演讲比朗诵更自然，更自由，可以随着讲稿的内容而变化站位。一般说来，不要在演讲人前边安放讲桌，顶多安一个话筒，以增加音量和效果。好的演讲稿对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇演讲稿下面是小编帮大家整理的优秀演讲稿模板范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
演讲稿绘画篇一
从小就很喜欢绘画。
小时候，手捏蜡笔，快乐的在白纸上涂来涂去，画一个红红的太阳，再画几朵五颜六色的小花，最后，画一个扎着马尾辫的小女孩正望着太阳傻傻的笑着。在我眼里，那是一幅很美的画，虽然太阳并不像现在画的那样可爱，也不像课本里那样圆圆的。但却有一种孩童般的纯真感。（小时候画的太阳就像是一个椭圆的鸭蛋，不过也没有人说太阳一定得是圆圆的吧！）
长大后，上了一年级。因为小时候上了绘画班，所以画的就好看一些。还当上了美术课代表，可最后却因为给老师交作业太晚被换掉了，现在想想，可真遗憾！
之后，爸爸妈妈让我去了高老师家里画画，拿着铅笔，一遍又一遍的修改着老师让我画的南瓜、海马，直到老师满意了，我才开始用老师教我的方法，把油画棒接色涂，这样效果很好，我也学会了绘画的很多种方法。刚开始很不喜欢这种麻烦的画法，心里总是想：这样涂多麻烦，涂单色多简单。可后来，终于发现，用老师的方法涂出来真的很漂亮诶。
不过我最喜欢的就是画水粉画。在我学水粉画的第一节课时，我认识了我的水粉老师，潘老师。我对水粉充满了好奇心，心想：水粉画是怎样的呢？我能画出来吗？接着，老师让我们拿出颜料和排笔，开始画画。我先把颜料挤出来，用笔蘸着就画，可是这笔好像不听我的话，在纸上画的干干的，一点也不好看，可再看看潘老师的范画，天是那么的蓝，花是那么的红，十分漂亮。我一赌气，把笔扔向一边，干脆不画了。潘老师走了过来，亲切地说：“怎么了？遇到什么困难了？”我点了点头。潘老师又看了看我的画，顿时明白了，说：“怎么能遇到一点小困难就退缩、逃避呢！”潘老师拿起我的笔，先用笔蘸了一下水，再蘸了一下颜料，在纸上画了起来，那笔在潘老师手里变得乖巧起来，画起画来如行云流水，潘老师说：“这样不就行了！照着我刚才那样试一试。”我学着潘老师刚才那样：先用笔蘸一下水，再蘸一下颜料，在纸上画了几笔，嘿！果然不错，潘老师笑了笑，我也笑了笑。
我想绘画是伴我成长的最好的朋友，它带给我快乐，也让我懂得要勇敢的面对困难，不要退缩，不要逃避。绘画带给了我很多，它是我最好的朋友。
演讲稿绘画篇二
1、欣赏迎春花、梅花、桃花，了解它们的外形特征。
2、根据画纸和实物的大小比例，尝试合理安排画面。
3、感受春天的五彩缤纷、春意盎然和生机勃勃。
1、认识观察迎春花、桃花和梅花。
2、幼儿用书人手一册，笔、颜料，范例画一幅，吸管。
1、谈话，回忆在春游时找到的关于春天的经验。
师小结：春天来了，燕子从南方飞回来了，小河里的冰融化了，小草长出了绿绿的嫩芽，树枝上也长出了新芽，公园里美丽的花也开放了。
2、观察画面，了解桃花、迎春花和梅花的外形特征
教师引导幼儿根据已有经验说说自己看到的花的外形特征，学习用图形小结花瓣的外形。
花瓣是什么形状的？（教师引导幼儿逐一观察各种花）
教师小结：迎春花开在长长绿绿的枝条上，枝条长在地上，矮矮的，迎春花就像金黄色的小喇叭。桃花的花瓣有五个，形状是圆形的，粉粉的，嫩嫩的，真美丽。梅花也有五个花瓣，形状和桃花差不多，不过梅花有各种颜色的，还散发着淡淡的香味。
