2023年大班音乐秋叶教案反思 大班音乐教学反思(汇总7篇)

时间:2023-09-24 16:42:11 作者:紫薇儿 2023年大班音乐秋叶教案反思 大班音乐教学反思(汇总7篇)

作为一位杰出的老师,编写教案是必不可少的,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的教案吗?以下我给大家整理了一些优质的教案范文,希望对大家能够有所帮助。

大班音乐秋叶教案反思篇一

《三只猴子》是一首简单、有趣、又有教育意义的歌曲。它表现了小猴在床上蹦蹦跳跳以及摔了跟斗的情形。这种情形与幼儿的生活有着密切的联系,很容易引起共鸣。活动中,需要掌握好安全教育与学习歌曲之间的关系。第一,歌曲中已经揭示了小猴床上蹦跳吃苦头的必然结果,不必再多地说教。第二,小猴摔跤、脑袋上肿起大包的可怜、可笑,要表现得生动鲜明,让幼儿真切地领悟到这种行为的后果。

《纲要》中的教育理念让我们越来越注重幼儿在活动过程中自主性的发挥,都尽可能地在活动中创设条件,让孩子能自由选择、自由探索、自主想象、自主表达。只要是幼儿感兴趣、能自发参与的,都是在自主学习。

《三只猴子》活动目标定为学唱歌曲,初步体会歌曲诙谐、幽默的风格;在倾听和做动作参与游戏的过程中逐步学唱歌曲;培养初步的安全意识,懂得不能在高的地方乱跳。

在以往的音乐活动的组织过程中,主要的教学方式就是用非常传统的方法教幼儿,大多数是以跟唱为主,却忽略了幼儿的兴趣。在活动过程中我增加激励性语言来激发幼儿的学习兴趣。用简单而又体现小猴角色行为肢体动作表现歌曲让整个活动首尾呼应。小猴子活泼可爱的形象、在游戏中学习歌曲的过程,让孩子们感到歌唱的快乐,从而萌发出对音乐活动的兴趣。活动下来,孩子们在表演的过程中开心的学会了歌曲并领悟到歌曲所表达的安全教育意义。

在任何一个教学活动中,我们都要以幼儿的发展为主体,从幼儿的心理和生理年龄特点发展为目的,挖掘领域的特征,吃透教材,精心准备每个环节,正如纲要中所提到:在艺术活动中面向全体幼儿,要针对他们的不同特点和需要,让每个幼儿都得到美的熏陶和培养,那样才能够使活动效果更佳。

托尔斯泰曾说过:“成功的教学所需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。”随着活动的进程,手偶表演——手指游戏——教师表演——集体表演——分组表演,幼儿自然地融入其中,边游戏边学唱歌曲。活动结束时,歌曲也基本学会了。和传统的歌唱教学相比较,这样的教法不带任何灌输性质,重视的是幼儿音乐情趣的培养,并且在活动中幼儿也有自由协商、充分想象的空间。同时通过小猴的这种行为,让幼儿真切地领悟到后果,潜移默化地教育了他们,从而进一步提高了孩子们的安全意识。

