音乐组个人工作总结 音乐工作计划(模板10篇)

时间:2023-09-16 04:22:53 作者:MJ笔神 音乐组个人工作总结 音乐工作计划(模板10篇)

时间就如同白驹过隙般的流逝,我们又将迎来新的喜悦、新的收获,让我们一起来学习写计划吧。写计划的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?以下我给大家整理了一些优质的计划书范文,希望对大家能够有所帮助。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇一

从教育理念上,强调“以学生发展为本” 以往的教材,往往从教师的“教”考虑较多,无论从教材内容的构件、教学方法的思路等等都强调以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在“教学中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本,教材组成员们通过学习,认识到要从持续发展、终身教育的视角去考虑问题,所以不仅是以学生为本,还要强调其发展,所以定为“以学生发展为本”的理念。

音乐教育要面对全体学生,也应当注意学生的个性发展音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。我们六年级学生基础不是很好,因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台。

1、演唱 学习自然呼吸,不耸肩,养成良好习惯,注意咬字、吐字清晰准确,做到有表情唱歌。

2、聆听 欣赏优秀儿童歌曲,初步感受活泼、雄壮、优美抒情等不同歌曲和乐器。

3、合唱 学习多声部歌曲,做到音准、和协、动听。

4、识谱 认识反复记号等以及练习多种节奏类型。

1、突出音乐学科特点,把德育教育与音乐教育相结合。

2、启迪智慧,陶冶情操,培养审美情趣,使身心得到健康发展。

3、使学生掌握浅显音乐知识和简单音乐技能,培养对音乐的兴趣和爱好。

4、了解中外优秀音乐作品,使学生具有初步感受音乐和表现音乐的能力。

学唱歌曲聆听音乐

兴趣是最好的老师

. 兴趣是最好的老师,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。在组织音乐教学活动时,都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵,发挥音乐作品的艺术魅力,创造性地设计生动活泼的教学形式,以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。

第一周 预习课本

第二周 歌曲《爱的奉献》 欣赏《欢乐颂》 2课时

第三周 歌曲《歌声与微笑》 欣赏《爱星满天 2课时

第五周 歌曲《说拉弹唱》 欣赏说大话 2课时

第六周 欣赏《梅花三弄》 欣赏蝶恋花 2课时

第七周 歌曲《阳关三叠》 欣赏渔舟唱晚 2课时

第八周 欣赏《嘎达梅林》 阳关三叠 2课时

第九周 歌曲《举杯祝福》 2课时

第十四周 欣赏《远航序曲》 2课时

第十五周 欣赏《街头少年》 老友进行曲 2课时

第十六周 歌曲《同一首歌》 2课时

第十七周 欣赏《告别时刻》 1课时

第十八周 活动 毕业联欢

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇二

立足全面实施素质教育,以“实施优质教研,促进师生发展”为总目标,以“研究、指导、服务”为宗旨,继续深入探索有效教学、高效教学的“教与学方式转变”模式;提高工作效益,在“民主、包容、和谐、进取”的教研文化氛围中,推进我校基础教育课程改革;大力推进学校“艺术特长兴趣班”的建设,提高学校的艺术特色的质和量,提升学生创新能力,促进学生全面发展!

1、认真研读新的《课程标准》,熟悉现行各种版本教材;加强理论学习,了解一些现代教育理论,熟悉国内外先进教育理念, 掌握国内外教育动态。

2、积极参与华新的“教与学方式转变”的研究课的赛课活动。

3、继续加大对常态课的管理,每一位老师上好教研课。高度关注学生的学习方式、学习方法及学习能力的形成与培养,研究学生从“学到什么”到培养“学会怎样学习”的转变过程,结合学科特点研究新型学习方式,注重学生独立思考、质疑、探究与互教互学的研究,促进“教会—会教、学会—会学”教学方式的转变。

4、继续搞好校本研究,力争开发适合学校特色的有效合唱、戏剧、器乐等兴趣班的校本课程;增强团队意识、发扬合作精神。

5、积极参加福田区第二届校园戏剧节等比赛活动。

9月:

1、行政领导检查功能室的卫生、布置、办公等工作。

2、参加区音乐教研会议,本科组老师们讨论会议内容;

3、制定音乐学科学期工作计划;

