当观看完一部作品后，一定有不少感悟吧，这时候十分有必须要写一篇读后感了!读后感书写有哪些格式要求呢？怎样才能写一篇优秀的读后感呢？下面我给大家整理了一些优秀的读后感范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
百年孤独读后感(6篇)篇一
这个城市的夏天漫长而闷热。随手翻开同学送的一本书——《心是孤独的猎手》。
无数次的打开，又无数次的放下，几乎没有办法连贯地读下去，只因为其中那些凶猛的孤独比闷热的天气更加令人无法呼吸。
这是一本像洞一样的小说，既清晰可见，又深不见底。五六个人物，若干种生活，若干个深深的隐藏着的自我，却都有着相同的孤独。同样做为一个写小说的人，想到她23岁就写出这样的小说，自己难免有些绝望，但是有些东西是文字意气以外的东西。我合上书，久久的凝视着封面上麦卡勒斯那双清洌而孤独的眼睛，一个身患残疾的又瘦又高的有着一张娃娃脸的女人，一个双性恋者，一个把自己的生活搞得一团糟的女人，她所有的故事，描写的都是四个字：永远孤独。
谁能画出孤独的样子？这是阅读麦卡勒斯之后，久久在我心里徘徊的一个问题。孤独原来总是有着不同种的颜色：梵高的孤独是流光四溢的灿烂星空，马尔克斯的孤独担负着的是一个民族，海明威的孤独总带着硬硬的壳。而麦卡勒斯的孤独却是木质的，仿佛我心中的孤独，它早已随着我的年华老去长成了一棵参天大树，它笔直的冲向天空，向着那虚无生长，什么也无法将它阻挡，直到有一天，我们和死亡相逢，它使你强大，但它和任何人无关。它深深的扎根在你的生命中，永远不会退场。
辛格飞快挥舞着的双手，闪闪发亮的眼睛，最终的沉默。而在他的阁楼里，醉鬼和医生却无止境的诉说着。那些话语和情绪那么的悲伤、沉重、热烈，却在说出的瞬间就完全消失，没有得到任何理解，也不具有任何意义。
是的，倾诉，整本书里的人都在发疯般的渴望着倾诉。
到底是从什么时候开始，我们变的这样的孤独。我们的灵魂像一团火，生发出无数的想法和念头，却只能在黑暗中说给自己听，而在那种自我倾诉之后，却只有更深的孤独。从何时开始，我们变的如此的暴烈，我们的心像饥渴的猎手，四处捕猎着一双倾听的耳朵，我想也是从那时起，我们变的无比脆弱。可能只因为一点点的理解，一点点的倾听，就可以投靠一个完全不爱的人，甚至，爱上他。
辛格之所以被大家所爱着，正是由于他从来不向他们倾诉，永远扮演着倾听者的角色。唯一不爱他的人，就是他的倾听者安东尼，这几乎是一个悲伤的讽刺。更悲伤的讽刺在于辛格是个聋哑人。据我所知，能够读唇语的聋哑人所能读懂的只限于极慢的语速和夸张的口型。因此他们那些飞快热切的倾诉，其实辛格是完全不可能听懂的。但他们却认为，他在听，并且懂了。其实他们的倾听者，从来只有他们自己。
每个人作为一个个体，和喧嚣的外部环境之间都存在疏离。
我们无法真正体会到别人的痛，即使是一位很优秀的倾听者。毕竟，伤口在别人身上。所谓感同身受，我是不大相信的。只是身世相同者抱在一起互相哭泣诉说，究竟是还是只有自己在揭开自己的伤疤给自己看。
网络时代给了我们倾诉的契机，于是我们更加滔滔不绝的，翻来覆去的申明自己的主张，描述着自己的灵魂。有时，我们甚至挖空心思的去想个绝妙的标题，千回百转的用一些华丽的词句，来捕猎着读者的目光，渴望着人们的倾听。整个世界像一张喋喋不休的大嘴，无止境的倾诉着。而那些文字和话语，字里行间那些真挚的孤独和热情也许始终没有人能理解，甚至没有人愿意倾听。每个人，关注的，只是自己的孤独。
曾经读到过一个故事：一只受伤的小猴，伤心地把自己的伤疤给朋友们看，朋友们也都很关心它，关切的问它伤口是怎么来的，并告诉它怎样处理伤口，可是后来还是死掉了，死于伤口发炎感染溃烂全身。它不停地展示伤口不顾一切地诉说痛苦，赢得朋友们的关心，而不去抚平它。溃烂是迟早的，害死他的是他自己。
即使得到了别人的倾听，得到了别人的关注，那又能怎样呢？伤口终究在自己身上。怎样才能不孤独，怎样才能不受伤？或许，我们的孤独是和我们的存在一样与生俱来，这是宿命。这种感觉无论在谁身上总是能找到的。或许，我还是抱有幻想，最亲最爱的人，我们是在一起的。我们的心可以贴得很近，我们可以很快乐，可是孤独不会因为你爱或被爱，倾诉或者倾听减少，只是那些东西能让你有孤独减少的幻觉。
