2023年小学音乐课舞蹈教学(实用18篇)

时间:2023-11-25 22:29:53 作者:紫薇儿 2023年小学音乐课舞蹈教学(实用18篇)

范本是一种文学遗产,通过研究和欣赏范本,我们可以更好地了解当时的社会背景和文化氛围。小编为大家筛选了一些优秀的范文范本,希望能够激发大家的写作热情和创造力。

音乐舞蹈室教学计划

各位理事:

刚才,我们成功举行了张家界市武陵源区音乐舞蹈家协会第二次代表大会,大会选举产生了第二届理事会理事。现在,我们召开武陵源区音乐舞蹈家协会第二届理事会第一次会议,其主要任务是选举产生武陵源区音乐舞蹈家协会第二届理事会的领导班子。

出席本次会议的理事应到名,实到名,符合大会要求。

现在会议正式开始――。

会议第一项:通过《张家界市武陵源区音乐舞蹈家协会第二届理事会第一次会议选举办法》;请区音协第二届理事××宣读《选举办法》。

请各位理事对《选举办法》进行讨论,有意见的`请发表。(。。。。。没有),下面进行表决,同意的请举手(。。。。请放下),不同意的请举手(。。。。。。请放下),弃权的请举手(。。。。。。。)。好,大家一致通过。

会议第二项:选举。根据刚刚通过的《张家界市武陵源区音乐舞蹈家协会第二届理事会第一次会议选举办法》,现在进行区音协第二届理事会领导班子选举。首先,我宣读副主席、主席候选人建议名单。有意见的请发表。(。。。。。没有)。

下面进行表决,同意的请举手(。。。。请放下),不同意的请举手(。。。。。。请放下),弃权的请举手(。。。。。。。)。好,一致通过。我提议,我们用热烈的掌声向主席和各位副主席的顺利当选表示诚挚的祝贺(鼓掌)。

会议第三项:通过区音协第二届理事会秘书长、副秘书长及名誉顾问名单。具体名单由新当选的作协主席胡华健提名,大家鼓掌通过。(掌声)。

武陵源区音乐舞蹈家协会第二届一次会议圆满完成了各项议程,请各位理事继续参加代表大会。

文档为doc格式。

音乐舞蹈教学计划

学期已经结束,回顾一学期的工作,圆满地完成了上级领导交给的任务。作为音乐器材室的管理员全力支持各科教学活动,真正服务于教学。使音乐仪器及时正常运行,保养维修到位。这一学期借用教师认真负责,严格按照借还管理制度进行借还,填写好借还使用录。

现将本学期以来的工作情况作出如下总结:

一、管理制度健全。

1.建立了音乐仪器登记明细账,及保养维修记录,借还仪器登记表,损坏赔偿登记表。

2.借用教学仪器,各位使用教师都能认真按照借还规章制度执行,填写好借用通知单。

3.借还时,使用教师都能认真检查所借用的仪器和归还仪器是否有损坏。

4.交接所使用的仪器检验无损后方能签字。

5.使用教师都能把所借用的仪器摆放原处,这样下次在借用时容易查找。

6.使用教师所借用仪器基本能按规定时限归还,以保证仪器正常运行。

7.在学校领导的支持和配合下,真正做好防盗、防火、防霉、防尘,确保仪器使用的安全性。

二、借还及时,服务周到。

1.凡是借用仪器的班级或教师,都能及时给予办理。

2.服务周到、及时、热情,使教师按时使用仪器上课。

三、对仪器能及时进行维修和保养。

1.经过检查后,如果有损坏的仪器,能及时修理。

2.如自己不能修好的仪器,随时报请学校领导批准,找有关人员进行修理。

四、存在不足。

有的教师对仪器不能及时归还。

五、提出整改建议。

音乐舞蹈教学计划

尊敬的领导:

您好!首先感谢您抽出时间来阅读我的求职信,本人欲申请贵校音乐舞蹈教师一职。

在校期间刻苦认真,努力学习,虚心求教,不懂就学,不会就问,由于成绩突出。1995年获得内蒙古文化艺术节集体舞一等奖,荣获贾作光(中国舞蹈家协会主席)奖学金一等奖,以优异的成绩毕业。同年考入中央民族大学舞蹈系大专班(学制两年),所学专业包括芭蕾舞,古典舞、新疆舞、藏族舞、朝鲜舞、蒙古舞、傣族舞、汉族舞,现代舞和其它各少数民族民间舞。在校期间刻苦训练,尊重师长,处处严格要求自己,得到师生一片好评。同年被选为团支部书记,并于荣获该校第七届《萌芽杯》舞蹈大赛第八名。在校期间曾多次参加中央电视台、北京电视台的晚会演出。

进入福建省厦门市小白鹭民间舞蹈团,担任舞蹈演员一职。(该团是以汉族民间舞为主国内首个公办舞蹈团,在艺术界享有盛誉)。在该团工作期间曾参加20xx年中央电视台春节联欢晚会、心连心艺术团、山东省国际风筝节、云南世博会和省市级的各种演出。在团期间表现优秀,虚心学习,曾经担当过舞蹈队副队长一职。因此同年被聘为厦门市曲艺舞蹈学校排练课、民族舞教师。

为了进一步提高舞蹈水平20xx年,本人来到乌克兰的基辅进行一年语言学习,次年考入基辅国立文化艺术大学。(该大学是乌克兰著名的`以舞蹈为主的学校)学习现代舞与现代芭蕾舞编导,(学制四年、本科)。所学专业包括,现代芭蕾、现代舞技法、舞蹈即兴、古典芭蕾、代表性舞蹈、东欧民间舞、和hip-hopj街舞等。在校期间曾多次参加乌克兰电视台,乌克兰国家大剧院的演出和编创。在20xx年基辅国立文化艺术大学校庆演出中由本人创作的当代舞《军港水手》,受到了高度的好评。于20xx年圆满毕业。

同年考入乌克兰基辅国立德拉高曼诺夫师范大学(硕士),学习舞蹈理论、舞蹈教育心理学、舞蹈表演。除专业以外,本人兼学的主要课程还有:和声、视唱练耳、曲式分析、装饰音学、心理学、教育学、合唱指挥、指挥分析、现代音乐、高校管理、艺术史、俄罗斯音乐史、乌克兰音乐史、二十世纪音乐文化等,均以优异的成绩毕业。

乌克兰是一个有着深厚浓郁音乐氛围的国家,不仅是在乌克兰基辅国立德拉高曼诺夫师范大学,还是在整个基辅,国际性的演出和比赛非常频繁。对此,我耳濡目染,加之业余时间与乌克兰学生密切相处,相互交流,为自己以后舞蹈的教学和编导积累了一定的经验,受益匪浅。

20xx年下半年,在乌克兰基辅东方语言学院任教,我的乌克兰学生们均以优异的成绩全部通过考试,深得学院领导的肯定和赞赏。

此致

敬礼!

自荐人:xxx。

音乐舞蹈教学计划

一、培训时间:

20xx年x月x日——11日。

二、培训地点:

腾一中。

三、辅导老师:

许勇明。

四、参训人员:

腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师。

五、培训内容:

(一)、开班典礼,姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话。

(二)、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座。

1、儿童歌舞剧,云南是第二个示范点。

2、教育观念、师资力量薄弱。

3、教育方针:德、智、体、美。

美育——艺术教育,美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。

(三)、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。

1、歌唱:独立而又有表现力地歌唱歌;二声部轮唱;正确的歌唱姿势。

2、游唱。

3、器乐:打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等;

正确的演奏姿势和方法。

4、欣赏:优秀音乐作品、杰出音乐家。

5、识谱:简谱、五线谱。

(四)、德国奥尔夫音乐教育体系,柯达伊音乐教育体系。

(五)、国内外音乐教学视频欣赏。

(六)、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。

(七)、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组。

(八)、音乐理论知识学习。

(九)、架子鼓演奏的训练。

(十)、汇报表演。

六、培训心得体会。

此次音乐舞蹈培训,我深知自己是非音乐专业的兼职教师,虽音乐舞蹈是自己的爱好,但与参训的许多专业老师相比还是有很大的差距,我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会,所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练,晚自习加班实操,使自己在有限的培训时间里,有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课,丰富了我的音乐理论知识,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音阶的音级从属关系,儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器,不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师,培训时,晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间,一直坚持练习着,现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气,是我极其向往的乐器之一,但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训,我最来劲的就是架子鼓的演奏,通过许老师的讲解、示范演奏,自己的模拟训练,我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏,但回校后练习的时间还是不够,因为架子鼓声音洪亮,容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

