读后感是种特殊的文体，通过对影视对节目的观看得出总结后写出来。什么样的读后感才能对得起这个作品所表达的含义呢？以下是小编为大家准备的读后感精彩范文，希望对大家有帮助!
文化苦旅的读后感篇一
暑假在家无聊，于是跟着余秋雨先生走进了中国博大精深的文化历史长河。
《文化苦旅》书写了文化之苦旅，描述着历史之盛衰。余老先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。
中国文化如奔腾不息的黄河、长江，流经祖国大地，奔向浩瀚的太平洋。在这儿，已超越了时空的限制，它是一次艰难的旅行，正如在茫茫沙漠中旅行。它更是一次历史的漫游，一次文化的苦旅，是对那封存久远的文化内涵的默认。读它，让我受到了心灵的震撼，精神的洗礼，灵魂的升华。
随着作者的笔触在字里行间中游历了大半个中国，最触人心弦的还是莫高窟及其大门外的道士塔。余老先生说：“看莫高窟不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。”是的，一千多年的层层累聚，不同的色流记录着不同的年代：青褐浑厚的北魏，畅快柔美的隋朝，流利喷射的唐代，精细温煦的五代……这是一条色彩的河流，也是历史的河流、文化的河流，一直汹涌地向我们奔泻而来。可是堂堂一个佛教圣地却交给区区一个道士来看管，这是一个多么巨大的民族悲剧！当余老先生在心底痛苦地呼喊“住手”，并想跪下来求他等一等时，我的心灵也震撼了。但是当作者说他脑中一片惨白时，我也只能做无奈的叹息。是啊，等又能等什么呢？王道士只是这出悲剧中错步上前的小丑，他太卑微，太渺小，太愚昧。纵然是他从外国冒险家手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的敦煌文物一箱箱运走，我们可以在道士塔前唾弃，但就像余老先生说的：“让他这具无知的躯体全然肩负起这笔文化重债，连我们也会觉得无聊。”在这里，我的思想显得多么苍白无力。如钱塘江大潮，细细密密的文字却有席卷一切的磅礴气势。每一个跳跃的字符都是最完美的组合，平实而催人泪下。
旅行结束，本应陶醉于祖国的壮丽山河、悠久历史和灿烂文化，然而我却无法使自己陶醉，心头莫名地涌出一种苦涩的感觉。中国灿烂的文明正在被时光磨灭，不知在角落里边回味心酸史边唾骂历史罪人的人们，是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。
文化苦旅的读后感篇二
《文化苦旅》这本书很特别，因为作者很特别。此书中作者的观点令人耳目一新，在普通人眼中文化与自然是对立的，可作者却认为一切文化都始于自然，文化的至高点即为返璞归真，回归自然。开始时我并不同意，认为作者自己的经历并不能代表社会的大体方向，但随着阅读深度的增加，看到的例子越来越多，我才明白自己的想法是多么狭隘。
余秋雨的一生可以说是荆棘遍布，即使他表面上很乐观，对可笑的诬陷不予理会，但他内心深处所隐藏的那种悲伤与哀怨是不言而喻的，否则他不会分别写到巴金和自己受社会舆论的压力。如果真的不在意，是不会浪费大量笔墨在一些小人身上的。他的这种性格可以代表大多数中国人，总是给人一种很乐观的样子，真正的痛苦只有自己知道。这也是整个中华文化的魂灵所在，即使再苦再累，也要坚持，也要给子孙后代带去正能量。
