心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。
庭审观摩报告心得体会篇一
“学习雷锋，好榜样，忠于革命忠于党……”每当我听到这首动听的歌曲时，我就情不自禁地想起——雷锋。
雷锋有着和我们截然不同的童年生活，遭遇了种.种的不幸，但他始终坚定自己的信念，对生活充满了积极向上的乐观精神，面对再大的困难也永不言退，发誓要做一个对社会有用的人，报效祖国。
他不畏狂风暴雨，护送年迈大妈和幼龄孩童，当安全抵达到家时，他连一口水都没喝就走了……雨虽大，却浇不灭心中那一团团热情之火。这，就是雷锋!
雷锋并没有死，他已经永远地活在了人们的心中。雷锋助人为乐，勇于奉献的精神还活着，艰苦朴素，勤俭节约的作风还活着，积极乐观，尊老爱幼的精神还活着，严于律己，热爱集体的精神还活着!正如雷锋所说的一句话：人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去。
电影看完了，可能有些人会潸然泪下，但看到更多的不应该是感动，是永存的雷锋精神。我们要把雷锋精神永远的刻在人们的灵魂深处!
庭审观摩报告心得体会篇二
1930 年代，广东佛山武风鼎盛，各门派广纳门徒，经常比武以显实力。叶问出身当地望族，为佛山人口耳相传的第一高手，但为人低调，只待在家中与妻儿共享天伦之乐，偶尔钻研武术。以金山找为首的北方武师，为了在佛山扬名立万，狠狠挫败各派馆主。一天，金山找闯入叶问家中，不惜一切逼叶问出手。叶问在妻子的准许下毅然出手。经此一事后，让叶问更加声名大噪了。
日本将军三蒲是一名武痴，故以白米作奖赏，邀请中国人到打斗场与日军切磋，藉以观摩中国武术。而叶问的好友贸然挑战三蒲，最后却被活活打死。叶问为寻找好友，到打斗场查看，一进场即见廖师傅因战败而被佐腾无理射杀。叶问在打斗场上把心中悲恨全都发泄出来，并获得胜利。三蒲要求叶问向日军传授中国武术，叶问断然拒绝，且欲替国人挽回尊严， 公开挑战三蒲，他出手毫无保留，最终大胜三蒲。
这部电影让我学会坚持，虽然刚开始总有些输赢，但是我相信只要努力，一定会有好的结果。就像打球一样，刚开始需要训练以及经验的累积，比赛时才有可能获得胜利。若总是半途而废，那么绝对没有成功的.一天。失败为成功之母，经验是慢慢累积的，不要想一步登天，人还是脚踏实地比较好。
叶问那厉害的拳法，深深吸引了我，他冷静的思考每一拳，招招命中，让对手倒地不起，而在武打的过程中，叶问完全不受对手的威吓，而是尽全力的攻击。这种精神我们应该向他看齐，永远不做为背良心、对不起国家的事。让我们一起来改变自己，不要再让社会动荡不安了!
