精选学习米芾心得体会（汇总17篇）

心得体会是个人对于某个问题、经历或者感受的主观认识和体验的总结，它能够反映出个人的思考和成长。每一次经历都值得我们进行反思和总结，从中获得更多的启示和改进的方向。小编为大家搜集了一些优秀的心得体会范文，希望能给大家一些写作的启示。

学习心得体会

20xx年9月8日，xx市教研室开展了“xx市高中思想政治课学习践行社会主义核心价值观报告会”活动。我们有幸聆听了黄老师《社会主义核心价值观与思想政治课教学》的报告。通过报告让我加深了对社会主义核心价值观的理解。党的十八大把社会主义核心价值观用“富强、民主、文明、和谐、自由、平等、公正、法制、爱国、敬业、诚信、友善”24个字来高度概括、凝练表达。它是社会主义核心价值体系的内核，与中国特色社会主义发展要求相契合，与中华优秀传统文化和人类文明优秀成果相承接。“富强、民主、文明、和谐”是我们社会主义现代化国家的建设目标；“自由、平等、公正、法治”反映了中国特色社会主义的基本属性；“爱国、敬业、诚信、友善”则体现了我国公民的基本道德规范。

同时更明确了自己作为一名教师，特别是一名思想政治课教师在生活中、在课堂上应该践行社会主义核心价值。

“教育者必须先受教育，育人先育师”。

师之德乃教之魂，教师的师德价值观潜移默化地影响着学生，对学生人格的塑造、健康成长成才起着至关重要的作用。所以，作为思想政治教师更应该践行社会主义核心价值观。首先要有坚定的理想信念，要牢固树立中国特色社会主义理想信念。我们不能只是照本宣科，让学生感觉老师都不信，都做不到，那作为老师的我们又怎么能要求学生做到呢？我们要将社会主义核心价值观的具体内涵落实在自己的工作和生活中。我们要加强自身的修养，提高自身职业素养，努力提高自身的思想道德修养水平和科学文化修养，增强教书育人的荣誉感。同时，更要从我们的生活中做起，从点滴小事做起。xx七中的周老师已经为我们做了很好的示范。在我们平常的教学中，对自己的工作要有热情，在课堂上要有激情，要认真上好每节课，用真诚对待自己的每一位学生，不断提升自己教书育人的水平。

黄老师在报告中提到，要“教育学生成为一个有理想的人”。教师的职责是教书育人。青少年是祖国的未来、民族的希望，是社会主义现代化事业的建设者和接班人。当今的高中生，正处于青春叛逆期，面对纷繁复杂的社会，多元化的文化，眼花缭乱的网络世界……，很多学生迷失了自我，整天坐在教室，却不知道为何而来，为什么要读书，没有理想，没有追求。作为教师的我们，要立足当今社会现实，要符合当今学生的时代特征，尊重学生的个性发展，更要帮助、引导学生践行社会主义核心价值观，树立坚定的理想信念。让学生明白，理想不是空想。让学生真正成为一个有理想、有道德、有文化、有纪律的学生。

从思想政治课教学的角度来讲，我们更应该将社会主义核心价值观与我们的政治课堂紧密结合，贯穿政治课堂的始终。黄老师的报告中，详细列举了社会主义核心价值观与必修一《经济生活》各知识点的结合，对我们高一经济生活的教学提供了很好的指导。在对学生进行知识传授的同时，更要潜移默化的进行社会主义核心价值观的教育。

黄老师在报告中提出了“让课程回归教育本质，还思想政治课本色。思想政治课教学不是以传授学科知识为主，而是要将知识的学习服务于思想政治观点的形式，情境的创设、活动的设置、问题的探究服务于思想政治教育。”的基本的理念。根据这一理念，提出了追求和实施生活化课堂、政治性课堂、思维性课堂、主体性课堂、艺术化课堂等策略。这也是我们在教学中探索和追求的政治课课堂。比如生活化的政治课堂，要实现知识世界和生活世界的有效对接。学生最终要走向社会，要面对生活。我们的政治课更离不开生活。高中思想政治新课标提出“教材是范例，教室是实验室，教学是师生对话交流与知识的建构活动。要注重知识逻辑与生活逻辑相结合，要基于案例，基于情境，基于问题展开教学活动”，所以，我们应该选取贴近学生生活的案例，让学生有话说，让价值观教育充满生活气息。

学习米芾心得体会

米芾是中国南宋时期着名的书画家、诗人和书法家，其作品在艺术界享有很高的声誉。学习米芾的作品对我们的艺术修养和创作水平有着很大的提升作用。本文将从以下五个方面分享我对米芾学习的心得体会。

一、传统意蕴。

学习米芾需要从传统的文化意蕴着手。传统文化是中国艺术的源头和灵魂，也是一个民族的根。米芾作品中充满了中国传统文化的元素，包括比喻、象征、典故等等，这也是米芾作品值得深入研究的原因之一。我们在学习米芾作品时，要了解作品所表达的意蕴，才能在创作中使用类似的手法，增强作品的文化内涵。

二、线条和造型。

米芾的线条和造型是其作品的重要特色。其笔下的线条流畅和谐，形态自然，让人眼前一亮。米芾在创作时所表达的是他对美的独特理解，他的线条和造型常常能够打动我们的心灵。我们可以从学习米芾的线条和造型方面，提高自己的绘画造诣和审美水平。

三、作品表现形式。

米芾的作品表现形式多样，既有独具特色的诗词，也有富有生命力的绘画。学习米芾作品，不仅需要深入研究其绘画技法，更需要了解他所运用的多种表现形式以及其背后蕴含的思想和文化内涵。只有全面掌握了他的表现形式，才能把握其作品的精髓和魅力。

