每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
画展参观心得篇一
我自幼爱画，对各画种均有所了解，特别是对中国山水画情有独钟。前段时间，有缘偶遇一幅作品：悠悠流云，飘逸间含着深沉：巍巍峰峦，苍茫里藏着秀润;流泉飞瀑，如闻其声;村落丛林，掩映成趣。细品之，笔触老辣，水墨酣畅，气象恢宏，真是令我心生向往，并牢牢记住了这位叫“来支钢”的画家。
得知来先生将在深圳举办画展，我立刻从西安前往深圳美术馆观看《来支钢水墨艺术大展》。一幅幅水墨山水画把展厅变成了一个黑白两色的纯净世界，瞬间让人体会了庄子所说的“天地有大美而不言”。
仔细欣赏这些作品，或悬崖古松苍莽，或山村野径闲适，或古镇纯朴风韵。那群峰竞秀之磅礴令人激动，那云叠雾障之悠远引你遐想，即便是一棵枝丫横陈的古树也显非凡韵致。虽是中国水墨画，自然景物的立体感、质量感和空间感都处理得很完美，画家的非凡功力——造型使我叹服。
走出前厅，转入中厅，迎面墙上一幅《峡道》、侧面一幅《艺道》将我震撼。徜徉在巨型山水长卷前，感受云海翻涌，山水扑面，和鸣声声。又有村落梨花，人间生灵。画家笔下的山水奇观多么像一首雄浑激越的交响曲，起伏跌宕，让人沉醉其间。仿佛在旅途中，置身于美丽的大自然，正应了古人评画的那句“画中境界可居可游”!我想这应是画家来支钢的第二个非凡本领——造境。
有型有境的画我亦见过不少，但打动人的却不多，我觉得来支钢的画真正动人的地方是“有情”。情是什么?情是大山大水的表情，是画家笔下的山水之境，仿佛山水也是有喜怒哀乐的。如他的作品《崛起》，那是一种呐喊，一种激情;而《涓涓涌泉》中，则是一种欣慰与欢畅。这种蕴含在水墨间的情感，才是作品真正的灵魂。我觉得这是一个画家最难达到的高度——造情。
来支钢作品的最重要的技法是积墨，这是中国传统技法，上可追溯到北宋郭熙，后有清初的龚贤，继而黄宾虹发掘了这一技法，李可染又将其推动发展。来支钢是李可染大师的第二代传人，既从师长处传承技法吸取养分，又有个人心得加以创新，其积墨通透灵气，毫无板结之象，可以说对积墨技法的掌握和运用已达炉火纯青的地步。
冰冻三尺，非一日之寒。来支钢先生12岁开始学习画画，日复一日，从师练习。他每一幅作品背后都有着我们无法想象的辛苦，我们所看到的《艺道》耗时八月余才完成，一丝一缕，一点一画，墨干了又积，几十遍后才终于成就这雷霆万钧之力，排山倒海之势。细赏作品，可觉其力透纸背，千笔万笔，笔笔无敷衍懈怠，无丝毫轻浮油滑。想起来支钢先生在不同场合讲过的一句话：“作积墨来不得半点偷懒，人家出游，我在画画;人家吃饭，我在画画;人家睡觉，我还在画画;我就是在梦里，还在想着明天的画该怎么画。”天道酬勤，来支钢终于成就了今天的自己，成为继承与发扬中国水墨艺术文化的新一代画家。
人如其画，画如其人。我忽然感悟到，他的积墨初看是一种功夫，其实是一种锲而不舍、追求卓越的精神，也正是这种精神才成就了他。
画展参观心得篇二
展厅里的白色墙体和木制地板，给人一种简单又温暖的感觉。展厅不同的大小和高度配合着展品，演绎出不同的氛围。采访当时正在举办为纪念北欧风家居设计诞生100周年而进行的椅子展览。4层里有可容纳120多人的研究室和阳台。站在阳台上，美丽的自然风景映入眼帘，有时阳台也会成为一个特殊的展厅。从大林美术馆出来后向左往里走就可以看到“d lounge”。在宽敞的“d lounge”里有时会举办音乐会、研究会、dj派对等。平时这里更像一个咖啡厅，以低廉的价格提供咖啡或果汁等。美术馆作品销售区也在这里。大林美术馆位于景福宫西侧安静的住宅区内，这个区域被称为西村，有很多咖啡厅、画廊和韩屋胡同，氛围非常不错。逛完独特的大林美术馆，可以到西村一带散散步。这是一个陶冶情操和放松心情的绝佳去处。