小学舞蹈教学计划

为培养孩子具有优美的体态,并逐渐形成高雅的。气质,加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘,我组特制定校园舞蹈教学计划。

1、精心选材、以曲动人。

精心选择一些具有鲜明特色、受小学生欢迎的音乐,随着音乐的节奏,用身体动作来表现自己的感受。

2、用心启迪,以情感人。

教师感情投入、语言感染是提高学生兴趣的关键。

3、潜心构思、以趣引人。教师以“兴趣式教学”为基础,在形式多样、内容丰富的教学前提下,让孩子们易于吸收,不会感到枯燥乏味,引导少儿通过想象,创造用肢体动作将模仿的事物表现出来。

4、采取先练后讲并采取榜样示范,集体练习的方法,在教学中让能力强的学生带能力弱的学生,再集体练习,提高整体学生水平。

1、基本舞步训练:正步位半脚掌、交替半脚掌、流动半脚掌、碎步、舞姿碎步、双晃手、顺风旗花梆步。

2、基本舞步组合练习(合乐)。

1、地面·提沉含仰训练。

2、提沉含仰组合练习(合乐)。

3、基本手位训练:提襟手位、小五花、山膀、按手位、托手位、顺风旗手位、双托手位、斜托手位。

4、基本手位组合练习(合乐)。

1、软开度训练:基本关节训练、前低头、仰头、单肩、双肩、前环肩、后环肩、推指、拉肩、压肩。

2、软开度组合练习(合乐)。

3、勾绷脚训练:勾脚趾、勾脚踝、绷脚踝、绷脚趾、单勾脚、双勾脚、外环动、内环动。

4、勾绷脚组合练习(合乐)。

1、髋关节训练:展胸压胯、含展胸、侧压胯、侧抬胯。

2、髋关节组合练习(合乐)。

3、腰训练:胸腰、大腰、旁腰。

4、腰训练组合练习(合乐)。

音乐舞蹈教学计划

尊敬的领导:

您好!

首先感谢您抽出时间来阅读我的求职信,本人欲申请贵校音乐舞蹈教师一职。以下是我的自我介绍:

本人1987年8岁在内蒙古包头市少年宫学习舞蹈,92年曾以全省第二名的成绩考入内蒙古艺术大学中专部,并担任班长,所学课程主要以芭蕾舞基本功,古典舞基本功为主。其中还包括毯子功,少数民族民间舞,蒙古族舞,排练课等课程。

在校期间刻苦认真,努力学习,虚心求教,不懂就学,不会就问,由于成绩突出。1995年获得内蒙古文化艺术节集体舞一等奖,19荣获贾作光奖学金一等奖,19以优异的成绩毕业。同年考入中央民族大学舞蹈系大专班,所学专业包括芭蕾舞,古典舞、新疆舞、藏族舞、朝鲜舞、蒙古舞、傣族舞、汉族舞,现代舞和其它各少数民族民间舞。在校期间刻苦训练,尊重师长,处处严格要求自己,得到师生一片好评。同年被选为团支部书记,并于19荣获该校第七届《萌芽杯》舞蹈大赛第八名。在校期间曾多次参加中央电视台、北京电视台的晚会演出。

19进入福建省厦门市小白鹭民间舞蹈团,担任舞蹈演员一职。在该团工作期间曾参加20xx年中央电视台春节联欢晚会、心连心艺术团、山东省国际风筝节、云南世博会和省市级的各种演出。在团期间表现优秀,虚心学习,曾经担当过舞蹈队副队长一职。因此同年被聘为厦门市曲艺舞蹈学校排练课、民族舞教师。

20xx年因为工作需要进入广东省深圳市歌舞团。参加了舞剧《拓》和《深圳故事》的排联和演出。

为了进一步提高舞蹈水平20xx年,本人来到乌克兰的基辅进行一年语言学习,次年考入基辅国立文化艺术大学。(该大学是乌克兰著名的以舞蹈为主的学校)学习现代舞与现代芭蕾舞编导。所学专业包括,现代芭蕾、现代舞技法、舞蹈即兴、古典芭蕾、代表性舞蹈、东欧民间舞、和hip—hopj街舞等。在校期间曾多次参加乌克兰电视台,乌克兰国家大剧院的演出和编创。在20xx年基辅国立文化艺术大学校庆演出中由本人创作的当代舞《军港水手》,受到了高度的好评。于20xx年圆满毕业。

同年考入乌克兰基辅国立德拉高曼诺夫师范大学,学习舞蹈理论、舞蹈教育心理学、舞蹈表演。除专业以外,本人兼学的主要课程还有:和声、视唱练耳、曲式分析、装饰音学、心理学、教育学、合唱指挥、指挥分析、现代音乐、高校管理、艺术史、俄罗斯音乐史、乌克兰音乐史、二十世纪音乐文化等,均以优异的成绩毕业。

乌克兰是一个有着深厚浓郁音乐氛围的国家,不仅是在乌克兰基辅国立德拉高曼诺夫师范大学,还是在整个基辅,国际性的演出和比赛非常频繁。对此,我耳濡目染,加之业余时间与乌克兰学生密切相处,相互交流,为自己以后舞蹈的教学和编导积累了一定的经验,受益匪浅。

20xx年下半年,在乌克兰基辅东方语言学院任教,我的乌克兰学生们均以优异的成绩全部通过考试,深得学院领导的肯定和赞赏。

本人热爱舞蹈,热爱于舞蹈教育事业。如能录用,定当全力以赴,做到最好。

承蒙审阅,深表感激。随信附上我的个人简历,期待与您的面谈。本人能随时前赴面试。

此致

敬礼!

求职者:xx。

《舞蹈音乐》教学设计

教学目的:

1)在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。

2)学习舞姿组合《大海啊,故乡》(a)让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。

教学重难点:

呼吸与动作的协调配合。

教学过程:

组织教学,导入新课,授新课。

1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素――呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。

2.把杆组合《压腿》。

预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。

前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。

旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。

体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。

作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。

3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。

1)身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。

2)头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。

3)手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。

4)造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。

训练步骤:

1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。

2.训练学生:

a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。

b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。

c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。

d.大呼吸后双晃手造型体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰气息流畅。

训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。

小结。

今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解,在以后的学习中,我们要反复练习,不断深入,直到大家熟练掌握,运用自如。当然这还需要大家的课后练习、巩固。

3.只拣儿童多处行的教学设计。

5.只拣儿童多处行教学设计。

7.六一儿童节主题班会教学设计。

小学舞蹈教学总结

伴随着xx新年的钟声,一个学期即将过去,回顾过往的岁月,忙碌、辛劳而又充实,同时伴随的是幸福!本学期主要是从两个有目的性的重点出发,一个是做学生喜欢的老师为目的去上课;另一个是为集体舞比赛排练节目,可以说是以锻炼人和收获良多来结束这一个学期。在课程实施中,我对教学内容主要做了这样的安排。

1、队列队形训练。培养学生上课后从进入教室开始整齐有序的意识;

5、音乐反应舞蹈即兴训练。通过游戏的方式训练学生对音乐节奏的把握和对舞蹈动作构思的创新能力。

在集体舞比赛节目排练中,从一开始筹备,心中的那根弦就绷得紧紧的,脑袋整天处于高速运转状态,想着这个节目应该怎么安排,想着那个节目动作怎么编排,然后再去排练,很想紧紧的抓住每一天的每分每秒,。在这期间最害怕的不是辛苦而是生病,因为生病自己难受又不想耽误排练,这种力不从心的感觉既着急又难受,所以我努力着让自己不要生病,与学生们跟班主任们共同努力。看到孩子们在比赛时像一群在空中飞旋的天鹅,又像在地面翩翩起舞的孔雀,每一个舞步与音乐溶为一体,让我觉得她们才是最好的舞者,那一刻所有的辛苦与难受早已逍遥云散,那一刻只剩下幸福的感觉!

无论是舞蹈课还是节目排练,只要你用心,只要你努力,不一定有回报,但是你能成长,能锻炼自己这就是最好的回报。热爱学生,热爱身边的每一个人,热爱舞蹈,热爱生活,这个学期就这样忙碌而又幸福的过着每一天!