四、强化个性。

米芾的作品深刻地反映了他个人的情感和审美价值观，呈现出个性化的艺术表现。我们在学习米芾作品时，既要了解他的绘画风格，更要学习他的思考方式，了解他的情感表达方式。通过学习，我们可以将其个性化的艺术表现引入到我们的创作中，提高我们的个性化表达能力。

五、养成品味。

米芾作品中所呈现的不仅仅是艺术，更是他的生活态度，他的积极向上的精神面貌。通过学习米芾的作品，我们可以更好地养成品味和审美取向，从而提升我们对于美的敏感度和鉴赏能力，进一步提高我们对生活的品味。

总之，学习米芾可以使我们获得审美和艺术方面的提升和收获。通过认真学习，不仅能够提高我们的艺术修养和创作技能，还能不断丰富我们的人文内涵，让我们更加有才华、有品位、有人文情怀。

学习心得体会

艺术，其实就是一种具有审美价值的形式或结构，或者说，是一种有意义的、高级的形式和结构。无论是绘画、雕塑，还是戏剧、建筑，甚至音乐、舞蹈，都是以一种相对整一的、富有内涵的形式和结构呈示出来的，除了建筑和工艺这些特殊的形式之外，艺术主要诉诸人们的精神。艺术的创作很少来自于直接的功利性。

艺术的欣赏就是对美的发现和感情，那么美在哪里呢？美就在你的心中。审美既是一种可以通过判断来定性的认识活动，也是一种可以通过形象来体认，通过快感来表述的体验活动。画家诗人创造的美，就是他们心灵创造的意象，独辟的灵魂，那么什么是意境呢？因人于世界接触关系层次的不同而有不同的表现。或是为满足生理的物质的需要而有功利的境界；或是因人群公共互爱的关系而有伦理的境界；或是因人群组合互制的关系而有政治的境界；或是因研究物理追求智慧而有的学术境界；或是因欲近本人归真，冥合天人而有的宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化，肉身化。

对艺术的投入，就有美感的诞生；对艺术的展示就有美丽的缩放！或许一切美的光都来自心灵的源泉。一个意韵，我想就应该是一个情与景的结晶，深入了才可得镜中花，水中月。散步于美学中，亘古不变的——芳香泗溢！然而，美是有相对性的。美的相对性是美和审美的辩证属性的重要方面，它与美的绝对性之间呈现出既对立又统一的辩证关系。美的相对性具有三方面含义，其一是指审美对象自身对美的表现有程度的区别，这种表现程度的差异性是以对象自身属性为基础的；其二是指不同审美主体对同一审美对象会产生不同的审美感受，即使同一审美主体在不同条件下对同一对象的感受也有程度差异甚至截然相反，这是美感的相对性；其三是随着主客观因素及其关系的历史发展和审美活动的逐步深化，主体的审美情趣将呈现出多层次、多趋向的状况，因而审美标准具有相对性。美的相对性的三种情况在美学史上的均被注意到，古希腊赫拉克利特所谓“最美丽的猴子与人相比也是丑的”就意识到美本身的相对性，中国古代关于人体美的标准变迁如“环肥燕瘦”也显示出人们对美的相对性的思考。

美是人们对生活的一种向往，也是对追求的一种期望，女人的美是一种修饰，男人的美是一种气质，孩子的美是天真，老人的美是岁月的烙印；美是一种文化，是一种无法用语言来表达的情感体现，这也正是几千年来人类所追求的一种精神。

艺术美学离不开艺术的哺育，但也缺不了哲学的引领。艺术美学是各种艺术学学科群皇冠上的明珠。这就意味着它只有充分汲取各门艺术的精华、不断充实自己才能“成其大者”，进而赢得其他艺术学科的由衷臣服，确立自己的王者地位。

如果它疏离了与各门具体艺术的血脉联系，就会在空洞化中走向死亡。并且艺术美学是一门源于哲学的理论学科，必须坚持自己的哲学追求。可当今的艺术美学不是缺乏艺术，就是缺乏哲学，抑或两者都缺乏。

中国有个著名的美学家叫朱光潜，朱老教授有句话说的非常的好，他说“不懂艺，莫谈美。不懂艺，莫谈美”。我为什么谈艺术美学呢？因为你要研究美学，不懂艺术，你不要去谈美学，因为你研究美学，要有艺术创作，要有艺术家的体验，没有这个体验的话，你很难理解美，所以真正好的艺术作品，做到极至，那就是一种大美东西。什么是美？美是人们在认识对象世界中，获得自由的一种感性显现，美就是那种感性显现的自由，没有自由不可能有人们的审美，不可能有美。美是人的自由表达！所以离开人的自由，不可能有对美的理解。艺术让我们的人生美丽，而人生本身就是一种艺术。热爱艺术，热爱真正的艺术。因为艺术给你源源不断的创作之源，给你源源不断的创作的灵感性。热爱美学。因为美是人的一种自由状态。而审的过程，是我们最高的一种存在状态，所以大家只要看看现代西方，就会明白为什么会有当今这个物欲横流，商品大潮，市场经济，人性堕落，人心不古的社会。大家一定要坚守自己和寻找自己真正的精神家园。而这个精神家园真正的、最后的守望者，就是那些纯艺术和纯美的守望者。也许只有这样我们才能做到像里尔克在诗中所说的那样“纵使你远远的离开，到世上最寂寞的所在，往后的岁月，它依然会在你的心底徘徊。”

在美学史上艺术哲学有艺术按照从感性过渡到精神、精神性逐步超越物质性的方向形成一个依次的类别系统的原则。并把艺术分为实在的与理想的两大系列：实在系列包括音乐、建筑、绘画和雕刻，而理想的系列则包括文学的各种形式：抒情诗、史诗和戏剧。在每个系列中最后都将趋于统一。

