,可以采取手把手或在纸上示意,帮他迈出“万事开头难”的第一步。在小朋友不知道如何继续丰富画面时,老师理解并引导其丰富画面,帮他添上关键的几笔,起到扩展、丰富其画面的好方法。

总之,美术活动对幼儿有益兴趣、健康个性、审美与创造性发展具有重要的作用。教师应在遵循幼儿认识规律的基础上,选择适宜的内容,创造宽松的精神环境和文化氛围,选用恰当的方法,正确评价幼儿的作品,使美术活动真正成为孩子们的一种乐趣,一种荡漾着激情和人性的活动。

虽然一天的培训时间短暂,但让我感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,同时,通过此次培训,也给了我启发,举一反三,幼儿美术的教学理念,也可以运用到其它的教学过程中,作为幼儿教师应抛开传统的教学方法,顺应孩子的发展,开创更具创意的新型课程,让我们的教学更有趣更具有吸引力,更能贴切幼儿的情感,使孩子们能主动愉快的参与教育教学活动,从而学习本领,增长知识。

美术幼儿培训心得体会通用篇五

20xx年4月15日至4月26日,我参加了xx学院开办的小学美术课程能力提升中级培训班,培训形式多样,内容丰富,暂时几天离开了教学,全身心投入到学习当中,受益颇多。

本次学习分四个阶段:

一、理论学习阶段4.15-4.17

4月15日,班主任麻老师邀请了丽水学院继续教育学院副院长徐俏琳来参加我们的开班仪式。

特级教师林维山老师的《听课与评课》,他从美术核心素养出发,让我们了解美术课堂的教学目标以及评课的基本理念;用视屏播放课堂实录,为我们解决美术教学中实在的问题。

4月17日在丽水学院,由青瓷学院的副院长李德胜老师给我们带来关于青瓷的讲座,李老师给我们介绍了青瓷学院的由来、龙泉的青瓷文化、中国青瓷小镇的概况以及怎样简单地鉴赏龙泉青瓷。下午参观了青瓷学院的博物馆,学习观看了陶瓷制作,部分学员还体验了陶瓷的拉胚过程。

本次培训活动采用理论与实践相结合的方式,短短三天的理论课已接近尾声,但是学习之心还在延续,这三天的专业知识培训,有效地强化学员们的专业知识,在一定程度上提高了专业水准,增强了美术教师对艺术的追求,必将引领大家继续把对美术学科的这份热爱、这份热情传递给每一位学生。

二、大自然村落写生活动

4月18日,我们离开了丽水学院,前往龙泉参观博物馆,欣赏了琳琅满目的陶瓷艺术品!然后出发去松阳县岩坑岭头村,经过3小时的车程终于到达村里,李跃亮老师给我们介绍了村里的情况以及画家与画家村的故事。

松阳县枫坪乡沿坑岭头村地处偏僻山区,全村劳动力基本外出打工,早已成为一个空壳村,政府动员村民搬迁下山。只因一位画家的到来,使这个村发生了天翻地覆的变化。那就是李跃亮老师。,李跃亮作为农村指导员被下派到枫坪乡,这一呆就是五年。他在走村入户了解民情的同时,用画家眼光审视着自然风光。当他来到沿坑岭头村时,被这里鳞次栉比的民房和周围180多株金灿灿的野生柿子树吸引住了。“这样一个原生态的古村落,如果舍弃掉那是太可惜了。其实从艺术角度讲它是一个稀缺资源,如果加以利用开发,就是能够让老百姓增收的一个非常好的途径,其实开始我就有一种想法,想在这里搞一个画家村”。

李跃亮把自己在这个村创作的作品汇集起来,做了一次画展,通过微信平台推送这个村,最远的山西省师范大学将近200个学生在这里创作了将近半个月。

叶秋平是沿坑岭头村最早响应创建画家村的村民,他与其他两户人家一起组建了合作社。在老房子里改出了符合民宿要求的标准间、学生房。

画家村打造出来后,前来写生、画画的学生和画家络绎不绝。他们的到来把村里的柿子画火了。往年这些金枣柿几乎都是留在树上没人采摘。李跃亮来到这里后,除了建画家村就是想办法让这些柿子成为农民的钱袋子。这个金枣柿甚至在淘宝上面我们卖到78元钱一斤。