小学舞蹈教学总结

舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分,她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型,形象逼真的道具,使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、活跃身心、锻炼意志、增强才干,从而造就人才。现将一学期的工作总结如下:

兴趣是学习的动力。在舞蹈训练中,首先结合认知内容向学生介绍有关舞蹈的知识,帮助学生了解舞蹈常识,增强他们的感性知识。其次带领同学们观看少儿、成人的舞蹈录像,了解舞蹈的动作特点,丰富舞蹈语汇。在观看过程中,学生往往会情不自禁地模仿练习,教师及时鼓励、支持,从而激发学生学习的愿望。

面对16个活泼可爱的孩子,上课时,我检查同学们预习的效果,并及时鼓励学生大胆地展示自己的动作,充分地肯定主动做动作的同学,增加自信心,克服羞怯心理。学生做动作后,我不急于纠正或总结,留给学生一定的活动空间,让学生相互进行分析、评价、探讨。不断地完善组合动作,此时,我再在学生理解的基础上,进行启发、指导,讲明动作的难点与重点,以及衔接部分和本组合训练的目的与要求,使学生从中获得学习的好方法,总结自己学习过程中的问题与得失,提高学习的效率,从而达到正确理解、评价舞蹈组合的训练目的,以及编者的创作意图。在教学过程中,我注意学生主体性的发挥,为了最大限度地发挥学生的潜能,培养学生学习舞蹈的兴趣。我进行示范,只教正面的动作,让学生们自愿组成小组,然后一同分析、研究、体验,用集体的智慧将正面的动作迁移到背面去练习,再请其他小组的成员来再现他们共同总结出来的动作,最后大家再一次地分析、纠正、完善。通过这个主动参与的过程,学生们不仅掌握了动作,还萌发了创造新的`舞蹈语汇的强烈愿望,丰富了他们的想象力与创造力,并形成了自己独特的审美情趣,这样的课堂气氛很活跃,同时也有利于培养学生的上进心、责任心、集体荣誉感和集体观念。

舞蹈课堂上,首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,如:擦地练习、身体各部位活动、基本舞步等。接着,我对学生进行了民族舞蹈的学习。

校舞蹈队花费了大量的时间,认真编排了许多不同风格的舞蹈,并在此次活动中获得了满意的成果,为校园舞蹈队奠定了良好的基础,也给自己和学生树立了很大的信心。

可以说通过舞蹈训练能使学生增强体质,改进动作协调性,提高动作的韵律感、节奏感,增强模仿能力,培养正确的基本姿态。在情感方面,舞蹈对学生适应团体活动、遵守纪律都有帮助,对学生个人的言行举止、表情达意,也有助益。希望在今后的舞蹈教学中,我能探索出更多的经验,将舞蹈兴趣小组的教学送上一个新的台阶。

小学舞蹈教学总结

xx年后半年的舞蹈教学工作已经结束了,在这半年里,充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获,也发生了各种突发事件,让我搓措手不及!现对本学期工作做一个总结,以利于以后把工作做得更好。

通过软开度的训练,学生在韧带的软开度上有了显著的提高。在成品舞蹈的基础练习中,学生对音乐的节拍感,动作的张度,手臂四肢脊椎都有了一定的舞蹈意识,能较明显的表现出老师所想要的舞蹈风格。

本学期按舞蹈计划实施教学,除了一些软开端的训练,同时也给学生们做了一些体能训练,例如一些腹背肌和腹肌以及大腿肌的能力训练。为下个学期学习成品舞蹈奠定一个基础。同时也学习了较多组合,学生能独立完成其中两至四个舞蹈组合,并根据要求尽量动作到位。每学完一个组合,都会组织观摩学习活动,请学生相互学习和展示,师生共评。这样既提高了学生对舞蹈学习的兴趣和欣赏能力,也使学生具备独立完成舞蹈的机会,加强了舞蹈学习的成效。

在工作中我也发现了以下一些问题和不足:

实践活动的目的就是通过表演性活动交流学习成果,促进学生自信心和舞蹈能力的发展。在往后的.培训里给每个人展示自我的机会,提高个人信心,展露集体风貌,能在集体舞的表演中也培养了学生相互合作的能力,学会与他人一起协调配合。为以后更大的舞蹈铺好路,打好基础。

学生弄不懂专业课与文化课并存的重要性,只一味攻破单方面,不能双管齐下。往后的课余生活里,需要给学员多一点的比对,沟通,让学生做出更好的选择,谋好最适合自己的路!

俗话说:“授人以鱼不如授人以渔。”舞蹈教师和语文、数学教师一样,要教给学生学习方法,让学生自己去感悟、去发现。在今后的教学中,我将努力做好舞蹈教师的本职工作,努力挖掘学生的艺术特长。通过舞蹈教育锻炼和培养学生的群体意识,培育学生的艺术美感,提高学生的欣赏能力,增强他们对生活的积极想象,对生活的热爱和对美的追求。

小学舞蹈教学总结

随着人们生活水平的提高,对艺术素养也提出了比较高的要求。音乐是一种陶冶人的情操、提高人的素质的重要艺术手段,而舞蹈作为音乐教学的一部分,有着悠久的发展历史,是人们通过肢体动作表达情感的一种方式。小学教育中的舞蹈教学不仅能够帮助学生塑造形体,同时还可以从小培养学生的艺术涵养,对学生的发展具有重要的影响。

第一,有助于学生的身体发育。小学阶段是学生身体发育成长的重要时期,但是在现代的学校教育中,由于受到课时的影响和学生活动场地的限制,学生的运动量也受到了影响。舞蹈是肢体活动的一种形式,而且这种形式受场地的影响比较小。通过舞蹈训练,增强学生的运动量,有助于提高学生的新陈代谢活动,对强化学生的体质、塑造学生的体型具有重要的意义。

第二,有助于提高学生的综合素质。舞蹈是一个团体的活动,在学习舞蹈的过程中,需要学生之间相互交流、相互配合,有利于增强学生的人际交流能力,提高学生的团体合作能力。同时舞蹈是艺术门类的一种,学习舞蹈有助于培养学生的艺术感,对学生内在修养的培养具有重要的意义。

第三,顺应教育改革的需要。随着社会的发展,教育改革日渐深入,对学生综合能力的要求越来越高,对学生艺术素质的教育也越来越重视。小学舞蹈教学不仅提高了学生的身体素质,同时还培养了学生的综合能力,很好地顺应了教育改革的需求。

目前,在小学舞蹈教学中,受到学生理解能力的限制,受到教学条件的限制,最基本的.教学模式就是“老师做,学生模仿”,或者是通过观看视频来进行模仿。这样的教学模式在一定程度上限制了学生对音乐的感受能力,在一定程度上限制了学生肢体的灵活性。为了改变这样的状况,本文提出了以下几条小学舞蹈教学的创新途径:

1.提高学生兴趣,引导学生发现舞蹈的魅力。兴趣是最好的老师,而传统的舞蹈教学模式比较单一,学生在学习的过程中很容易疲劳,所以提高学生的学习兴趣首先要丰富教学模式。可通过多媒体教学将舞蹈画面的美感和旋律的节奏感立体地呈现在学生的面前,在教学过程中融入音乐和动画等要素,提高学生对学习舞蹈的兴趣;通过提高学生的学习兴趣,来引导学生发现舞蹈的美丽和魅力。同时教师在教学的过程中也要善于发现学生在学习过程中的问题和对舞蹈学习的领悟能力,对以后的课程进行适时的调整,顺应学生的学习能力和学习步伐,保持学生在学习舞蹈过程中的成就感。

2.提升学生积极性,激活学生对舞蹈的感受。舞蹈教学是一种团体活动,也是一种需要互动的活动。在教学的过程中,教师要和学生建立一种良好的师生氛围,在教学的过程中对学生的学习效果进行积极的评价,提高学生的学习积极性。同时要通过在教学过程中通过对学生动作的指导和对舞蹈内涵的讲解,以及如何把握音乐节奏感的讨论,激活学生对舞蹈的感受。

3.丰富学生的创造力,开启学生的创新之旅。小学阶段应该是学生想象力最丰富的阶段,就像一张白纸,你可以对它展开丰富的想象一样,小学生的心灵就像一张白纸,通过对一段音乐的聆听,他能听到很多形式的声音,脑海中可以呈现出很多的画面。但是在现代的小学舞蹈教学中,受到教学形式的限制,抑制了学生的这种想象力。舞蹈是自由的,是心灵感受到肢体表达,是心灵感受的外化,所以舞蹈的形式也是自由的,所以在学习舞蹈和舞蹈教学中培养学生的创造力非常重要。