学习心得体会

通过这次学习，深有体会。初中物理课程新课改的困难是：

第一，教师的观念要改变；

第二，现有的教学资源要改变；

第三，教学制度要改变。

培养学生的能力和创造性，首先应培养学生的学习能力和创新精神。随着创新教育研究的深入，其研究重心已经由宏观的理论建构、机制探索转向微观的课堂教学、学生学习。而我们的大部分学生，却没有这种思想。例如：牛顿第一定律的应用，测定机械效律，教师应打破以往的教学方法，采用新课改的三维教学目标，激发学生自主学习物理的兴趣和激情，探究物理实验的原理。改变以往呆板的教学方式，为学生的个性发展提供空间。尊重学生的需求发展特点，重视基础，为学生有个性发展提供空间。

课程标准提出“初中教育仍属于基础教育，应注重全体学生的共同基础，同时应针对学生的兴趣、发展潜能和今后的职业需求，设计供学生选择的物理课程模块，以满足学生的不同学习需求”。其中一个很重突出的特点就是开展研究性学习。

我们现在初中物理知识的学习，已经不再仅仅局限再听老师讲课这样的基础上了，更多的需要同学们自己去探索、研究和动手实验，才能再这一过程中学到知识，更能应用知识。强调从生活走进物理，从物理走向社会，注重保护探索兴趣，学习渴望；体现时代性强调学科渗透。

通过以上的心得体会，我觉得在课堂探究性教学设计中，应以学生的推知规律，学生主动参与为前提。

学米芾心得体会

米芾，字元载，北宋文化名人，以画竹闻名于世。他有着独特的艺术观，对于绘画有着独到的见解和技法。近日，笔者读了《米芾传》，深受其思想和艺术观的启发，并对米芾的绘画技法有了更深刻的理解。在此，我愿意和大家分享我的米芾学习心得体会。

段二：艺术观的独特性。

米芾认为画家应该追求的是“神法”和“识严致”，即画作要具备生动、灵动之神韵，同时又要有充分的准确性和细致入微的执行力。他认为画竹的关键在于捕捉到竹最本质的灵性，并用自己的笔墨表达出来。这种以“神法”为核心的艺术观是米芾绘画独特性的体现，也成为了后来许多画家的学习范本。

段三：构图技巧的突破。

米芾在构图上也有着自己的独特方法。他善于用暗示的手法表现主题，避免了画面的空旷感。通过对竹叶的处理，巧妙地引导观众的目光，增加了画面的层次感。此外，他还注重用画面的边界来制造张力和节奏感，让观众在欣赏作品时感受到一种流动的韵律。这些技巧的突破使得他的画作更具艺术感和吸引力。

段四：笔墨表现的独到处。

米芾在用墨上也有自己的独到之处。他常常以浓墨重彩的手法表现竹子的明暗和质感，并用各种墨色和笔法创造出竹子的各种形态和特征。他注重笔墨的韵律和笔力的灵动，在细节的处理上更加讲究用笔勾勒出竹子的脉络和纹理。这种独特的笔墨表现使得他的画作更具有个性和魅力。

段五：个人体会和启示。

通过学习米芾的艺术观和绘画技法，我深切领悟到一个艺术家应该具备独特的思想和交流的能力。米芾擅长于用最简练的笔墨表达出最精准的意境，他的画作给人以启迪和思考，引发人们对艺术的无尽遐想。学习米芾的绘画技法，我也充分体会到掌握基本功的重要性，只有脚踏实地地不断努力学习，才能够创造出优秀的作品来。

结尾：

米芾是中国绘画史上的一位杰出的艺术家，他的艺术观和绘画技法对后来的艺术家有着深远的影响。通过学习米芾，我深切感受到了艺术的无限魅力和无尽可能性。相信在不久的将来，我会在自己的艺术创作中用心体会和运用这些学到的知识，不断追求艺术的完美和卓越。

学习心得体会

随着改革开放的不断深入，社会对人才的需求急剧增长，人才问题日益突出。xx在十八大报告中提出要坚持党管人才原则，把各方面优秀人才集聚到党和国家事业中来。广开进贤之路，广纳天下英才，是保证党和人民事业发展的根本之举。要尊重劳动、尊重知识、尊重人才、尊重创造，加快确立人才优先发展战略布局，造就规模宏大、素质优良的人才队伍，推动我国由人才大国迈向人才强国。加快人才发展体制机制改革和政策创新，形成激发人才创造活力、具有国际竞争力的人才制度优势，开创人人皆可成才、人人尽展其才的生动局面。

根据国家事业发展的迫切要求，xx年国家制定了人才强国这一伟大战略，以此来保障我国由人口大国向“资源强国”转变，这样既能满足中国经济社会发展需要，又为实现我国经济社会发展的宏伟目标提供坚强有力的人才保证。

在党和国家的重视下，自实施人才强国战略以来取得了显著的成绩。各个领域、行业的专业人才数量都有了显著提升，这表明了我国对人才资源认识的深化和发展，也有力地推动着我国对人才资源的开发和利用。但是目前我们距离20xx年进入世界人才强国行列这一战略目标还存在着不小的差距，那么如何缩小差距，实现我们战略强国的目标。笔者就自己的理解从以下几个方面作了认真思考：

实施人才强国战略，必须解放思想，转变观念，创新工作思路和方法，把人才教育放在工作的首要位置，树立敢用人、善用人和用对人的胆识和气魄，建立和完善有利于人才脱颖而出的社会环境，更好地把各类人才凝聚到党和国家的队伍中来。

只有建立健全的人才工作体制，明确相关机构职责权限的划分，才能为人才强国战略的实施提供有力的体制保障。在吸引和利用好人才的同时，还要从人才的实际和需求出发，建立健全的人才培养体制，使人才能够不断得到更新知识和提升能力的机会。此外，还要建立健全的人才保障和激励体制，切实为各类人才提供包括生活、学习、工作在内的保障和激励措施。

