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民族音乐是一种独具特色的文化艺术，它蕴含着人们对于生活的感悟和对于世界的认知，是民族文化的一种重要体现。作为当代大学生，我们应该了解和学习民族音乐，以增长自己的文化修养。在听歌赏曲的过程中，我体会到了许多民族音乐与其他音乐不同的特点，下面我将从节奏、乐器、歌唱技巧等方面谈谈我对于民族音乐的一些体会和感触。
第二段：节奏感受。
民族音乐对于节奏感的要求非常高，常常采用多变的速度和节拍，让人听起来感觉很有质感。例如，在听蒙古族的长调歌时，其以缓慢、低沉的调子开始，然后音调逐渐提高。当节奏渐趋饱满的时候，歌曲唱到高潮，更是让人陶醉。作为一名初学者，在掌握基本节奏的同时，还要注意当地不同民族音乐节奏特点，才能真正领略这种美妙的艺术。
第三段：乐器营造的氛围。
民族音乐使用的乐器种类非常丰富，有拉弦、吹管、打击等各种类型。不同乐器可以营造出独特的氛围，例如高昌石窟诗经所用的竹笛、白族古乐所用的银铃和木鱼等，都可以让人们感受到浓郁的民族文化气息。而且，乐器的音色、音调的呈现可以更好地贴合歌曲主题，增强音乐的表现力。音乐中的乐器不但承载着民族文化与历史的底蕴，还充满了浓郁的人文情感与生命力。
第四段：歌唱技巧与唱法。
民族音乐的歌唱技巧与唱法也是其独特之处。民族歌曲唱法多样，包括高亢激昂的唱法和抒情缓慢的民间唱腔等，都有着自己的特点。例如，藏族的“嗩吶”歌常常伴随着技法类似于颤音和普遍音的唱腔风格，其唱法具有哀怨激奋的情感表达效果。另外，在唱歌时，吐字和气息的处理也非常重要，口腔的发音、呼吸节奏等都需要考虑到，以演绎出更加动人的效果。
第五段：结论。
通过对于民族音乐的研究和探究，我感受到了民族音乐的深厚底蕴和广泛影响，也体会到了民族音乐带给人们的力量和感动。回想初学起来的时候，我很难理解歌声背后所承载的情感和文化内涵。但随着不断地接触和学习，我逐渐认识到民族音乐的重要意义，感受到了在其中可以找到一份属于自己的文化和情感归属。希望更多的人能够通过学习和探索民族音乐，真正感受到它所带来的美好和独特。
民族音乐在初中音乐教学中探讨论文
电影音乐与普通音乐有着很大的区别，其中最主要的就是电影音乐要与电影画面相互配合，二者要处于一个节拍，电影音乐主要是为电影服务的，要烘托主人物的形象及电影故事中的情绪气氛，还要符合时代特征。电影画面同音乐一同展现给观众的同时音乐便具有了相对独立性，其既有音乐的听觉效果，同时又具备了增强电影艺术性的功能，所以说，电影音乐是相对独立于音乐和电影之外的一种艺术表现形式，同时又兼具了音乐与电影的特性，处理好电影音乐这个新型的艺术表现形式，才能提供给观众更具美感以及观赏价值的作品。
（一）电影与民族音乐的融合。
我国是一个多民族的国家，拥有56个民族，所以说我国的民族音乐不仅多而且各具特色，我国民族音乐经过历史的洗礼更具特色，留下了其中的精华，更有与外国文化的碰撞与交流，使其不断与外国文化相融合，吸收并改进了原有的不合理的元素，可以说现在的民族文化根植于中华传统音乐，取材于人民群众，又包含了西方的`民族风情，它是历史与现实的结合物，有戏曲、民歌等多种艺术表现形式。电影是一种综合性的艺术表现形式包括视听，既保证了画面的美感，但也表现出了强烈的听觉强度，从而使电影的音乐中扮演了重要的角色在影片的整体效果。电影音乐源于传统的民间音乐，将传统文化与现代文化有机的融合在一起，传统音乐为电影提供了丰富的素材，这些具有民族风情的音乐为电影事业的发展提供了原动力，电影中每一个经典素材的塑造，都取决于音乐效果，电影和音乐之间有着千丝万缕的关系。
（二）民族元素在电影音乐中的体现。
电影中的民族元素具有多种表现形式，在这里我们只介绍几种比较常见的表现形式。
1、戏曲。
戏曲是我国一种独特的艺术表现形式，在我国传统艺术中独具代表性。北京京剧是中国的国粹，京剧对我国歌剧的进步和发展起到了一定的影响作用，更为中华民族音乐的发展起到了良好的带头作用。新型电影与传统戏曲相结合，形成独特的风格，更易于吸引观众的眼球。像是影片《霸王别姬》，其中的戏曲音乐的运用就恰到好处，京剧旋律的运转昭示了剧中人物的命运轨迹，与其紧密相连，将剧中人物一生的转变更戏剧化，对比影片的整体氛围，这部电影是在电影音乐中的民族音乐很好用。
2、民族歌曲。
中国是一个多民族国家，各民族都有各自的特色，有其特殊的艺术表现形式，而民歌作为一种最易于表达情感的形式，自热而然的就踏上了历史舞台，民歌流露出的是浓浓的地方色彩，而将我国的民族音乐简要的分为两部分即南北两大块，北方的人兼具热情、豪放，所以民族音乐也以阳刚之气为主，南方人与北方人不同，南方人婉约细腻，所以南方音乐以阴柔为主，在电影的拍摄制作中，选取一定的民间音乐，可以更好的表现当地的风土人情，使影片更具真实性及感染性。《嘎达梅林》中同样也采用了大量的民间音乐素材，真实的再现了蒙古人豪放洒脱的不羁的生活方式，其运用的长短调，使整个电影有张有弛，收放自如。
3、民族乐器。