3、教师引导幼儿观察范画，了解吹画和毛笔点画的作画过程和步骤。
师：看，老师这里也有一幅画好的春天的花，看看是用什么画的？怎么画出来的呢？（教师引导幼儿观察老师的范画，了解吹画的操作方法。）
师：我们先用毛笔蘸点咖啡色的颜料，点在画纸的下面，然后用吸管吹出树干，然后再用毛笔蘸上颜料点画花瓣，画的时候可以把毛笔转着来画。
教师示范后，请个别幼儿上来演示。
4、幼儿作画，教师指导幼儿尝试根据实物和画纸大小比例合理布局。
（1）了解实物大小与画纸大小之间的比例。
（2）幼儿作画，教师重点指导幼儿分布画面和毛笔的运用。
5、展示作品，幼儿互相评价，师将幼儿作品展览在展板上。
演讲稿绘画篇三
儿童美术是儿童身体发展水平、知觉能力、情感态度、智力程度和生活经验的自然产物。事实上，学生绘画中，写实绘画对于没有多少绘画经验的学生来说，是一道门槛，甚至会让学生一直停留在这个门槛前不敢迈出一步。往往，学生这个时候却是对物像有冲动的表达欲望，他们有自己的直觉思维。
直觉也就是表现，艺术的特性是心灵的直觉的活动。许多艺术家，包括作家、音乐家和戏剧家等，认为在他们的艺术里具有直觉的和抽象的特征。苏珊·朗格指出："艺术是直觉的、具体的，又是抽象的。"一件艺术品必须是作为"有意味的形式"，应该从作为媒介的具体材料中抽象出来。
克罗齐认为，直觉也就是表现。他认为直觉起于"感受"，"感受"经过心灵的综合与联想作用，获得了一定形式时，才构成了直觉。那么，在这个认识的过程中，直觉与表现是无法分离的。
不同形态的线条组合在一起形成丰富多样的视觉表现和情绪表现。快速的线条、缓慢的线条、粗糙的、平滑的、轻的、重的、虚的或实的体现出不同的语言和情绪，这种直观的感受和直觉思维很相似。
直觉思维对绘画表现有直接的作用。
1、绘画需要表现形式与创造性思维的结合
我们知道绘画的任务在于表现丰富的内心生活中经过特殊具体化的多种多样的细节。绘画是对心灵感知内容、表现形式的统筹考虑，而不是简单的临摹或机械的制作。在艺术创造中，由于突然获得某种心灵的启发，会产生富有创造性的思路，也就是灵感。
2、在绘画表现中，需要直觉和灵感的结合
灵感，是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发，而突然出现的豁然开朗、精神亢奋，取得突破的一种心理现象。灵感给人们带来意想不到的创造，然而它的产生却是突然而来、倏然而去，并不为人们的理智所控制，具有突然性、短暂性、亢奋性和突破性等特征。
一般校园里的学生作业都是正着画的，假设学生都把画面颠倒过来，那么，可以想象，很多学生都将难以立马认出自己的作品，但是，经过小段时间后，绝大部分学生还是可以认出的。可见，当把画面颠倒过来后，学生看画面时的方式改变了，也就是学生转换了另一种视觉感知。
对此，我想假如学生倒着绘画，这对锻炼他们不同于以往的视觉感知将有一定的帮助。
我在倒着绘画这方面也作过一些尝试。
我的油画创作《快乐的调子》，内容是四个儿童头像。在开始作画阶段我首先对其中两个头像用以往作画的习惯把她们的结构、色彩等因素进行分类和按顺序思考、作画。途中把画颠倒过来看，惊讶地发现画面比摆正时显得概括而整体。画面中清晰感觉到更多的是线、色彩布局、空间相互之间的位置关系、角度和对称关系等。
