最新中学生物教学论文(汇总6篇)

时间:2023-09-23 21:20:14 作者:雨中梧 最新中学生物教学论文(汇总6篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢?下面是小编帮大家整理的优质范文,仅供参考,大家一起来看看吧。

中学生物教学论文篇一

本人,x年7月毕业于师范大学生物科学(师范教育)专业,学历大学本科,学位理学士。x年8月进入x市第一中学任教初中生物教师。x年8月被评定为中学二级教师,聘任期已满四年,符合申报中学一级教师的条件。

本人任现职以来一直从事初中生物教学工作。先后担任过x学年初一(8)班的副班主任,x学年初二(8)班的副班主任,x学年初一(6)班的班主任,x学年初二(6)班的副班主任,——x学年初一(1)班的副班主任,同时在——x学年在学校“心灵驿站”开展学生心理辅导一年。在教学期间工作认真负责,成绩突出。现将本人任现职以来的工作情况总结如下:

一、政治思想素质

作为一名共青团员,我始终坚持把坚定正确的政治方向放在首位,高举邓小平理论伟大旗帜,深入学习马列著作、毛泽东思想、邓小平理论及“三个代表”的重要思想,科学发展观和“八荣八耻”,切实贯彻党的教育方针。平时认真参加政治学习和教研活动,提高了对共产党的认识、拓宽政治知识面,提高自身文化素养,并努力向共产党员学习,用一名共产党员的标准来要求自己,以身作责,严以律己。任现职以来,一直坚持出全勤。工作积极主动,勇挑重担,顾全大局,常常超负荷地工作,始终坚持战斗在教学第一线,做到了教书育人,为人师表。度考核评选中被为优秀。

二、业务能力及教科研方面

(一)教学能力

1、勤勉教学,成绩突出。作为一名教师,我始终把“教书育人、为人师表”作为已任,把成为学者的教师作为自己的目标,孜孜追求。任现职以来,我要求自己不断增强业务素养,深入钻研教材,认真进行教学研究,坚持系统性、启发性、研究性的教学方法。我在x年8月担任初二生物学科备课组组长,在教学工作与常规管理中热情投入,力求务实高效创新,团结全组成员,同心同德,齐心协力,扎实基础,对课堂教学进行了大胆的改革,并充分利用信息技术手段为课堂服务。在教学方法的设计上,我突出落实激发学生的主体意识,激发学生的求知欲望。每一节课都要设计学生参与的问题,来引导和训练学生学习。开展形式多样的“课前三分钟活动”,如“生物故事”“生物趣闻”“生物新科技”等,极大的刺激了学生的表现欲,在轻松之中锻炼了学生的语言表达能力,起了很好的导向作用。

在任职期间,我所任班级的生物成绩均排在年级前列。其中在x年生物会考分数记入中考成绩时,我所教班级学生的成绩优秀。

2、深入钻研,大胆创新。任现职以来,我始终把教研放在重要的位置,把成为一个学者型的教师作为自己的奋斗目标。不断鞭策自己,勤奋学习,努力提高自己的理论水平,把握语生物学科最新的改革趋势,理解课程改革的发展方向。积极参加教研组的备课活动,与同科组老师一起钻研教材、教法与学法,共同开发教学研究专题。

主动承担各级公开课教学,x年所上的《遗传现象》得到同行好评,x年所上的《传染病》在学校青年教师课堂教学竞赛中获一等奖。积极组织好课堂教学的同时,我还能积极参与指导学生开展有益的课外活动,在指导学生参加各种大赛中屡获好成绩。其中x年指导学生顾筱杨同学参加《中学生物学》组织的生物摄影比赛学生组获校二等奖。

3、重视实践,总结提高教科研能力。在大胆开展教学研究进行优化课堂教学的基础上,我及时总结自己的得失,坚持每年至少撰写一篇教学教育论文,从未间断。撰写的教学论文在《中学生物学》x年x月(总第x期)发表,论文在《中学生百科》x年3月(总第x期)发表,论文在x年x省中小学“师陶杯”教育科研论文评选中获三等奖,论文在x年x市青少年科技教育协会年会论文评比中获三等奖。

同时积极参加各项评优课比赛,在x年度x市区中中学生物教师基本功竞赛中获初中组二等奖,在学校x年度青年教师基本功竞赛中获一等奖,在学校x年度青年教师“课堂常用英语”竞赛中获三等奖,在学校x年度青年教师课堂教学竞赛中获一等奖。