开头的几篇小散文令人印象深刻，古代男尊女卑的思想流传至今，一些花季女孩无法选择爱情，只能任由父母安排，甚至结婚之前连自己的丈夫长什么样都不知道，更别说会有什么感情。未婚夫意外身亡，就果断放弃自己的生命，这样一种无任何感情，只是贞洁至上的麻木心理，是中国从古至今女子的通病，却在当时被称颂，被敬仰。更有甚者，“那些大户人家的上上下下，都等着把一个葬仪立即变成两个葬仪……”这无疑是一种道德绑架，毁掉的是一个花季女孩的一生。
中华文明存在了几千年，有它的不足与漏洞，当然也有令人称颂与佩服的，都江堰，莫高窟，天一阁……哪怕有一个也足以让人惊叹，可他们却同时出现在这片土地上，熠熠生辉。余秋雨一一探访，了解，只为让读者通过他的描述真正看透这个延续了五千年而不衰落的文化。没有人能不劳而获，文化也一样，一个个朝代，从前秦到元代，数不清的人的努力与汗水，才铸造了如此瑰丽的神话莫高窟。到如今都令人惊叹的都江堰水利工程，竟由2200多年前的李冰父子在如此落后的技术条件下完成。范钦穷其一生精心打造天一阁，且其后代一直保存到近代，现在看来仍十分了不起。
读这本书总是骄傲与失落并行，既自豪于祖国文化的宏伟壮丽，又失落于无价财富的流失，以及文化的停滞不前。祖国母亲数千年的文化积淀，余秋雨一生追求的信念，中华民族的文化之魂，无论如何应该被尊敬，而且她还需要高屋建瓴，应该被传承，被发扬，应该重新闪耀在世界之巅。闭关锁国使这个文化被埋藏，但现在他重新被发现，我们有责任去继承，去发扬，这是作为一个中国人的责任。
文化苦旅的读后感篇三
如果梦想是云朵，那么书籍必须是云朵身后的蓝天，让云朵能够歇息;如果梦想是大厦，那么书籍必须是大厦的根基，让大厦巍然屹立;如果梦想是航船，那么书籍必须是航船的船舵，让航船到达彼岸。我愿圆梦路上飘满书香，然后一路高歌，走进梦想。
“文以载道，诗以言志”，书中自有一方世界，一处繁华，所以当我的指尖轻轻翻过《文化苦旅》细细阅读时，我就在那一方世界经历一场苦旅，品味中华五千年文化的辉煌与苦难。
寻一处僻静，轻轻翻开《文化苦旅》，伴着淡淡书香，我看到信客的狼狈与高贵。说信客狼狈是因为他们从遥远的地方带着委托的货品回来，一路上跋山涉水，风风雨雨，正如书中所说：“走东走过来，显得极端疲劳;走西走过来，则显得异常窝囊。”他们是极尽狼狈的。说他们高贵是因为他们坚守做为一名信客最基本的原则——诚信。就像那个年轻信客谨记老信客的告诫。一路上都记着给别人的承诺，说到做到，把委托的货品一分不少地带回来。信客不是顶天立地的英雄，他们做着最辛苦最平凡的事，用诚信联系着乡村与城市。信客诠释了“诚信”二字。
信客见证了中华五千年文化苦难的开始，却依旧坚守诚信的中华传统文化美德。圆梦路上，伴着淡淡书香，我收获诚信。
黄佐临见证了中华文化被掠夺的苦涩，却依旧坚守爱国的中华传统文化美德。圆梦路上，伴着淡淡书香，我收获爱国。
谢晋见证了中华文化的大浩劫，却依旧坚守敬业的中华传统文化美德。圆梦路上，伴着淡淡书香，我收获敬业。
正如‘文化苦旅’这四个字一样，《文化苦旅》诉尽中华五千年的历史，诉尽五千年文化的辛酸历程。在《文化苦旅》中，那些书中提及的人都代表了那个时代的文化，都见证了文化的苦旅，又都对中华文化不离不弃，依旧坚守。品读这本书时，就是在经历一场苦旅，苦后却悟得文化历尽艰辛后的甘甜。其实圆梦，何尝不是一场苦旅但有书相伴左右，便觉得虽苦犹甜。我愿这场苦旅中飘满书香，然后我一路高歌，走进梦想!