4、二胡兴趣班第二周开课。

5、安排好戏剧节节目排练工作;

10月:

1、音乐科组老师上教研课;

2、其他兴趣班第三周开课;

3、音乐科组抓好常规课教学,行政领导推门听课;

4、积极参加“教与学方式转变”优秀课例展示观摩活动;

5、做好抓紧戏剧节节目排练工作;

11月:

1、音乐科组老师上教研课;

2、继续做好兴趣班的教学工作,写好计划,备好课;

3、积极参与区举行的音乐学科教学论坛;

4、继续抓紧戏剧节节目排练工作;

12月:

1、音乐科组老师上教研课;

2、继续抓好兴趣班课程;

3、参与福田区第二届校园戏剧节的比赛工作;

4、参与福田区音乐学科“教与学方式转变”论文评选;

5、做好迎接市教学质量抽测准备工作;

1月:

1、兴趣班的训练结束,安排好下学期的开课时间。

2、做好音乐课的期末复习、考试工作安排。

3、写好本学期末的总结和反思,上传资料。

4、网上填写好学生的期末成绩和综合评价分数。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇三

本学期,我担任的是二年段的音乐教学,学生的基本情况了解得比较透彻,毕竟相处一年了,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑。

突出音乐学科的特点,把“五爱”的教育和活泼乐观情绪,集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。

2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力。

要想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。

1、创设情境,激趣导入

黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到最佳的教学效果。著名教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强,注意力容易分散,采用电教媒体创设情境,直观形象,极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面,使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力,从而给学生以思维上的启迪,触发学生思维的灵感,为学生插上想象的翅膀,为积极、主动地学习创造条件。例如:我在教歌曲“祖国祖国多美丽”一课时,先用幻灯片放出祖国的美景,配上悦耳的音乐,让学生欣赏,学生如身临其境,感觉到了祖国的山河美,激发了热爱祖国的情感。这既是以形象激起学生的思维活动,体验到了祖国的壮丽和伟大,产生爱国的激情,同时也是一种对学生形象思维的训练。导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

2、利用教具,培养兴趣

乌申斯基说:“没有兴趣,被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。” 著名科学家爱因斯坦也曾讲过:“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如:利用美丽的画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐、理解音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力,善于摸索、分析学生心理,了解学生的心态,这样才能不断激发学生的学习热情。所以,我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐。

低年级学生的年龄小,思维能力弱,但感性认识相对较强,生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。因此,在课堂教育中,运用与课文内容有内在联系的直观教具,既形象直观,给学生留下清晰的表象,为感知、理解知识创造条件,又可激发学生学习新课的浓厚兴趣,培养学生的观察力和想象力。根据教材特点,我在上“颠倒歌”一课中制作了很多生动、形象的直观教具来吸引孩子,有小老鼠、大狮子、小鸟、公鸡、大象等等。整节课,学生的积极性一直很高,大家都争着说,抢着回答,积极学唱。教具虽小,但作用甚大,合理的利用教具,让学生在情境中掌握了知识,让学生在妙趣横生的教具中发展思维,提高了想象能力。实践证明,在教学中根据学生的心理特点,借助实物、图片、录音设备等现代教学手段,能调动学生的多种感官,让认识从无声走向有声,从单调走向多彩,从单一走向多元,极大地丰富学生的心理活动,获得更为新奇、深刻的印象。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇四

学生主动参与音乐实践,尊重个体不同的音乐体验和学习方式,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养。

这个阶段我会注重作好以前和今后知识的衔接工作。我会采取多种方式策略,帮助学生自己熟练的应用所学过的知识。并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习,采取游戏的方式让学生边玩边学。

除了歌曲的学习以外,结合音乐作品的欣赏,了解一些

旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏,并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习。

本册教材共分八个单元,教材内容的安排上强调了音乐与大自然、音乐与生活、音乐与人、音乐与动物的联系等等,内容丰富多彩,既有民族的、又有外国的,把音乐置身于大文化背景中,以文化主题组织教材。每一单元内容的安排上都具有一定的相关性或联系性,各单元之间又注意内容的衔接性或层递性。让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。