(二)教育能力

作为教师,我深深意识到,教育的过程是创造性很强,又极富挑战性的过程,不只懂教书不会育人,不是一个合格的教师,我谨记陶行知先生的一句话:“捧着一颗心来,不带半根草去。”担任班主任期间,我能够坚持正面教育,大胆从心理素质方面探索德育教育的触发点,关心学生,爱护学生,言传身教。对一些思想上不够成熟、自律性较差、孤僻自卑或自大狂妄等缺点的同学,我进行了细致的了解工作,从各方面关心他们,运用中学生心理学相关知识,使学生觉得教师既是一个值得尊敬的师长,又是一个可以与他们谈心的朋友。无论在课堂上,还是在课外,我都一直奉行一个准则,就是在鼓励学生的同时更多地偏爱后进生,给他们以各种捕捉成功与欢乐的机会。因此,在转化差生、扭转班级学风上我做出了突出的成绩,德育工作受到学校领导的肯定。在自己的实践中,我总结出一条经验:当好一名老师,仅仅靠“嘴”和“手”是不够的,更重要的是用“心”去思考,用“心”去工作,也正是这样,我才能真正体会到工作的高尚和育人的欢乐。

我还及时总结德育工作的以验,撰写了文章在x年学校教师论文(读书心得、教案分析等)评选活动中获三等奖。

三、心理健康教育方面

在教育教学工作中,我非常注重学习和运用有关心理学方面的知识,深刻的知道青少年期是一个特殊阶段,依赖与独立的矛盾、接受与拒绝的冲突、自我认同危机、寻求安全感、从众的接受与拒绝的冲突、从众的压力以及对赞同的需求是这一时期的问题。心理辅导尤其适用于青少年,心理辅导为他们提供了一个情景去体验冲突的情感,探索自我,并由此认识辅导他们与同伴共有这些问题。在心理辅导中内,青少年可以表达他们与同伴共有这些问题,青少年可以表达自己关心地事情,学习如何与同伴沟通,从由心理辅导者提供的榜样中获益,能安全地检查自身地限制,学习自我了解与自我接受。

我于x年5月至11月期间,参加国家劳动和社会保障部职业技能鉴定中心心理咨询师培训鉴定点——x市心理卫生协会举办的心理咨询师(二级)培训班,完成培训课程720学时,并通过国家心理咨询师(二级)的统一考试,于x年12月取得了国家二级心理咨询师的证书。在这期间,我已在学校的“心灵驿站”开展心理辅导工作,成绩显著。正参加省、市级的心理课题研究,并担当课题组的副组长。

四、指导实习生方面

在x年,我指导了x大学生物教育专业的3位大学生的教育实习工作,效果显著。在x年,我指导了师范大学的2位大学生的班主任工作的教育实习,受到好评。

以上是我任中教二级职称期间的述职报告,我希望我能顺利通过评审,成为一名具中教一级职称的教师,我将以此为契机,更加努力更加自信地投入工作,并不断提高与完善自己,不断成熟与进步,不断充电,成为一名出色的教师,杰出的青年。

述职人:

x年xx月xx日

中学生物教学论文篇二

这一学期,我任教初一年级四个班生物,现就将这半年以来工作情况总结如下:

一、认真学习,提高思想认识,树立新的理念

1.持每月的政治学习和业务学习,认真学___的教学理念“先学后教,当堂训练”,积极发挥学生的主体作用和教师的主导作用。并将理论联系到实际教学工作中,解放思想,更新观念,丰富知识,提高能力,以全新的方式将课堂还给学生。

2.学___的经验,使自己逐步领会到“以人为本”的教学理念。树立了学生主体观,贯彻了民主教学的思想,构建了一种民主和谐平等的新型师生关系,使尊重学生人格,尊重学生观点,承认学生个性差异,积极创造和提供满足不同学生学习成长条件的理念落到实处。将学生的发展作为教学活动的出发点和归宿。重视了学生独立性,自主性的培养与发挥,收到了良好的效果。

二、新型教学方法的使用

教学工作是学校各项工作的中心,也是检验一个教师工作成败的关键。半年来,我积极探索教育教学规律,充分运用学校现有的教育教学资源,大胆改革课堂教学,加大新型教学方法使用力度,取得了明显效果,具体表现在:

(一)发挥教师为主导的作用

1.课深入细致。平时认真研究教材,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握重难点。在制定教学目标时,非常注意学生的实际情况。教案编写认真,并不断归纳总结经验教训。