大家都知道乐器在音乐中的作用，乐器是音乐的灵魂，没有乐器不成音乐，而民族乐器的大量使用使得电影更具特色，更具吸引力。影片《卧虎藏龙》中将西方音乐与传统的音乐结合在一起，既能领略到西方乐器的磅礴气势，又能感受到民族特色的清新之气，兼具东西方特色的影片赢得了高票房。还另一个有代表性的是电影《十面埋伏》，他们用琵琶做主要工具，琵琶作为一种传统的中国乐器，其音色和音质是不可否认的。琵琶曲的出现迎来了影片的开幕，伴随着琵琶曲的节奏影片的剧情一步步的展现在观众的眼前，本片中琵琶曲的运用很好的表达了影片的寓意。
三、结束语。
总而言之，我国的传统音乐在电影音乐中占据的位置是毋庸置疑的，而且我国的传统乐器对我国电影音乐的发展也起着巨大的推动作用。如今，电影市场已经逐渐的向着全球化的方向发展，与制作规模宏大，特效技术先进的好莱坞以及欧洲电影相比，我国的电影行业还很难被世界认可，所以只有发挥我国民族性格特征的音乐特点，才能占据电影市场的一席之位，我相信在未来独特魅力的民族音乐一定会在世界电影的舞台上流光溢彩。
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民族音乐是一种非常独特和特殊的音乐形式，它不仅是民族文化的重要组成部分，也是一种表达人们情感和思想的艺术形式。尽管在当今现代社会中，流行音乐和西方音乐成为了主流，但民族音乐在中国仍然是一种重要的艺术形式。在这篇论文中，我将分享我的一些民族音乐的心得体会，并探讨它们对我个人的影响以及对中国文化的意义。
第二段：个人体验。
我来自云南省一个少数民族地区，我的父母以从事民族音乐表演为业。从小我就接触到各种不同民族的音乐，尤其是彝族音乐和傣族音乐。在我听过这些音乐作品后，我深深被它们所吸引，每当我听到这些音乐，我都有一种感觉，仿佛我与我的根源和文化有了更深的联系。我和我的家人曾经参加过许多的民族音乐演出，每一次演出都是一次对传统文化的呈现，并能够感受到观众们的热情和回应，这让我更加坚定了我对民族音乐的追求和热爱。
在我漫长的成长过程中，民族音乐是我的一种内心寄托和情感支撑，更是我的精神家园。作为一位音乐爱好者，我意识到民族音乐不仅是一些传统歌曲的集合，它还涵盖着许多的民间文化和习俗。每当我听到这些音乐，我能够感受到来自他们所在地区文化的信息和文化底蕴，我的个人价值和使命感也随之增强。在中国文化逐渐深入世界的进程中，民族音乐伴随着中国的走向世界，向世界传递着中国独特的魅力和精神内涵。
在中国的历史文化中，民族音乐具有很重要的地位和意义。民间音乐代表着不同的地区和民族文化，它不仅是传承民间习俗的载体，也是团结人民心灵的纽带。许多的民歌作品是中国历史和人民生活的见证，更是精神上的打气和文化艺术的涵养。民间音乐逐渐成为了中国文化交流和传播的重要方式之一，许多的音乐作品在国际间走红，并获得了国际知名度。
第五段：结论。
通过我的个人体验和对民族音乐的深入了解，我发现民族音乐在我的生命中扮演着极为重要的角色，它更是中国文化的重要组成部分。在现代社会中，我们应该更加注重传承和弘扬我们的传统文化，民族音乐作为其中的一种形式之一，是我们珍贵的文化瑰宝。我们应该保护和传承它，同时也应该让更多的人认识到它的价值和意义，让这份珍贵的海洋流传下去，为我们的文化和精神生活注入新的活力和能量。
民族音乐在初中音乐教学中探讨论文
摘要:小学生通过学习民族音乐能够感受其魅力，进而增强其民族自豪感和民族自信心，增加爱国主义情怀。通过调查了解到，目前，小学音乐教育中，对民族音乐的重视程度不够，很大一部分小学生对中华民族音乐的认知度十分有限。提高教师的思想认识和业务素质，加强具有民族音乐特色的校本教材建设，探究适合传承民族音乐的教学模式和方法，是小学音乐教学改革的方向。
教育部修订出台了《义务教育音乐课程标准》，在“课程基本理念”中，提出了“弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性”的具体要求。明确指出，“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。”由此可见，重视小学阶段的民族音乐教育，是传承弘扬中国传统音乐文化的重要内容和手段［1］。为进一步了解现阶段民族音乐在小学音乐教学中所占有的比重和发展状况，笔者对扬州市区有代表性的三所小学开展了调研，试图通过现状分析，提出小学音乐教学中弘扬民族音乐的对策建议。
一、现状调查。
(一)调查对象。
选择扬州市区三所有代表性小学，在三所学校五年级的班级中，各选取了两个班级作为调查对象，共计272人。
(二)调查内容。
本次问卷调查主要包括两方面内容，一是客观性民族音乐知识的调查，旨在了解学生对民族音乐知识的理性认知和掌握程度;二是主观性民族音乐感受能力的调查，主要了解学生是否熟悉、喜爱中华民族音乐，对中华民族音乐的了解范围和程度，以及学习和掌握中华民族音乐的渠道等。
(三)调查结果。