本册教材中,增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容,更不同的是,大大增加了学生创作、表演、动手等活动,为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。在"识谱"要求上,开始要求结合键盘位置认识音阶中的七个音,并试着填唱名、学唱字母谱和编创简单旋律;在打击乐的使用上,加大了为歌曲伴奏的力度;在掌握节奏和培养节奏感方面,以趣味化的谜语、游戏和活动等形式出现,化枯燥为生动,化抽象为通俗,深受孩子们的喜爱。

1、唱歌是学习一些适合学生演唱的中外优秀歌曲。注重学生用力度、速度的变化手段表现歌曲情感,能够独立、自信地唱歌。

2、欣赏教学是培养学生音乐感受、欣赏和审美能力的有效途径。中外优秀音乐作品对于开阔学生视野,提高文化素养,丰富情感具有重要意义。

3、识谱教学是学生学习音乐的必要环节。教学要符合学生的认知规律,把知识融入音乐实践中去学习。避免单纯而枯燥的讲授,要从感性入手,深入浅出,逐步提高。

4、综合训练为本课本的重要特色之一,旨在通过某一种形式(如歌唱发声、节奏、律动、乐器演奏、音高听辨、节奏与旋律的排列和音乐创作等)的练习、达到多种技能训练或知识运用的要求,依照各课教学目的、既抓住训练重点,又要有所兼顾,充分发挥每一条练习中所包含的训练作用。

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生

上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇五

一节课的成功与否,很大成度上与教学设计有关,在执行新课标的教学实践中,要想在教学方法上有所突破和创新,引导学生用心主动参与学习和体验,同时又享受美感实现快乐学习,我认为能够从以下几个方面来进行音乐教学的设计。

一、认真领悟单元教学目标的精神,切实制定教学目标

教学目标是一节课的灵魂,同时也是检验一节课是否完成了教学任务的准绳。制定教学目标时要对课标有准确的认知,不一样的课时需准确地使用不一样的词句来定位。如在制定一个单元的第一节课教学目标时,只能用“初步学习”“初步了解”等词句来定位目标,制定这单元第二节课的教学目标时,能够用“进一步学习”或“继续学习”“巩固”“复习”等词句来定位目标,不一样的词句确立了这节课教学资料的深度、难度、广度。目标的制定还必需是在对学生学情十分了解的基础上进行制定,由于音乐科平行班教学的特殊性,一个年段十几个班级学生的音乐素质与状况都不尽相同,这在课堂设计上要有所不一样,对素质好的班级要求能够高一些、多一些,素质稍差一些的班级能够降低要求。如人音版第十五册中第二单元《雪域高原》中,目标要求学生演奏〈翻身农奴把歌唱〉节奏,有条件的班级,能够设计为演奏主旋律以及三个声部的节奏;素质稍差点的班级能够只演奏一个声部或二个声部的节奏,若脱离了学生的实际水平,教学目标定高了,教学有难度,学生掌握不了,教学任务完不成;反之教学目标定低了,教学没有必须的难度,同样也达不到所要完成的教学任务。切实地按各班级的潜质来设计要求,这样就能很好地完成教学任务。

二、导入课题时的设计

一节课的导入部分十分重要,对于学生能否在这一二分钟内安静地进入学习状态是起着至关重要的作用。从心理角度来看,人们对一个事物的注意力具有必须的稳定性与持续性,不一样的人注意力的转移有快慢之分。课间,学生们尽情地嬉戏,上课铃响了,学生们的注意力要快速从课间的打闹嬉戏转移到安静的上课状态,不是所有学生都能做得好的。

因此,教学的导入部分能否在一二分钟内抓住学生的心就显得尤其重要。孙绍振教授一次到福大讲课,恰巧在同一时刻里演讲会场的对面有一个青年歌手大奖赛,他看到演讲会场的外面围了一些人,可会场里的座位却空着不少,孙老认为开头的几句话要是抓不住他们的话,那些站着的人就会随时离他而去,这样的离去足以动摇会场内听众的注意力。于是他改变了开场白说:“这天,我走进会场的时候,有一种感觉,那就是要个性感谢那些站在门口和走廊里的同学。正因他们是用肢体语言给我鼓气,宁愿站着,也要听我老头子讲完。而且,他们是经过慎重选取的;在老头子的美与少男少女的美之间,他们选取了老头子的美;在说与唱的之间,他们选取了说的,正因他们坚信:说的必须比唱的好听”话音末落,满场掌声响起,欢笑声一片,那些站在外面的同学也笑着拥进了会场,一些被掌声与笑声吸引过来的大学生,只好挤在门外,有的就爬到了窗口上。就这样台上和台下相互交流相互鼓舞的和谐气氛构成了。