百年孤独读后感(6篇)篇二
小说是魔幻现实主义里程碑式的作品，它内容似真似假，让人难以琢磨，这种类型作品给你一种忽远忽近的感觉，但是其主题——“拉丁美洲百年变迁的缩影”贯穿始终，意义深刻。马孔多这个地区从兴盛到败落同样映衬着拉丁美洲的百年变迁。最终布恩迪亚家族走向灭亡，合情合理，正如小说在最后说到——“因为注定经受百年孤独的家族不会有第二次机会在大地上出现。”暗含了马尔克斯的美好愿景，作者认为马孔多不会再有，或许也是在宣告拉丁美洲被殖民地日子也不会再出现。
小说整体情节不算跌宕起伏，它更像一个经历百年孤独的老人把他的故事对你娓娓道来，你可以在他的故事中体会到一个时代的悲哀。
小说人物各有特色，这个家族的人纵使性格迥异，但感觉都有一种孤独的特质。但他们孤独的表现形式却大相径庭，家族每个人会用不同的方式去应对这种特质，最为典型的便是奥雷里亚诺第二通过大摆宴席来摆脱孤独的困扰，但随着马孔多的动乱，灾害的侵蚀，家族的没落，他的抗争也宣告了失败。这部小说中并没有一个特别吸引我的人物，即使是拥有传奇一生的奥雷里亚诺上校在这个家族中也显得那么普通，与其谈论说我喜欢哪个人物，倒不如说我更着迷于这个家族。
小说通过对马孔多百年变迁的描述暗含了拉丁美洲百年人民生活的繁华与苦难。但时间在拉丁美洲却像是“停滞”的，像是在一个封闭的时间圈里循环的。作品中相似的活动、相似的命运，都诉说着时间的封闭性和停滞性。这正是拉丁美洲百年孤独、停滞的社会历史的艺术反映。同时，孤僻、封闭、好奇、贫穷与抗争显然也是小说一直围绕的点，也是拉丁美洲那个时代人们的特点。一群封闭的土著人被迫打开大门，接受新的事物，原有生活与外来文化形成反差，使得当地人变得迷茫，固有文化的缺失使得这些人变得不知所措，同时殖民者的掠夺和破坏也强行改变了当地人的生活方式和社会地位，这些使得拉丁美洲民众不可避免地陷入了孤独的境地。
小说的最后一句我觉得是作者的心愿，作者认为马孔多不会再有，或许也是在宣告拉丁美洲被殖民地日子也不会再出现。
百年孤独承载的不是一个有着与生俱来孤独特质的家族的兴衰，而是这个家族经过了各种努力却依然败倒的无奈与彷徨带来的孤独与无助。
百年孤独读后感(6篇)篇三
我想当家族里的其他人看着何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚孤独的站在那颗栗树之下，不由得悲从中来之时，他们也会这样安慰自己。只是他们没有想到身陷悲剧的不仅仅是他们的祖先，更是他们，以及他们的后代。
吉普赛人带着飞毯和水晶球给马孔多带来混乱与惊喜。
梅尔基亚德斯如幽灵一般捣鼓着他的炼金术，脸上闪着向往的光芒。
何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚站在那颗栗树下，仰望天空，喃喃着无人能懂的语言。
乌尔苏拉以她那比男人更宽阔的臂膀为子孙们提供庇护，终了此生。
庇拉尔·特尔内拉坐在那张吊床上，双眼无神，感知着扑克牌带给她先知的预言。
……
在那个故事里，世界紧簇在马孔多周围，而马孔多因这个家族而诞生而辉煌而没落而消亡。
看书时，我就像一个纵眼旁观一切的老妇人，穿梭在马孔多的大街小巷，打探着有关这个家族的传说，每晚在心细数一遍这些年来我所见所闻的故事。我见证了这个家族的崛起，也看清了它结实的身躯内部那颗支离破碎 的心；我看着那些孩子们长大，也看清了他们在沉重希冀下的不愿再向外窥探的心灵；我了然牛皮纸上记载的家族史，也看清了纸上不能言说的满是荒唐的眼泪。
百年孤独读后感(6篇)篇四
在与世隔绝的马孔多里，浓缩着一个世界，浓缩着世界上的各类人，也浓缩着世上所有的孤独。
马尔克斯《百年孤独》中所有的人物都是有血有肉的，但更像是空虚的灵魂。当我读这本书的时候，我从书中的人物身上读到了我们在一生中可能遇到的所有孤独。