本次调查共设置了四个选项，即:对民族音乐的感知程度、对民族音乐的了解程度、对民族音乐的喜爱程度、聆听民族音乐的主动程度。在“对民族音乐的感知程度”选项中，笔者在课堂上展示了四幅图片，同时播放了四首乐曲，要求学生将听见的内容与感觉相符的图片对应起来。四首乐曲分别为《赛马》《渔舟唱晚》《川江号子》和《欢庆锣鼓》。统计结果表明，该选项的正确率约为88.6%，将其中两首乐曲与图片匹配颠倒的占9.6%，另有1.8%的学生全部判断错误。在“对民族音乐的了解程度”选项中，笔者设置了四道民族音乐知识选题，分别为:民族乐器辨识、民乐与作者、民乐与演奏乐器、民乐与其流传地域。从统计结果来看，除乐器图片中一些较为常见的民族乐器(如古筝、竹笛、锣等)普遍认识外，其余乐器(如埙、扬琴等)均出现不同程度的辨识错误和根本不能辨识的情况，其中，正确率达到100%的仅占总体调查对象的2.3%，正确率达到50%的占总体调查对象的19.1%，正确率在30%～50%之间占62.1%，有16.5%的学生正确率在10%以下。另外，多数学生表示对于列举出的民乐作品如《二泉映月》《浏阳河》《十面埋伏》等，并未听过且不了解。在“对民族音乐的喜爱程度”选项中，有83.9%的学生表示“喜欢”，理由多为好听、有特点，或认为是中国传统的。有13.6%的学生选择“不喜欢”，理由是不好听、太俗、太土。另有2.5%的学生表示“不知道什么是民族音乐”，因为不经常听，所以选择“不清楚”。在“聆听民族音乐的主动程度”选项中，对所问及的平时大多会欣赏什么音乐，以及希望在音乐课上聆听何种类型的音乐时，72.1%的学生选择了流行歌曲，18.4%的学生选择轻音乐或课本上的艺术歌曲等，而只有5.5%的学生直接表示会听民族音乐，另有4%的学生表示无所谓。
二、成因分析。
通过现状调查了解到，导致小学生对民族音乐的感知力不强，缺少必要的民族音乐知识，以及不喜欢中华民族音乐的因素是多方面的，其中，教学资源相对匮乏，教师、家长、学生三方对民族音乐重视不够是其主要原因。在最新的苏教版小学音乐教材中，每本音乐教材中除了需要含有的童谣、节奏训练、竖笛练习等内容外，民族音乐以及与此相关的拓展内容所占比例不高。如果按现有教材按部就班进行教学，学生了解和掌握民族音乐的内容十分有限。教学中如果教师缺乏对民族音乐教学内容的拓展，关于民族音乐在小学音乐教学中的弘扬将成为一句空话。可见，教师对音乐教学内容的掌控对传承弘扬民族音乐将起到十分关键的作用。另外，从调查中我们还了解到，小学生的音乐记忆力和接受能力较强，很多老师提到的东西可以被很轻易记住，除了课本上必学的内容，教师对于相关内容的关联拓展，对于欣赏音乐的主观导向也具有重要作用，决定着学生在接受民族音乐时所能达到的认知程度［2］。比如，有一个班的学生都认识“埙”这个乐器，就是因为教师曾经放过相关的演奏视频。再者，由于长期以来流行音乐占据了媒体空间，成为传播音乐的主流，而一度忽视了中国传统民族音乐的弘扬，使得小学生无法通过正常渠道接触到民族民间音乐，很多小学生虽然表示喜欢中华民族音乐，但由于市场经济作用下的媒体以流行音乐为主流，使小学生接触民族民间音乐的渠道无形中被阻断。除此之外，小学教育中的主科优势毋庸置疑，在应试教育的压力下，学校和家长都只关注语数外的成绩，而忽略了音乐素质能力发现和培养，尤其是忽略了对本民族、本地区音乐的了解和认知。正是在缺少良好引导的情况下，学生自然而然产生了对民族音乐的陌生感，甚至在流行音乐的长期“熏陶”和感染下，产生了民族民间音乐“俗”或“土”错误认知，最终彻底放弃了接受民族民间音乐的机会和想法。
三、对策建议。
如上所述，影响小学生感知、了解民族音乐的因素是多方面的，除了观念和社会媒体等因素外，教师自身因素也是其中之一。作为一名音乐教师，可能对于某些客观的社会因素无法掌控，但是对于很多有利于弘扬民族民间音乐的途径和方法，还是可以做到和改变的，因为教师是实施教育的主导者。因此，本文从教育主导者角度，提出三点对策建议。
(一)提高教师素质。
众所周知，目前小学音乐教师大都毕业于高校音乐教育专业，但是长期以来，高校音乐教育专业基本上沿袭的是专业音乐院校的教学模式。在以“欧洲音乐为中心”的教学理念和教学模式的影响下，唱歌、弹琴成为了人才培养的主要目标，忽略了对本民族音乐文化的学习和掌握。由于受此教育思想的长期影响，音乐教育专业的毕业生进入中小学后，很多人仍然以“西方音乐”为主要传播内容，缺乏对民族民间音乐的学习和研究，不能做到在弘扬民族音乐方面主动下功夫。特别是在音乐学科不受重视的当下，得过且过是很大一部分教师的一贯做法。因此，要改变民族音乐在小学音乐教育中不受重视的状况，首先应该提高教师的思想认识，每位教师都应该以弘扬民族音乐为己任。同时，加强理论学习，把学习、了解、掌握中国传统音乐文化作为重中之重。主动向民间艺术家学习，熟知本地区的民间音乐。在此基础上，探究传承民族音乐教育的模式和方法，等等。
(二)加强教材建设。
教材是实现教育目的重要手段，是完成教学任务和提高教学质量的主要依据。要在小学音乐教学中弘扬民族音乐文化，教材建设不容忽视。要结合小学生的年龄特点，对民族民间音乐进行筛选，选择那些有代表性的，能够易于被小学生接受的民族民间音乐或乡土音乐，作为小学音乐教育的主要内容。有条件的学校可以编写校本教材，作为国家、地方教材的补充，形成国家、地方、校本三位一体的教材体系。校本教材应该以地方民间音乐为主要内容，从而将小学音乐教学中弘扬民族音乐的任务落到实处［3］。