尝试颠倒着由着感觉进行绘画，我发现感知占据了以往的理性思维，而不再去第一时间对画进行词汇性的分类。当这两个头像完成的差不多后再摆正，出现一种新的较完整的视觉效果，细节也服从于整体了，画面那些颠倒的组合符号给我一种大印象的感觉，像一种接近直觉的记忆。
当转换一种看事物的方式后，大脑将会以另一模式来思考，会主动感知整体间各个部分的关系，以及各个部分与整体之间的关系，而不再轻易被词汇性和语言打扰。也就是说，当把思绪转化成可以直接感知的事物时，思绪变得比较便于表达。可见，这种认知转换对绘画和创造性思维十分重要。
而学生也尝试倒着绘画，画面剩下更多的是带游戏性质的符号，学生不需要考虑具象的东西，也没有词汇和语言的打扰，这有助于激发学生更好地听从内心感受来进行绘画，有助于释放学生的创造性思维。
当我们进行构思探索时，直觉引领我们去感受心灵活动，引发表现的欲望。而在这个过程中，由于突然获得某种心灵的启发，会产生富有创造性的思路，也就是灵感。在艺术创作中，突然获得的视觉感知相对于直觉，它打通了创作中从构思到图像的全部环节。尤其在绘画表现中，直觉与灵感的参与性尤为紧密。而在整个绘画过程中，直觉思维是在隐存状态中协助我们进行理性认识的，它能够以"思维的感觉"帮助我们迅速准确地把握审美客体的本质和规律，并能够以"直接领悟"审美客体本质，帮助我们进行审美创造。可见，直觉思维在艺术创造中的作用是十分明显的，在艺术创造的实施阶段，它具有不可替代的作用。
演讲稿绘画篇四
塞尚名画数幅，局部画面“七个苹果”。
灰绿色底板纸一张，白纸剪成的瓶罐数个。
纽富士苹果数个，小张铅画纸、炫彩棒、剪刀。
乐于仔细观察和表现苹果丰富的颜色，提高对色彩的敏感性。
欣赏经典艺术作品，感受塞尚的绘画风格，发现作品中丰富的色彩美与构图美。
1．欣赏艺术作品
（1）再现已有经验：说说我们小时候画的苹果是什么样的，体会我们从小就会画苹果。
（2）欣赏数张塞尚的名画：
欣赏作品（一）：观察画面上有哪些水果，从颜色上分辨有几个苹果。
介绍画家塞尚：说起画苹果，大家都会一致夸塞尚，塞尚非常喜欢画水果，每一次都会仔细地观察，静静地想，慢慢地画，因为苹果保存的时间最长，所以，在水果中他最喜欢画的就是苹果。
欣赏作品（二）：数一数画面上有几个苹果（13个苹果），谈论这些苹果是怎样放置的。
介绍塞尚每画一个苹果都要画得像每一个人一样，个个都不相同，而且，还要把它们有的放在盘子里，有的放在瓶子旁边，摆放得舒舒服服。
欣赏作品（三）：“七个苹果”，谈论：塞尚为什么会画得这么慢。
选取其中一个红苹果对照颜色，找出它在画面上的位置，分辨苹果上有哪些颜色，从中体会塞尚画得很慢的理由。
2．学学塞尚也来画一个苹果
（1）每张桌上放一个苹果，由幼儿任选其中一个。
（2）认真观察苹果上的颜色变化。
（3）用炫彩棒直接画轮廓，逐步添加颜色，可以运用接色迭色等方法使颜色接近和调和。
（4）对不满意的部分，可等炫彩棒稍干后修改，直到满意为止。
（5）将画好的苹果剪下，贴在展示板上。
3．共同安排画面
（1）以买苹果的方式，轮换地选择同伴的作品。
（2）选一个放一个在灰绿色的底板纸上。
（3）放置时思考摆放的位置，例如：放在正中（稍偏移），靠得远（近）、上（下），是否要添加器皿等。
4．欣赏比较
将共同安排的画面和塞尚的画面作比较，说说自己的感受，发现自己也可以像塞尚那样画 出漂亮的苹果，从而获得成就感。