2.重课堂教学效果。针对中年级学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。

3.持参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后生物课该怎么教和怎么讲。

4.作业批改上,认真及时,力求做到全批全改,重在订正,及时了解学生的学习情况,以便在辅导中做到有的放矢。

(二)调动学生的积极性

在教学中尊重孩子的不同兴趣爱好,不同的生活感受和不同的表现形式,使他们形成自己不同的风格,不强求一律。有意识地以学生为主体,教师为主导,通过各种游戏、比赛等教学手段,充分调动他们的学习兴趣及学习积极性。让他们的天性和个性得以自由健康的发挥。让学生在视、听、触觉中培养了创造性思维方式,变“要我学”为“我要学”,极大地活跃了课堂气氛,相应提高了课堂教学效率。

(三)做好后进生转化工作

作为教师,应该明白任何学生都会同时存在优点和缺点两方面,对优生的优点是显而易见的,对后进生则易于发现其缺点,尤其是在学习上后进的学生,往往得不到老师的肯定,而后进生转化成功与否,直接影响着全班学生的整体成绩。所以,半年来,我一直注重从以下几方面抓好后进生转化工作:

1.发展的观点看学生。应当纵向地看到:后进生的今天比他的昨天好,即使不然,也应相信他的明天会比今天好。

2.因势利导,化消极因素为积极因素。首先,帮助后进生找到优、缺点,以发扬优点,克服缺点。其次,以平常的心态对待:后进生也是孩子,厌恶、责骂只能适得其反,他们应该享有同其它学生同样的平等和民主,也应该在稍有一点进步时得到老师的肯定。

3.正做到晓之以理,动之以情。首先做到“真诚”二字,即教师不应有丝毫虚伪与欺哄,一旦学生发现“有假”,那么教师所做的一切都会被看作是在“演戏”。其次做到“接受”,即能感受后进生在学习过程中的各种心理表现和看法,如对学习的畏惧、犹豫、满足、冷漠,错误的想法和指责等,信任他们,鼓励他们自由讨论。最后做到“理解”二字,即通过学生的眼睛看事物。

因为做到了以上几点,所以我在后进生转化工作上,效果还是明显的。

三、认真教学,使学生学有所得

现在的学生不怎么爱上生物课。这的确是我们要思考的一个问题。但是,我们生物老师也并不是完全束手无策无所作为的。我觉得,“变通”不失为吸引学生的一个好办法。我们生物老师不要受中考功利的影响,课该怎么上就怎么上我在想,要是能到野外上生物课才好呢。至少,适当用点实物,把大自然的美展现在学生面前,学生不喜欢生物课才怪呢!

只要把学生吸引进去了,就那么几条知识点何愁解决不了啊!讲述《花的结构》时,我让学生去摘了些迎春花自己动手解剖花的结构,这样学生对雌蕊和雄蕊的结构一目了然。讲述《苔藓植物》植物时我让学生自己先去采集,学生兴趣盎然。在讲《藻类植物》时,学生到池塘里捞点水绵放在显微镜下观察,藻类植物的结构也就一目了然了。

中学生物教学论文篇三

姓名:郝敏捷

序号:1 5 5

学号:110803108

课程:书法欣赏

指导老师:吴勇

1. 书法学习的经验与体会,书法学习的方法;

2. 书法发展历程、规律的理解;

3. 如何欣赏书法;

4. 我对书法课程设置、教学方法的优缺点,建议。

文章摘要:书法是我国精髓之一,不仅具有天生的传统艺术,而且更以沧桑的发展为荣。欣赏书法作品是获得高尚精神的享受同时陶冶情操,我们应该理解这是一个漫长的过程,逐渐学会把握其中的美。本文是对书法的初步理解以及对书法欣赏的看法。

关键词:学习心得 中国书法史 书法欣赏

一、书法学习的浅谈

书法——我国的国粹,是反映生命的艺术。它作为一种艺术,玄妙而艰深。人人皆知写字容易,但是要想达到炉火纯青的书法艺术境界却十分艰难。书法艺术的神奇之处,在于能够通过作品将书法家个人的生活感受、学识、修养、个性等等不动声色地折射出来,给人留下一种最解放、最自由的心灵之美。书法的学习看似容易,其实是个艰辛的旅程。

书法学习是付出努力的过程,我们用眼睛去感受写字的美感,用联系探求美,用心感受美。随着社会发展,人民生活水平的提高,更加注重高质量的生活,也许忽略了书法的学习。书法学习对于学生来说,从小培养良好的书法兴趣是重要的内部动力,有了兴趣学习就变得会认真起来。我从小就学过硬笔书法,对于基础的书法还是有点讲究的。我觉得学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