大班音乐秋叶教案反思篇二

1.让幼儿感受音乐,并会用乐器为音乐演奏。

2.尝试根据语音节奏,为音乐匹配合奏的地方。

3.幼儿在教师指挥动作的暗示下,控制好自己乐器的声响效果。

4.熟悉歌曲旋律,为歌曲创编动作。

5.能大胆表现歌曲的内容、情感。

1.易拉罐、竹筒、茶杯和调羹若干,蛋糕盒两个。

2.《雷神》音乐以及图谱。

1.幼儿随音乐做律动进场。

幼儿在歌曲《幸福拍手歌》的旋律下,做拍手、拍肩、跺脚的律动进场。

2.根据图谱,幼儿复习《雷神》的身体动作及语音节奏。

(1)幼儿听音乐复习《雷神》身体动作及语音节奏。

(2)幼儿分组练习,并在教师的指挥下能够分组进行演奏。

3.幼儿自由选择乐器,并能用乐器为音乐演奏。

(1)教师出示易拉罐、竹筒、茶杯和调羹。

(2)请幼儿自由选择乐器,并敲击乐器。

(3)让幼儿说出各种乐器的多种打击方法,教师归纳总结,并让幼儿按语音节奏进行有节奏的敲击练习。

(4)幼儿用乐器分声部的进行演奏。

4.幼儿交换乐器,并加上大鼓进行合奏。

(1)出示大鼓,并请幼儿想想应该把它放在音乐的什么地方。

(2)请一名幼儿上来听音乐找鼓点。

(3)大鼓与其它乐器进行合奏。

(4)幼儿交换乐器,并再次地进行合奏。

5.幼儿上台表演节目。

(1)请一名幼儿做主持人,介绍要表演的节目。

(2)幼儿进行表演,活动结束。

本次活动目标定位明确,能够激发幼儿的探索欲望。幼儿能够用乐器为音乐演奏,并能够进行分声部的合奏。在教育活动的设计上层次清晰,步步深入。孩子们的兴趣非常浓厚!

大班音乐秋叶教案反思篇三

1.学唱歌曲《娃娃上灶》,能够听辨并衔接好念白、间奏部分。

2.能用声音的缓慢、轻快来表现歌曲情绪的变化。

3.通过唱歌体验劳动的快乐和自豪。

4.熟悉乐曲旋律,并用相应的动作进行表演。

5.体验歌唱活动带来的愉悦。

学唱歌曲,能用声音的不同表现歌曲的情绪变化。

能够分辨并衔接好歌曲的念白、间奏部分。

图谱,幼儿会唱歌曲《邮递员》

一、引入部分。

1.发声练习《邮递员》。

2.根据幼儿的演唱情况进行声音强弱的练习。

二、理解记忆歌词。

2.教师完整的朗诵歌词。

3.幼儿跟着老师朗诵歌词,同时请幼儿找出歌曲中的间奏。

三、学唱歌曲。

1.教师完整范唱。娃娃把做饭的故事变成了一首好听的歌唱给大家听。

2.通过找歌曲中唱法的不同引导幼儿解决念白部分和歌曲部分的衔接。

3.幼儿完整演唱,根据幼儿的演唱情况进行指导。

4.提醒幼儿在演唱过程中注意两段歌曲的情绪变化。

5.分组演唱。

6.与同伴结伴演唱。

7.全体幼儿共同为客人老师表演。

四、结束部分。

渗透健康常识,并引导幼儿进行歌曲的创编。

小朋友,除了可以做鱼和肉,咱么还可以做什么好吃的菜啊?对了我们要多吃蔬菜,营养均衡了身体才能更健康。这样吧,咱们一起到市场上再买一些菜,我们一边做菜,一边唱歌吧!骑上小车出发吧!

教师在上课过程中比较有激情,幼儿的兴趣很高,图谱的使用也比较恰当。需要注意的是,老师要时刻关注孩子,注意到孩子的表现才能及时的纠正出现的错误,才能教育活动目标更好的完成。

大班音乐秋叶教案反思篇四

情景描述:《春天在哪里》是一首孩子们很熟悉的歌曲。在本次音乐活动中,第一环节我先让幼儿通过欣赏歌曲来感知乐曲的欢快、抒情,从而熟悉歌曲的旋律。第二环节通过图片欣赏帮助幼儿再次感受歌曲的内容,引起幼儿学习的兴趣。在幼儿熟悉了歌曲内容后,我一反以往老师教动作,幼儿学做动作的方式,而是给了幼儿自由创编的空间,让幼儿根据对歌词的理解自由地创编动作,并且,在引导幼儿创编动作时,不强调幼儿技能的表现,也不追求幼儿创编的数量多少,而是让幼儿关注自己成功的同时关注同伴的成功,关注自己的创造所给同伴带来的快乐。

我的反思:快乐是儿童学习、探究、尝试的原动力,孩子因为快乐所以学习,因为学习所以快乐,让幼儿充分展示自己的成功,也分享同伴的快乐。在活动中幼儿所做出的动作是老师平时看不到的,这说明每个孩子身上都有潜力可挖。音乐活动就是要发挥孩子的音乐潜能,让孩子在活动中感受快乐。

本次活动让我了解到教师重视孩子的情感体验,重视活动过程的重要性。给幼儿留一点欣赏成功的空间,就会让更多孩子一起分享的快乐。通过此次活动,让我更加懂得了教师如何在活动中成为孩子的支持者,引导幼儿喜爱音乐。多给幼儿自主的空间,让幼儿寻找快乐;多给幼儿自由的空间,让孩子发挥自己的潜能;多给幼儿留一点欣赏成功的空间,让更多孩子一起分享成功的快乐。

大班音乐秋叶教案反思篇五

冬是美丽的,纷纷扬扬的大雪飘飘洒洒,宛如仙女散花般飘落,一朵朵,一片片洁白透亮,薄如轻纱;冬是快乐的,当雪花纷纷扬扬的落下来是,最高兴的就要数孩子们了。他们在雪地里堆雪人,打雪仗,滚雪球......