特丽爱3d美术馆被称为年轻人玩乐天堂的弘大。自开馆以来，在旅游界和美术界掀起一股韩流热潮，除首尔以外，相继在釜山和济州岛 开出分馆。trickeye源于法语词汇 trompel'oeil，是"错视画法"的意思。美术馆内陈列的作品利用错视技术将 二维的图画呈现出三维的效果，每幅画都栩栩如生。trickeye 特丽爱3d 美术馆不仅呈现出超酷的视觉效果， 大家还可在画前摆出有趣的 pose，拍出的照片会有种进入画中的感觉，留下有趣的回忆。
而当我站在那金碧辉煌的楼宇前，身心上的困乏却出乎意料地被一种妙不可言的崇敬代替。我想，那是由于它黄色琉璃瓦大屋顶下散发的无穷吸引力吧!气势恢宏而不失典雅风情，独特的文化底蕴造就了它在世界上独一无二的艺术地位。入特丽爱雪之城前，一定要记得多加一件衣服，以防止因开心拍照忘记御寒而感冒哦。主题多样、风格搞怪的展示主馆trickeye 特丽爱 3d 美术馆的展示主馆中展示的作品主题丰富，有将名画以搞笑方式重新演绎的，也有将生活中的场景巧妙地呈现出来的，可以为顾客提供体验韩国传统文化的绘画更是美术馆的一大特色。
在特丽爱 3d 美术馆里还有各种便利的配套设施，游客们既可以坐在休息区一边喝咖啡一边休息，也可以在韩服化妆摄影区体验具有韩国特色的韩服摄影哦!就像每个人所爱的绘画风格不同一样，每个美术馆不是都能让来访的人沉浸其中。但特丽爱 3d 美术馆适合所有人来这里体验一番，只因生活不可缺幽默，而幽默又是如此难寻。
位于首尔艺术中心左侧的美术馆，曾在调查中被评选为最想去的美术馆。收藏品有上千余件，其中包括视频艺术之父白南准、韩国抽象双杰金焕基和李禹焕、当代极简艺术画家朴栖甫等艺术家的代表作品。也常常策划突破性的主题活动，展览主要展现了目前在首尔自主形成的艺术舞台与他们的创作活动。象征着现代美术中心的艺术舞台、新近流行的小型设计工作室及临时性艺术团体等15个小组、70余位艺术家，在这里展现了既年轻又有实验性活动的多样性与个别性。
我想，正是这些激起了我对艺术之路充满向往，期望着不远的一天可以有一个十分空闲的时间让我再次踏入这座艺术的殿堂，好好欣赏一下馆中的每一幅作品，努力看透每一幅作品背后的精神所在。
画展参观心得篇三
中国科技馆游记 今天学校组织我们去科技馆参观，我一大早就来到了学校，兴奋极了，我心想:听说科技馆建了一个比以前更大的新展览馆，还添了许多新科技设施，有的还可以亲自动手操作，这真是太有意思了，这一次我一定要好好参观一下。
我们来到科技馆，在老师的带领下来到新展览馆前，老师一宣布解散，我们就叫着喊着往里冲去。
我没有盲目地参观，而是先看了看游览简介，了解了各层都有什么，再去参观。
首先，我参观一层。
一层主要有机械、材料交通能源和航空航天技术四大展区。
我们在一层知道了纳纳米技术和排列原子是怎么回事。
接着，我来到二层。
二层有现代通信技术、虚拟人现实、显示技术、微电子技术、传感器、电子与计算机应用技术。
后来，我到了三层。
三层可算是最有趣的一层了。
我对三层很感兴趣，因为三层有环境、生命、高压放电，声、光、电磁学、脑科学与数学几大展区，这跟我们课本上讲的知识有些相似，所以我对它们很感兴趣。
其中有一个展览项目叫“窥视无穷”。
我觉得它很好。
它属光学现象。
从镜中可以看到无穷无尽的重复影像，我用手轻轻转动镜框，发现所有影像的位置随之变化，我不明白这是怎么回事，就问在一边参观的科学老师。
科学老师告诉我:“这是一块由两块平面镜组成的反射成像的光学系统。
前面是一块半透半反镜，后面是一块全反光镜，两块镜子处于平行位置时，具有多次反射成像的特点，如在它们中间放一物体，就可以反射出许许多多的影像，当转动镜框改变两镜的夹角时，由于光的入射角发生变化，故反射出的影像的位置也随之变化。
”听了科学老师的解释，我一下子明白了这种现象产生的原因。
我为自己有明白了一个物理现象而高兴。
我接着往前走，看见一块牌子上写着“倾斜小屋”四个字。