(三)探究教学方法。
传承民族音乐文化既要学习借鉴西方传统的音乐教学模式，更要遵循本民族音乐文化的传承特点和规律。要在大力加强弘扬民族音乐文化理念的指导下，创建符合小学生年龄特点的教学模式。教学模式和方法的探究与建立，一定要与教材建设紧密结合起来，把教学内容作为探究教学模式的重要依据和标准，做到方法灵活、形式多样。在这方面，世界著名音乐教育家为我们提供了很好的思路和方法，比如，匈牙利的柯达伊教学法、日本的铃木教学法、德国的奥尔夫教学法等等。这些享誉世界的著名音乐教学法，都是建立在本民族音乐基础上的教学法，故值得我们学习和借鉴。另外，当今的网络音乐教育十分发达，为音乐教学提供了丰富的资源和良好的教学平台。小学民族音乐教学，完全可以利用多媒体技术和互联网手段，创建丰富多彩的教学模式和方法，让每一位学生都能够在轻松、愉快的环境和氛围中感知民族音乐，接受中国传统音乐文化的教育和熏陶，使广大少年儿童的民族音乐文化素养真正得到提高［4］。
四、结语。
在“文化传承”“文化自信”理念的指导下，弘扬民族音乐文化是每一位音乐教育工作者职责，是时代赋予我们的神圣使命。学习、弘扬中华传统音乐文化是培养国民素质的重要手段和内容，小学阶段尤为重要。要夯实中华民族之根基，铸就中华民族之魂魄，小学音乐教学中弘扬民族音乐文化，是夯实中华民族之根基、铸就中华民族之魂魄的重要手段，我们应该为此而努力。
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在我国的各个民族中，都存在着独特的音乐文化。这种独特的音乐文化，不同于西方的音乐文化，更多地展现了中华民族的历史、文化和民俗传统。我曾有幸在生活中接触过一些民族音乐，从中了解了更多的文化信息，同时也收获了一些感悟。下面，我将分享我对民族音乐的体会和认识。
每个民族都有自己的音乐传统，所以我们可以看到中国西北的马头琴，云南的芦笙，哈尼族的唢呐等各具特色的乐器。这些乐器不仅在造型、演奏技巧和音色上各异，更重要的是它们体现了不同民族的文化底蕴。通过学习各个民族的音乐，我们可以更深入地了解这些民族的历史、生活和精神面貌。
民族音乐作为文化的载体，有着深厚的历史积淀。在漫长的岁月中，民族音乐不断传承丰富，蕴含着丰富的文化思想、价值观和生活方式。在现代社会，我们热爱它们，保护它们，也必须让它们融入我们的现代生活中，不仅使我们的生活更丰富多彩，更很好地继承了民族文化的精髓和传承。
民族音乐不仅能够展现人类文明的古老和丰富，也承载着人们的思想情感。在旋律、声音和节奏的表达中，人的情感被激发和表达，使得听众能够更深入地了解和感受音乐背后的故事。在这种情况下，很多听众会流泪，被感动，因为音乐触动了人们的心灵，给人们带来陶冶情操的效果。
四、民族音乐是一种社交形式。
音乐是世界语言，能够超越文化、种族等限制。它在交流、合作以及社交的过程中扮演着重要的角色。跨文化的音乐交流，不仅增加了对彼此文化的认知，也促进了文化和民族之间的交流和理解。
五、民族音乐壮大民族自信心。
民族音乐催化着人们对于民族文化感情的升华，使人们不断探索和发掘民族文化的精髓。通过对民族音乐的熟悉和了解，能够加强人们对于本民族文化的自信心，从而在全球化的浪潮中给民族文化注入新的生命力。
总之，民族音乐是中华民族文化不可或缺的部分，它们展现了中华民族丰厚的文化内涵。通过学习和了解民族音乐，我们可以加深对于文化的认知，从中受到启发和感动。在增进文化交流和传承的过程中，民族音乐更具有不可替代的重要性。而我们，作为新时代的青年，应该更加积极地为传承和发展民族音乐做出自己的贡献。
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民族音乐作为中国文化中的重要组成部分，自古以来就被当做国家软实力的一种表现形式，具有浓郁的地方特色和民族特点，深受人们的喜爱和推崇。在我的成长历程中，不断接触和学习了各地不同类型的民族音乐，让我更深刻的认识到民族音乐的魅力，也收获了很多感悟和启示，本文将就此谈谈我的心得体会。
第二段：感悟与启示。
首先，民族音乐的多元性让我深刻认识到中国的博大精深。从西藏的藏族歌舞，到云南的傣族音乐，再到东北的锣鼓舞，每个地方都有自己独特的艺术风格和表现形式。这些音乐中蕴含的无穷意蕴令人叹为观止，让我深感自己的渺小，更加珍惜这样的传统文化。
其次，民族音乐的历史背景让我更加了解中华民族的文化渊源和演变过程。中华民族几千年的文化积淀，造就了独一无二的音乐文化传统。从部落时代的原始音乐，到五音十二律的古代音乐，再到现代化的创新音乐，每个时期的民族音乐都受传统文化的影响，又为传统文化做出了贡献。
第三段：学习中的收获。
在学习民族音乐的过程中，我也收获了很多实际的技能。比如说，我通过演唱民歌和学习二胡等乐器，锻炼了我的音乐感觉和节奏感；通过观看舞台表演和学习舞蹈，得以提高舞台表现力和自信；通过接触音乐创作和学习和弦组合，提升了对音乐美感和创作能力的理解。