因为小学生的感悟能力和理解能力有限,所以在培养创造力方面要通过逐渐引导的方式来进行培养。在小学舞蹈教学中,可以将音乐、舞蹈和感受融合在一起进行教学。经过一段时间的学习之后,可以让学生在一段音乐的带动下通过舞蹈动作表达出自己的心灵感受。在这个过程中,小学生可以根据音乐和自己的想象力自由地表达自己的内心实感,对于激发学生的想象力、提高学生的创造力具有重要的作用。

小学舞蹈教学要以“发现――感悟――创造”的教学思想为指导,通过提高学生的学习兴趣来引导学生发现舞蹈的魅力,通过提高学生的积极性来激活学生对舞蹈的感受,通过灵活自由的教学形式来增强学生的想象力和创造力。创新小学舞蹈的教学形式,对激活学生的想象力和创造力,对学生的身体发育,对提高学生的综合素质,具有重要的意义。

舞蹈艺术是一门综合性的艺术,它不仅要求同学们具备良好的外型条件和运动素质,还要求人们具备多方面的文化知识和艺术修养。科学合理的舞蹈活动对促进人的智力发展与提高,也具有重要意义。舞蹈教育不仅能够促进人的智力发展,而且还能够开发人的潜在的非智力因素。舞蹈能够培养少年儿童的高尚情操,具体表现在以下三方面:

(1)帮助少年儿童正确认识社会生活;

(2)树立正确的人生观;

(3)培养舞蹈欣赏的能力,陶冶美的情操。

音乐课舞蹈教学法

2010年4月6-9日,烟台音乐优质课比赛在龙口举行,在这3天的时间里我们听到了“不同风格”、“不同版本”的市级音乐教学优质课13节,受益匪浅、感触颇多,现将自己一些粗浅的感受说一下。

十三位老师的授课,各具特色,亮点纷呈,充分体现了各个地区的先进教学水平,设计精巧,语言精练,这些优质课无论是在知识结构、授课方式上都体现了新课程提倡的素质教育观念,充分体现了以学生为本的新型音乐教育理念,为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔空间,切实做到了“让学生在音乐中感受美、让学生在音乐中学习美、让学生在音乐中创造美”。

本次参加讲课的教师都充分发挥了多媒体技术在音乐课堂教学中的重要作用。老师们的课件都经过精心的设计,实用有效,不花哨,不杂乱。无论从课题材料的搜集上还是从视听效果上,都富有创意。例如开发区的天琪老师所讲授的《啊朋友》一课中,多媒体的使用恰到好处,本节课共用了3段视频文件,使学生更直观的感受到音乐在影视中重要地位。特别是整节课的最后拓展部分动画视频的运用使整节课达到了高潮。充分调动了学生的兴趣,提高了学生的音乐鉴赏能力。

第二、备课方面。

教师备课的三个要素就是备教材、备学生,备教学和学法。本次听课的一个突出的感受是各位参赛教师都能充分的挖掘教材,紧紧抓住学生的兴趣为出发点,都做到了以学为主,多元互动的教学方法。充分体现了在学生环节上的精彩准备,利用各种形式充分吸引学生的注意力,发挥学生的主体性,给学生想问题、说话的时间和空间,真正让课堂成为孩子的阵地。

第三、教师的音乐基本功。

在优质课的比赛中,教师的基本功尤为重要,参赛的大部分老师的基本功都非常扎实,在她们的音乐课中,无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。如芝罘区的邹晓君老师精炼优美的语言,蓬莱市的周丽娜老师的钢琴伴奏,栖霞市的刘振卿老师卓越的激情和夸张的表演等都给学生留下了深刻的印象。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。

总之,在每节优质课中,都能感觉每位授课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,同时一定要加强自身的专业训练,来逐步地提高和完善自己的音乐教学。

《舞蹈音乐》教学设计

1、傣族舞的各种手形、手位,基本动作等。

2、傣族舞组合:《金孔雀轻轻跳》。

3、创编练习。

二、教学目的。

1、通过傣族舞的教学,使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格,基本造型,动作韵律特点等。

2、扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,不断提高自身鉴赏和舞蹈表演的能力。

3、让学生对自己所学的动作融会贯通,学会简单的创编。

4、培养、增进学生热爱少数民族文化的.情感。

三、教学重点。

1、了解傣族舞蹈特有的“三道弯”舞姿造型特点与舞蹈韵律感。

2、正确、熟练地掌握傣族舞的基本动作,完成组合学习。

四、教学难点。

1、连贯、准确、优美地完成动作,情绪表达恰当,准确把握舞蹈的风格与韵律。

六、教具准备。

1、朝鲜舞组合:

老师姓名:所属教学点和班级:本期舞种风格设制:张三福田爵士舞初级班上课时间:周二、周四晚上19:3021:00甜美、可爱的日韩爵士舞风格和一段性感椅子舞。前30分钟热身,压腰、开肩、压腿等等+基础动作练习,头、胸和跨的灵活度练习,力度练习;本期课程教学流程:后30分钟进行本期基础组合的练习+动律(跟着音乐踩拍);最后半小时学习本期的成品舞蹈。让学生从零开始完成初级爵士舞的课程,学会基础动作和一套组合动作,另加一个简单的成品本期最终成果:舞蹈《game》。音乐把当期所教的成品舞音乐或舞段音乐发给前台工作人员备案。

教案记录时间:

音乐课舞蹈教学法

自从第一次上了音乐鉴赏课,我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身,对于老师所讲的内容,我都觉得受益匪浅。以下内容是为您精心的音乐课心得体会,欢迎参考!我从小喜欢听音乐,每当自己生活中遇到不开心的事情时,拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲,沉浸在放松的气氛里,自己的心情机会慢慢变得平缓放松,心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐,喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉,音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中,我选择了大学音乐,没有什么特殊的原因,只因为我喜欢音乐。在音乐中,我可以达到忘我的境界,忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中,老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识,也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。

在学习《音乐欣赏》课前,我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐,是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情;筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情,流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐,我则是一知半解,以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我喜欢当今的流行音乐,我对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了,我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界,在音乐课上,我们是以“聆听”的方式进行学习的,聆听是沟通的开始。在整个学习过程中,我觉得老师的角色像是一个导游,引导着我们直接面对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上,我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课,我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身,对于老师所讲的内容,我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习,在音乐方面我也略有所知,了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐,还是流行音乐,以及中外艺术歌曲,经过老师的介绍,我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。

音乐鉴赏课,一堂可以让自己完全放松的课,很喜欢老师的讲课方式,喜欢老师的平易近人以及温柔,对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课,老师总能带动大家的听课兴趣,每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时,就喜欢老师上课,在老师的推荐下,我欣赏了很多著名曲目。

在课上,看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目,我顿时产生了一股满足感,欣赏这么多曲目,不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐,并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时,我发现最初的我,真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》,月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲,以葫芦丝演奏的版本最为常见;后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本,其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱,只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈,尤其是优雅恬静的傣族舞,风韵十足。你听,竹林中传来了阵阵葫芦丝声,淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁,清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上,把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来,姑娘起身来到水池旁,在月下忘情的轻舞着、旋转着,波光中叠映着她曼妙的身影,月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌,眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿,着一缕花衣,似一个精灵,在月光下泻一地旋转的身影,竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹,远看像一层绿色的雾在舞动,竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外,竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声,在静谧的夜晚愈加缠绵,彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境,让人沉迷其中!

通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识。所谓的音乐,广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐,体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐,欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段,扩大学生的音乐视野,培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。

在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋,决定让大家分组并选择主题进行ppt展示,我们小组合力一起收集资料,在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔,渐渐地,在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感,也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。

音乐课已经快要结束了,在此感谢老师的专业知识的传授,使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课,我学习到了有关音乐的基本常识,在老师的教导下,我懂得了如何去欣赏,如何去鉴赏,并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物,描绘景色,还能对人的喜怒哀乐进行描述,激发我们的激情,对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐,在以后的生活中,我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩我相信,伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎。音乐是世界是所有声音的诠释,是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味,生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活,陶冶了我们的情操!学习了这门课我明白了音乐的魅力,或许是这样:我们不一定要成为音乐家,但是要懂得怎么样去欣赏也音乐!总而言之,大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养,并且对音乐欣赏有了进一步的了解!