我的好奇感引我往那儿走去，见一个个从里面出来的人都东倒西歪，晕头转向的。
我纳闷了:不久是一个斜的小屋子吗，至于变成这样吗?我怀着不屑一顾的心情走了进去，谁知刚进去，我就撞在了一面墙上，把我撞得眼冒金星，好一会儿才缓过来。
仔细一看，发现这房子很不同寻常，一边高，一边低，我正是撞在了低的那边。
我小心翼翼地往前走，但身子总是不由自主地往低的那边倒，每走一步都很困难。
我想:这里应该有介绍这小屋的牌子。
于是我慢慢地靠在墙上，往四周看了看。
果然，一块介绍牌挂在对面的墙上，我使劲冲了上去，抓住一道栏杆，快速地看着说明。
但是还没看见几个字，我手一松，又摔到了低的那面墙上。
这时，我看见对面还有一个球停在一圈特定轨道的一头，而且还停在高的那头，我奇怪了:莫非那头有磁铁不成?我再一次冲了上去，很快看完了说明，终于明白了:这圈轨道相对于平地的倾斜方向与小屋的倾斜放向正相反，所以我们看球停在高的那头，实际上是一种视觉错误。
最后，我们看了四层的中国古代科技成就展后，就踏上了归途。
坐在回来的车上，我想:今天去科技馆，我了解了许多科学知识，过去我觉得不可能有的东西，并且许多人都认为不可能实现的事，现在都实现了，可见现在科学技术多么发达。
画展参观心得篇四
近日，本校高二年级举行了一场画展，展出了同学们的绘画作品。我作为一名参展者，深切地感受到了这次画展对我艺术修养的提升，并在展览中看到了许多优秀的作品，深受启发。在这篇文章中，我将分享我对于这次高中画展的心得体会。
第二段：观展感受
这次画展的展品种类丰富、创意十足，让我感受到了大家的绘画水平不断提高的同时，更感慨于每位同学都独具匠心的创作方式。除此之外，参展的同学们纷纷在绘画的基础上融入了自己的生活经验和感性体验，使得他们的作品显得更加生动有趣，在与观众互动的过程中创造了更多的乐趣。
第三段：对绘画的理解
在观展过程中，我深深地感受到了绘画所蕴含的美学和审美共性。从一幅优秀的绘画作品可以看出，优秀的艺术家一定是懂得把握艺术的审美规律和美学原理，把一幅平凡的画作提到了一个新的高度。通过这次画展，我体验到了艺术的普遍性和共性，让我对绘画这一门艺术形式有了更深入的理解。
第四段：个人绘画的不足
在参与画展的过程中，我也深刻感受到了自己个人绘画的不足。通过观摩别人的作品，我发现自己的作品在色彩搭配、构图方面需要更进一步加强。同学们作品的精彩，让我意识到学习绘画是一个不断学习不断探索的过程。我会继续努力，进一步提升自己的水平。
第五段：总结
通过这次高中画展，我不仅与同学们交流、共同分享了艺术成果，借此与更广阔的艺术世界接轨；更感受到绘画艺术的浪漫、抒发自己的心情状态。同时对美的感知及艺术的共性有了更深刻的认识和理解，这次画展不仅给我们展示了人类创造的独特魅力，更为我们提供了多元化、温馨、富有人文味道的观展体验。
画展参观心得篇五
近日，我有幸参观了学校举办的一场画展。这是一次非常有教益的经历，让我对艺术的魅力有了更深刻的理解。在这次画展中，我领略到了艺术家们的创作思想和技巧，也从中受到了很多启发。通过展览，我逐渐认识到了艺术对我们的生活和思维方式所带来的积极影响。下面将从三个方面来分享我在这次画展中的所思所感。
首先，让我惊叹的是艺术家们对细节的铭感。在画展中，我看到许多精心描绘的细节，无论是人物的神情、静物的纹理，还是自然景观的氛围，每一个细节都非常真实而生动。比如一幅肖像画中，人物的眼睛表情丰富、皮肤色泽鲜明，给人一种仿佛能看到眼泪跳动、肌肉运动的感觉。这让我深深感受到了艺术家对细节的关注和追求。在我们日常生活中，往往忽略了很多微小而美好的瞬间。而艺术家们通过他们的眼睛和感受力，把这些微小而美好的瞬间记录了下来。这让我意识到，我们每个人都应该去观察和体验生活中的细节，重新发现生活中的美好。