其次,学习书法的时候要勤于思考,若有老师可以指导你则更佳。在小学之前,我的写字大多都出自于老师的帮助,老师以别样的方法让我们习字,感受书法学习的妙趣横生。到了后来,就要学会自己去观察,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画。如果是更进一步的学习与鉴赏,更要全面观察书法的用力、布局等等方面,思考如何才能字的艺术感,美感,和神韵。

再者,书法学习要养成自己独特的方式。随谈不上自己能写出书法字体的特色,但是要能去领悟到一个比较高的境界,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备。

二、书法发展史及习字的规律

我国的书法有着辉煌的历史,作为一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。

从夏商周,经过春秋战国,到秦汉王朝,二千多年的历史发展也带动了书法艺术的发展。 各种书法体相续出现,其中篆书、隶书、草书、行书、楷书等字体已经定型,书法艺术猜开始了有序发展。而为这一发展揭开序幕的是秦朝,秦篆以小篆的形式将字体统一出现,但是几百年的运用中,人民认为小篆篆法苛刻,隶书便应运而生。到魏晋南北朝时期,中国书法艺术进入北碑南帖时代。期间二王的行书与楷书为代表,才有了“天下第一行书”。而我们所说的魏碑,是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期书法。

到了唐代,其鼎盛繁荣的文化使得达到了中国封建文化的最高峰,中国书法艺术也在这一时代迎来了全盛时期。唐朝在书法史上最令人瞩目的莫过于楷书,其以颜真卿为代表为楷书奠定了标准,树立了楷模,形成为正统。从此中国书法文体已全部确定下来。

此后由宋至明,书法发展都相对缓慢了下来,宋代盛行帖学,这一风气延绵至元代,元代书法受晋唐影响,崇尚复古而缺少创新,没有自己的时代风格,仍沿宋习盛于帖学。而这种以真、行、草书为主流的书法,发展到了清代才得到改变。清代书法则可以算得上是书法史上一次极其重要的革新,它突破了宋、元、明以来帖学的樊笼,开创了碑学,形成了雄浑渊懿的书风。尤其是碑学书法家借古开今的精神和表现个性的书法创作,使得书坛显得十分活跃,流派纷呈,一派兴盛局面。

书法也要培养一套自己的书写规律,像大家的手法包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随,润峭相同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;从书体和章法上看,现代书法它是在传统书法基础上,加以创新,突出"变"字,融诗书画为一体,力求形式和内容统一,使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。所有这些可以看出书法和其他事物一样,也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。

三、书法欣赏

作为一名学生来说,对书法的掌握似乎不是很重要,但是我们要抱有一种独特的眼光来欣赏每一件书法作品。书法也有优劣之分,我觉得如何去判别必须从几个方面来说:

1.看字体的线条:书法的“永”字八法,道出了书法线条的本质真理。书法线条讲求人格化的形象意味和内涵,讲求情感意兴、意念的渗透和综合。书法线条的意味绝非生活和大自然的忠实描摹和机械复制,是非具象的,是抽象的造型艺术。书法线条的意味跟用笔技巧和用墨功夫十分相关。书法线条的完成均依赖毛笔的恰到好处的运用,然而没有墨这个“现形剂”,“笔走龙蛇”的效果就无法呈现出来,一切精美的用笔皆无济于事。

2.字体结构的全局把握:一幅优秀的书法作品,首先应能从字体整体上感染欣赏者,要把握好全局字体的本身结构,就要与作品保持一定的距离,作品的整体布局、意味都会在一定空间距离外闪现出来。书法作品的整体美,即一幅作品的章法布局之美。如王羲之的《兰亭序》,终篇笔意顾盼、首尾呼应,偃仰起伏、似欹反正。血脉相连、一气贯注。所以在整体达到了上下承接、左右呼应、通篇团聚不散的艺术效果。章法的布局美又在于它符合自然美的法则,妙在各得其所。

3. 正确领会作品意境:在书法欣赏过程中,要能体会当时书法家的年代背景,体会到意境,想要表达的感情,再将书法形象与现实生活中相类似的事物进行比较,使书法形象具体化。如欣赏颜真卿楷书,可将其书法形象与“荆卿按剑,樊哙拥盾,金刚眩目,力士挥拳”等具体形象类比联想,从而可以得出:体格强健,有阳刚之气,富于英雄本色,端严不可侵犯的特征,由此联想到颜真卿楷书端庄雄伟的艺术风格。