文化苦旅的读后感篇四
所谓读万卷书不如行万里路，《文化苦旅》就是旅途与文化的相结合。初读余秋雨，只是读出来了他文字的优美。还记得《都江堰》里那些气势磅礴却又温柔细腻的话：“眼前，急流浩荡，大地震颤……海水是雍容大度的聚会，聚会得太多太深，茫茫一片，让人忘记它是切切实实的水，可掬可捧的水……”
文字不多，可是却将都江堰的水势浩大呈现在我们面前，透过文字仿佛能看见奔腾不息的水流，能听见水击打河岸的声音。而现在除了那些优雅而具有深意的文字以外，从余秋雨先生的文字中，又能看见更多的东西。《道士塔》与《莫高窟》是我看的最揪心的两篇文章，余秋雨先生文章中的每一个字都带着血与泪。
对侵略者的那些对质，又何尝不是我们每一个中国人想要说出来，却再没机会说的。在书中，我们是一群无家可归的孩子，在余秋雨先生的笔下默默跟随着。看着余秋雨先生写下来了莫高窟的变迁。从千年前的第一刀开始，在锤子和镰刀碰碰的敲击声中千年后莫高窟的壮丽已经开始成型。不管如何改朝换代，它始终屹立在俯瞰中国历史的山顶。
莫高窟的意义已经不仅仅在于他岩壁上精美绝伦的壁画了，司马迁的《史记》站在他的角度上记录了他所看到的兴衰，而莫高窟在工匠的角度下用画记录这一切。若说司马迁的《史记》尚带有他本人的思想感情，那么莫高窟就是一面镜子，映照出了充满欢声笑语的唐朝，冷漠贫乏的宋朝。
这是中国历史的化石。
继续跟随余秋雨先生，从大漠的莫高窟就来到了黄州。
“赭红色的陡坡直逼浩荡大江，坡上有险道可供俯瞰，江面有小船可供仰望。”
这里就是黄州，就是苏东坡的黄州。题目叫做《黄州突围》，为何是突围呢？
在黄州，苏东坡经历了精神上的巨大折磨，深陷乌台诗案之中，“东坡何罪？独以名太高。”苏东坡太过于出色，他就像太阳，太阳升起了，哪里还能看得见群星。几乎所有目光都会聚集在他身上，就像舞台剧上的主角。所以有人愤怒了，他们疯狂攻击着苏东坡，说他出身贫寒说他狂妄自大说他徒有虚名。就这样一代大师在众人合力下带上了罪犯的枷锁。摇摇晃晃的去往了黄州。
在黄州，苏东坡完成了他人生意义上的突围，身边没有朋友亲人，甚至给不了他一个安静舒适的环境读书，除了寂静便是空虚。
寂静给了他思考的空间，伟人之所以伟大，是因为他与别人处在同一个逆境里时，别人失去了挣扎的斗志，而伟人选择改变自己。苏东坡经历了这些让他深刻意识到自己的错误，他开始沉淀自己改变自己，变的成熟。或许他的身体和我们在同一片的土地，但是灵魂却已经鸟瞰世界。
从此开始，他的脚步将变的轻盈，目光将变的明亮，永远都是淡然而平静的。
这就是我们所看到的苏东坡。
《道士塔》中，毋庸置疑余秋雨先生写出了很多人的心声：莫高窟被损毁是全中国乃至全世界的遗憾。
而《黄州突围》呢，我觉得他写的是苏东坡也是自己，最终窥探的是他自己的内心。
这些的已经落寞的壁画似利剑似白日似曾经梦里的哭喊，割裂在心间，愁苦在眉头。而苏东坡的辉煌如急湍如深林如绝壁上的枯松，屹立于云端，回归于平淡。
余秋雨先生在这漫漫旅途中，究竟体味到了什么样的苦，这苦又为何苦？
文化苦旅的读后感篇五
历史更迭、文化演进，新旧交替的事，总是以严肃又谨慎的面目出现在我们面前。似乎，这注定就是一个考验谈话者知识储备和思考能力的话题。直到读了这篇文章，我才意识到，要把一个完整的观点讲完，且是用易懂的方式，一个美丽的故事，足矣。