随着课程改革的不断推进,我们深刻感到(音乐标准)中关于音乐课程价值理念的表述,课程总目标的建立:以及要求从“感知与鉴赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关”四个领域构建教学内容和标准,是强调了学生经验与学科知识与社会发展三方面内容的整合,表明了突破传统上以(学科知识)教材为中心的旧格局,上升到一切从学生的需要和发展为出发点,培养学生艺术能力和人文素养整合发展的新局面。

一、课改带来的惊喜是什么:

1、教学理念的渗透。以音乐审美为核心,以培养学生兴趣音乐为动力,遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科的特点。因为音乐是听觉的艺术,听觉体验是音乐学习的基础,教师声情并茂地演唱、学生的齐唱,对唱,领唱、小组唱、听录音机中的对歌曲不同处理的合唱等等,都是围绕“听”(听觉的体验)这个中心来进行。引导学生参与听觉体验这个音乐教学中心环节,让学生通过聆听深刻地感受到歌曲的美妙,学生就会有了学习歌曲的欲望。

2、教师角色的转变。“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”建立起良好的师生关系,师生间互敬互爱,给彼此建立一种健康,向上的学习与合作的氛围,对课堂教学无疑是积极的。音乐课上老师关注不只是音乐知识和技能,而是帮助学生主动参与音乐实践,提高音乐感知和鉴赏能力,拓展音乐综合文化视野,从而形成对周围世界和自己的一种积极而理智的,富有情感审美的探索、创造的态度与方式。因此在这样的认识的前提下的教学老师和学生都比以前爱上音乐课,学生能够积极主动参与音乐实践活动。在整个教学活动中,我们欣喜地看到教师与学生走到一起,教师以组织者、参与者的身份出现在学生之中,对于学生回答的各种答案始终面带微笑,让学生能大胆地发表自己的具有独特的看法,因为音乐不追求统一答案,音乐尽量不结束真理。教师既是出色的导演又是忠实的观众,将自己对作品的理解、要求学生掌握的音乐知识通过教学活动不知不觉地让学生接受。

3、以生为本,重视学生音乐能力和综合素养的整合发展。学生学习方式的改变、教师对学生资源的合理开发。教师不是全才,更不是完人,学生也不可能可能永居老师这下,面对飞速而来的多种媒体,学生受教育的范围已不仅仅局限于学校课堂,为此我们的课堂应该及时改变教学模式,让课堂不公成为学生学习的场所,更是学生展示自己能力才干的天堂,这节课中让学生用自己喜欢的方式自由学习,教师从中倾听、观察、随后根据学生的学习情况作出判断,借助小组活动,学生资源开发通过通过小组的学习活动可以得到很好的体现。每个小组成员能力各有高低,小组学习可以帮助他们取长补短、互帮互助,更有利于学生的交流合作。“表现”是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的基础内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。本节课利用了有效的教材资源,运用了多样的学习方式,为学生提供各种音乐实践的机会,充分调动学生的学习积极性,充分发挥学生的潜能,让学生在实践中学,在实践中用,在实践中学习思考,学会汲取,学会总结,最终将知识的获取过程自觉转化为一种实际的学习能力。总以为学生随着年龄的长大,自我表现的意识,对成功的体验,没有年龄小的学生强,孰不知,只要给他们机会,给他们时间,他们比任何时候都喜欢将自己的才能展示出来,这是始料未及的,面向全体学生,发展学生的个性,大胆放手展现自我,课堂气氛活而不乱,学生的小组合作,交流配合,让听课老师都深受感染,这是这节课最亮的闪光点。达到了让学生兴趣音乐先让其喜欢上音乐课的目的。

(一)重视歌曲教学方法的研究。三年级要打好歌唱(独唱、合唱)基础,良好的习惯和技能要建立起来,课前要充分备好每首歌曲;教学中要采用模唱、接唱、对唱、编唱、表演唱的方式训练学生的齐唱、合唱;要以审美体验为核心,在歌唱内容和内涵的感悟和审美。(二)要以生为本,大胆调整教材歌曲内容,动听的歌曲应该让学生多体验;不好听的,建议不唱,选择课本外好听的歌曲,尽量使学生保持对歌唱以及对音乐的兴趣。

(三)欣赏教学是培养学生感知与鉴赏能力的主要途径,也是帮助学生拓展综合文化视野的重要组成部分,我们要重视上好每一课的欣赏教学。如何上好,提出几点建议:1、围绕主题,安排有歌唱和聆听的内容(演唱春天歌曲,欣赏春天的音乐或景象,或者跳春天的舞蹈),避免只有听乐说乐的单一、枯燥现象。实际表明,在动中欣赏音乐效果更佳;2、要采用情感体验和理性分析相结合的欣赏教学方式(教材已有明显要求,如听辩乐器的音色变化、人声与器乐声的不同艺术形态、旋律的起伏发展特点,并能以肢体动作或者语言表达相应的感受和理解),才能使学生较深刻领悟音乐的内蕴和风格;3、要根据音乐作品内容引导学生从音乐入手,探讨相关文化和民俗(为什么辽阔的草原会产生牧歌;为什么山歌与小调的歌声不同);4、要多采用对比鉴听的方法,让学生在多种音响的对比中,丰富情感体验、提高鉴赏能力(如,“牧歌”有多个演绎版本,小提琴、童声合唱、成人混声的都让学生对比聆听,体会更丰富)。

(四)、“编创与活动”的教学是音乐教学的重要任务要把创编活动贯穿于各个教学过程中,加强对学生音乐创造性思维的培养,因为,音乐创造性活动是审美的主要形式,音乐教学脱离创造性活动就失去了生命力。在一、二年级已形成一定的节奏感的基础上,要加强多声部节奏练习(朗诵的、打击乐的、声势律动的、合乐拍手、跺脚等)。同时也要关注听唱、听辩、编唱、即兴旋律接唱和模唱。课本中提供各种内容和教学要求与方式,要尽量完成课本要求,除了按课本的方式,建议大家要设计和编排激励学生学习和促进提高的教学方式与手段:1、节奏和旋律接龙、开火车;2、听旋律短句接唱尾音;3、按提供的唱名(音符)即兴编唱短句;4、师生共同创编歌曲(摇篮曲、进行曲)5、旋律创编:(1)加减音符;(2)改编歌曲,如,加上朗诵、拍手、律动等。(五)“表现”是音乐教学活动最基本最主要的形式是学生价值取向的反映形式也是教师实施教学方式、策略、评价的依据。从各个版本的教材中,都能感到,对于各类音乐学习都有提出具体的音乐表现的要求和做法(如,艺术教材有:歌唱表演、聆听表演、律动表演)。对此我们要重视“表现”的研究,新的音乐课标在“表现”领域提出具体的要求,说明了一切音乐教学活动都离不开“表现”。都应该是边学习边表现,特别是音乐双基的学习更要求在表现中落实。大家知道音乐是实践性很强的学科,必须在玩中、动中展开教学,表现“比”玩、动“从本质上讲,要求更高,如果是没有质量盲目的活动是无意义的。”表现“应该是学生将自己的音乐经验、见解、感受通过一定的音乐技能技巧表达出来,是有技能含量的。换言之,在”表现“中学习才能进步。既:欣赏、唱歌、编创、奏乐、识谱都应该在表现中进行。建议:1、学习常规要加强,养成爱表演的良好习惯;2、重视节奏、律动、声势表演的训练,训练以及会表演的能力,以及较深刻感受音乐文化提高审美能力建立基本素质(简单的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、维吾尔族舞姿和不同和民俗文化的不同);4、歌唱教学除了要声情并茂,表演也要同步跟上。三、课改存在的问题及音乐教师的反思:

(一)存在问题:培养时间短,对课改理念不透彻,无法将理念带入课堂教学,仅仅是流于形式;存在教师对课改缺乏热情、主动。(二)音乐教师的反思:

1、因地制宜、因陋就简、因材施教、因势利导,发挥音乐教育教学优势,体现音乐课堂教学的人文特征。音乐教学的人文特征与其他人文学科不同的是:在音乐要素的探知、音响感受以及歌唱、奏乐等表演活动中发现音乐独特的艺术形态:和谐、优美、欢快、激昂并从中获得语文学习、美术学习不可替代的审美和情感体验。根据这样的理解,教学中教师应该充分挖掘音乐作品的艺术和文化价值,尽量向学生传递优美、生动和多样式的音乐,如a老师的奏乐、歌唱、表演、语言都要力求准确、优美;b课堂教学设计应从学生的经验和需要入手考虑不好听,不好唱的音乐不要强调学生听和唱,或者学生会远离音乐课堂;c不要为了综合而削弱音乐丢失了音乐的个性的特质。2、“综合”应从两个层面来理解。一是课堂上和综合;二是课程的综合。音乐课堂的综合,应该是以音乐为主线的音乐间以及相关文化间的综合,要自然、生动。如欣赏电影音乐,首先想到的是音乐,为了探索电影音乐的性质和牲,必然要涉及到电影表演艺术形态和情节等。总之,主和次要明确。而课程上的综合应该是分别由不同艺术学科的形成单独切入教学,构成的艺术综合课程。不要片面的把“综合”理解为在一堂课内多门艺术的拼凑和叠加。