后记——谈谈书法课程的优缺点:在书法课程上,能够学到关于书法欣赏的知识,以适当有效的方法学习书法,能在极短时间内培养创作、书写作品的能力,适时显露才华获得极大的鼓舞,有得到了广大的文学素养,从历代碑帖中了解许多古典文籍和诗词,增长文学的素养;可惜书法开课人数太多,不能对每个习字之人得到帮助,有些内容带过,有基础的学生自然理解,入门的学生可能并不了解就以随便的形式在纸上得以表现,这才是书法的可悲之处。

参考文献:

3.《中国书法鉴赏》 黄正明主编  南京大学出版社

4.张怀瓘 《历代书法论文选》 1979

5.万应均.汉字书写与书法艺术[m].长沙:湖南人民出版社,2005,.

中学生物教学论文篇四

摘要:艺术鉴赏指运用你的视觉、听觉、感觉等,结合相关知识与生活经历对文化知识艺术作品进行感受、体验及联想判断的过程,在这个过程中,你可以体会到艺术的美好与艺术家的高超,获得审美享受,同样,也可以在艺术鉴赏的过程中,提高自己的审美能力。

关键词:艺术鉴赏;教育教学

引言:

无论是欣赏美术、音乐或者雕塑作品,艺术鉴赏的能力越来越适用于我们的文化生活中,学生学习艺术鉴赏的必要性也在新课改的不断发展中得到体现。因此,本文从学习艺术鉴赏的重要性出发,浅谈如何正确启发、进行艺术鉴赏教学。

艺术鉴赏作为人们的审美活动,往往以一个或者多个艺术形象为对象。随着物质生活的提高,人们更关注精神需求,而艺术鉴赏是人类精神生活的重要组成部分。审美能力的提高,有助于提高对事物的认知度和开拓思维,能够让人们更加合理和客观地认识世界、改造世界,形成良好的价值观。一方面,生动的艺术作品往往会唤起欣赏者的某些形象记忆、对生活的再思考,从而获得情感上的满足感;另一方面,欣赏者通过画家艺术作品的艺术形象、表达的情感,画家的生平事迹产生联想,具体、系统地了解艺术作品,自然而然地就会更容易接受画家对生活的表现。

艺术作为一种独特的文化,有着独特魅力,它的存在对生活、社会都产生着必不可少的重要作用。艺术能够启发人们的认知、活跃人的思维。如,我们可以从画面中一块光亮的大红色认知太阳、苹果,甚至联想到其他相似的物体;可以寥寥几笔表现人的姿态、动作;可以通过画面表达情感;可以用图像语言诉说事情。艺术还能缩短人与人之间的距离,人与人之间可以通过艺术交流情感,通过绘画、音乐、诗集等艺术作品表达爱情、友情、感恩等。人们可以通过艺术提高审美能力,以此从生活中发现美、享受美。

艺术在生活中占据着重要位置。随着人们物质水平的提高,更多的人寻求精神需求,对精神文化生活提出更高的要求,而艺术就自然而然地充当了生活的调和剂。在生活中,人们深切感受到了艺术教育对加强社会精神文明建设的作用,有助于培养德、智、体、美等全面发展的新一代。艺术在提高全民素养、增强文化软实力、提高生活品质等方面,有着不容忽视的重要作用与意义。生活中到处存在着艺术与艺术品,只要人类生存活动就会有艺术的存在。每个人都是个艺术家,我们的整个人生其实就是一件价值非凡的艺术品。生活中的艺术是不可替代的,是人们智慧的结晶。它存在于人们的生活中,更高于人们的生活。

艺术鉴赏是人们以艺术形象为对象的一种审美活动,是人类精神生活的重要内容,是实现美育社会功能的重要环节,也是一种通过艺术形象去认识客观世界的思维活动。

鉴赏艺术作品,显然离不开注意的心理功能。艺术鉴赏的最初阶段。就需要鉴赏主体的整个心理机制进入一种特殊的审美注意或审美期待状态,从日常生活的意识状态进入到艺术鉴赏的审美心理状态之中,使主体从实用功利态度转变为审美态度。

在艺术鉴赏中,注意这个心理功能还有另外一个重要作用,这就是把感知、想象、联想、情感、理解等诸多心理要素指向并集中于某一特定的艺术作品,并且保持相当一段时间的注意稳定性。