日益激烈的国际竞争形势，要求我们必须坚持党管人才原则。党管人才是实施人才强国战略和加强人才队伍建设的重要途径，是人尽其才、才尽其用、用当其时的前提条件，是实施人才强国战略的重要保证。坚持党管人才原则,是我们党适应全面建设小康社会的新形势新任务,按照完善社会主义市场经济体制的新要求,着眼于改革和完善党的领导方式和执政方式、提高党的领导水平和执政能力所作出的重大决策,是人才工作沿着正确方向前进的根本保证。

俗语说“以铜为镜，可以正衣冠;以史为镜，可以知兴替;以人为镜，可以明得失。”实施人才强国战略提高我国的综合国力，学习借鉴是稳步前进的坚强后盾。首先在做好国内人才培养的同时，强调要充分开发利用好国际人才资源，加大吸引海外高层次留学人才回国工作的力度，通过引进外来人才，开展人才交流会，进一步提高我国人才质量。其次是学习他们培养和开发人才的先进方法，借鉴他们完善的政策法规和措施，进一步培养高技术人才，增强我国的人才资源。国以才立,政以才治,业以才兴。人才问题是关系着党和国家事业发展的关键问题，实施人才强国战略就是为了更好地发掘人才、吸引人才、凝聚人才、激励人才，我们更应该尽其所能，保证他们“人”有所赏、“才”有所用、“劳”有所得。

学习米芾心得体会

米芾是中国宋代著名的画家、书法家和学者，他在绘画和书法艺术方面，有深刻的见解和心得体会。学习米芾，不仅可以掌握其独具特色的艺术风格，更可以领略到其独特的文化思想和人生态度，下面为大家分享，我学习米芾的体会和感受。

一、了解米芾艺术风格的特点。

米芾的绘画和书法风格以豪放、刚劲、自由、含蓄等四个特点而著称。他不拘泥于传统造型，喜欢运用自然而不刻意、布局随心而自然的手法，抒发他对自然和人生的深刻体悟。在他的作品中，不仅可以看到他深奥的人文思想，也可以感受到他对社会现实的关注和对个人命运的思考。

二、领悟米芾艺术中的哲学思想。

学习米芾不仅是学习其艺术风格，也是学习其包容的人文思想。米芾具有深厚的哲学素养，尤其注重人生哲学和道德精神。他在绘画和书法创作中融入了自己的精神思想，表现了他对人类自由追求、真、善、美与生命的理解。

三、借鉴米芾的写生技巧。

米芾是个重视写生的画家，他讲究捕捉生活中的真实形态、色彩与气息，在绘画中体现出独特的生命和情感。通过学习米芾的写生方法，不仅可以掌握其画作的技巧，更能寻找自我，在生活和艺术之间建立联系，获得新的艺术灵感。

四、从米芾的人文关怀中汲取灵魂力量。

米芾在他著名的《米芾古画品录》中谈到:“画不必请输入心，但必须筋骨肉体都在形中。也不必求用圆准小巧，只要有气韵生动便是好画。”从他的这句话中，我们可以看出他非常注重气韵的传达。而这一特点不仅体现在他的作品中，也表现在他的待人处事中。学习米芾，我们不仅可以汲取其艺术灵魂的力量，更可以领悟他对生命的人文关怀。

五、重视品德修养，显现人生智慧。

米芾强调的是以人为本，把握好自己的品德修养，培养个人修养。他认为，艺术是一种智慧的表现，只有不断提高品德修养，才能显现出真正的智慧。学习米芾，我们不仅要学会画画、写字，还要成就自己的品德修养，更要有一颗谦逊而不失追求的心。这样才能对人生有更深层次的领悟，对艺术有更高的追求。

总之，学习米芾，可以让我们更好地了解他的艺术风格、哲学思想和人文情怀，以及如何将其融入到自己的创作中去。在学习的过程中，还能够提高自身品德修养，增强生命力量，达到自我提升的目的。

学习米芾心得体会

米芾，是中国历史上著名的书画家、文学家、艺术理论家，被誉为“南宋四家”之一。他的艺术成就和思想观点都为后人所学习和推崇。在我学习米芾的过程中，我深深感受到米芾的艺术和思想对我的启迪和影响。在此，我将分享我对米芾的一些心得与体会。

一、秉持真情实感。

米芾的艺术中，最为引人注目的特点就是其极富感情的笔触。米芾坚持用他自己的真实感受去描绘一份自然美。他的画作中充满了情感化的表达，从而赋予作品更多纯真和生命的感动。在学习米芾的时候，我们可从他的笔触中感受到他的真情实感，从中学习如何将自己的感性表达力转化于创作中，让作品更具感染力。

二、注重环境描绘。

米芾笔下的山水多以环境描绘为主，重视山川雾霭、云彩飘渺等景致的描绘，注重表现周边环境的情感氛围。通过对自然环境的周密描绘，米芾使观赏者感到身处自然景物之中，从中体现了自然的神秘和伟大。在学习米芾的时候，我们可以借鉴米芾的手法，通过环境描绘来提升自己的作品氛围，让观赏者更好地融入作品之中。

三、强调形体结构的准确。

米芾的山水画具有一定的写实性，但也不乏诗意和想象力。他在画作中坚持形体结构的准确，通过捕捉画面中物体的大小和比例关系，使画面更具立体感。在学习米芾的时候，我们可以从形体结构的描绘方法中获得灵感，借鉴米芾的造型意识，使作品具有更好的立体感和空间感。

四、增强文学修养。

米芾的艺术创作与文学修养密不可分。他在书写书法、绘画山水时，表现出极富诗意的笔法和意境。米芾的书画融通，充分体现了诗意于意，艺术于文。在学习米芾的时候，我们可以结合文学修养，以强化作品的意境和艺术含义。

五、坚持自我风格。

米芾的艺术风格概括为“艺术在心而不在墨”，他不追逐技巧，坚持自己的艺术风格，反对跟随潮流和流派。他的创作和思想中反映出一种独立、个性、自由、不拘一格的精神风貌，他个性化的绘画语言成为了中国绘画历史中的瑰宝。在学习米芾的过程中，我们也应该秉持独立个性、不断探索的精神，培养自我风格，创造真正属于自己的艺术品。