在这冬季来临之际,我们大班上学期最后一个主题《拥抱冬天》展开了。在这个主题里有一节大班音乐游戏《滑雪歌》活动,这个音乐采用了动画片《雪娃娃》的主题曲。为了提高幼儿的兴趣,我反复钻研教材,多次倾听这首音乐,寻找突破口。然后根据幼儿的实际情况设计了相关的教学环节。在教学过程中,我让幼儿在视、听、动、想紧密结合的音乐活动中努力获得“音乐耳朵”的能力,让幼儿感受乐曲优美、宁静的意境,使幼儿尽量发挥自己的想象来创编“雪花飞舞”和“小兔滑雪”的动作。因而他们始终沉浸在与同伴合作游戏的愉快情绪之中,受到了音乐的感染和得到乐曲所表达的情感的体验。我认为这节课的可取之处在于:

我从网上找到了一段《雪娃娃》的视频,通过让幼儿欣赏视频中的雪娃娃滑雪的场景,进一步感受雪景优美的意境和滑雪的快乐。有了视觉感受的前提,幼儿很快地从乐曲中听辨出音乐中所要表现的“雪花飞舞”“小兔滑雪”的情节,他们急切地诉说着“下雪了,下雪了”。从幼儿说话的内容以及他们神态中流露出的表情说明了他们已体验到了乐曲中所表达的情感。

在欣赏a段音乐时,引导幼儿用肢体动作表现“雪花飘、雪花转、雪花和我一起玩”的情节。欣赏b段音乐时,引导幼儿回忆视频中雪娃娃滑雪的动作,让幼儿用动作表现“小兔快快来,唱着歌儿来滑雪,有了朋友多快乐”等情节。然后我带领幼儿跟随音乐完整表现出来的。使幼儿借助动作,理解音乐的表现技巧,调动了幼儿参与的积极性。既激发了幼儿的兴趣,又化解了难点,达到了预设目标。

在幼儿初步熟悉了整个乐曲后,我就进一步让幼儿联系自己生活中曾经经历过的玩雪的场面,边听音乐边想象。通过老师的启发,幼儿能根据音乐的展开,联系自己的生活体验来进行想象,他们纷纷发言,讲述自己打雪仗、堆雪人等场面,从一个个丰富形象的动态过程中获得了音乐形象的感受。

我让全体幼儿来参与表演,在表演中,幼儿都是主角,调动了幼儿参与的积极性。伴着音乐,幼儿凭着自己对音乐的理解,用自己的方式来表现对音乐的理解。教师作为一个指挥者,融入幼儿的活动中,音乐响起,幼儿两两一对,以自己独特的方式随音乐舞动,雪花飞舞,优美滑雪,幼儿神采奕奕激情飞扬,个个都全身心的投入于音乐表演中。

但在本节课的教学中还存在着一些不足:比如在课堂教学中,感觉自己的准备有些仓促,评价语言还不够丰富,肢体语言不够优美,教学思路还不够清晰,活动时间没有控制好等等,这些都是我以后需要改正的方面。

幼儿音乐游戏作为幼儿园教学中不可缺少的一部分,对于幼儿园音乐教学的开展起着至关重要的作用。根据《纲要》要求,幼儿音乐教育的目标应该是培养幼儿对音乐的感受力,表现力和创造力。而对音乐的感受力是培养幼儿音乐素质的基础,采用游戏化的方法组织音乐活动,不仅能满足幼儿的心理需求,激发兴趣,而且能有效提高幼儿的音乐感受力,陶冶幼儿的情操,促进幼儿身心健康、和谐地发展。这节音乐游戏活动是我对音乐课的一次有益尝试。总的说来,幼儿能在教师引导下积极愉快的参与活动,课堂气氛活跃,目标完成较好。

俗话说:“教无定法,贵在得法”。一堂好的音乐活动应该体现“教学生活化”的教育理念。我想,好的音乐活动应该是一种艺术享受,我会在以后的教学实践中,在新的教育理念的熏陶下,和孩子们一起探索,一起成长!