艺术鉴赏心理是以感知为基础的,它包含感觉和较复杂的知觉。

艺术鉴赏活动的真正开始是感知艺术作品。艺术作品首先是以特殊的感性形象作用于人们的感觉器官。艺术之所以区分为视觉艺术(如绘画)、听觉艺术(如音乐)和视听艺术(如电影),正是由于这些艺术门类采用了不同的艺术媒介和艺术语言,因而作用于人们不同的感觉器官。

審美感知在表面上是迅速地和直觉地完成的,但它却是人的一种积极主动的心理活动,在感知的后面潜藏着鉴赏主体的全部生活经验,还有着联想、想象、情感、理解等多种心理因素的积极参与。

联想可以分为接近联想、相似联想、对比联想、因果联想、自由联想和控制联想等。

联想在审美心理中有着不容忽视的地位和作用。通过联想,不仅使得艺术形象更加鲜明生动,而且能使感知的形象内容更加丰富深刻,从而使艺术鉴赏活动不只是停留在对艺术作品感性形式的直接感受上,而且能够更加深入地感受到感性形式中蕴含的更为内在的意义。音乐欣赏中,联想这一心理活动大量存在。

艺术鉴赏中的联想必须以艺术作品和艺术形象作为依据,不能离开作品的内容和情绪。这种联想应当是在作品的启发下。针对艺术形象而进行。

艺术创作不能离开想象,艺术鉴赏离开了想象,也同样无法进行。想象可以分为创造想象和再造想象两种类型。艺术鉴赏活动以再造想象为主,同时也包含有一定的创造想象。艺术鉴赏活动中的想象与艺术创作活动中的想象二者之间既有联系、又有区别。作为想象。二者都是飞跃的,不受时间和空间的限制,变化无穷,具有能动性和创造性。但是,前者又必须在后者的基础上进行。鉴赏主体的想象必须以艺术作品为依据,只能在作品规定的范围和情境中驰骋想象,艺术作品对鉴赏活动的想象起着规定、引导和制约的作用。

艺术鉴赏中,情感作为一种审美心理因素也有着非常重要的地位与作用。强烈的情感体验,正是审美活动区别于科学活动与道德意识活动的人为显著的特点。

艺术鉴赏活动中,情感总是以注意和感知作为基础。心理学认为,人的情感总是针对特定的对象而产生的。世界上没有无缘无故的情感,日常生活中人们常会触景生情,在艺术鉴赏中也有这种情形。

艺术鉴赏中由艺术对象所激发的主体的情感性,既表现为情感性的感动,产生强烈的喜怒哀乐,又表现为心灵性的领悟,能决定情感的去从是非,并且往往是在感动中有所领悟,在领悟中又倍加感动。审美鉴赏中的情感性既不只是感性认识的产物,也不只是理性认识的反应,而是感性认识和理性认识融合为一的结果。

艺术鉴赏中的情感又与联想和想象密不可分。一方面,联想和想象常常受到鉴赏主体情感的影响;另一方面,这种联想和想象又会进-步强化和深化情感。因此,鉴赏中的联想与想象总是以情感作为中介的。

艺术鉴赏心理中的理解因素,并不是单独存在的,而是广泛渗透在感知、情感、想象等心理活动中,构成完整的审美心理过程。因此,审美心理中的理解因素,不同于通常的逻辑思维,而是往往表现为-种似乎是不经思索直接达到对于艺术作品的理解。

艺术审美心理中的理解因素至少有以下三层含义:首先,对于艺术作品内容的鉴赏离不开理解因素;其次,对于艺术作品形式的鉴赏离不开理解因素;最后,对于每一部艺术作品内在意蕴和深刻哲理的认识,更不能脱离理解因素。

总而言之,通过艺术鉴赏可以提高生活的情趣、加深对艺术的理解,通过鉴赏,我们可以更加进一步的了解艺术,让艺术走近我们的生活,让我们懂得鉴赏作品,提高自身的审美、更好的甄别生活中的美与丑,让我们更好的生活在这处处充满艺术的社会之中。

参考文献:

[1]曾奕禅.艺术鉴赏与艺术创作关系论[j].江西社会科学,1991,(02)

[2]顾建华.简论艺术鉴赏的心理流程[j].北方工业大学学报,xxx,(02)

[3]邓也穆.艺术和它的周边世界(下篇)[j].吉林艺术学院学报,1994,(02)