音乐课堂不应该只关注音乐教学舞蹈、戏剧、电影也应适当的、有计划的进入音乐课堂,拓展我们和学生的艺术视野,提升审美品位。3、合作学习不能流于形式。“合作学习”是新课程新理念,有的学科包括音乐教师实话这一理念后,提出质疑。我个人的看法是:”合作学习对于音乐教学是教学的主要形式,一直存在于音乐课堂中,关键是合作质量和效果。音乐课堂教学切实离不开合作(全班、小组)。那么,我们要深入研究“合作学习”理论和方法,使之科学地运用音乐课堂中,优化教学过程与质量。

4、课堂教学内容和模式要多元多样,不应该还是沿用传统习惯和教学模式,既:纯粹地围绕一个音乐作品以歌唱、欣赏为主的教学,或者是歌曲和欣赏综合的教学。应该建立更多样的教学模式,如,主题下的音乐要素体验与探索的综合音乐感教学(节奏、旋律、力度、音色)如,民族基本舞步、歌曲创作、打击乐器等的教学。努力拓宽教学内容和模式,让学生感受更丰富的艺术文化获得更生动而多样的艺术养分。

小学舞蹈教学总结

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一,它是人类传情达意的产物,它符合人类身心需要的本质特征,具有愉悦身心,健美肢体,联络情感和团结群体等功能,成为人们生活中一个不可缺少的部分。

小学阶段,学生经常参加生动、活泼的舞蹈教学活动,可以促进他们的智力发育,增长他们的体力,增强他们身体动作的协调性,同时陶冶学生的性情和品格,通过长期的舞蹈训练,可使学生拥有匀称的体形、高雅的气质,这对他们一生的发展都起着不可估量的作用。

本学期小学一(四)班的舞蹈活动课,可以分为两个部分,一是舞蹈基本训练部分,二是舞蹈教学部分。

现将本学期舞蹈教学工作总结如下——

首先是舞蹈的基本训练。

少儿舞蹈基本训练一般分为地面训练、把杆训练、中间位置训练。

地面训练的内容包括头、颈、肩、肘活动,勾绷脚、卧姿踢腿、跪下腰练习,通过这些训练,能使学生身体得到较自然、全面的活动,增强动作关节的灵活性。

把杆训练的内容包括绷脚擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿,这部分活动量大,教师要利用各种教学手段,提高学生训练效率。

例如,在进行踢腿训练时,有的学生怕踢腿疼,不舍得用劲,我就给学生讲清楚踢腿练习的目的性,使学生逐步认识到只有腿的软开度增强了,胯、膝、踝三部位的软开度也随之提高了,提高学生练习的自觉性。

通过把杆上的训练,能规范学生动作,提高动作的软开度。

中间位置训练,主要是学习手位、脚位、手臂姿态、基本舞步、小跳等,通过学习能使学生了解身体各部位舞蹈动作的要点,使动作轻巧、敏捷、稳重、有持久力。

例如我在教学生走步时,首先让学生听音乐走步,要合拍,能行进或原地走,然后随着学生音乐感受能力、动作水平的提高和方位知觉的发展,根据不同的音乐,表现不同的人物、不同情绪、不同节奏、不同特点走,如老爷爷走、小朋友走、轻快地走、雄壮的走等。

为提高学生动作训练的兴趣,还可加入学生喜欢的动物世界中“小伙伴”的走。

如鸭走、熊走、企鹅走,使学生在愉快的模仿动作过程中,达到走步训练的目的。

总之,基本训练教学大致可以概括为以下四句话,即:动作要领先讲清,精讲多练不放松,勉励学生勤练功,循序渐进量力行。

其次是活动课中的舞蹈教学。

小学阶段现行的舞蹈教学内容,主要分为律动、集体舞、表演舞。

律动是指在音乐的伴奏下,根据音乐的性质、节拍、速度等变化做不同的律动性动作。

律动可以单一动作重复练习。

也可将几个关联动作组合练习。

如,形象模仿动作:鸟飞、兔跳等。

集体舞一般是在短小歌曲或乐曲的伴奏下,有组织、有规定的队形、位置上做舞蹈动作,一般可以反复进行,舞蹈时要求学生要有相互的感情交流,动作和谐一致。

集体舞主要是用来培养学生在音乐的伴奏下变换队形,在音乐中整齐、协调的动作、树立相互合作的集体主义观念。

表演舞一般是指体裁广泛、主题突出、有特定的内容、情节、角色,有画面和队形的变化,舞蹈性比较强,是部分学生参加用于演出的舞蹈。

不管是什么类型的舞蹈,教师在排练舞蹈时,要给学生讲清舞蹈中的故事情节、表演时应注意什么。

在教学过程要要注意引导学生观察教师的示范,并进行模仿,反复练习,达到教师的要求。

例如,在排练舞蹈《花儿向阳开》时,主要动作是学生双手作动态开花状,脚下做娃娃步和小碎步,初学时,学生动作做得较僵硬,我反复示范,并用启发式的语调告诉她们:“你们就是一朵含苞欲放的小花,在阳光雨露的滋润下,欣喜的开放。

”学生理解了动作的含义,头、眼、手、身段、表情的配合有了,动作也就做活了。

总之,在排练舞蹈时,具体动作应由易到难,由分解到组合,精讲多练,由基本动作到串联,练习速度由稍慢过渡到原速。

在教学中,我们也尝试创建了“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式——

1.小学舞蹈课教学模式的构成。

我们所构建的“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式,是为教师在舞蹈课教学中提供的一个活动框架,它是依据教学过程发展规律而形成的一个正向的线性结构。

该模式把学生在教学活动中知识及能力发展的过程分为三个阶段:欣赏—模拟—学创。

三个阶段又包含了学生在学习过程中认知及情感发展的不同的六个环节:欣赏包含“初步理解”和“情感陶冶”;模拟包含“基本掌握”和“情感激发”;学创包含“巩固运用”和“情感发展”。

(1)欣赏。

这是舞蹈教学模式中的第一个阶段,它的目的是让学生对舞蹈有一个初步的了解,为后面阶段提供背景和基础,培养学生良好的欣赏习惯,激发学生对舞蹈的兴趣。

(2)“初步理解”是学生了解舞蹈知识的初始阶段,其要点是认知激活、定向准备,即要使学生在此阶段,从进入教学活动开始之时便处于认知活跃状态,积极主动地去摄取知识,激发对舞蹈的兴趣,从而达到对学习目标的理解。

(3)“情感陶冶”是通过欣赏优美的舞蹈动作,促进学生对美的认识和追求。

其中美包括形象美、动作美、旋律美、服装美等。

学生通过对这些美的欣赏,对美产生直观的、初步的印象,同时培养他们对音乐的感受能力,使他们在情感上产生共鸣,全身心地沉浸到情感交流和情绪体验之中,从而受到春风化雨般的感染和陶冶。

(4)模拟。

模拟阶段是学生具体学习及掌握知识的阶段,该阶段主要是通过教师的教授及学生的模仿,使学生掌握舞蹈的基本知识和技能。

通过模拟阶段,使学生了解舞蹈的思想性、艺术性,让学生的舞蹈想像力受到充分启发,使其受到舞蹈艺术形象的感染;通过模拟舞蹈基本动作使学生在生理和形体上得到发展。

(5)学创。

学创阶段是充分发展学生个性,启发他们想像力和创造力的重要阶段。

它是在舞蹈动作的掌握、有丰富的音乐感受和一定的舞蹈知识积累的基础上,初步按歌曲或乐曲内容自编简单的舞蹈动作并表演。

根据这几年的教学实践,我认为要上好舞蹈活动课,教师要做好以下几点:第一,教师精选教材,难易适度,富有儿童情趣;第二,教师示范准确,富有感染力;第三,教师加强具体指导,及时纠正错误;第四,练习时间适度,动静交替,形式多种多样;第五,教师给学生创造表演的机会,增加舞台实践经验,提高学生学习舞蹈的兴趣,使之能持之以恒地学习下去。