何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚是个屡败屡战的、不屈不挠的科学家，他有无穷的想象力和毅力。他是所有科学先驱的反映，狂热而冷漠，鲁莽而冷静，探索的欲望和放弃的念头，各种矛盾的性格一个接一个地反映在他身上。
他试着用磁铁挖金子，他试着用望远镜当武器，他试着把水银熔炼成金子。他的努力没有得到人们的理解，甚至他每天和他住在一起的妻子乌尔苏也反对他的努力。
但当他揭露了生活中的所有秘密，他被当作疯子，绑在一棵栗树的树干上，很快就被遗忘了。
昔日的炼金梦想在看透生命的他的眼里已成虚无，他只能忍受着生与死之间横亘的痛苦——无尽的孤独。马尔克斯似乎用这句话来表达对所有拓荒者的深切同情。
乌尔苏是个勤奋的工人。在这个偶尔混乱的家里，她是家里经济和精神上的支柱。她从来没有享受过唱歌的乐趣，也没有享受过玩耍的乐趣，她的劳动把她紧凑而孤独的生活像拼图游戏一样拼在了一起。
她无处不在。她的身影出现在家具迷幻的反光里，出现在朴素的世界里，出现在糖果小作坊的喧闹声里。她是空灵的，就像一个亡灵来到地球上，通过劳动来赎罪。最后，随着她的`死亡，她的名字掉进了记忆的深渊。
作者写出她冗长的一生，同时也是对哥伦比亚所有孤独的劳动着的赞歌。
至于最孤独的先驱者奥雷里亚诺·布恩迪亚，他一生发动了大大小小的三十二次起义，结果却毁了他为恢复往日生活而创造的战争果实。
他逃脱了十四次暗杀、七十三次埋伏和一次处决，被任命为革命军队的总司令，却只换来在马孔多一条以他名字命名的街道。他的生活像飓风一样强大，像静水一样孤独。就像那些在哥伦比亚为自由而战的人一样，无论他们生前做了多少事，大多数人死后都会忘记。
百年孤独读后感(6篇)篇五
前几天读完了哥伦比亚当代著名小说家加夫列尔·加西亚·马尔克斯的经典长篇小说《百年孤独》。这部小说被认为是魔幻现实主义的成功作品之一，因此，马尔克斯便也成了魔幻现实主义小说的奠基人。
这部小说是众多作家和文学老师们极力向文学爱好者们推荐阅读的一部作品，小说从结构到内容都给了我们一个绝对的新鲜感。刚开始阅读时有些吃力，但越读便越渐入佳境，那种你没有体验过的文学魅力便显现出来。
对于外国的文学作品，我一直认为其作品的被接受程度很大一部分要归功于翻译人员的努力，这部书的翻译可以说相当不容易，如何用我们本土的语言将一部外国的魔幻小说表现充分，既要有文学性，思想性，还要有观赏性，这的确需要很多的努力。如今，让中国的读者能够很轻松地接受这部经典作品，要对那些翻译家说声谢谢。
著名作家温亚军在给我们上课时说，要想在文学的道路上走得更长更远，就一定要读经典。之所以被称为经典就一定有他的经典之处，不论是结构还是内容，写作手法还是时代意义，都是我们学习的扛鼎之作。
孤独本身就是一个经典，孤独是心灵的自我淘洗和慰藉，是夜晚一首哀怨的诗，是人类和社会都不可避免的精神品质。人不可能孤独百年，但灵魂会。
马尔克斯的《百年孤独》，让一个孤独的神话以另一种美丽的方式呈现出来，那就是在孤独之外的信仰和幻想。之所以把它称之为魔幻现实主义，那就是作家把现实用魔幻的语言和故事表现出来，这里当然也一定存在某些不可言说的社会现实问题。比如书中描写的战争，屠杀，颓废，落后等等，一看便知都是在现实社会当中存在或发生过的，作品以很大篇幅详尽地描绘了这方面的史实，并且通过奥雷良诺·布恩地亚上校的传奇生涯集中表现出来。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和不觉悟都被淋漓尽致地描绘出来。
布恩地亚家族一代代繁衍，“他们尽管相貌各异，肤色不同，脾性、个子各有差异，但从他们的眼神中，一眼便可辨出那种这一家族特有的、绝对不会弄错的孤独神情”。这些相似一代代重复，却一代代被淘汰，总走不出孤独灭亡的怪圈，直到最后一个家族的彻底消亡。
这种孤独让亲人间缺乏沟通，缺乏信任，缺乏关心，从而产生了绝望、冷漠和疏远感。这种孤独不仅弥漫在布恩地亚家和马贡多镇，而且渗入了民族精神，成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。七代人最终被孤独吞没，这种孤独该是多么可怕!