庭审观摩报告心得体会篇三
我们看电影向来没有计划，都是到电影院后再临时决定，看《战狼》也只是因为时间点不错。过去在影院看的几乎都是欧美大片，一直对国产影片没啥大的期待，不过看了后觉得还算过得去。
吴京保持着一贯的武打场面顶级水准，整个片子节奏也不拖沓，几乎一会儿一个小高潮，几位配角表现也很不错，全场基本没有出戏感。
不过还是有几个让我感觉比较不好的地方，算得上不小的bug。
首先是雇佣军，不管这帮人过去如何牛逼，现在来做雇佣军，无非是求财，拿人钱财替人消灾，正如他们在某岛上救敏登一样，那才是他们应该干的活，可是接下来这几个哥们干的事就匪夷所思了，几个人几条枪两辆车，居然入境去挑衅pla，而且是pla特种部队中的特种部队，脑子抽抽了吧，对他们有何好处，就为了证明自己nb?再nb你也是雇佣兵啊，挑衅大国武装力量，鸡蛋碰石头，不合算。
其次是战狼中队的战斗力实在是菜的可以，演习时被雇佣军偷袭搞不过也就算了，后来有计划的丛林追击，被对方狙击手围尸打援，看起来毫无战斗素养，要不是主角开挂，好多兄弟都要交代在这了。后来被各种地雷搞得狼狈不堪。看不到迂回，看不到配合，看到的是被几个雇佣兵牵着鼻子走，如果这就是特种兵中的特种兵，那pla也太弱了。
另外可以选择地面轰炸的情况下，为什么还要派递 地面部队进入丛林搜索追击，而且还是雷区，我当时就在想，如果是米国碰到这种情况，他们会做出那种选择，我觉得十之--会是直接轰炸了。
还有，在即将开始丛林行动时，每个人都换上红色的国旗臂章，我不清楚实际战斗中是不是这样，但我觉得这不是一个聪明的举动，红色太可能暴露士兵的位置了，尤其是在丛林中，不过也有可能是我错了，没准实战中就是这么干的。
最后，犯我中华者，虽远必诛。这剧话从首长嘴里说出来时，一片整个格调就降了一大半，其实这种大国强军情节不是不能讲，但用剧情去表现出来最好，直接说不来，就格调太低了，所谓曲径通幽，太直接了显得比较粗鲁。况且整部影片已经足够主旋律，正能量了，完全没有必要为了迎合部分"热血青年"把话说得这么直白。何况只是打击入境武装分子，算不上虽远必诛吧。
其他也有不少剧情硬伤，不过不细追究的话倒也无伤大雅，整部影片还算是同类题材中比较优秀的吧。
庭审观摩报告心得体会篇四
本来以为我再活一次会有什么不一样，结果还是差不多，没什么不同。只是突然觉得，再活一次的话，好像……真的没那个必要。
——题记
电影《重来》讲述了这样的一个故事：医生的妻子因车祸而流产，但这个孩子却不是医生的。她活了过来，却忘记了三年来的所有事情。她忘记了她抛弃旧男友与医生结婚，她忘记了她曾厌倦婚姻又邂逅了新情人。她在醒来时只记得一件事：她爱医生，她要嫁给他。
开始医生觉得这并不是一件坏事，至少他又重新得到了妻子的爱，而他快要失去的感情也因意外重新回来，而感到倍加珍惜。可是，问题是如果重来一次就会不同吗?她看上与三年前相同的结婚戒指;她挑了与此前拍结婚照时一样的礼服;旅行时她挑了一串相同的手链送给心爱的男人——这回是送给医生，之前那串戴在与她一同出车祸的男人的手上。
照这样下去，她还会报班去上拉丁舞课，还会遇上那个热情如火的老师，还会爱上他，还会怀上他的孩子……但幸好故事打住了这种宿命的轮回，她了解真相后，拒绝了拉丁情人，约丈夫在山顶见面。影片就这样结束在两辆车相继前往的夜色里。究竟相守还是离别?这无法知道。
说这是宿命也好，轮回也行，但终究就是这一条路。就像是命中注定似的，重来时改变的无数细节就像这路上生出的无数岔路，无论怎样走，都逃不过命运的安排，终点始终只有一个。即使时光已逝，但活在三年前的她仍将把桩桩旧事一一再现。生活的剧本无论怎样改变，结局早已定好。
如果重来一次，这只是一种假设，只是一种理想中的事情，也只能够出现在小说与电影中了。
所以，无论能否重来，都要好好把握现在。重来，真的没有必要。
庭审观摩报告心得体会篇五
通过了一学期的课程学习，以及老师给予的帮助，我们摩拳擦掌，跃跃欲试，组成一个团队，尝试着拍摄了一部属于我们自己的微电影——《救犊》 。
微电影的制作流程大概分为以下几个方面：
首先，微电影创作的前期的策划，得确定主题，写好剧本，由于我没有参与到剧本写作，所以，我这就没有多少经验可以提供分享。其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。
然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。 根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。
最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。
从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。
蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。
蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，创作者的一种独特的艺术思维方式。
作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式，首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立，同样能使观众产生一种联想。再次，蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬，须进行必要的选择，提炼和加工，通过强调和省略，达到高度概括的目的。在电影创作中，将事件发展中的一些不必要的过程删除，也是一种视觉的节省。由于蒙太奇，使电影时间得以实现“非连续的连续”，和空间的“有限中的无限”，为电影的表现内容提供了广阔的天地，为电影提供了巨大的想象自由。所以，蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。