中学生物教学论文篇五

书法是什么?我认为写得好看就是书法。但是短短的几节课程,让我明白有些书法即使“不好看”也是书法,最为突出的就是草书,对不起我真的看不懂。(以上纯属个人的鄙陋见解)

除了第一节课导师有写几个字外,基本上都是深奥的鉴赏,不明觉厉。就第一节课而看,也是我能理解并且消化的内容——书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随,润峭相同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;款识字古款今,字大款小,宁高勿低等。

当然,书法是可以作为一种艺术来看的。当书法按照文字特点及其涵义,以其书体笔法、结构和章法写字,使之成为富有美感的艺术作品时,书法成为艺术品已经为人们所普遍接受。随着文化事业的发展,书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字,其内涵己大大增加。如从使用工具上讲,仅笔这一项就五花八门,毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、雕刻刀、雕刻机、日常工具(主要是指质地比较坚硬的,能用来书写的五金、生活工具)等。颜料也不单是使用黑墨块,墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷,无奇不有;品种之多,不胜枚举。从执笔方式上看,有的用手执笔、有的用脚执笔,就是用其他器官执笔的也不乏其人,甚至有的人写字根本就不用笔,如“指书”“挤漏书”等。

练书法不能简单等同于练写字,书法应包涵欣赏和书写实践两个方面。很多人把学习书法作为一种技能来看待,抱着学得一技之长,但忽视了书法的文化内涵,偶尔练习得一两个字,心满意足。也许写得是很好看,但却难以称为书法,其中的每个字词之间互相分离,形同陌路,没有一点感情。好吧,装到这里算了,其实我也不懂在字的外形上表达心意。

至于成为书法家什么的,我就不说了,大家都明白。但我们练练字还是可以的,要写得一手好字跟成为书法家一样都需要勤学苦练,有一种坚忍不拔的精神。达到书法家的境界固然有点远,但是做一个有皮囊的写字员也是不错的,难道写的字别人都看不懂了,还能恬不知耻地说“我这叫草书,你不懂”。

中学生物教学论文篇六

书法与各种艺术的通融性

书法,是一门研究汉字书写艺术的学问,也是对汉字书写结果的一种等级评价。尽管世界上其他民族的文字也有书法,但由于汉字用不同线条和结构组成的块形字来得复杂多变,所以汉字的书法有独特的鉴赏价值和艺术魅力。书,在这儿指书写;法,指书写的法度,规律性。

中国是一个具有五千年历史的文明古国,书法展现了独特的艺术魅力,从古朴严谨的篆,隶书;庄重整齐的楷,真书;到流畅奔放的行,草书,都体现了中国艺术的本性。所以,任何可以称之为艺术的东西或多或少都与书法艺术有某些联系。有的比较明显,有的比较隐晦。绘画、音乐、舞蹈、篆刻、建筑、戏曲、文学、雕刻、军事、棋类、茶艺等都与书法艺术颇有通理之处。如果说西方一切艺术都是趋向音乐的动态,那么在中国,一切艺术都与书法有不解之缘。

1.书法与绘画

在中国的绘画、书法有其内在的联系。尤其宋以后,书法对绘画的影响越来越大,绘画中的白描笔法源于楷书,文人画中的大写意则源于书法的狂草。画家常常题款于画上,称画为“写”,并且书法已成为绘画的有机组成部分。章法、布局、计白当黑,是书画的共同要求,这是表层的结构。二者的联系紧密之处更在于深层,它们都讲气韵、意境,讲笔墨情趣,都不把描绘客观世界当目的,而着重于主体感情的抒发。中国的书法和绘画,是在一个人类精神更高层次上向世界展示其独特的艺术性的。由此我们也不难理解,历史上为什么那么多画家都同时又是名垂千古的书家,如苏轼、郑板桥、赵之谦、齐白石等。所以,从这一角度讲,也可以说书画是同源的。

2.书法与舞蹈

中国书法艺术与舞蹈虽是两种艺术门类,但它们的审美属性可以说是相通的。舞蹈艺术的动态存在于表演过程中,而书法艺术的流动表现已经凝固在线条中,正如郑诵先生所说:“舞蹈是动态的书法;书法是婀娜多情的舞姿。”