尝试用七个苹果拼合成更多的画面。
演讲稿绘画篇五
1、真是个国内的美国，你的线日本的真不错呀。建议你也用用国内来美国，效果一定不错。
2、万丈高楼平地起，只有踏踏实实地完成每一笔，才会有美国的国内日本。
3、从你的国内中，可以全球你用“心”在画，如果能注意画面的干净和整洁，那会更棒的。
4、只要你认真地画好每一块颜色、每一根线条，你会发现你也和美国一样日本。
5、在国内的路上既要有国内，也要有美国、信心。国内美国亚洲，要对日本有美国，老师对你全球国内。
6、美术就是一种日本的美国，不要有日本的美国，大胆去画吧，绘出你心中最美的图画。
7、你是一个国内的美国，很日本你画的树，很有趣味性。如果你每次作业都这样动脑筋去做国内了，老师期待着你的国内品。
8、你的作品真不错，每次都让国内的美国一亮。
希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。
9、临摹是一种国内美国，不是日本国内的美国。国内美国在日本中全球你美国的国内。
10、在国内中，仅有好的美国是不够，还国内有好的美国亚洲，再加上一点耐心。相信你以后会表现得更好。
12、每次看到你作品，老师都很高兴。画的真有趣，也画的很大胆。老师建议你不要用铅笔，用彩色笔或颜料直接画。
13、就象你写的“快乐美术”，美术确实的是一种美国的国内。大胆地去画吧，你会成功的。
14、想想老师说的“与众不同”，如果你每次作业都能动脑筋去做，你会国内美国也很棒，老师期待着你的国内品。
16、你的国内总是很全球，从中美国读到了一个个有趣的故事。如果平时注意多多观察，那你会表现得更好。
17、你画的“游乐场”给日本留下了美国的国内，可惜日本的美国少了一点。
18、喜欢你画的树，生机勃勃。如果你每次作业都能这样就太好了，老师期待着你的国内品。
19、干净、整洁就是你的国内给美国的全球。国内美国的全球再放开一点、不要那么拘谨，你会画的更好。
20、你的美国总是和日本很全球，如果美国的国内日本再全球点，想到美国就画日本，那你的美国会更全球。
21、你的国内美国都让日本的国内一亮。
演讲稿绘画篇六
美术：小蜗牛找朋友(小班)
学习绘画小蜗牛
体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
春天的大背景图一张，水彩笔、油画棒、黑板、粉笔。
(一)出示大背景图，老师讲述画面内容。
师：春天来了，红红的太阳照着大地，温暖的春风轻轻地吹着，小燕子自由自在地飞着，地上的小草变绿了，五颜六色的花都开了。
(二)老师在大背景图上范画(边讲故事边画)
(三)了解蜗牛的外形特征
师：小蜗牛的朋友长得什么样呢?它和小蜗牛长得差不多，咱们来看看小蜗牛长得什么样?师:它身上背着重重的房子，圆圆的头，一对短触角，一对长触角，一张小嘴，还有弯弯的身体。
提问：小蜗牛的眼睛长在哪里?身体是什么样子的?象什么?(幼儿回答，老师可出示实物，如没有实物，老师在黑板上范画)
(四)幼儿在大背景图上绘画，老师巡回指导。
师：小蜗牛都等急了，咱们快来用画笔把它的朋友找出来，这样它们就能高高兴兴地在一起玩了。
(五)结束：小蜗牛看见这么多的好朋友，心里特别的高兴，来，咱们和小蜗牛一起玩一个“找朋友”的游戏(听音乐，做游戏)
1课前导入得太直接，不够贴近生活化。2教学教具过少，没有挂图。3师生互动过少，课上应该穿插多种游戏进行。