第四段：促进文化传承与创新。
民族音乐的传承是我们当前时间所面临的严峻考验，我们需要将其传承下去，创新出适合现代社会的表现形式。在这个过程中，青年人是一个重要的推动力量，需要不断学习，不断创新，将民族音乐传承下去。我们也可以通过结合舞蹈、流行音乐等元素，让传统文化焕发出新的生机和活力。
第五段：结尾。
综上所述，学习和接触民族音乐让我更加了解和热爱中国传统文化和音乐文化，也学到了很多实际的技能。在今后的生活和工作中，我会继续关注民族音乐的发展和变化，促进中华民族文化的传承和创新。
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近年来，随着音乐产业的蓬勃发展和全球化的趋势，民族音乐也引起越来越多的关注。作为一个国家或地区的文化遗产，民族音乐独具特色，它不仅源自当地的文化传统，还承载着民族文化的深厚内涵。在此，我将分享我对民族音乐的心得体会。
首先，民族音乐具有浓郁的文化特色。文化是民族音乐的根基，它的音乐风格、歌曲主题、乐器演奏等方面都深受所在地区的文化影响。例如中国的民族音乐，不同民族音乐有着各自独特的音乐特点，如蒙古族的马头琴、壮族的木鱼铙等，这些乐器不仅有着独特的音质，还传承并展现了其民族文化。类似的例子，还可以在世界各地各个国家的民族音乐中找到。因此，只有了解其所代表的文化，才能更好的理解和欣赏民族音乐。
其次，民族音乐具有较强的情感表达。民族音乐是民族群体的日常生活中不可或缺的组成部分，它与其所在地区的人民生活紧密相连。音乐艺术家在演绎音乐作品时，往往会借助自己的情感来表达作品中的主题和信息。例如，在中国著名的民族音乐《梁祝》中，音乐家们通过对琵琶和二胡的运用，将这个古老的爱情传说呈现在观众面前，并将这段悲剧爱情中千丝万缕的情感展现的淋漓尽致，触动了每一位观众的心灵。
第三，民族音乐是民族文化的传承和发展。民族音乐对于一个民族来说是非常重要的文化遗产，它承载了民族文化的许多方面，同时也体现了民族文化的特色。随着时代和社会的发展，音乐也在不断地发展和变化，在保留原有基础上不断地创新，以此推动着民族音乐的发展。例如，中国的许多老一辈音乐家们一直以传承和发扬中国民族音乐为己任，如著名的民间音乐家刘天华，他曾几十年坚持不懈地收集、整理和编纂中国传统音乐器乐的曲目，将传统音乐的精髓传承给后人。
第四，民族音乐具有独特的审美价值。民族音乐不仅仅是一种音乐，它还是一种文化的表达和体现。通过听音乐和观赏演出，可以让人感受到不同民族独特的审美风格和文化魅力。中国的民族音乐不仅在国内有着大量的粉丝，而且在国外也受到了广泛的欢迎。例如，《千年等一回》与《沧州或许》等名曲，曾经席卷全球，成为代表中国音乐艺术家走向世界的代表之作，并让许多外国音乐爱好者了解了中国的传统文化。
最后，民族音乐是人类文化的贡献。民族音乐不仅代表着当地民族文化的发展和传承，还为人类文化的发展做出了不可磨灭的贡献。在全球化时代，民族音乐与其他文化遗产一样，各民族文化之间相互融合、相互借鉴。这一点尤其体现在世界音乐文化的多元化和发展上，在这种多元化的环境下，各种民族音乐相互影响、相互学习和共同发展，一起促进着世界文化的进一步交流和合作。
综上所述，民族音乐承载着丰富的文化内涵，具有浓郁的文化特色，打动人心，值得我们深入挖掘、认真研究。因此，我们应该注重对民族音乐的传承、挖掘和发扬，让它为未来的艺术发展做出更多的贡献。而我们社会的每一位公民都应该意识到民族音乐的重要性，并且时刻保护和宣传它，这样我们才能让民族音乐得到更好的发展，促进全社会的文化进步。
毕业论文的心得体会初中
答辩一般是几位相关专业的老师根据你的论文对你提一些问题，同时听取你的个人阐述，以了解你对论文的熟悉性。一般各位学友应按以下步骤进行：
1、首先阐述个人的论文简介;。
2、边演示边结合你的论文进行讲解;。
3、回答老师的问题(要说明的是老师可能在任何时候提问，不一定要到最后才提问)结合以上的步骤，你可能已经知道自己该怎样做了。但我还要提醒你注意以下几点，这才是一般人容易疏漏的地方，同时又是很行之有效的方法：
初中音乐教学中对民族音乐文化精神论文
民族音乐文化发展史上，关于民族音乐文化的研究很多，但是能涉及到音乐教学和民族音乐文化传承的内容很少。我国有关民族音乐文化的教学活动开设，多受到西方的音乐教学理念影响，导致音乐教学中民族音乐融合不够。故，研究民族音乐文化并将其应用到高校教学活动中十分必要。
高校其实是培训人才的重要基地，能担当起中华民族传统文化传承的重要任务。为让高校的音乐教育和民族教育能更好的契合在一起，就要找到适当的切入点，给学生传递正确的文化知识。但由于民间文化组织形式明显带有不确定因素，若在教学活动开设期间单纯的依赖民间文化的组织形式弘扬传统民族文化显然是不够的。大学生是未来社会主义的接班人，也是祖国未来发展的新希望，所以要重视民族传承的重要力量。基于此，可以判定民族音乐文化作为重要的传承机构，是十分利于民族文化传播的。
（二）民族音乐文化传承是高校教育的基础。