抒情性是舞蹈和书法共有的艺术本质特征。舞蹈利用舞台空间塑造形象,构成不同的时间运动线,从而呈现不同的舞蹈风格;书法则于平面的宣纸上塑造形象,构成不同的时间运动线,从而呈现不同的书法风格。如果说舞蹈是对人体动作、姿态的造型美化,那么,书法则是对其点画、姿态造型美化。韵律和节奏是舞蹈与书法表情性富于变化的基本要素。舞蹈时,演员的全身为了表示韵律和节奏,必须不停运动,并保持动作间的连贯与和谐,这就要求所有固定的平衡姿态不得不随着演员动作的变化而变化,如同书法创作时所有点画的固定写法与形态都必须在运动中根据上下左右的情况,或长或短、或高或低,作各种各样的变化一样。舞蹈演员那行云流水的舞步轨迹,如果用墨线描绘下来,肯定与节奏分明、连绵相属的草书线条别无二致。

3.书法与建筑

建筑由于其实用性,并非真正意义上的造型艺术,所以只能是一种广义上的造型艺术。它是通过抽象的形式来概括地反映一个时代的社会生活和一定时代人的精神面貌及对美的追求。与书法的某些艺术特点相通,它们都讲究均衡、对称、变化、和谐,一幅完美的书法作品就像一个建筑群,布局要合理,有疏密、大小、虚实、主次之分,要通气,不能封死。在风格上也有相通之处:雄强的楷书像庄严的建筑,优美的行草又如江南水乡错错落落的平房,高古书犹如庙堂,森严书犹如宫殿。无论外部形式、内部规律或更深层的意蕴,二者都有其像似之处。经常对各种建筑进行观赏,有助于对书法形式美的理解,也更能深刻地理解中国艺术的审美特点。

4.书法与戏曲

书法与中国戏曲有许多共同的艺术特色。最突出的一点是,二者都是在空白的帷幕上进行艺术上的追求与探索。中国戏曲,不需要布景,完全通过演员的念唱做打,表现无限的空间和时间。一只马鞭,演员在台上转两圈,似乎已经奔驰高山、平川数千里;《梁祝》的十八里相送,《秋江》的随波逐流的划船,都是在没有布景的舞台上表现的。书法,正因为没有复杂的背景,那种最单纯的黑的线条才得以有纵横挥扫的广阔天地:狂放的草书如驰马在高山、平川;温润的楷书如入沉静之室。一个舞台,一张白纸,就是演员与书家借以运筹帷幄、导演雄壮之剧的战场。天上地下、历史现代、喜怒哀乐、雄强悲壮,都可以一泻千里,尽情抒发。中国着名戏曲表演艺术家,大都也醉心于书法,而着名的书法家,很少有不懂戏曲(尤其是京剧)者,其事实本身,就说明二者之间的联系是多么密切。

5.书法与文学

书法与文学的物质基础都是文字。书法是以文字本身的不同形式的组合、变化,形成了真草隶篆等不同的书体,各种书体又经过性格、气质不同的书法家的不同排列,形成了风格迥异的书法作品。二者相同之处:依附于文字;不同之处:文学需要靠转化形成艺术形象,书法直接以文字组合成艺术形象。二者的联系与区别,使书法从纯实用性向纯艺术性过渡、转化。当今艺术思潮的发展,将书法从实用性彻底转化为纯艺术性,文字内容则相应降到次等地位。但作为书法所依附的文字内容的重要性并非消失,二者的结合往往是较为紧密的。

6.书法与品茶

在中国传统文化体系中,我以为与茶的精神能融通的,除了禅,就只有书法了。品茶和书法,同样有技术的一面,又同样有由技进乎道的素质。在品茶的初级阶段,或者说出于礼仪的需要,有一套规定的程序,借以表达和、敬、清、寂的意义。这便是技术的层面。而到了高级阶段,形式退位,心情才是最重要的。品茶的最高阶段,便是悟道了,大概就像日本的千利休,中国的赵州禅师了。书法,最初的练习同样规矩严格,有握笔的方法,有身体的姿势,有纸墨的要求,有笔画的训练,有字体循序渐进的程序……等到笔法既得,章法熟练,就算登堂了。这就是技术层面。大多数人从此就走上学谁象谁的路子,名曰书法,其实还是一个模仿者。有一天顿悟了,笔下活了,自己的面貌就出来了。这大概就是悟道的感觉了。这渐悟的过程漫长得很,正如品茶一样,得慢慢品,细细味的。

以上多种不同风格的艺术构造了书法的广博特点。它们有区别,又有共同之处;它们相互联系,相互影响,在联系与影响中互相促进,互相借鉴。因此,书法是中国艺术中最高级的表现形式,熊秉明先生把它称之为“艺术中的艺术”一点也不过分。

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