大班音乐秋叶教案反思篇六

活动目标:

1.幼儿能初步感知舞曲aba结构,感知断顿、缓慢、柔和、连贯及快速、紧张的音乐特性。

2.幼儿能创编出小树生长及小精灵跳舞的动作。

3.在音乐活动中能协调自身与他人的关系。

活动准备:

1.音乐《挪威舞曲》。

2.魔法师和树精灵的课件。

3.树精灵的头饰、帽子,魔法师的帽子、魔法棒。

活动过程:

一、活动导入。

师:今天我给小朋友们带来了一段有趣的音乐,你们在仔细听的时候,可以拍拍手,打打节奏。

二、初步认识音乐。

师幼共同完整地欣赏音乐。

师:你觉得这段音乐怎么样?听了有什么感觉?

(评析:活动一开始,教师省去了魔法师的出场,直接引导,使幼儿很容易弄清故事情节,让孩子有更多空间去直接感受到音乐旋律和段落。)

三、通过故事,帮助幼儿粗浅理解音乐。

1.借助课件讲解故事,了解音乐结构。

师:从前有一片美丽的森林,里面有许多树精灵。一天,森林魔法师睡着了,小精灵们就从树中逃出来,举办了音乐会,尽情地听音乐跳舞。魔术师被吵醒后生气极了,瞪大眼睛说:“我要把你们变成一个个不会动的木头人!”“变!”魔法师挥动魔术棒,树精灵就变成了神态各异的雕塑。

这个音乐故事讲了什么?(幼儿讨论回答,师作简略小结。)

2.结合故事第二遍完整欣赏音乐。

四、分段欣赏。

1.第一段音乐分析。

师:你们听到魔法师出来了吗?在音乐的哪一部分?来吧,小魔法师们,让我们一个跟着一个去树林吧。

2.第二段音乐分析。

师:这时谁出来了呀?(引导幼儿用身体的动作表现树枝、树叶生长的过程。)

师:小精灵都出来了,他们想干什么呀?

师:如果你是小精灵,音乐会上你想做什么?你来表演给大家看看。(让幼儿做各种表演动作,如:弹琴、吹喇叭、跳舞等。)

听音乐,幼儿表演。

3.第三段音乐分析。

师:音乐会多热闹呀!可是,把魔法师吵醒了,她生气极了,说:我要把你们通通变成木头人。

五、引导幼儿根据不同要求大胆尝试想象、创编优美造型动作来表现对音乐的理解。

1.第一遍先听音乐游戏,要求树精灵在第三段音乐开始前摆出一个造型动作,直至音乐结束。

2.利用人体模型小玩具帮助小精灵在第三段音乐的表演过程中能随魔术棒变换多个造型动作。

师:我今天还带了许多小玩具呢!他们也是变形高手,今天你们可以和他一起做个游戏!你找一个好朋友,两人一起先给小玩具摆个造型,固定好后你们学学它的动作,学会了,再给他摆个造型,看看哪对好朋友摆的姿势最多最漂亮!注意:可千万别把自己设计的动作忘了!我们要把设计的动作编入游戏呢!

3.幼儿自主操作,老师巡回辅导。

引导幼儿身体各部位动作的设计,如:腰、臀、胯、头等。

4.请一组幼儿上来展示自己设计的动作。(教师可从身体姿态、造型不同高度、动作连贯等方面进行简单的评价!)

5.随音乐游戏一次。

引导小精灵能根据魔术棒挥动的走势来变换造型的高度。

2.不伴随音乐先试试。

3.根据要求再游戏一次。

4.请一幼儿做魔术师,再游戏一次。

师:我有些累了,谁愿意来做魔法师?