第二天早上李跃亮老师带我们逛了整个村子,找到了各处的观景台。李老师和我们一同写生,没有城市的喧哗,望着这美丽的景色,我毅然拿起了我的画笔进行写生。与大师一同绘画,向他请教。把美丽的景色留在了画之中。期间,李老师晚上李老师还为我们开设了色彩的讲座。

4月21日,我们离开了大山,在这四天,我们离开城市的喧闹,心灵得到了释放。审美的宽泛性,让我们对慢生活的生活格调有了特别的敏感性。他们有个共同的生活理念,不是将就,而是讲究,将每件事情做到极致。回归自然的最真实的状态。

三、水阁之行:诗一样的在水一方。

4月21日中午,我们从松阳岩坑岭头村出发,下午到达诗一样的在水一方。路上遇到很多中国美院来写生的学生,真羡慕学生时代的生活,不过,我们不是也正在回味嘛!

4月24日早上,我们到达莲都区大港头学校5楼阶梯教室,聆听了王景校长艺术特色学校创建的专题讲座,而后参观艺术学校特色校园文化。下午在4楼美术教师听余海燕和王伟静老师的示范课《画乡印象》《适合纹样》,课后我们学员交流研讨。从这次的听课中我们深刻了解到我们要让美术课堂回归自然,让我们的评价适合孩子的个性发展,我们的目的是培养健康快乐的孩子。以美术学科为基石,提升学科的育人价值,是我们每个美术教师的责任。

这一期的培训,我始终热情高涨,积极学习,聆听专家讲座;用心去领悟他们观点,吸取精华,真心探讨。带着累累的硕果,踏上新的教育征程之际,回首培训历程的足迹,发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高,而且教育观念也得到了洗礼,教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益菲浅,只字片语难以尽述。

美术幼儿培训心得体会通用篇六

在教师专业化高速发展的.今天,长沙最好的幼儿园万婴幼儿园举办美术教育培训,“让孩子回归美术表达的100种语言”,对于我来说是一次难忘的充电机会,我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一,实实在在的讲了一些我们的现状,针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述,实实在在的谈了儿童美术作品的创作,给我启发较大,培训过去了,但是培训的内容却依旧在脑海里回荡,通过这次培训,我收获到了首先要正确对待自己的美术工作,其次要坚持自己的专业学习,增强自己的专业基本功,拓宽自己的教育渠道,勇于创新,踏实负责,在生活中要有追求。

没有创造,就不会有美术,美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前,我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性,不过,这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来,我在美术教学中发现,儿童对天空有着许多的幻想,最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时,许多儿童都先画好一个圆圆的圈,然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线,最后在圆圈里添上红颜色,有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴,其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的,是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维,慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径,儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位,以教学为手段,正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活,以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征,实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来,培养学生创造力是教育发展的趋向,也是现代科技社会发展的需要,为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质,我想谈谈自己一些浅见。

1、兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

2、用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。

3、美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

4、不用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

5、我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

美术幼儿培训心得体会通用篇七

在教师专业化高速发展的今天,长沙最好的幼儿园万婴幼儿园举办美术教育培训,“让孩子回归美术表达的100种语言”,对于我来说是一次难忘的充电机会,我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一,实实在在的讲了一些我们的现状,针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述,实实在在的谈了儿童美术作品的创作,给我启发较大,培训过去了,但是培训的内容却依旧在脑海里回荡,通过这次培训,我收获到了首先要正确对待自己的美术工作,其次要坚持自己的专业学习,增强自己的专业基本功,拓宽自己的教育渠道,勇于创新,踏实负责,在生活中要有追求。

没有创造,就不会有美术,美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前,我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性,不过,这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来,我在美术教学中发现,儿童对天空有着许多的幻想,最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时,许多儿童都先画好一个圆圆的圈,然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线,最后在圆圈里添上红颜色,有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴,其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的,是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维,慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径,儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位,以教学为手段,正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活,以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征,实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来,培养学生创造力是教育发展的趋向,也是现代科技社会发展的需要,为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质,我想谈谈自己一些浅见。

1、兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

2、用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。

3、美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

4、不用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

5、我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

美术幼儿培训心得体会通用篇八

在美术课题实施过程中,我觉得需要把自己的反思与体会进行总结如下,从而有利于我今后的.改进与发展。

孩子从小就喜欢乱涂乱画,他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。幼儿借助画画可以充分施展自己的想象力,发挥自己的创造才能,但小班孩子年龄小、控制力差,绘画水平低,正处于涂鸦期,我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发幼儿美术活动兴趣的关键。