1、蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用
蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中，也可以把生活中一瞬间的事强大，放大，把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成，除了通过摄影机再现生活的场景外，还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。 电影艺术的时空创造由此可见一斑，它在群众眼里是实现时空的真实再现，从而保证了观众对剧情的理解。
2、蒙太奇创造电影的运动
没有台词的运用，单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起，却产生了一种连续的运动感，但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络. 例如著名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中，通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕，没有很多修饰和解释语言的使用，人们也能一目了然。
3、蒙太奇创造电影的含义
蒙太奇除了创造时空，运动，从而保证了叙事的连续性外，还可以通过镜头的组接，使原来潜藏在各个镜头里含义。例如日本电影《远山的呼唤》中，农场主民子和雇佣工人的对话的镜头，通过一些穿插镜头的使用，例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切，已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。
4、蒙太奇创造电影的节奏
蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感，使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。镜头切换速度快，则会让整个电影的节奏比较快，从而充满了紧张感，而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。 电影的`概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。一般来说，景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感，而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展，具有抒情的效果。
电影通过蒙太奇的组接，常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上，进行多种多样的对比、联想，在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法，从而达到电影原有主题的进一步深化，以达到电影教育人和感化人的主观目的。
了解了电影中蒙太奇手法，对后期的剪辑也非常有帮助。从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来；复剪是在初剪的基础上进一步修正；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。
剪辑是一项既繁重又细致的工作。一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景，有实景和搭制的景。同一景中的内容通常都是集中拍摄的，剪辑时要按照内容的顺序重新编排；影片中的重要镜头因表演或技术上的原因，往往要反复拍摄数次，需要剪辑时要进行选择。大部分的镜头都拍得较长，须从中寻找最为理想的剪接点；有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头，再按照最有效的镜头顺序排列起来。声音部分有先期、同期、后期 3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带，要以不同的工艺和方式进行处理。先期录音大都是完整的唱段和乐段，须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合；同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果，通常都和相应的画面同时剪辑；后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等，一般都在画面剪定的基础上录音，这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。在影片没有最后剪辑定稿之前，须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带，以便需要延长时再粘接上去。