六、集体游戏。

1.请一名幼儿做魔法师,引导幼儿做“领头人”,进行游戏。

2.利用道具完整地进行游戏。

教学反思:

教育家冯德全说过:“任何学习内容都可以游戏化,因为儿童本身就处在心理发展的游戏世界。”音乐教育是幼儿教育的一项主要内容,而游戏化的教学又最符合幼儿成长的心理特点。怎样在幼儿音乐教学与游戏化之间找到最佳的搭配,促进幼儿音乐教育的人性化和最佳效果,就是本文探讨的主要方向。如何打破传统,用新的教学方式来激活幼儿的学习兴趣,乐意参加形体活动,是我设计本活动的目的所在。选取《挪威舞曲》这一教材是因为:1.这是一首十分优美、形象鲜明的乐曲。全曲aba三段式结构明显,变化清晰,适合大班幼儿欣赏。2.游戏是幼儿园小朋友最喜欢的教学形式,通过游戏,能让小朋友清楚地区分段落,能让幼儿在轻松愉快的氛围中学习,在幼儿教学中,古典音乐的欣赏教学矛盾显得尤为明显。所以我挑选了两个小朋友感兴趣的人物,并结合故事、游戏、舞蹈等多种形式来丰富教学,达到良好的教学效果。3.肢体语言是教学的一个很好的辅助工具,并且符合大班幼儿好表演的学习特点,所以整个活动,幼儿都在全程参与中感知、学习、创造。

整个活动中,作为新老师的我还存在着许多不足之处:1.在课堂上我过多牵着孩子走,没有很好体现幼儿的自主性和参与性;2.虽然有了师生互动,但是生生互动的环节还不够,没能很好地体现出幼儿的创造性和互动性;3.用语还不够精练,画蛇添足的成分比较多;4.内容太多,繁琐,不易操作。这些都是我在以后的教学中要注意的。

原色课堂是以人为本的课堂,它关注人性,突出发展,充满活力,是幼儿成长的乐园。本次歌唱活动《魔法师和树精灵》中,教师处处从生态课堂理念出发,注重为孩子营造温馨和谐、充满人性化的课堂氛围,尊重接纳孩子的创造表达,自然真实地展现了师幼互动、生生互动的活跃场面。主要体现在:

1.让幼儿能成为音乐教学活动的主人。

新《纲要》指出,艺术教育的目地是对幼儿进行审美感受,感受促进作用,改变使艺术成为技能训练和表演的功能,强调音乐教学要在充分感受的基础上创造性地表现。所以我们应重新审视音乐教学活动,重新审视音乐活动中幼儿的地位,让幼儿能成为音乐教学活动的主人。

游戏也是幼儿的基本活动,让幼儿置身在游戏中接受美育是非常重要的。游戏符合儿童的本性,如果能让幼儿音乐活动游戏化,把音乐和游戏结合起来,让幼儿在唱唱跳跳、动动玩玩中体验音乐、感知音乐,在音乐中培养他们的求异思维和创新思维,不仅能成为落实新《纲要》精神的捷径,更符合幼儿的身心发展要求,提高音乐教学活动的效率。

2.教学内容的生动性和多样性,是幼儿园音乐游戏化的首要条件。

爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。”兴趣也是幼儿主动学习的内在动力,只有孩子对所学的内容产生兴趣,他才会主动学习和探索。所以,音乐教师在选择音乐素材时,一定要选择适合幼儿年龄特点、具有教育性和艺术性,能够为幼儿喜爱的音乐作品。如:《魔法师和树精灵》,幼儿可以找到喜爱的动物或人物形象,或者能被曲折的故事情节吸引。

3.教学过程的情节性和趣味性,是幼儿音乐游戏化的必要手段。

心理学研究证明:人有先天性的行为趋势倾向。趋向积极的情感体验而回避消极的情感体验,幼儿更是如此。如果能让他们感到快乐和获得成功体验,幼儿就会乐此不疲,并能表现出不凡的创造力。通过这个现象,我们在音乐教学活动的施教方法就要有趣味性,教学活动过程要有情节性,让幼儿觉得自己是在玩音乐,在音乐中游戏,使他们身体感受,情感与思考融为一体,让他们自主地感觉音乐,表达情感,充分享受音乐带给他们的快乐。