课堂导入的方法有很多:谈话法、故事、视听法、图片、儿歌迷语法、表演、游戏………不一样的教材应有与之相适宜的导入方式,至关重要的是导入的时刻不宜太长,一二分钟为宜。以视听法为例:《行进中的歌》课的导入,首先我不做任何说明地播放25秒左右的部队的阅兵式,音像中军人动作整齐伐一,并发出铿锵有力的节奏声,学生们全都被这样的情形所吸引和震憾,他们一下子就被征服和感动了,课堂随即转入安静的教学状态。

三、注意教学中上下环节知识的衔接,做到过渡自然

以休止符的教学为例,在刚开始上课的练声曲中就埋下休止符的引子,选用doremifasofamiredo四分音符的连音练声曲与同样唱名的八分音符及八分休止符组成的短促跳跃的练声曲进行练声,练毕,教师引出问题:这二条同样唱名的练声曲唱出来的效果是一样的吗?不一样,为何不一样?原因在哪?学生便会在书中找出不一样的原因:一个练声曲带有休止符,一个练声曲没有休止符。师:请同学们谈谈上述二条有无休止符练声曲的音乐特点。接下来就自然地进入系统地学习和认识休止符的名称、书写法。休止符的练习:练习(一):以拍手的形式进行无休止符的节奏练习;练习(二):将练习(一)改为带有全休止符的节奏练习;练习(三):再将练习(二)改为带有二分休止符的节奏……、由易到难,直到最后将其改成带有八分休止符的练习。最后师再次提出问题:休止符在音乐作品能发挥怎样的作用呢?分别听赏带有休止符的儿童歌曲、《拉德斯基进行曲》、《唱支山歌给党听》让学生透过听赏音乐得出结论:休止符能使音乐产生短促有力、欢快活泼、仇恨、泣不成声……等效果。从练声到听赏一向围绕着一个主题——休止符。这其间自然渡过,一气呵成。

四、充分合理地运用同一作品的其它表现形式

教科书中所呈现出的音乐作品,无论是歌唱的资料还是欣赏的资料,绝大多数都只有一种版本,为了让课堂更加的丰富,激发学生学习的用心性,最大程度地满足学生听觉上的需求,教师要做超多的收集资料工作,在课堂中充分合理地运用同一作品的其它表现形式。如:学习第十五册人教版第一单元的歌曲《让世界充满爱》时,我除了给学生播放了教学光盘里的录音(成人的百人合唱)外,还播放了用童声演唱的合唱曲及张靓颖等人演唱的旋律稍加变化的独唱曲,以多种音色、不一样的唱法、不一样的演唱形式及旋律有变化的同一首乐曲的不一样版本给学生听觉上最大的冲击,学生反应极好。有些作品不仅仅有声乐曲(或曲乐曲)还有曲乐曲(或声乐曲)以及由此改编的舞曲。如《嘎达梅林》,它有民歌的声乐曲形式,同时它也有交响诗的器乐曲形式,我们尽可能地收集并引进课堂,一来能够丰富课堂教学,二来能够开拓学生视野,让学生从多层面去感受同一个主题音乐,使学生觉得一首歌能够进行多次创作,并能有这么多形式的表达方式,启迪了学生的想象力与创造力。由于视听资料的丰富,学生们对教学感兴趣,也乐于参与教学活动,对歌曲不一样的表现方式也畅谈了自已的喜好与见解。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇六

音乐是一门情感的艺术,在音乐的教学过程中要以审美为核心,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提,音乐教学计划。根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生,注重个性发展,重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。

本学期我担任大班的音乐课。从整体的水平看,学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以,大部分学生对音乐的学习积极性非常高,上课纪律也不错,举手发言的学生很多。 执教的班级学生音乐水平这学期明显好转,我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展,但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。