《寺庙》，表达了余秋雨对传统文化和现代文化之间关系的观点，不过别担心，这里并非充斥着晦涩的术语，将心怀好奇的敲门人恐吓在外，相反，不经心瞄一眼，满纸尽是“晨钟暮鼓”“和尚老妇”的清新字句。
再认真地读读，会发现文中开头已经对于“传统”“现代”的区分给出多次暗示。坐落西边的山庙，似日落西山的“传统”；而建在东边的学习，则代表着“现代”，如旭日初升。一开始，这种“传统”和“现代”的矛盾是刺目而略尖刻的，制造出矛盾的一方是“现代”：女教师们对寺庙和信佛老妇的排斥、对和尚“惜生护生”却伤害植物的不屑，都隐隐透露着一点对古板“传统”的嫌弃，对落后“传统”的责怪。
当然，如果只是站在那个时代，一味粗暴地指责“传统”，文章也大大减色了。
看似已经走向尽头的“传统”，在这片广阔的土地上依然保有难以撼动的影响力。不是因为人们不思进取，向腐朽“堕落”，而是正如文中所说，山庙里传来的诵经声，“那音调，能把四周的田野稳稳罩住”。“山庙”，是这片土地上的人们无声的守护者，连山匪见了庙里的和尚，也不敢造次。山庙所代表的“传统”，总是暗暗牵动着人们的神经，是人们的精神寄托。
“传统”和“现代”各具特色，看似彼此分离，但是各取其长才是归途。因此，接下来的两件事：和尚的诵经声驱使土匪转性、老师们认为“精通现代教育”的李叔同出家，这渐渐地转变了老师们对寺庙的看法，也是“传统”与“现代”的一次握手言和。而到文章的结尾，老师在经历了对“传统”的看法转变后，说了一句：“好了，佛在说，动身吧。”则成为这种文化间交流的高潮——底蕴深厚的“传统”推动了“现代”的前进。
在泛黄的书页上，这是一个美丽的哲理故事，但作为一个立足于中华民族崭新时代的人，我不能不为这篇文章的远见折服。放眼现实，在曾经落人一等的时代，我们有过对现代文化的狂热追求和对外来文化的崇拜。但当昔日的青瓦红墙被钢筋水泥替代、当千篇一律的电脑字体取代龙飞凤舞的手写书法……我们从盲目改变的浪潮中冷静下来、从扎根千年的泥土中拔根而出，无所适从的迷茫又令我们疑惑不已。最后我们提出：文化自信。
在这个因现代文化和传统文化交融的节点，我们才终于切身感受到了1+12的惊喜与美好。这时我们若想回头，看看一路我们如何走来，像那些历史学家和社会学家一样好奇文化的演进，别忘了翻一翻这个美丽的故事——它其实早就将这一切演绎过。
文化苦旅的读后感篇六
利用闲暇之余我便会静下心来体会翻阅散文集。让我由衷热爱的是余秋雨先生的文篇。对于我来说最耐人寻味的是《文化苦旅之都江堰》那一篇。这篇充素着作者自己对都江堰独到的见解和评判，并且他渊博的知识，对都江堰的了解巧妙的在散文中运用，给我留下了深刻的印象。
余秋雨先生用细腻的笔触勾勒出都江堰清晰的轮廓。虽然不及长城宏大雄伟，却注定要稳稳当当地造福千年。尽管都江堰卑处一隅，但是依旧默默地为人类做着贡献。即使长城被人类瞻仰，也依旧没有任何被人类利用的价值。都江堰这处屹立千年不倒的宏伟建筑不停地运行。
散文中的人物“李冰”一个建造都江堰的伟人。深深打动我的是“李冰父子”一心为民的作为。都江堰有着蜚声中外的水利建筑，造福人民的伟大工程。