高校教育中民族文化是重要的依托，也起到了基础性作用。从现阶段的`高校教学角度探寻问题，部分高校将音乐课程设置为基础性的教学课程，使用的教材也是精心挑选的教材，其实这是十分有利于民族音乐文化传承的。加之，全球化发展已经涉及到世界上的多个领域内，为能在国际舞台上一显身手，就应该充分显现出我国音乐文化的特色内容。音乐文化一直被看成是高校音乐教学活动的基础内容，所以能与民族音乐进行结合就显得十分必要。
（一）提高教学水平，建立完善师资队伍。
高水平的高校师资队伍，不但能保证课程教学质量，也能为课程教学活动创设良好的教学气氛。若教学活动开设期间能从高校音乐课程教学的角度探寻问题，就能解答出学生在实际学习中遭遇到的问题和疑虑。因此，为让高校音乐教学能与传统的音乐传承更好的契合在一起，就需强化师资队伍建设，建设高水平的教科研队伍。高校要制定合理的教师培训计划，组织教师外出学习，多与兄弟院校交流互动，了解到当前教学中的新理念和新方法，并构建强有力的教师队伍，更好的进行民间音乐的传承。
（二）树立正确观念，激发学生学习兴趣。
民族音乐的传承不能死守一套，不进行更新。其实民族音乐文化传承要不断地进行改革和发展，通过革新的教学模式，保留先进内容，剔除落后文化，所以教师在民族音乐教学活动开设时就要树立正确的教学理念，先给学生选择优秀的民族音乐作品让学生欣赏，最近一段时间比较流行民歌元素，教师可以在上课期间给学生播放中国传统的民歌如《走西口》、《小河淌水》等，给学生多播放几个版本，让学生对比进行欣赏，最终选择自己喜爱的版本，并说出理由。很多学生在欣赏的时候注意到龚丽娜的《走西口》在没有伴奏的情况下，能真挚的将留念亲人的情感凸现出来，给人以感同身受之感，学生通过欣赏民歌音乐作品也开始重新审视龚丽娜这名歌手，可以从不同的角度解读她，并看到她将民族音乐和现代音乐巧妙融合在一起产生的独有效果。使用该教学模式的目的是激发学生的学习兴趣，让学生的学习积极性得以调动。关于民族音乐文化的传承具有开发性特征，其实传承民族音乐文化就要先吸收先进的文化，然后在先进文化的前提下进行音乐创新，从而让民族音乐文化更好的推行下去，推动民族音乐文化的发展。使用上述教学方法，不但有助于培养学生的学习兴趣，也能让学生的全部身心都投入到课堂教学活动内。
（三）创新教学模式的完美融合。
高校音乐教学活动开设期间，为更好的传承民族音乐文化，就要打破常规的教学方式，开展创新教学理念，这样才能让音乐和文化进行有机的结合。第一，从音乐的技术层面考虑问题，教师要为学生选择较为优秀的民族音乐作品，使学生在音乐作品中体会到演绎的技巧，这将更好的强化学生对音乐的感悟；第二，教师为让学生对民族音乐有系统性的认知，就要将传统音乐分类，通过分类学生能看到不同民族文化之间的差异性，学生能在音乐学习中对音乐有着深层次的理解，并使其充分感受到民族音乐的独有价值；第三，开展音乐历史教学时，教师可以使用专门的音乐作品进行授课，通过互动教学提问的方式，使用情境教学这一先进的教学方法，把传统民族音乐展示在现代音乐课堂教学中。传统音乐和高校的音乐教学更好的融合在一起，对引导学生认知音乐文化规律有着积极影响。
三、结语。
民族音乐文化内凝结着中国五千年的音乐文化发展史，也是能集中体现我国音乐问题的关键点，能彰显出中华音乐文化的实质内涵，这对我国音乐文化的发展提供了更好的指导。高校音乐教育与民族音乐文化间形成较为紧密的联系，高校作为音乐文化传统机构，应该吸收民族音乐优势，弥补传统教学不足，所以两者的融合有其必然性。基于此，教师就要树立正确的教学理念和教学思想，使用先进的教学方法和手段，大胆创新教学模式，激发学生学习音乐的欲望，最终实现民族音乐文化的传承和发展。
[参考文献]。
初中音乐教学中对民族音乐文化精神论文
近年来，流行音乐，尤其是爱情歌曲充耳可闻。我们不能否认流行歌曲优越的一面，但我们绝不能因此而忘却我们的民族音乐！做为一名青年教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。
我国的民族音乐集中着中华民族的伟大精神，凝聚着民族艺术的精华，体现了中华民族的意志、力量和追求。我们56个民族拥有数以万计的色彩独特的.民歌，它们是取之不尽、用之不竭的艺术宝库。还有品种繁多的民间歌舞、民族器乐、曲艺及戏曲种类，都具有鲜明的音乐风格。
那么，我们该如何引导学生认识理解民族音乐呢？我进行了以下几点尝试：
一、大唱民歌，扩充教材中民族音乐内容。课前认真备课，选择合适的歌曲进行练，如江西民歌《八月桂花遍地开》、江苏民歌《茉莉花》等等，使学生了解不同地区民歌的不同特色，了解民歌中的不同体裁形式、基本特征，这样学生有兴趣，爱学爱唱，树立了民族自尊心。
二、认真上好音乐欣赏课，提高学生赏析能力。在欣赏教学中，选择古今的优秀名曲，如《怀古》、《流水》、《苏武牧羊》、《二泉映月》等。欣赏时，教师要进行引导、提示，介绍一些大音乐家的生平事迹以及歌曲创作背景等。这样，既拓宽了学生的知识面，又能增强民族自豪感。在欣赏《春江花月夜》这首民乐曲时，启发学生从优美的音乐中去想象春风和煦、明月当空、山水相连、花月相映的动人画面，从内心领略祖国的大好河山，从而更加热爱自己的祖国。