(一)感受与鉴赏

1.音乐表现要素

(1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣,能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱,或在体态上作出反应。

(2)能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器,并能听辨其音色。

(3)在感知音乐节奏和旋律的过程中,能够初步辨别节拍的不同,能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

(4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化,并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2.音乐情绪与情感

(1)听辨不同情绪的音乐,能用语言作简单描述。

(2)够体验并简述音乐情绪的变化。

3.音乐体裁与形式

(1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲,能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

(2)聆听不同体裁和类别的器乐曲,能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

(3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。

(4)能够初步分辨小型的音乐体裁与形式,能够聆听音乐主题说出曲名,每学年2~4首,教学工作计划《音乐教学计划》。

4.音乐风格与流派

(1)聆听中国民族民间音乐,知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等,了解其不同的风格。

(2)聆听世界各国民族民间音乐,感受一些国家和民族音乐的不同风格。

(二)表现

1.演唱

(1)乐于参与各种演唱活动。

(2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法,并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

(3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

(4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。

(5)每学年能够背唱歌曲4~6首。

2.综合性艺术表演

(1) 能够主动地参与综合性艺术表演活动,并从中享有乐趣。

(2) 在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

(3) 能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

3.识读乐谱

(1) 用已经学会的歌曲学唱乐谱。

(2) 结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

(3) 能够识读简单乐谱。

(三)创造

1.探索音响与音乐

(1) 能够自制简易乐器。

(2) 能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

2.即兴创造

(1) 能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈,并参与表演。

(2) 能够以各种音源及不同的音乐表现形式,即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

(四)音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

(1) 关注日常生活中的音乐。

(2) 喜欢从广播、电视、磁带、cd等传播媒体中收集音乐材料,并经常聆听。

(3) 主动参加社区或乡村音乐活动,并能同他人进行音乐交流。

(4) 听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

2.音乐与姊妹艺术

(1) 接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式,认识音乐在其中的作用。

(2) 能够结合所熟悉的影视片,简单描述音乐在其中的作用。

3.音乐与艺术之外的其他学科

(1) 能够选用合适的背景音乐,为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

(2) 知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

1.能够完整地背唱所学过的歌曲,参与各种演唱活动。

2.能够随着音乐自由发挥想象力,用简单的形体动作配合音乐节奏表演。

3.感受生活中的音乐,能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。

4.乐于与他人共同参与音乐活动。

1.在日常生活中多学习,提高自身的文化修养和教学水平。

2.课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性,并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力,用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3.因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

4.设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动,以学生的爱好为主开展课外音乐活动,使学生在平时生活中学习音乐。

6.多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇七

一、目标:

识,有效提高专业水平,争取做一个优秀的小学音乐教师。

二、措施。

1.在教学过程中我将使学生各方面的潜能得到开发,并使他们从中受益。在所有的音乐活动中,激发学生参与的积极性和创造意识,重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的团队意识与合作精神。

2.在新课程不断深化的今天,老套的课堂教学已经跟不上节奏。我将努力钻研教材,本着以学生为本的核心来创新,不断的完善自己的教学理念和教学水平。要经常深入课堂,不断充实自己的教学内容,丰富教学方法。积极反思自己课堂教学的成功经验和失败教训,努力形成自己的教学风格。

一、指导思想

在县教育局名师工作室领导小组的领导下,本工作室以名师为引领,以音乐学科为纽带,以先进的教育思想为指导,以“互助互学、共同发展”为工作原则,以促进工作室成员专业化迅速发展为工作目标,以音乐新课改和课题研究为主要工作内容,立足课堂,积极开展听、评课、专题研讨等一系列的教学研究活动,旨在搭建中青年音乐教师专业成长以及名师自我提升的发展平台,打造一支在全学区、全县乃至全市、全省学校教育领域中有成就、有影响的高层次音乐教师团队。