总之，在学习米芾的过程中，我们不仅可以学习到他的艺术技巧，还能够从他的思想和个人精神中感受到他的人格魅力。学习米芾，是一种既丰富又深刻的体验，也是一种启迪与提高的机会。希望我们日后在艺术创作的路上能够不断汲取米芾的艺术思想，不断寻求自我突破和风格创新，创造出更好、更具独特性的艺术品。

学习心得体会

这次初中教师继续教育远程培训学习，我积极学习，认真听讲座、学习教学相关策略，自己写日志、做笔记，看各位学员老师的评论，我学到了许多新知识，使我在教学理论和教育观念上得到了大量的补充。教学业务素质和自身素质等方面都得到了很大的提高。

通过培训，我的教育理念得到了更新，拓宽了教学思路，对新课程的认识与实践都有了一个质的飞跃。我深深体会到，一位老师，不单是教书，传授知识，还得教育学生怎样做人。教师是新课改的具体执行者，执行者的意识和素质是很关键的，所以在进行教学的过程中，教师必须要具备较高的专业水平，并自觉进行教学反思，发扬继承优秀的教学传统，更新教学理念和教学思想，努力实践、探索，提高自己的课堂教学水平。自己在教学除了有很强的敬业精神之外，还得不断提高自身素质，提升自己的教学水平，在教学中融入新的教学理念和教学手段，这样才能提升学习综合实践的兴趣。

我懂得了指导学生自主学习，课堂上要提高学生的参与度，要充分体现以学生发展为本的精神。在注重基础知识与基本技能的基础上，更强调学生的学习过程与方法。在以后的教学中要把课本的内容化繁为简，化细为粗。在课堂教学中要充分发动学生的主动性，新的教学理念更强调在师生互动和生生互动中实施自主、探究、合作式学习。

在培训中研讨了很多问题，听了很多专家的讲座，我感受很深，不断反思，我觉得再不能用老一套的方式教学了，我们作为教师在课堂上要更多的引导学生参与，真正发挥学生的主体地位。一节课就四十分钟的时间，学生参与课堂的机会多了，老师的讲授时间必然减少，在有限的时间内，怎样让学生把要掌握的知识学熟学透，这也是老师要思索的。所以作为老师一定要认真学习新的教学理念，努力提高自己专业知识。我一边学习一边实践，把所学和所悟运用到教学实践中，能让自己的工作更加得心应手。结合培训，我始终坚持把课程学习与教学实践结合起来考虑。同时，也运用教学实践检验所学理论的科学性性，从而加深对课程内容的理解，提高自己的认识水平和课堂教学艺术，全面提高学生的综合实践素养。

总之，在学习中，我学到了很多，随着现代教育体制的不断改革，教师的角色已经在不断的发生改变，要想做一位领导信任、学生喜欢、家长放心、社会满意的好教师，我们必须努力学习，终身学习。

学米芾心得体会

米芾是中国古代画家，他生于1236年，卒于1323年，为南宋末年至元初年间的画坛巨匠。他在绘画上有独到的见解，勇于创新，同时又注重传统文化的继承，是中国绘画史中的一位杰出人物。自从我接触到米芾的作品以来，我深受其影响，领悟到了一些绘画与生活的智慧。本文将会谈谈我在学习米芾的过程中的收获和体会。

第二段：学习毛笔并倾听生命的声音。

米芾以毛笔作画，他强调墨色的运用，尤其善于运用浓墨重彩。学习毛笔绘画，首先要领会其中的灵动和韵味，在笔触上表现出生命的力量。毛笔可以通过厚重与薄透的呈现来表达细腻的情感，通过重剑轻剑的运用来呈现世界的奇妙。学习米芾的绘画，我意识到生活中也有丰富而独特的色彩，只有我们去细心观察，才能听到生命的声音，感受到生活的美好。

第三段：借鉴传统文化与勇于创新。

在学习米芾的作品中，我发现他擅长借鉴传统文化，同时又有自己独特的风格，并不拘泥于传统画法。他在继承传统的基础上，勇于创新，引入了许多新的元素。这一点给了我很大的启示。借鉴传统文化不仅可以丰富自己的艺术表达，还可以更好地与传统文化连接，让传统文化保持活力。同时，勇于创新则是我们在探索和创造中积极进取的态度。无论是绘画还是生活，只有在传统与创新中寻找平衡，才能迈出更大的步伐。

第四段：追求简约与凝重的审美观。

米芾的作品给人以简约而凝重的感觉。他的墨色运用简洁而有力，线条虽简，却体现出气韵生动。他以极简的线条表现出大量的信息，带给人一种遗世独立、超脱纷扰的感觉。这让我思考到，人生中的繁杂与浮躁是我们自己给自己的。只有过滤掉无关紧要的事物，追求简约与凝重的审美观，才能在喧嚣的世界中找到心灵的安宁，实现对生活的真正把控。

第五段：传递情感与对美的追求。

米芾的绘画中蕴含着强烈的情感，他的墨色运用起伏跌宕，给人以深深的共鸣。他对画作的追求并不是停留在形式上，而是通过情感来传递深层次的意义。在学习米芾的作品中，我明白到艺术与生活的关系密切，只有真挚的情感才能打动人心，只有对美的执着追求才能创作出深入人心的作品。这一点对我在绘画和生活中都有重要的启示，不仅需要技巧的运用，更要学会表达自己真实的感受。