余秋雨先生拥有丰厚的文史知识功底，优美的文辞水平在这篇文中一一体现。
在书中的文字需要一点点的品读。带领我们去一个全新意境。
我对在余秋雨笔下的都江堰不仅十分迷恋，向往。还有一种赞叹的情愫。赞叹历史伟人创造出这么一项奇迹。我不经想要一览都江堰的风采！
文化苦旅的读后感篇七
报纸上说我写书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严重。”这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。
也难怪，看这本书要慢、要细，里面的思考，非常人所思，非常人所见。他笔下的《风雨天一阁》我记忆犹新，一个人，不！一个家族背负着坚守一座藏书楼的命运，范钦让偌大的中国留下了一座藏书楼，保留到现在。别的藏书家有，藏书也有，但没过几代，历史的风尘就将它们掩埋了。但是，范氏天一阁留下了，靠的是什么，是执着、坚定，还是如余秋雨说的“超越意气、嗜好、才情，甚至时间的意志力。”这种意志力体现在哪儿？他曾毫不客气地顶撞过权势极盛的皇亲郭勋，为此遭廷杖，下监狱，他似乎什么都毫不顾惜，在仕途上耿直不阿，最后连权奸严氏都奈何不了他。“一个成功的藏书家在人格上至少是一个强健的人。”余秋雨在这里总结道。
看到这，反思一下，我们这些读书人，假如生在那个年代，身为一个藏书家，会像范钦一样吗？我想不会，范钦身上的毅力，乍看下的不近人情，让我们来，难！我们是教师，教育学生，意志力不能少，但真正能做到的又有几个呢？在挫折面前，爬起来的又有谁？生活着，又为了什么？这不正是我们该思考的。
继续往下看，我又发现了一桩“怪事”：80高龄的范钦终于快走到生命的尽头，在他分家产时，将其分为两份，或是藏书楼，或是万两白银。他让后代去选择。我想，假如让我选，让大家来选，会选哪个呢？要么拿着白银万两，逍遥快活一生，要么死守一座藏书楼，世世代代。说句实话，范老爷此举不失为一个好办法，我也十分钦佩这个相隔我好几百年的古人。也正因为这样，天一阁留下了。但这是一个难题，我在思考：假如把此事搁在今天，不搀假，谁会铤而走险，谁会选择天一阁，包括我。不过，奇迹般的，他的大儿子范大冲愿继续天一阁。这是现实，不是故事。
读到这，又让我想起另一个片段，希腊神话中，海洋女神对想参加特洛伊战争的儿子阿格琉斯说：“假如你参战，会战死沙场，但流芳百世；假如你不出征，会平安一生，老死后便从人们的记忆中抹去。”阿格琉斯最终战死沙场，但是因为他，希腊盟军胜利了。世上也正因为有这样的人，世界才有了灿烂的历史文化。
余秋雨的《文化苦旅》让我感受倍深，感受到了中国的文化人身上的良知和意志力。也让我深深体验了“开卷有益”。
文化苦旅的读后感篇八
我一直以为，人与书有缘，就像人与人。一个周末的下午，我又一次迈进图书室。
不经意间，我的目光与大师余秋雨的《文化苦旅》相遇。尚未翻几页，便感觉他的文字如浪如涛，一波一波，一阵一阵在心底汹涌。清新隽永的思想智识、真诚显明的观点，还有字里行间的性灵趣味，从娓娓谈叙中扑面而来。很轻易地，就用文字的长镜头，把所有行走中的美景拉近到我的眼前，一朵一朵、一瓣一瓣，在心灵的枝条上婉转绽放。