从镜头到场景、到段落、到完成片的组接，往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来；复剪是在初剪的基础上进行修正；精剪更为细致、准确，对画面反复推敲；综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后，在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。有些片断孤立地看是可行的，但与前后场景连接起来看，会感到太紧凑或太松弛，这就需要通过剪辑加以调节。这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作，通常是导演和剪辑师共同研究决定的。 剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一，是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能，需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。
镜头的转换习惯用“切换”，但场面段落的转换，一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始；用“化”来表现一段省略掉的时间过程，划分两个不完整场面的段落；用“划”来表现地点、场合、事件的变换，划分两个以上的不完整场面的段落；以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。此外，还可以用很多方法来划分段落，例如仍用切换方式，只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头做为下段落的开头。传统的剪辑技法，遵循的是生活的逻辑，但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的，压缩或延伸真正的时间，让有意义的动作事件全部表现，把自然动作减少到最低限度，是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。
综上所述，经过这次实践拍摄，对我们的实践知识增强了很多。对以后的，拍摄学习很有帮助。
庭审观摩报告心得体会篇六
进入大学两年来，我们专业陆陆续续学习了《法理学》﹑《民法学》﹑《经济法》﹑《行政法和行政诉讼法》﹑《民事诉讼法》和《法律文书》。上两个星期，我们07级法学全体同学在老师的指导之下进行了一次法学知识大演练：举办模拟法庭。这也算是我们进入大学两年多来，学习法律知识的一次大总结。
这不但是我第一次参与到庭审中来，还十分荣幸的当了一回审判员。这能够说是我人生的一次十分美妙的体验，心得体会自然是颇多，真有一种迫不及待的要与大家分享喜悦情绪的冲动。
诉讼源于纷争。那么，纷争又源于什么呢？我认为，源于两点：一是过分要求，一是无知。
何所谓过分要求呢？因为一方想着欺诈或者欺负另外一方，于是抓住了一些看上去好象冠冕堂皇的而其实是不能成立的理由，向对方要求本来不就应是自我的东西。这是极不诚信的行为。总有那么一些人这样貌想：反正纠纷已经构成，这可不是天天都有的。我有的是精力，水混了还不乘机摸上几尾鱼，机不可失，时不再来也！难得的机会，不用白不用，用了白用也就白用。反正败诉的成本不高，抓紧机会告上一状，胜诉了就是发横财（其实是把幸福建立在别人的痛苦之上），败诉了就当是逛了一回街，区别但是是这个商场或店铺是法庭罢了。
与此相对应的是那些死皮赖脸不肯承认错误的人，在产生纠纷的时候，明明明白自我存在过错，就是不肯低下自我高贵的头。他们就应是这样貌想的：反正你又不能把我怎样样，你要是敢动我一根毫毛我就首先去法庭告你一状。你要是没有本事使用暴力，不敢动我的毫毛，我就赖着不承认，看你能把我怎样样。当然了，这样貌的人，在确定的法律事实面前，在公正的法律制度之下，除了灰溜溜地低下自我高贵的头之外，是没有其他任何事情能够做的。生动的奴性主义的阐述！
在那里我还想说一句题外话，就是当这样的人触犯我们的时候，我们大可不必与之理论，以至于纠缠不请，甚至纠缠着纠缠着我们本来有理的也变成无理了。我们务必向这些人取回公道，不然他们必须会得寸进尺的。我们取回公道的手段就应是强有力的，但是切不可用暴力，否则正中他们的下怀。我们直接报警或者是上法庭就行了。奴隶一样的人嘛，欺软怕硬的就怕比他们强的人。
生活需要智慧。把人家的东西争抢过来只能满足自我的留意眼，懂得放下往往是更大的智慧。话说到这一点子上，我倒觉得生活得智慧点也很容易。想着欺诈或者欺负别人时勇于放下就能够了。更何况，放下的又不是自我的东西。这个借花献佛也是很高的智慧喔！
那什么又是无知呢？因为当事人没有基本的法律知识，当其遇上了一些看似不平的事情，就想当然的以为就应怎样样，于是蠢蠢欲动的、或者是贸贸然的糊里糊涂的就进行诉讼了。而令人啼笑皆非的是，当当事人认识到了相关的法律问题之后，就不会坚持自我的立场，以至于悻悻然地放下自我的诉讼请求了。
同样的事理，为什么原告和被告之间说不清楚，非得要到法庭去不可？
人性的弱点，为什么就不能为着共同的利益而至少暂时克服呢！？呵呵，人就是这样，在是是非非面前往往不明智，甚至是愚蠢。
但是话也还是得说回来，应对纠纷，与其争吵得面红耳赤还是久拖不决，还不如狠心一点追加一时的成本，上法庭去。威严的国徽之下，严格的法律面前，把问题解决了，还乐得心安理得、高枕无忧。
神圣的诉讼，原先还是效率与公正的妥协的结果。
公证之下，判决还有别？
非也非也！这并不是说法官枉法，而是公正审判之下的必然结果。
首先说到法官，法官的职责就是公正审判：“不告不理”是我国法院受理民事纠纷的一个基本原则，也就是说民事纠纷需要当事人告上了法庭，法庭才会受理，也即是告了才理，当事人告什么法院就受理什么，当事人不告的部分或者全部法庭万不能自作主张。真可谓兵来将挡，水来土掩。然后法院根据审出来的事实依法判决。
既然法官正确的认定事实，并且依法判决，那么同样的法律事实又为什么还会有不一样的判决呢？因为不一样的律师或者不一样的当事人会有不一样的诉讼请求。法官是根据认定的法律事实，依照法律条文，结合诉讼当事人的诉讼请求来判决的。法律条文，法律事实与诉讼请求，三者任何一个有所不一样，都将可能导致最后判决的不一样。所以说，为了赢得诉讼，一个好的律师对于当事人来说，真可谓十分重要。
这就是我关于模拟法庭一些想法。