结尾：总结全文所述。

通过学习米芾的作品，我对绘画与生活有了更深刻的理解。学习毛笔绘画让我明白了生命的力量和色彩的丰富。借鉴传统文化与勇于创新让我明白了传统与创新的平衡的重要性。追求简约与凝重的审美观让我明白了在繁杂的世界中找到内心的宁静。传递情感与对美的追求让我明白了艺术与生活的关系和真挚情感的重要性。希望在以后的学习和生活中能一直保持对米芾精神的追求，从他的作品中不断汲取养分，发掘出自己独特的艺术与生活的智慧。

学习心得体会

通过本节课学习，我主要有以下一些体会：

对教材进行深入细致的钻研与分析，理解教材，把握教材的重点、难点才能更好地把教学任务解决好，教材的理解是对教学做充分的准备，教师只有明白上什么，什么是重点、难点才能上好课。学生也就学得简单愉快。真正把学习的主动权还给学生，真正做到以学生为主体，以教师为主导，扎扎实实地上好每一堂数学课。

教师自身的良好素质是上好一堂课的重要前提和保证。有良好的素质才能紧紧地把孩子的注意力吸引到你的教学过程中来，调动孩子的学习过程中的用心性和主动性，让数学课不再让学生觉得枯燥乏味，更好地完成教学任务。xx老师，无论是上课的技巧还是教学过程的设计，都做得比较成功。他这堂课的构思十分好，一开始就用幽默的语言对学生进行谈话，这不仅仅吸引了学生，而且给听课的老师也得到一种享受。在教学过程中，发现学生有疑问的问题，他能用有效的方法去引导学生解决问题。

在教学中，教师不仅仅要让学生掌握新知，更重要的是要重视培养学生的潜力。他们十分重视这一点，在教学新知时，都是让学生自我去观察、发现、探究新知的，并且互动形式多样，注重主体参与。他们教学新知时不是急于告诉学生的方法，而是通过让学生去观察、探索凑十法，并重视学生用语言表述。

在这次活动中，我看到的是老师与学生真实的交流，不再是单纯的教师教、学生学，而是一个统一体。每一位老师都放手让学生自主探究解决问题，教学中，遇到一些简单的问题，就让学生自我通过动口、动手、动脑去解决，为学生带给了自由发挥，处理问题的空间，并且老师不断鼓励学生用心尝试，主动去探索问题，让每个学生都有参与思考和发表意见的机会，让每位学生都成为数学学习的主人。对于学生一时想不出来的问题，每一位教师都很有耐性的对学生进行有效的引导，充分体现“教师以学生为主体，学生是数学学习的主人，教师是数学学习的组织者、引导者和合作者”的教学理念。

通过听课，让我学到了新的教学方法和新的教学理念。这些课在教学过程中创设的情境，目的明确，为教学服务。另外，印象较深的是xx老师主张把一切还给学生，即主张：学生能自我探索发现的，教师不提醒；学生能通过思考描述出来的，教师不引导；学生能自我总结出规律的，教师不告知等等。徐斌老师的课堂允许学生出现错误，允许学生出现分歧，允许学生出现自我的预设中没有的问题，创设的情境真正为教学服务，课堂的原生态味儿十足，这也充分展现了徐老师深厚的教学功底，课堂上临时应变的潜力很强。

总之，这次活动使我受益匪浅，我将借这次活动的东风，把优秀教师当作追赶的目标，不断提高自我的教学水平，努力缩短与优秀教师的差距。

学习心得体会

医学基础一的pbl学习在两周的紧张忙碌中跨年而过。借pbl的契机，我想一点点回眸这一年的种种，关于医学的，自己的，还有，未来的。

如果说我的20xx年是关于奋斗，梦想，憧憬的，那么，20xx年，无疑是必以疑惑，迷茫和挣扎的杂糅。

这一年，真真接触医学。冗杂，晦涩的知识，佶屈聱牙的术语，还有令人不寒而栗的考试，像怪兽一样啾啾地追赶着，赶入灯火通明的自习室，逼入这条被抱怨过无数的为医消得人憔悴的漫漫长途。

怎会没有埋怨？枯燥繁杂的知识，没有一点活性的答案，整日记忆不得放松的大脑，都是那么和初愿那么的格格不入。记忆力上的不自信，成绩上的不如意，生活上的屡番不顺，一度让我全然丧失自我的存在感，迷失在在对自己，专业，前途的怀疑之中。可是这不就宿命吗？是的呢，越是现实的人，现实偏偏用现实回应你。

也许有些偏题了呢，其实极少有这样堆积文字的机会，因为我承诺过或者不得不一直在努力，尝试。也许并不是每个人都适合学医的，从知识，年限或是其他的诸多要求，只能说当初忽略了一切，或者跟现实地说，是现实使然罢了。

还是回到pbl吧。当我了解到其意思是problembasedlearning时，当我晓得它是以病人案例为中心，以临床病症为基础时，我有种想法，我不就是一个现成的案例吗。也许，这个案例是略微怪异的。在pbl学习中，我的这些应该叫做症状吧：头发灰白，有过自发性骨折史（初中时体育测试时髂骨在跑步过程中骨折），天还未称之为冷时已然手足不温，而面部却在午后潮热难耐。经年求医未果。略有讽刺的是，在经受年幼嘲笑歧视和多年无器治性病变却生活质量不高的日子后，在幻想着一探究竟自己的身体症结走进医学院后，还是现实，给了我如此的现实。说真的，这种无法解释的痛苦，延续着，甚至，伴着年岁的增长，像草一样疯长着。

pbl在准备时，已经是有了答案的，就像写一本小说，喜剧的结局已经写好，只要铺填进去一些曲折的情节吸引人罢了。可是，现实并非如此，对于我自身，我一直追溯的答案，始终未曾出现，许多年了。强子的身体终究是检查出来了，我倒是微微地羡慕他的，至少，他是有答案的。