4.师幼关系的互动性与学习性,是保证幼儿园音乐教学游戏化的核心。

许多教师在教育实践中,常常受传统的教育观念与教育方式影响,只喜欢儿童听话守纪律,不许儿童“乱说乱动”。表面上是让儿童守规矩,实际上是不许超出教师限定的范围去进行探索、发现和创造,这样的教育显然不能培养儿童“独立思考”和“勇于创造”的精神。新《纲要》中也多次提及,如“建立良好的师生关系”“创造一个自由、宽松的语言交往环境,支持、鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈”。怎样做到新《纲要》的要求,我觉得至少要做到以下两点:一是教师应由活动的“设计者和指挥者”变成幼儿音乐活动环境的“提供者”和“服务者”,为幼儿在音乐活动中的学习和探索提供必要的物质保障和环境氛围。二是教师应成为孩子创作过程中的“引导者”和“合作者”。幼儿的探索与创造,许多在成人看来都很简单甚至是荒诞离奇的,但正是这些想法,才表现出幼儿难得的创造性。活动中,教师要细致地观察,及时发现幼儿探索过程的需要,通过对幼儿探索中的环境、材料以及精心组织设计的提问等途径给予幼儿隐性指导。教师最好以幼儿的“合作伙伴”的身份参与到幼儿感兴趣的项目中去,并站在孩子的角度,用一颗童心去理解他们的发现和探索行为,以积极肯定的态度来对待每个孩子的创造成果。有时候,老师的一个赞扬,一个微笑,甚至一句鼓励的话,都是提高孩子创造积极性的良好手段。

大班音乐秋叶教案反思篇七

我先示范演唱歌曲,幼儿认真地听着。

提问幼儿:“鼓上的小米粒是怎么跳舞的?”请幼儿用歌词说出来,教师用歌曲的形式唱出来。

“歌曲里的小鼓是怎么唱歌的?”

“小米粒听到小鼓的歌声是怎么跳舞的?”

在幼儿回答的时候,提示幼儿根据小鼓唱的轻重来回答。

这是一节大班的音乐课《鼓上的'小米粒》,在今天的活动中,小朋友表现得特别棒,不但学会了歌曲,还能够边唱边用肢体动作表现歌曲。从整个活动的效果来看,幼儿兴趣浓,参与的积极性高,较好的实现了本次活动的教学目标。活动中,以幼儿喜爱的乐器——小鼓“唱歌”的形式导入活动,激发了幼儿的学习兴趣。我把学唱歌曲与有趣的科学探究活动相结合,让幼儿在探究活动中感受、体验击鼓的不同力度和频率与鼓面上的小米粒的动态变化的关系这一物理现象,获得知识和经验,有效地帮助了幼儿理解、记忆歌词,避免了生硬的歌词解说。另外我在“小鼓还能怎么唱”和“鼓敲击轻、重引起的米粒变化”的环节中,请幼儿大胆想象、操作和体验,为幼儿提供了探究和表现自己的舞台。其次,是教学的组织方面,在整个活动过程中,我注重游戏教学的方法,动静交替,层层递进。在活动中,注重以游戏形式贯穿始终,让幼儿在玩中学、学中玩,充分调动幼儿的参与积极性,较好地达到了教学目标,充分体现愉快教学给小朋友带来的乐趣。比如在扮演米粒跳舞和最后的《我是鼓,你是小米粒》的游戏中,幼儿玩得特别高兴,在玩的同时体验了敲鼓的轻重与小米粒的动态变化关系。

在幼儿操作感受鼓点的震动方面没有顾及全体幼儿,只有部分幼儿上来操作了,其他的幼儿都是旁观者,并没有亲身体验。《纲要》指出:为幼儿提供丰富的可操作的材料,让每个幼儿都能运用多种感官、多种方式进行探索提供活动的条件,让每个幼儿都有机会尝试。”本来,我也想多准备些鼓,让每个幼儿都有机会尝试,但我担心孩子们会乱,米粒撒在地上会转移他们的注意力而取消了这个念头。现在想想,只为了让教学保持有序而扼杀了孩子们的探究*望,真是得不偿失。在最后的游戏环节,原本可以请幼儿三五成群结伴游戏,其中一幼儿当敲鼓人,其他幼儿当小米粒,然后互换角色,使幼儿充分体验到游戏的快乐。当时只考虑到教学的不要把时间拖得太长,而略了生生互动,这也是在以后的活动中应该引起重视的。

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