其次，在这次画展中我被画家们的创作思维所震撼。他们的作品不仅仅是一幅美丽的画面，更是他们对生活、人性和社会的深思熟虑。一幅让我印象深刻的作品是一幅关于环境污染的油画。画面上瓦特厂房喷射出来的烟雾，把整个天空变得灰黑，房顶上的植物也被烟雾覆盖。这幅画深刻传达了对环境污染的担忧，引起了我对环境保护的思考。这让我意识到，艺术家们的创作思维和表达方式不仅仅停留在表面的美，更包括他们对现实问题的关注和反思。艺术不仅仅是为了观赏的，更是要引发我们对生活、社会和人性的思考。
最后，这次画展给了我一个新的思维方式。在画展中，我看到了很多画家使用了创新的艺术技巧和材料，带来了不同寻常的视觉效果。其中，我最难忘的是一幅油画，画面上的颜料不仅仅停留在画布上，还延伸到了画框和墙壁上，使得整个展厅都成为了画家的创作空间。这种创新的表达方式让我意识到，艺术不是固步自封的，而是充满活力和变化的。只有不断地尝试和创新，才能使艺术更有生命力。这对于我来说也是一种启示，鼓励我在学习和生活中积极寻求创新，勇于尝试新的方法和思维方式。
通过这次画展的参观，我察觉到了艺术的睿智和力量。艺术家们虽然来自不同的国家和文化背景，但他们通过不同的形式和语言，表达了对生活和美的热爱。在这些作品中，我感受到了他们对细节的铭感、对现实问题的关注和对创新的追求。这使我能够以一种全新的视角来审视世界和生活。从而激发了我对美和艺术的热情，并对我的未来道路和思维方式产生了积极的影响。我相信，在我以后的学习和工作中，艺术这种灵感和力量将一直伴随着我，让我不断地探索和发现生活中的美好和可能。
画展参观心得篇六
中秋是中国重要的传统节日之一，也是全家团圆的日子。为了庆祝这一节日，本地的美术馆举办了一场中秋画展。我很幸运能抽出时间去参观这次展览，并对这次经历留下了深刻印象。在此，我想分享一下我的心得体会。
第一段：展览的规模和主要内容
这次画展共展出了70多幅中国画作品和油画作品，分为两个展区。其中，以中国画为主，呈现了丰富多彩的中秋主题画作品。不同的画作展现了不同的中秋文化内涵和艺术风格。油画展区则展出了富有现代感的中秋主题作品，使得整个画展更加完整和立体。展览之所以吸引人，不仅在于其规模庞大，更在于各种不同类型的画作让人赞叹不已。
第二段：艺术家对中秋文化的表现
在我看到这些作品时，不仅仅看到了艺术家的才华，更看到了他们对中秋文化表现的热爱。有的画作中表现中秋节的团圆、祭拜月神的文化符号，表现出生动的气息和独特的风格。还有些画作则把传统的中秋节和现代的元素进行结合，让我感受到了前所未有的视觉冲击力和新奇感。
第三段：中秋节文化的表现
整个画展让我感受到的不仅仅是不同艺术家的表现方式，更是中秋文化的多样性和独特性。节日的本质在于我们所共同体验到的文化、情感和传统。这些中秋画作品是中国文化的一个重要组成部分，不仅展现出了中国传统文化的魅力，更代表了亿万中国人的心声和情感。
第四段：艺术展览对社会的影响
这次画展虽然只是一个中秋文化的小展览，但对于艺术界和社会的影响却很大。它不仅提升了人们的文化素质和艺术鉴赏力，也让更多人了解中秋节的传统文化内涵。它为社会提供了一个良好的文化氛围，并帮助人们增强文化自信和归属感。因此，这次画展在社会上产生了一定的影响力。
第五段：我的收获与心得
参观这次画展，让我更深刻地认识到了中国文化的多元性和传承价值。通过观看这些中秋主题的艺术作品，在传统中感知到了现代，也感受到了更多艺术家对传统文化的思考和探索。这次画展为我提供了一种不同的视角，使我更加思考和理解文化的内涵和价值。并且，展览的氛围也让我感受到了文化的浓郁和传统的魅力。
综上所述，这次画展给我留下了很深的印象，也让我深刻认识到一件事：传统文化不是过去式，而是活在当代，染着我们的血脉。我坚信，只有让更多人了解和感知到文化的内涵和价值，我们才能共同传承好这些传统文化，将其继承下去，让中秋节这样的传统节日永远熠熠发光。