一、学生的舞蹈意识得到了较大提高,基本功进步很快

通过软开度的训练,学员在韧带的软开度上有了显著的提高。

在成品舞蹈的基础练习中,学生对音乐的节拍感,动作的张度,手臂四肢脊椎都有了一定的舞蹈意识,能较明显的表现出老师所想要的舞蹈风格。

二、学生能独立完成组合,而且完成效果较好

本学期按舞蹈计划实施教学,除了一些软开端的训练,同时也给学生们做了一些体能训练,例如一些腹背肌和腹肌以及大腿肌的能力训练。

为下个学期学习成品舞蹈奠定一个基础。

同时也学习了较多组合,学员能独立完成其中两至四个舞蹈组合,并根据要求尽量动作到位。

每学完一个组合,都会组织观摩学习活动,请学生相互学习和展示,师生共评。

这样既提高了学生对舞蹈学习的兴趣和欣赏能力,也使学生具备独立完成舞蹈的机会,加强了舞蹈学习的成效。

三、学生敢于大胆展示自我,舞台表现力较好

实践活动的目的就是通过表演性活动交流学习成果,促进学生自信心和舞蹈能力的发展。

在集体舞的表演中也培养了学生相互合作的能力,学会与他人一起协调配合。

在工作中我也发现了以下一些问题和不足:

《舞蹈音乐》教学设计

1、少儿舞蹈与成人舞蹈有相同的规律,都是以人体为工具,通过人体动作的语汇,表达一定思想感情的动态艺术。但与成人舞蹈相比,少儿舞蹈的动律更为欢快明朗,它包容青少儿的“童心”与“童趣”,蕴含着孩子们对于“真善美”的感受与亲和力。通过简单的舞蹈动作、组合,使学生直观形象的感知少儿舞蹈特点。简单的了解藏族舞蹈的特点及其民族特点。

2、学生能够结合自己平常上课的情况描述少儿舞蹈的特点并能模仿所观看的简单的少儿舞蹈、藏族舞蹈动作。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想,开拓创造性的思路。

二、教学难点。

藏族舞中的颤膝、拉直臂及舞蹈中常要注意的节奏把握等。

三、教学过程。

师:藏族人民主要居住在西藏自治区,其余分布在四川、青海、甘肃、云南四省和其他地区。

(二)组合学习。

1、示范:先由老师给大家表演一支完整的藏族舞,让学生有一个整体感知。(配上音乐)。

2、教藏族舞的基本动作。藏族舞蹈上肢动作类。

(1)齐眉晃手规格及要领:双手下垂,动作时曲腕,屈肘,以腕带动,两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆,左手逆时针划圆。此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前;中晃的高度于齐眉;大于前上方。

(2)晃盖手规格及要领:一手晃,另一手曲臂立腕,手心抹,经上弧线从旁及里,形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁,腹前。

(3)髋前划手规格及要领:双手下垂,左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。右手顺时针,左手逆时针在平面上划圆。髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。

(4)前后摆手规格及要领:两手下垂于身旁,向前后45°摆动,手腕主动。

(5)横向摆手规格及要领:两手下垂于身旁,多为单手的横向摆动,手腕主动带动小臂,大臂附随。

(6)平面摆手规格及要领:两手下垂于身旁,单手起至旁,从外至里于胸前水平面摆动,手腕带动,臂附随。

(三)藏族舞蹈下肢动作类。

1、颤膝规格及要领:弱拍双膝下沉,膝盖颤动,颤时保持上身的稳定、松弛。

2、退踏步规格及要领:动作腿后撤半步,脚掌着地,同时支撑腿微离地面,da拍支撑腿踏地,再动作腿踏地颤膝。动作时,它具有退颤分离颤,踏地后顺势滑的特点。

(四)分组表演。

(五)总结评价,给那些表现好的同学一些小奖励。

小学舞蹈教学总结

本学期我继续担任舞蹈小组的辅导,本小组共有学生28人,都是一、二年级的学生。舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分,她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型,形象逼真的道具,使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、现将活动情况作以下总结:

(一)激发学生学习舞蹈的兴趣,培养良好的形体习惯。

(二)引导学生进一步体验音乐、感受音乐的美感,激发学生通过舞蹈表现音乐情感的欲望。

(三)培养学生良好的舞蹈习惯和舞蹈技巧,开展他们的想象力和创造能力。

(四)通过舞蹈兴趣小组的开展,培养了学生对舞蹈的兴趣与爱好;学到了舞蹈的根底知识和根本技能;培养了学生健康的情趣和良好的品德情操;培养学生的欣赏能力、舞蹈能力、表演能力和创造能力;提高了学生的艺术修养。

(五)主要排练中国舞蹈家协会舞蹈根本动作与技能训练《小星星》、《太阳妈妈》、主要内容进展舞蹈教学,并且把舞蹈引入大课间,作为全校学生的活动。

每次活动的时间是周四下午的第二、三节课,学生做到了按时到、按时走,有病有事能请假。除个别调整的学生外,其他根本做到出满勤。这学期根本上没有学生要求退出舞蹈队,这也大大加强了学生的训练积极性。

由于队员根底不同,所以我尽量让有舞蹈根底的队员带动根底稍差些的队员。我选二年三班的黄昕悦作为舞蹈队的队长,协助我进展舞蹈训练。这样不仅便于管理,而且这位队员在队中发挥了模范作用,吃苦在先,保证了良好的训练纪律和训练作风。同时训练时,我采取集体和分组活动相结合,利用优秀队员的示范带动全体成员的训练。

(一)学生参与舞蹈训练的积极性还不够高,个别学生训练的积极性还有待加强。

(二)一小部分学生的根底不是很好,没有扎实的根本功,对于排练成品节目有很大的难度。

(三)我们的训练还需要班主任教师的大力配合。通过这一学期进展舞蹈训练,学生的舞蹈知识和动作的协调性能力都有不同程度的提高。我们舞蹈组下学期的打算是苦练根本功,打好根底。舞蹈艺术是一门综合性的艺术,它不仅要求同学们具备良好的外型条件和运动素质,还要求人们具备多方面的文化知识和艺术修养。科学合理的舞蹈活动对促进人的智力开展与提高,也具有重要意义。舞蹈教育不仅能够促进人的智力开展,而且还能够开发人的潜在的非智力因素。舞蹈能够培养少年儿童的高尚情操,详细表现在以下三方面:

(1)帮助少年儿童正确认识社会生活;

(2)树立正确的人生观;

(3)培养舞蹈欣赏的能力,陶冶美的情操。

本学期我担任学校的舞蹈兴趣小组的训练。舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分,她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型,形象逼真的道具,使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、活泼身心、锻炼意志、增强才干,从而造就人才。现将一学期的工作总结如下:

兴趣是学习的动力。在舞蹈训练中,首先结合认知内容向学生介绍有关舞蹈的知识,帮助学生了解舞蹈常识,增强他们的感性知识。其次带着同学们观看少儿、成人的舞蹈录像,了解舞蹈的动作特点,丰富舞蹈语汇。在观看过程中,学生往往会情不自禁地模仿练习,教师及时鼓励、支持,从而激发学生学习的愿望。面对16个活泼可爱的孩子,上课时,我检查同学们预习的效果,并及时鼓励学生大胆地展示自己的动作,充分地肯定主动做动作的同学,增加自信心,克服羞怯心理。学生做动作后,我不急于纠正或总结,留给学生一定的活动空间,让学生相互进展分析、评价、探讨。不断地完善组合动作,此时,我再在学生理解的根底上,进展启发、指导,讲明动作的难点与重点,以及衔接部分和本组合训练的目的与要求,使学生从中获得学习的好方法,总结自己学习过程中的问题与得失,提高学习的效率,从而到达正确理解、评价舞蹈组合的训练目的,以及编者的创作意图。在教学过程中,我注意学生主体性的发挥,为了最大限度地发挥学生的潜能,培养学生学习舞蹈的兴趣。我进展示范,只教正面的动作,让学生们自愿组成小组,然后一同分析、研究、体验,用集体的智慧将正面的动作迁移到反面去练习,再请其他小组的成员来再现他们共同总结出来的动作,最后大家再一次地分析、纠正、完善。通过这个主动参与的过程,学生们不仅掌握了动作,还萌发了创造新的舞蹈语汇的强烈愿望,丰富了他们的想象力与创造力,并形成了自己独特的审美情趣,这样的课堂气氛很活泼,同时也有利于培养学生的上进心、责任心、集体荣誉感和集体观念。