原来，当文化与旅行相遇，不仅仅是眼睛的愉悦，更是心灵的顿悟、精神的丰实啊。我与大师的相遇，不经意间就拥有了心灵的感应，匍匐在大师的字里行间领略着缕缕书香的韵味。最先看了大师写的《五城记》。开封曾经的器宇、现在的坚强，兰州的深厚和冲撞，成都的美丽和淡泊，广州的鲜花和悠闲，南京的辉煌，在大师的笔下，如五个性情各异的美女和帅男，可爱、可亲、可评。大师笔下的城市，让你透过浮华，在轻松和浓厚中，很快了解了它们的性情。不是表面上惯见的浮华，而是将人文、地理、历史揉碎搅拌，拿捏得浑然一体，举重若轻，巧妙无比，让你在历史的厚重和沧桑中，用心灵触摸到眼前这方美景的神韵与内涵。
大师写西湖，由景及人、由景及事、由景及史、由史及人，名人名事名景名诗交融上阵，玄艳、黯淡、泼野在他笔下左右逢源，写尽风情。我敢肯定，这样对西湖的写法，再没有第二个人。末了，他在《西湖梦》收笔时叹道：“大凡风景绝佳处都不宜安家，人与美的关系，竟是如此的蹊跷。过于玄艳的造化，会产生一种疏离，无法与它进行家常式的交往。正如家常饮食不宜于排场，可让儿童偎依的母亲不宜于华丽。”
这一段话，突然使我想到女人和女人之间的友谊。美女和美女之间的隔离，平女与美女之间的疏离，不也是如此吗？前者因为争艳，后者因为太玄艳。隔离和距离，便形成了心灵的距离，也就“不便进行家常式的交往和聊天”。
《笔墨祭》算是本书里的一篇比较长的文章。主题是呼吁挽回毛笔文化，提倡现代社会人需要在书法艺术中获得审美慰抚，艺术的生活化和生活的艺术化要相融相依。文中罗列、品评了古人今人各种书法观念，他在结尾笔锋一转，又轻轻松松甩出一段精辟的入心入肺的文字：“健全的人生须不断立美逐丑，然而，有时我们还不得不告别一些美，张罗一个个酸楚的祭奠。世间最让人消受不住的，就是对美的祭奠。”美的祭奠，说得多好啊！在美不断消逝的今天，用这样的文字来怀念美、呵护美，本身就是一种智慧。这些精辟的哲思溢满字里行间。如智者的火花，在电光火石间，先是灼了我的眼，再是暖了我的心。这些文字如棒子，不时敲击着我的心肺。不得不读读停停，静下来思索和消化，让被文字棒击的心潮一点点平息。
一样的旅行，不一样的美。作者用文化的眼睛、智慧的思想、随性的文笔，尽情流淌着他的学养和才智。在他笔下张扬的文化和飞舞的智慧里，一处处的名景，先是从外表美到骨子，再从骨子放纵到灵魂，一山一水一城都神采奕奕、深情款款。
这是一种大美。大美的散文，就是这样迈着不一般的步伐，在时间的大河里玄艳。即便是隔十年甚至几十年，我辈也还是只有读、只有叹。怎么赶？这辈子，也许都望尘莫及啊。这，就是学者型作家的魅力。胸中涨满了文化，笔头吸饱了知识，在艺术的点染中，无论轻涂淡抹，怎么都干湿浓淡总相宜、墨到句香。世界上最让人消受不住的事，莫过于和这样的好书擦肩而过。世界上最让人感到美好的事，莫过于能在这样的好书中，感受艺术的熏陶和精神的涤荡。
文化苦旅的读后感篇九
步履在莽莽苍苍的大地，面对这赤裸的文化，心中有种莫名的悸动，文化苦旅读后感。拈起一脚脚尾页，方才知这《文化苦旅》的厚重。却又如酒般荡醉，麻痹你的经络。于是，我将文化含在唇间，味道比秋茶还要苦涩。当我凝神文化圣洁的神韵时，思绪随风飘散。