二、工作目标

以科研为抓手,以我校的课题研究为引领,以实现有效教学为追求,充分调动音乐教师的工作积极性,为我县小学音乐教师提供可操作性并具推广价值的有效教学模式。

以名师工作室为平台,充分发挥主持人和优秀教师的示范、引领作用,以多种方式传播先进的教育教育理论和教学方法,提高我县音乐教师整体教研水平。

三、具体措施

利用多渠道、多形式加强研修学习

做好教育理论的学习和教育前沿信息的收集和处理工作,关注教育改革

与发展的动态和趋向,提高团队成员实施新课程的能力。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇八

1、歌曲要求是课本中或课外健康的歌曲(流行歌曲可以)。国歌和儿歌不能唱。

2、要求背唱歌曲一段歌词,任选一段歌词。

3、口琴:我们学过的口琴曲,任选一首。

课外工作

我经常通过网络去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我们学校的合唱队继续由我在每周三下午训练,学生学习的积极性很好,条件稍差的同学比如:音准、节奏、表演了等在我的严格帮助和指导下,基本上达到我的教学目的,一学期下来已经完成了4首合唱歌曲。还有在20xx年3月我区共青团举办的评选十大杰出青年文艺演出中,书记让我负责这次的诗歌朗诵配乐任务,我利用晚上休息时间对节目的乐曲进行不断的聆听和剪接。由于诗歌很长,内容不同,所以我采取的音乐也不一样,所以我不断的听,唱,朗诵以达到数遍再进行剪接以便达到最好的效果。所以我编排指导并演唱的《五月放歌》配乐诗歌朗诵在演出中受到好评。本学期积极响应学校与鸿城社区举办的慰问孤寡老人文艺演出活动和学校庆“六一”文艺演出活动,独唱歌曲《祝妈妈健康长寿》和教师歌曲联唱《欢天喜地》《国家》《祖国你好》等歌曲为学校活动争光添彩。

努力目标

由于这几年的教学繁忙,对于自己的专业有所忽视,在专业技能的训练上时间花的少,今后我将努力训练自己的专业,在将来的日子里能不断的成长。

1、加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课,利用各种方法,培养学生各种能力和思想的进步,争取多做公开课,多去参加比赛和参加教研活动,以锤炼自己。

不足方面

1、教学方面还不够精益求精,对于学生课堂常规教学抓的不够紧,特别是对初三学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。

2、对自己的教学还不够严谨。

总之,本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作,做到上课认真,勤勤恳恳,脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动,能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分,我将好好努力争取做到最好。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇九

9月,又迎来了新的学期,我们以学校的教育方向为指导思想,以市计划的中心工作为内容,积极开展教学科研,发展学生个性,和学生共同体验、发现、创造和享受音乐美的过程。由于部分学生升上毕业班,我科组舞蹈队、合唱队、竖笛队又新增了部分学生,另外还组建了电声乐队、打击乐队。以舞蹈、合唱、竖笛等第二课堂训练为载体,激发学生学音乐的兴趣,给学生美的熏陶。

1、优化音乐课堂,高质量完成各级的教学评估工作。

2、加强高考生的强化训练,迎接12月份的音乐专业联考测试。

3、9月下旬参加萝岗区第二届艺术节声乐类比赛。

4、10月中旬参加萝岗区第二届艺术节器乐类比赛。

5、10月下旬参加萝岗区第二届艺术节语言艺术类比赛。

6、加强合唱队训练,11月中参加城市“南腔乐韵”比赛。

7、加强舞蹈队的训练,准备好节目参加09年的广州市舞蹈节。

8、加强校园艺术类活动的开展,各音乐教师着手准备08年的校艺术节晚会。

9、本学期艺术节的开展。

10、星海音乐学院毕业生在我校实习,做好传、帮、带工作。

(一)认真学习,不断提高教师的专业素养。

1、坚持一周一次的集体备课,探索优化课堂教学的新路径,认真备好每一堂课,在相互学习中整体提高教师的专业水平,不断优化课堂教学。

2、以老带新,教学经验丰富的老师要做好传、帮、带工作,设计好优秀教案,探讨课堂教学新路径,为高质量完成各级的教学评估工作做好充分的准备。

(二)创建合唱、舞蹈特色,提高学生学习音乐舞蹈的兴趣。

1、选好人员,完善管理。

选好参加合唱、舞蹈人员名单。开学初围绕学校工作重点并结合本科组工作重点,定好计划和目标。克服训练的盲目性和随意性,确保合唱、舞蹈训练有目的、有步骤地进行。

2、团结协作,确定目标、制定计划。实施训练措施,根据学生的实际情况,一期一重点,一年一突破,使我们的工作落到实处。经过一学期的努力,学生的演唱、表演水平要不断提高,对自己的歌唱、舞姿要有所喜爱。要具有合作精神和表演意识。