小说的第一句话被众多作家视为独一无二的经典开场：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会回想起，他父亲去带他见识冰块的那个遥远的下午。”这种一开头就采用从将来的角度回忆过去的新颖倒叙手法，是小说结构方面的独到之处，也被一些国内作家所模仿。比如莫言，余华。
1982年，马尔克斯荣膺诺贝尔文学奖而引发的拉美文学旋风席卷着中国的原野，这一时期文学的亲历者和见证人王蒙对此曾有过这样的描述：“在这20年里，他(加西亚·马尔克斯)在中国可以说获得了最大的成功。别的作家在中国也有影响，像卡夫卡、博尔赫斯，还有三岛由纪夫。一直到苏联的艾赫玛托夫，捷克的米兰·昆德拉，都是在中国红得透紫的作家。但是，达到加西亚·马尔克斯这样程度的还是比较少的。”这样的叙述结构给了中国作家一个耳目一新的感受，众多国内知名作家开始模仿，更是在这种模仿的基础上，奠定了自己在文坛的地位。美国比较文学家约瑟夫·t·肖认为：“各种影响的种子都可能降落，然而只有那些落在条件具备的土地上的种子才能够发芽，每一粒种子又将受到它扎根在那里的土壤和气候的影响。”这话何其到位。
看完这部书，那种孤独颓废的气氛一直笼罩着我，挥之不去。一个家族经历了辉煌鼎盛，经历了战争衰败，经历了心灵与肉体的折磨，总该是有所进步的吧。可在时间的往复循环中，孤独让一切无法保持生机，这种孤独被广义为社会现象，从人的身上可能更容易体现一些。我想这部作品之所以被中国文化所广泛接受，也是因为中国的现实主义和马尔克斯的主义有着及其相似的语境和社会氛围以及现实文化境遇。
中国的宗教和神话有着深厚的文化背景和现实意义，比如《西游记》，《红楼梦》，同样不缺乏魔幻与现实的结合，只是中国的文化被压抑了太久，被埋没的太深，直到二十世纪八十年代才重新开始复苏和崛起，这时候接触到马尔克斯的魔幻现实主义，似曾相识感油然而生，当然是对中国文化的一个冲击。
从创作界关注马尔克斯开始，中国便出现了一股势头强劲的模仿热，从而催生了1980年代中期的“寻根文学”思潮，启悟了韩少功、莫言、李杭育、王安忆、扎西达娃、张炜、陈忠实、余华等一大批作家。
综观历史，人类孤独何止百年，从心灵周而复始的自责轮回，到不忍面对现实的传统遭际，有多少人在不断重复的“小金鱼”、“裹尸布”上耗费一生，人们在时间的年轮中无法摆脱轮回的命运，使小说蒙上了不可逃脱的宿命色彩与魔幻情调。
百年孤独读后感(6篇)篇六
加西亚·马尔克斯以小说作品创建了一个自己的世界，一个浓缩的宇宙，其中喧嚣纷乱却又生动可信的现实，映射了一片大陆及其人民的富足与贫困。
南美作家马尔克斯在《百年孤独》中，留下了一个又一个未解的谜题。它们似乎没有答案，却又可以用二字来解答：宿命。
重复的名字，相仿的性格、吻合的经历，时间推动这个家族的巨轮旋转不止。布恩迪亚家男人的心里没有看不穿的秘密，这个家族的历史不过是一系列无可改变的`重复。
数字，再精确不过的数字，是整部小说的特征，精确似乎有悖于现实魔幻小说的宗旨，但确实给予了做够的震撼感。那种现实的存在与魔力的碰撞发出的阵阵清鸣，如同古寺中钟声。
这里不需要更多的人物。自始至终，百年家族有无数人出生，又有无数人死亡，可自始至终，又似乎只有两个人的存在，阿尔卡帝奥，奥雷里亚诺，两个自始至终的精神体，可以跨越时间与空间，无数次从马孔多的家门中走出，又无数次会回到那个破败而巨大的建筑，找到零星的家味道。
这里的居民不知时间的流逝，就似那场令人窒息的花雨。无论多久，奥雷里亚诺上校在他的房间里融炼小金鱼，铸好，再熔掉，再铸好。于是技艺变成了信仰。
但，他们懂得友情，一句“老兄”承载多少奔涌的力量，即便是死囚与军官。被刺死的人的鬼魂，在凶手的弥留岁月中一直陪伴。甚至在讨论“在阴间办斗鸡场”的事。这也许是笑话，但那从心底流露出来的友情，令人不禁动容。超脱生死，在这个世界友情不灭。
战争，灾难，魔法，纸牌，预言，轮回。
是的，这也许是一场大梦，百年沉醉不复醒，醒后，看见的仍是那个满目疮痍却充斥激荡着生命的美洲。这是一部洲际的作品，所以撕开书页，我们看那片土地上疯狂搏动的心脏。让战火烧遍所有雨林，拓出五十个不灭的城池。