20xx年了，当明年此时，大概是第三次pbl结束的时候吧，我会用什么去描述这一年呢。这就是未来的魔力吧，总是能让人有些希望的，嗯，但愿我能找到我的答案。

心得：资料浩如烟海，我们也要有大浪淘沙的慧眼。我们会发现，在搜索临床检查的意义时，往往一种指标的异常对应诸多的疾病，而且大多繁复陌生。这时，我们不能只是简单的眉毛胡子一把抓，不分主次，而是要设法弄清每个体征，疾病的具体病因，这样也能帮助我们更好地理解疾病的发病机制，更好地去记忆。记得在暑期见习时，门诊的大夫说，其实门诊看病就是流水账，这当然是因为门诊人多，但往往只是根据所谓的疾病和数据诊断一一对应的简单记忆，是无法真正成为一个出色的医生的。我们有时要多问一个为什么（可是有时候并不那么好解释），就像之前有老师说医学本身有时就是迷迷糊糊的，唉，不想扯了，好好学吧，多看书记忆吧，其实这就是所有的心得吧。

米芾行书心得体会

米芾是北宋时期的一位著名画家，其行书风格独特，给人以淳朴、豪放之感。我曾有幸研习过米芾的行书，通过学习和欣赏，我对米芾行书有了更深刻的体会和感悟。下面将从书法的魅力、行书的特点、米芾行书的艺术价值、学习米芾行书的收获以及继承发展行书艺术等方面进行阐述。

首先，书法作为一门艺术，具有独特的魅力。书法以墨为媒介，以笔为工具，通过字迹的形态、结构以及笔画的激情表现出画家的个性与情感。行书作为书法中的一种风格，更是表现出了豪放大气的魅力。米芾行书的每一笔都十分有力，厚重的墨迹充满了阳刚之气，给人以深深的震撼力。行书的大字线条简练流畅，力度十足，仿佛被写进了江河大海的力量，使人在审美上获得一种宏大的情感体验。

其次，行书具有独特的艺术特点。米芾行书独辟蹊径，充满了个性张扬的特点。他的行笔远离了传统的规规矩矩，注重笔画的激情和力度，追求一种跳脱传统笔墨的新意。米芾的行书表现出了一种豪放大气、自由奔放的艺术风格，通过行笔的激情奔放和笔画的力度变幻，使字迹生动有力，给人以一种磅礴之感。米芾的行书还通常带有一种随性自由的艺术特点，不拘泥于字形的规范，更加注重行书的气势和情感的表达。

再次，米芾行书具有较高的艺术价值。米芾的行书在书法史上堪称独步一时。他的行书不仅具有艺术风格的独特，更以其浩然正气和豪迈精神成为一代宗师。米芾的行书凝聚了他对世界的独特理解和对人生的感悟，蕴含了丰富的哲学思考，具有较高的文化内涵和思想深度，因此具有很高的艺术价值。米芾的行书作品也因为其独特的风格而被广泛收藏和珍藏，成为了艺术市场的热门。

同时，学习米芾行书给我带来了很多收获。通过学习米芾的行书，我更加深入地理解了书法艺术的内涵和精神。米芾行书所展现出的独特风格和意蕴深远的内涵，给了我很大的启发和思考。学习米芾行书也提高了我的书法技巧和审美水平，让我在书写时更加注重笔画的力度和气势，提升了我的书法造诣。

最后，继承和发展行书艺术是我们的使命。作为一名书法爱好者，我们应该继承和发展米芾的行书艺术。我们应该以米芾的行书为基础，结合自己的个性进行创造，形成自己独特的风格。在继承的同时，我们也要不断追求创新，给行书艺术注入新的活力和内涵，推动行书艺术的多样化发展。

总而言之，米芾行书是一种独特的艺术风格，具有浩然正气和豪迈精神。学习米芾行书，使我对书法有了更深入的了解和研究。米芾行书的艺术价值和魅力不可忽视，而我们作为爱好书法的人，也应该努力继承和发展行书艺术，为书法艺术注入新的活力。

米芾创作心得体会

米芾是南宋时期的画家，他的画作以写意取胜，画风独特，给人以无拘无束的感觉。米芾有着深厚的绘画功底和独到的艺术见解，他的创作心得对于后来的画家有着重要的启示和指导作用。在这篇文章中，我们将探讨米芾创作心得的主要方面，以及它对绘画艺术的影响。

米芾的画作在南宋的绘画史上占据着重要地位。他擅长写意的表现手法，主张把握大势，追求形神兼备的艺术效果。米芾的创作心得对于后来的画家产生了巨大影响，成为后续绘画发展的重要指导。

第二段：米芾对于创作中的观察和感悟。

米芾在绘画创作过程中非常注重观察和感悟。他常常细致入微地观察周围的事物和自然景色，然后将这些观察融入到自己的绘画之中。米芾认为观察能够唤起艺术家内心的感悟，使他们更加深入地把握事物的本质和特点。这种方法使米芾的画作充满了生机和力量，成为冲破传统束缚的一大标志。

第三段：米芾对于写意表现的追求。

米芾从绘画的表现手法上追求写意，主张用简洁的笔触描绘事物的形态，以表达作者的情感和意境。他认为绘画不仅是对客观事物的复制，更是艺术家内心情感的抒发。米芾在创作中，通过简洁而富有变化的线条勾勒出事物的基本形态，然后再通过用墨的浓淡与点的变化来表现事物的质感和气息。这种写意表现方式使米芾的画作显得自然和流畅，给人以灵动的感觉。

第四段：米芾对于意境塑造的独特见解。

米芾在绘画创作中也非常注重意境的塑造。他认为意境是一幅画作所要表达的核心思想和情感体现。米芾通过巧妙运用空白和虚实的对比，以及颜色的和谐搭配，使画面产生一种神秘的气息和深远的情感。他相信意境应该通过形、神、骨三者之间的相互作用来表现，以使观者在欣赏画作时产生共鸣和思考。