1、丰富孩子的感性经验。

春天,它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。因此在开展美术教学中,我能随时地捕捉孩子感兴趣的事物,尽可能地让孩子运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩,并在教学过程中,多给孩子观察、欣赏的时间,引导他们进行细致的观察,使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象,帮助孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验,从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如:在进行棉签点画“迎春花”前,我们通过与孩子们一起到户外寻找报春的迎春花、观察迎春花、与迎春花交朋友等活动,不但引起了孩子们的学习兴趣,而且从中获得了许多关于迎春花的感性认识,为点画“迎春花”积累了丰富的经验,从而更好地把它表现在画面中。

2、运用游戏环境,激发幼儿的绘画兴趣。

小班孩子注意力容易分散和转移,宽松、富有童趣的游戏环境能促进幼儿的活动兴趣,调动学习的主动性,熟悉的、生活化的情景会使幼儿感到亲切和好奇,激发幼儿的好奇心和绘画的动机。比如、在引导幼儿画“小熊吹泡泡”之前,我先带幼儿玩了个“吹泡泡”游戏,幼儿在吹泡泡的过程中,一边吹一边说:吹吹吹,吹出许多大泡泡,泡泡变小了,泡泡飞高了,泡泡飞低了,泡泡爆炸了;吹吹吹,吹出许多五彩泡,泡泡飘呀飘,飘到天上不见了”等等。幼儿对游戏充满了兴趣,在绘画时,幼儿很有兴趣的在纸上画满了大大小小的、高高低低的彩色泡泡,边画边嘴里还念着游戏的儿歌,他们的情感得到了极大的满足。

3、适当的示范。

小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段,缺乏相应的表现能力,若任凭孩子自由发挥,而没有正确的示范、引导,那么就会出现空有过程而没有结果的局面,从而使孩子失去学习的兴趣,不利于孩子美术表现力的发展。为了避免幼儿对范例的机械模仿,因此我在向孩子示范时,并不要求他们模仿,而是通过把所要表现的事物进行分析,然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中,我结合本班孩子的年龄特点,用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解和表现事物。如:在绘画毛毛虫时,我用变魔术游戏的形式展开,调动了幼儿学习的积极性,激发了幼儿的想象力,集中了幼儿的注意,在变的时候,我分成了几个步骤,并且运用了儿歌,帮助幼儿理解。边示范边画:“毛毛虫,大大的头,圆圆的身体,一个圆,一个圆,一节一节连在一起,头上有触角,身体下有短短的脚,真可爱!”在其活动中,幼儿的思维活跃,积极性高,在教孩子画“小蜗牛出来了”时,我边念儿歌,边进行示范:圆圆的头、香蕉一样的身体、毛线团一样的贝壳,弯弯的触角……通过用各个图形的组合表现小蜗牛基本外形的方法,帮助孩子更好地进行表现。

4、恰当地指导。

小班幼儿的自我约束能力差,坐不住,绘画活动中总喜欢自言自语,任我多次提醒、控制,但还是闹哄哄、始终难以安静下来,他们的绘画水平也较低,不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而,在作画时,我总是鼓励孩子边说边画,尽情地释放孩子自己的情感,大胆地表现自己的感受。为此我改变以前的这种做法,相反地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说,如:在绘画在画小朋友的身体时。幼儿边画边说:“一条线是妈妈,一条线是爸爸,再画一条线手拉手,”边画边说,孩子们既掌握了绘画的技能,他们自己的感受又能得到释放,乍一看,活动室有点乱哄哄,仔细瞧,孩子们十分投入,一幅幅生动有趣的画完成了。所以说,在指导幼儿作画时引导幼儿“说”比较可行,每一次美术活动,我都允许他们围绕绘画的主题轻声地说,也可以与同伴交流、提问。如:请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友,“你画的是什么?它们在干些什么事情?他们在什么地方呢?”孩子通过说,掌握了绘画的技能,在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用,从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展,提高他们的`绘画水平,发展幼儿的口语表达能力。其次,在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时,我尝试使用“基本形”不变的方法,引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习,孩子们对此有了初步认识,孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点,这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的发展。

总之,在今后的美术教学活动中,还有许多的地方值得我们去探究,值得我们去反思。我将努力探索适合幼儿年龄特点的教学方法,同时多与美工区活动相结合,让他们在积极愉快的情绪中,获得经验和知识,使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。

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