3、全科组人员团结一致,分工合作,互相帮助,完成各种比赛和工作。

(三)加强常规教学管理,保证教学质量。

1、定期检查常规教学工作。

2、平时互相听课,做好听课记录,一学期听课不少于10节。

3、完善学生音乐科考核制度,期末组织人员抽查,促进教学工作,提高学生的艺术素质。

四、具体安排

周次

内容

备注

1

学习新教材,定好教学计划

2-3

合唱、舞蹈队新队员的挑选;高考生的专业辅导;实习生的工作开展。

4-7

合唱、舞蹈排练;艺术节参赛节目的训练;

艺术团的正式成立方案;高考生的专业辅导;实习生的工作开展。

8-9

合唱、舞蹈排练;艺术节器乐类、语言艺术类参赛节目的训练及比赛;高考生的专业辅导;艺术团各个团队的正式成立;实习生的工作开展。

10

合唱、舞蹈排练;准备广州市首届"南腔乐韵"歌曲比赛的合唱训练;

准备广州市首届"南腔乐韵"歌曲比赛的竖笛训练;

校艺术节的各项活动的开展;迎接市的教学评估工作;实习生离校。

11

12

合唱、舞蹈排练;参加准备广州市首届"南腔乐韵"歌曲比赛

开展校艺术节“十佳”校园歌手大赛;高考生的专业辅导。

13

合唱、舞蹈排练;高考生的专业辅导;小结前期常规教学工作。

14

合唱、舞蹈排练;校艺术节晚会各类节目的策划和指导。

开展校艺术节器乐类节目的比赛。

15

16

17

合唱、舞蹈排练;音乐高考生的专业联考测试、学校音乐期末考核

18

19

抽查学生的学习情况。

20

总结全期工作。

音乐组个人工作总结 音乐工作计划篇十

四年级的学生平时上课时纪律比较好,各个都很认真,整体的音乐基础还不错,学生的接受能力不错 ,对音乐充满浓厚的兴趣,学生在演唱时不喊唱,认识到气息的作用,演唱时充满感情。

各班的学生情况大同小异,有一小部分学生乐理知识掌握的不错,唱歌的状态,音色也很优美。大约占整体学生的30%―35%前后,中等生的人数占多数,大约是50%―55%,这批学生对音乐的兴趣很浓,但又由于自身的条件缘故或其他缘故,所以歌唱技能有待进一步提高,还有一些学生由于底子薄,对于音乐有缺乏兴趣,所以情况不是很好。

音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要方法。对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素养与审美能力,增进身心健康,促进学生德智体美劳全面成长具有不可替代的作用。教学重点:演唱歌曲,做题目,完成练习。

教学难点:欣赏中学生听音乐,表现音乐的能力,学生演唱歌曲的技巧,培养独立自信的唱歌的能力。

一、知识目标:

1、 认识四二拍,四四拍的拍号及其强弱规律。

2、 通过学习本册教材,学习换气等一些常用记号。

二、能力目标:

3、 学生通过学习歌曲,学会用正确的口形,呼吸及连音、断音的演唱办法演唱,学会简易的轮唱,二部合唱,做到声部间的和谐,均衡,看得懂一些简单的指挥手势。

4、 通过学习本册教材,认识一些乐器,学习演奏办法。

5、 通过欣赏,了解几种常见的演奏形式,培养学生对音乐的速度,力度,节奏、节拍、音色、音区的感知能力,培养他们的音乐想象力和联想能力。

6、 通过乐器的训练,让学生学会正确的演奏姿势与办法,培养初步的齐奏、合奏及伴奏能力。

三、情意目标:

通过音乐教学,突出其学科的特点,把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中,启迪智慧,培养合作意识和乐观向上的生活态度,使学生成为有理想,有道德,有文化,有纪律的全面成长的新人。

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、提优补差的方法:通过课堂教学。

7、教师示范、学生模仿。

8、鼓励、表扬法:通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。

9、因材施教法:针对不一样学生采取不一样的办法,扬长避短,使学生学有所得,学有所长。

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