冉冉的日光，唤起我沉醉许久的无限遐想。他正用破旧的扫帚，刷去百年的灿烂；他正用冷白的石灰，掩盖千年的辉煌；他正用苍白的思想，粉砌着“自以为是”的鄙薄。他，一个道士，活生生地掳走了我们的遗产。我看到了驼队远去的背影，我听到掳略者大声的狂笑……我的心被揪得生疼。
夕阳血染一般的红。古老的民族，滴血的伤口，在溃烂……
我真想化作那根缰绳，勒住那罪人的喉咙，不让他用那粗略的手去碰触佛家瑰宝，不让他将人世的污浊渗入瑰丽的文化。我还要去阻截远行了的车队，“和你各乘一匹战马”“决胜负于城下”！可我深知——我太渺小，太卑微，太愚钝。我留不住被驮走了的文物，留不住早已枯竭了、走失了的年代。
文化的歇息将永远带着悲痛与苦楚。
什么才能镌刻隽永，我带着迷茫与痛楚义无反顾地踏上文化的征程，纵他山远水长，我都要用深层的记忆打响前奏，叩开历史的生命。此刻的我才明白，守望也是一场苦旅，即发的记忆，是被人们遗忘的步履。而时间将我蚀成战火中的残垣，正如些许文化嫣然老去般长久。
因此，守望变成了我追溯的根源。把自己凝望成一春的晨，一冬的雪。雪也伴着胡笳与羌笛，缺少了些悲壮的情意。若我将我心给予阳关，坟墓是否会将我掩埋。如峰的沙堆，如剑的月光，如冰的躯壳。烟缭绕，我心也朦胧。
文化因萎靡柔弱而席卷半壁华荣？我如魔鬼般嘶吼，竭力释放我内心的渴望。一切都在远去，而无半点追逐的脚音。我面对的苍凉的文化，看它们如雨一般的落下，转眼又是风雨交加。
看茫茫沙漠，滔滔流水，于世无奇。沙漠中，光影斑驳交错。只有从沙漠中走过，才会有脚印证明来过。林则徐，“他是中国人，他是中国文人，他是封建时代的中国文人。”他拥有他的个体，他的灵魂，他不会物化成无动于衷的顽石。是他，倾泻了这一袭华裳。
亭台楼阁，清风寒雪，白莲洞胜似烟雨桃源。一个暮春的雨天，一版墨清的江水。自然的造次，浑然天成的作画。“庐山没有了文人本来也不要紧，却少了一种韵味，少了一种风情。没有文人，山水也在，却不会有山水的诗情画意，不会有山水的人文意义。”我在亲近人文，正在亲近一部浩渺的文化。
江南小镇，乡野随风，有志趣高雅的文人为伴，自然小镇就多了一份深沉，一份诗意。江南小庄，我只能对着记忆中的周庄空想，柔美而妖媚的色泽是你别致之处，水星木屑，自然又多了一份浪漫古典而精致的明眸。
我用双眼，瞥见了投影在眼睑的残骸——一片废墟。 我并非人为废墟即是终点，废墟是起点，废墟是进化的长链。它便是古典的酝酿，一种见证。它很顽强，它没有被时光的纹理遗忘，它很倔强，即使伤痕累累也不会让别人看到它的沧桑，废墟是宁静的，它抵抗着现世的浮华与躁动。
面对都江堰，我如苍茫的士卒；面对江南的小镇，我神怡心旷。面对笺墨，我祭奠敬畏……我深知，只有面对文化时，一切迷茫，一切虚幻才会变得真实。所有依附于瑰丽的文化，风俗习惯，山水奇景，人文景物，也都被赐予生命。
生是魂，历史长久，华夏悠悠。
藏书堪忧，而书房真的是集文化精神之大成。离开了我们，又有谁来守护？文人的光鲜与他们的悲哀又该怎样割舍？灵魂又该往何处寄托？——文化苦旅何时能够停留。
我们守望文化，守望民族生生不息的天空。
使人们宁愿谎言，而不愿追随真理的原因，不仅由于探索真理是艰苦的，也不仅由于真理会约束人的想象，而且是由于谎言更能迎合人类某些恶劣的天性。