三、在实践中增长民族音乐知识，陶冶情操。前不久我们李埝乡文化站搞了一个乡土文艺演唱会，在全县引起了很大反响，受到广大群众的交口称赞。我们学校特地请来其中的几个主要演员给同学们做讲座，并且当场表演了极具民族气息的几个节目，在学生中产生了很大的影响，激发了学生的民族情，使学生更好地认识乡土，热爱乡土。
结合第二课堂，组织“民族声乐演唱”、“民族器乐”兴趣小组，每周定期活动，为弘扬民族音乐教学工作起了推动作用。另外，还组织部分班级开展“民歌演唱会”、“中华卡拉ok民歌大奖赛”等活动，使学生懂得什么是真正的民族音乐，针对当前的流行歌曲的冲击，这显然是一种正确的导向。
在音乐教学中大力弘扬民族音乐，这是我们义不容辞的义务，不仅仅在于向学生传授知识，而且能使学生认识到它在世界音乐宝库中的重要地位，增强了民族自豪感。另外，大力弘扬民族音乐，对加强爱国主义教育，培养学生高尚的情操，还能起着潜移默化的作用。
加强民族音乐教育，在我们民族音乐的基础上发展音乐教育，这是我们音乐教育上的一条灿烂的光辉大道。
毕业论文的心得体会初中
优秀作文推荐！我的本科毕业论文是在王学滨老师的悉心指导下完成的，在计算力学研究所进行数值模拟这将近一个月的时间里，我感受到了很多，也学到了很多。
王老师是一位非常认真的老师，在这将近一个月的时间里，老师经常会去研究所研究问题和指导学生。同时，王老师也是一位非常尽职尽责的老师，经常指导我，指出我研究中存在的问题，告诉我科学的研究方法和技巧，与我分享研究的经验，也指派研究生给我帮助，多次给我修改论文，在和学生讨论问题的时候，老师不会彻底否定学生的观点，而是在等学生表达完之后，指出该观点的可行之处以及错误之处，并且商讨改进方案。在研究所里，老师和学生讨论问题是司空见惯的，老师说话幽默风趣，和他讨论问题丝毫不会感到紧张，印象最深的就是老师经常说的那句“自己好好体会体会”。
计算力学研究所的学习氛围很浓，师兄们各有所长，经常一起分享自己的观点以及谈论一些学术上的问题。在这样思想自由的氛围中，你可以静下心来专心研究问题，也可以放开思想去阐述自己的观点以及评述别人的观点。
在跟王老师做毕业论文的这段时间里，既繁忙又快乐，我遇到了很多的问题，在老师的耐心指导下，问题都得以解决。另外，在此期间，还协助几名本科生撰写了大创申请书，使我对申请书的撰写也有许多了解。王老师严谨的治学态度，精益求精的工作作风，诲人不倦的高尚师德，严于律己、宽以待人的崇高风范，朴实无华、平易近人的人格魅力对我产生了影响深远，不仅使我树立了远大的学习目标，掌握了基本的研究方法，还使我明白了许多为人处事的道理，学到了很多很多。在此，谨以朴实的话语对老师致以崇高的敬意。
毕业论文的心得体会初中
俗话说，良好的开头是成功的一半。论文写作也是一样，选题要结合自身情况，量体裁衣，在导师的指导下，选一个符合自己实际的题目。如我所处的浙江地区，是中小企业比较集中的地区，在身边发生了不少融资难问题，特别是在经济危机影响还没消去的今天，这个问题更加突出，所以我选择了将“浅谈中小企业融资难”作为题目。题目一旦论证确定，就要树立目标和信心，坚定的写下去，在写作过程中遇到困难在所难免，我们不断地去寻求解决困难的办法，切忌犹豫不定，一定要相信自己，选定的题目是有科学依据的，自己有能力有信心写下去，这一点，信心最重要，这是我们论文写作的动力和支撑。
初中音乐教学中对民族音乐文化精神论文
摘要：笔者在下文中探讨了高校音乐教学中民族音乐文化继承与发展的困境，并阐述民族音乐的独到韵味以及教学价值，从民族音乐的规整、教科书的编纂以及推介、音乐课的师资力量构建、教学形式的推陈出新等层面，阐述音乐教学中民族音乐文化的继承以及发展的策略。
关键词：高校音乐；民族音乐；继承；发扬；探讨。
民族音乐是民族文化的有机构成元素，也是音乐艺术发展史上的瑰宝。全球的不同国度的音乐文化，无不在本国与他国的交互融合中实现民族文化的传承以及发展。我国拥有56个民族，民族音乐能够映射民族文化鲜明特征，并且其在民族文化中所起到的传承作用也极为明显；其就像是在古老的中华沃土上诞生的艺术奇迹。悠远的中华文化、璀璨夺目的民族音乐文化以及多元化的民族音乐形式，不仅让我国公民陶醉，更让世界为之瞩目。然而由于各方因素，其中的问题亦不少。
我国民族音乐是非遗项目，因其独到的感染力在全球民族文化中的位置节节攀升。“民族音乐的汪洋”、“歌曲与舞蹈之乡”、“音乐文化的奇迹”等等饱含溢美之词的称呼是对中华民族音乐的高度精粹。但是很长一段时间内，高校音乐教学不管是在课程设立抑或教学形式方面，大部分都借鉴西方音乐教学的模式以及形式，在基础乐理、视唱练耳、和声、曲式、复调以及配器等理论的传授过程中，剽窃国外音乐理念的情况居多，而忽略了对本国民族音乐的挖掘以及应用。从中国高校音乐教学的情况来讲，大部分学生对国外艺术了如指掌，而对本国民族艺术文化却知之不祥甚至根本没有去了解的想法。在如今的年代，世界经济一体化的脚步加快，这对我国古老文明的冲击是剧烈的；特别是对我国传统的民族音乐文化来说更是如此。一部分人甚至指出：中国未来的音乐之路会与国外音乐发展之路重合，自此刻意贬低中华民族音乐文化，误导我国高校大学音乐教学，这对中国的民族音乐来说并不公平。而阅览中国高校音乐教程的教学提纲，国外乐理所占的比重极大，而中华民族音乐文化在其中却屈指可数，虽然一部分高校在课程布置方面添加了《民族音乐》教程，然而本国音乐以及民族音乐在其中仅仅是一笔带过，对民族音乐以及民族文化的传承和发展来说意义不大。我国高校音乐教学中无法传承和发展音乐文化是一种异象，有逐渐脱离主流的态势，这应引发我国的重视。