米芾的创作心得给后来的画家带来了重要的影响和启示。他的画风自在、大胆，给了后来的画家更多的探索空间和创作灵感。米芾的写意表现和意境塑造方法被后来的画家广泛采用，并渗透到了中国绘画的发展中。他的创作心得为后来的绘画创作提供了重要的借鉴和指导。

总结：

米芾的创作心得主要包括观察和感悟、写意表现和意境塑造等方面。他的创作方式自然而流畅，给人以无拘无束的感觉。米芾的创作心得启示了后来的画家，对于绘画艺术的发展产生了重要的影响。他的写意表现和意境塑造方法成为中国绘画史上的重要里程碑，至今仍然被广泛借鉴和推崇。

米芾行书心得体会

米芾是宋代著名的书法家，他的行书以遒劲有力、潇洒飘逸而闻名。米芾行书给我们留下了许多经典之作，对于书法爱好者来说，学习他的行书无疑是一种挑战与机遇。我近期有幸学习了米芾的行书，在实践中不断感受、体悟，下面我将分享我的心得体会。

首先，学习米芾行书需要有一定的基础和功底，尤其是对于新手来说。米芾的行书笔画饱满，结构严谨，要想达到他的境界，必须先打牢基础，熟悉基本的笔画和构图。只有通过坚实的基础才能够更好地领会和理解米芾的行书精髓，才能够更好地通过笔墨来表达自己的情感。因此，对于初学者来说，学习米芾的行书要从基础功底入手，循序渐进，不断提高。

其次，学习米芾行书要注重独立思考和创造力的培养。书法是一门艺术，它需要文人墨客的独立思考和创造力。米芾的行书其实并不仅仅是复制他的字迹，更重要的是要理解他的艺术追求和个性特点。我们可以通过研究他的作品，分析他的笔法、结构和气势，从中汲取灵感，然后加以创造，融入自己的个性和风格。米芾的行书充满了张力和力量，通过对他行书笔墨的学习和借鉴，可以帮助我们提高自己的创作能力，发挥个人的独特魅力。

再次，学习米芾行书要注重细节和笔墨的处理。米芾的行书注重笔画的变化和用笔的技巧，他善于运用浓淡、粗细、饱满与透明等不同的笔墨，来表达自己的情感和意境。我们可以通过分析他的作品，揣摩他的表现手法，灵活运用笔墨的变化来创作。此外，细节的处理也非常重要，细微的变化可以产生不同的效果。因此，学习米芾行书需要耐心，要不断反复推敲和修饰，打磨每一个细节，以达到完美的境界。

最后，学习米芾行书要注重情感的表达和内心的沉静。米芾的行书给人一种奔放和豪迈的感觉，但同时也富有内心的沉静和平和。行书的艺术内核在于通过墨迹和笔墨的运用来表达内心的情感，传达自己的个性和情绪。在学习米芾行书时，我们要深入体会他的情感表达，通过书写来表达自己的情感体验。只有内外结合，才能够让我们的行书更加生动、真实、有力量。

总结起来，学习米芾行书不仅是对他作品的学习和模仿，更是对他审美追求和创作原则的理解和继承。通过研究他的行书，我们可以从中领会到他的艺术追求和个人风格，为我们自己的行书创作提供参考与借鉴。当然，学习米芾行书并不容易，需要我们有坚韧不拔的毅力与耐心。只有通过不断地实践和磨砺，才能够在书写中领悟到行书的内涵和艺术之美。

米芾创作心得体会

米芾是南宋时期的著名画家，他凭借其独特的创作风格和深邃的艺术思想，成为了中国绘画史上的一颗璀璨明珠。米芾的创作心得体会主要集中在如何运用笔墨技巧来表现意境、如何塑造形象的形象塑造以及如何追求艺术的真实性与独特性。在接下来的五段式文章中，我将详细探讨米芾的创作心得，并阐述其对后世画家的重要影响。

首先，米芾非常注重运用笔墨技巧来表现他所追求的意境。他认为，画家应当通过笔墨的运用来构建氛围和情感，而不仅仅是描绘实物。他常常运用浓墨重彩和奔放的笔法来表现出作品的力度和激情。他的作品《狂草帖》就是一个很好的例子，他在作品中运用了大量的墨汁和粗犷的笔法，创造出了一种狂放不羁的氛围，表达出了他的个人情绪和对自由的追求。

其次，米芾在形象塑造方面也有独到的见解。他认为画家应当注重形象的内在表达，而非仅仅追求形象的准确性。他倾向于用简化和扭曲的手法来表现形象的特质和情感。他的作品中经常可以看到人物的面部被夸张地表现出来，通过这种方式，他能够更加准确地揭示人物的心理和个性特征。《踏雪寻梅图》中的人物形象就是一个很好的例子，他将人物的面部表情和动态线条相结合，创造出了一种充满张力和活力的形象。

此外，米芾非常注重在创作中追求艺术的真实性和独特性。他认为画家应当通过捕捉现实生活中的细节来表达对世界的切身感受。他拒绝模仿和套路，坚持走自己的艺术道路。他的作品中常常可以看到他生活中的点滴，比如《花卉图》中的花朵和《竹石图》中的竹子。通过这种方式，他能够给观者带来一种真实的感受，令人倍感亲切。

最后，米芾的创作心得对后世画家产生了重要的影响。他的独特创作风格和精湛的技巧为后来的画家提供了一个新的艺术范本。他的艺术观念深远地影响了明清时期的画家，尤其是四王、八大山人等艺术大师。他们在形象塑造和意境表现方面借鉴了米芾的创作心得，并在此基础上进行创新和发展，形成了各自独特的艺术风格。

总之，米芾作为中国绘画史上的一位伟大画家，他的创作心得体会主要集中在笔墨技巧的运用、形象塑造和艺术追求方面。他通过独特的创作手法和深邃的思想，创作出了许多令人震撼的作品，并对后世画家产生了重要的影响。他的创作心得可以被视为中国艺术宝库中的一颗明珠，永远闪烁着独特的光芒。

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