二民族音乐文化在我国高校音乐教学中的价值。
上佳的音乐作品通常包括热烈的情感诉求，对学生的德育品质的.形成有极大的助益。中国传统的民族音乐文化通常能够显示出巨大的思想价值，高校传授民族音乐的乐理，对学生来说，不但能够增广见闻，也让学生的审美趣味发生转变。民族音乐是中国人最喜闻乐见的音乐形式，其体现了中华民族的风貌与精气神。其在我国漫长的历史变迁中诞生、成长以及成熟，是对社会各方面发展情况的真实记载。高校音乐教学中，把民族音乐文化与高校音乐教学融合，让学生通过对民族音乐的领悟，提升其民族自尊心，让其以本国音乐为荣是当前甚至未来一段时期内我国高校音乐教学的重点。
初中音乐教学中对民族音乐文化精神论文
民族音乐教育具有独特的审美价值和社会功能，发挥着十分重要的意义。具体体现在以下两个方面：
（一）通过对民族音乐的学习和鉴赏，提高学生的审美能力。
民族音乐教育要从中小学抓起，中小学民族音乐教育的目标在于通过感受民族音乐的绚丽多彩，培养学生的音乐审美能力，提高学生的民族音乐素养和兴趣，而并不是培养学生的音乐技巧。我国民族音乐博大精深、历史悠久，是最能体现民族文化和民族精神的音乐。比如：民歌、器乐音乐、戏曲音乐、说唱音乐、民间舞蹈音乐等种类繁多，风格各异。学习和鉴赏民族音乐，有助于学生认识民族音乐的悠久历史和博大精深，提高学生的审美能力。
（二）通过对民族音乐的学习和鉴赏，有助于增强学生的爱国主义情操。
民族音乐作为民族文化的重要组成部分，也应当倡导“世界性”和“民族性”的统一。我国有许多优秀的民族音乐作品，也有许多优秀的民族音乐家，学生通过接触、学习和鉴赏这些优秀的民族音乐体裁，有助于学生认识和了解民族音乐文化，增强学生的爱国主义意识和情操，提高他们的民族自信心和自豪感。
人教版初中音乐教材扎根于中华民族音乐，真正凸显了民族音乐的重要性。民族音乐教育在人教版初中音乐教材中主要体现为以下两个方面：
（一）民族音乐的丰富性。
我们以人教版七年级下册音乐教材为例，教材分为六个单元，分别为：绿色家园、西南情韵、瑰丽的电声、歌剧世界、花蝶、婆娑舞姿，既介绍了汉族音乐，又强调了几个最具代表性的少数民族音乐；既涉及民歌，又介绍了各种乐器；既有声乐曲，又有器乐曲。体裁多样，内容丰富，能够让学生从各个方面去认识和了解民族音乐，系统的感受民族音乐的绚丽多彩。
（二）民族音乐的经典性。
教材中不但介绍了诸如《茉莉花》《黄河》《梁祝》《二泉映月》等经典民族音乐作品，还收集京剧、越剧等各具特色的经典唱段，如《智取威虎山》《朝阳沟好地方》等，也介绍了经典的舞剧音乐，如《红色娘子军》选曲，等等。
我国民族音乐文化体裁多样，音乐文化历史源远流长。特别是我国民族音乐由于民族、地区、体裁等的不同而各具特色。但是，不容否认的是，当前随着外来文化以及网络信息资源的冲击，我国优秀的民族音乐文化正面临着传承断代和灭绝的危险。尤其需要注意的是，我国中小学教育体制仍采取应试教育的方式，在这种教育体制下自然缺少对民族音乐教育的.重视。并且有些中学教学观念落后、教学模式单一，使得许多学生对民族音乐文化缺乏应有的认识和了解，缺乏对民族音乐文化的兴趣。笔者认为，要解决初中音乐教学中民族音乐教育面临的种种问题，我们可以从以下三个方面着手：
（一）重视民族音乐教育，营造良好的音乐教育氛围。
首先，每个中学学校和教师应当意识到民族音乐教育是培养学生综合素质的一个重要手段，是加强美育教育的一个重要环节。弘扬和传承民族音乐文化要从中小学音乐教育开始，正确认识民族音乐教育具有独特的价值。其次，在教学中，教师应当让学生多接触民族音乐作品，学校多举办一些民族音乐的演唱、演奏比赛，利用各种途径进行宣传教育，营造良好的氛围。
（二）挖掘民族音乐的文化内涵，提高学生的音乐审美能力。
初中音乐教学中的民族音乐教育更多应承担起文化的弘扬和传承功能。我国的民族音乐有着丰富的内涵，独特的审美意识。因此，在民族音乐教学过程中，应着重突出音乐作品的背景、内涵、审美观念，挖掘民族音乐作品中的思想情感、民族尊严、审美心理等。
（三）创新课堂教学，拓展教学内容。
初中民族音乐教学起着承上启下的作用，应当在教学内容、教学方法上予以创新。如在欣赏江苏民歌《茉莉花》时，可以让学生演奏两个不同的歌词版本，还可以让学生学习并比较广东、河北等地区的《茉莉花》版本，也可以让学生欣赏二胡、笛子、钢琴、琵琶等不同乐器的演奏。中小学民族音乐教育是了解和传承我国传统民族音乐文化的根基，因此，在初中音乐教学中，每一位音乐教师都应当对民族音乐教育予以高度重视，以此来培养学生的民族音乐文化精神、情操和素养。