舞蹈课堂上,首先,我对学生进展舞蹈根本功的训练,如:擦地练习、身体各部位活动、根本舞步等。接着,我对学生进展了民族舞蹈的学习。

为了迎接磐石文化艺术节的到来,校舞蹈队花费了大量的时间,认真编排了许多不同风格的舞蹈,并在此次活动中获得了满意的成果,为校园舞蹈队奠定了良好的根底,也给自己和学生树立了很大的信心。

可以说通过舞蹈训练能使学生增强体质,改进动作协调性,提高动作的韵律感、节奏感,增强模仿能力,培养正确的根本姿态。在情感方面,舞蹈对学生适应团体活动、遵守纪律都有帮助,对学生个人的言行举止、表情达意,也有助益。希望在今后的舞蹈教学中,我能探索出更多的经历,将舞蹈兴趣小组的教学送上一个新的台阶。

时光荏苒,忙碌中20xx年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听播送我们都能发现几乎所有的媒体都在进展年终盘点。确实,我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回忆上一年的苦辣酸甜来鼓励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把年度工作做简要的汇报总结。关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动,认真负责集体备课记录的工作,抓住每一个学习的时机提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。本学年度全勤。

关心、热爱学生,做孩子们的好朋友。记得王校长曾经对我们说过:“虽然你面对的是五、六十个学生,他们的能力水平上下不等,但在家长的眼中他们却是的,是完美的,我们不要在心里就给孩子划分出等级,那样做对孩子是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活,没有方法去准确地衡量!”我认同王校长的话,所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“赵老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

为了提高自己的教学认识水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加学校每次的培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。本学期我积极参加了百花奖的'赛课活动,在准备公开课的过程中我虚心向组内、组外教师请教,查阅了大量的资料,最终拿出了一节符合自身风格、深受学生喜欢的公开课《跳起舞》,为本年度的教学工作添上了一个美丽的音符。

学校的bbs也是我经常驻足的地方,在那里我认真学习其他教师在教育、教学中的先进经历同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。通过多种方式的学习我积累了大量的素材,撰写的论文也屡次在国家、省、市、区获奖。

学校无小事,处处是教育。值周教师的工作让我有时机接触的学生,我非常认真地对待这项工作,并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯,成为讲文明、懂礼貌的学生。我负责的校舞蹈队可谓是本年度的一个工作亮点,今年编排的舞蹈《好运来》获得了南岗区中小学生文艺汇演的一等奖,我本人也被评为优秀指导教师和南岗区第十七届校园艺术节活动的优秀组织工作者。在代表学校参加黑龙江省督导评估检查的活动中,孩子们的表演打动了在场的所有领导,受到了领导们的高度赞扬。在南岗区教育局的新年联欢会上,舞蹈《好运来》代表南岗区的中小学生为参加联欢的领导们作精彩的表演,迎来了阵阵掌声。

为了庆祝建队55周年,团省委在黑龙江省电视台筹备了一场题为:民族精神代代传的晚会,我校舞蹈队也荣耀地被邀请表演创作歌舞《美丽的鲜花献给你》,整个舞蹈从排练到演出只有七天时间,而且恰巧赶上十一长假,我和孩子们放弃了休息时间,每天早早来到学校进展排练,功夫不负有心人,在节目预检的时候我们就受到了团省委领导和电视台导演的高度赞扬,说我们的节目是“放心节目、效果好、符合晚会气氛……”10月22日晚会在黑龙江省电视台播出,效果非常好,坐在家里,通过电视当看到我们复华小学的名字出现在电视屏幕上的时候,我相信每一个复华人的心情都会无比的冲动。

为了让舞蹈队的孩子能够学到、更新的知识,我放弃个人休息时间外出进修,经过不懈的努力我又在今年拿到了澳大利亚踢踏舞和爵士舞的教师任教资格证书,这时的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。

我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。xx年是幸福的一年,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,即将到来的xx年我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

音乐课舞蹈教学法

xx年九月我到了一个新的教学环境,担任三年级的音乐教师,面对陌生的班级,生疏的学生与优秀的前任音乐教师,让我倍感压力沉重。三年极是低年段向中高年段过度的年级,学生开始有了自己的主见,创造性思维也开始逐渐成熟。几堂音乐课下来,我了解到这些学生音乐素质较好,且思维活跃,有自己的见解。我该怎么去适应这些学生,并让这些学生们都能喜欢我?该用怎样的课堂语言去吸引他们?该怎样让他们在快乐中学习音乐?这些问题一直萦绕在我心头。

通过上述上课情况的对比,以及平时上课的感受,让我深刻体验到新课标下音乐教师的语言表达、课堂组织与快乐教学的重要性,也真正体会到我们教师的快乐来自于学生,只有学生快乐了,教师才会快乐,才会充满自信。

这星期,感谢学校给我们音乐组这次机会,到沈阳市音乐优质课比赛现场进行学习,在这几天的时间里我们听到了“不同风格”、“不同版本”的省级音乐教学优质课,受益匪浅。

十多位老师的授课,各具特色,亮点纷呈,充分体现了各个区的先进教学水平,设计精巧,语言精练,这些优质课无论是在知识结构、授课方式上都体现了新课程提倡的素质教育观念,充分体现了以学生为本的新型音乐教育理念,为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔空间,切实做到了“让学生在音乐中感受美、让学生在音乐中学习美、让学生在音乐中创造美”。

总之,在每节优质课中,都能感觉每位授课教师的独具匠心、周密细致,因而每堂课都有自己的闪光点供我学习、借鉴。所以我会吸取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,来逐步地提高和完善自己的音乐教学。

小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受生动活泼,感染力强,富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律,鲜明的节奏,最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中,我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样,既提高学生的学习积极性,又提高了教学效果,下面谈谈我的教学体会:

一、故事激趣:

把音乐教材编成故事导入新课,使教学过程故事情节化,常能创设一种良好的课堂情境。如我在讲《保护小羊》一课时,出示大象、熊、刺猬团结一心战恶狼的图画,配乐讲道:一个夏天的早晨,天气分外情朗,一群小羊唱着歌上了山岗,•吃着又嫩又香的鲜草。突然,山坡上跑来了三只恶狼,眼睛里闪着可怕的绿光,吐着血红的长舌头,一步步向小羊逼近。小羊看见恶狼来了,吓得拼命地大喊起来:“大象爷爷救命啊!”“熊崑哥哥,救命啊!”正在远处做游戏的动物听见叫喊声,飞快地跑过来……通过我绘声绘色的叙述,使学生轻松愉快地进入角色,为新课的导入作了很好的铺垫。

二、律动导趣:

音乐是时间艺术,节奏是音乐的骨骼。根据课程节奏的重难点精心设计律动训练,不崑但可强化学生的音乐节奏感,而且可减缓教学坡度,为新课的传授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》时,先引导学生从生活语言中寻找节奏(快点快点、大家快来),崑(扫扫地、刷刷牙)(爸爸、妈妈),再通过朗读、视谱和拍手拍腿、跺脚、捻指等动作学习,使学生印象深刻,记得牢,饶有兴趣地获得了本课具有舞蹈性的节奏。

三、击乐促趣:

教完歌曲的词曲后,我一边让孩子们演唱,一边用打击乐器伴奏多声部节奏。这样增强了学生的参与意识,不但能主动地去参与音乐实践,去直接感受音乐,而且丰富了教学内容,克服了音乐课以唱为主的枯燥乏味,使课堂氛围生动活泼;同时也巩固了节奏概念,增进了学生对音色的了解,掌握了乐器的使用方法,增强了音乐的表现力;另外,学生要在唱、跳、奏、听、看中做到整体的协调和谐,无形中也培养了他们的集体主义精神。

四、游戏引趣:

教学中边唱歌边游戏是激发学生音乐欲望的有效途径之一。如我在对低年级学生进行崑听音训练时,做打电话游戏:我在琴上弹出三度音程do、mi问:“喂,你是谁?”

学生回答:“我是do,mi”就这样将抽象、枯燥的听音练习在游戏中愉快地完成了。为了崑让学生牢记某种音乐符号,我采用了学生们喜问乐见的猜谜形式教学。我问:“弟兄两个一样长,一个瘦来一个胖,站在队伍最后面,曲终歌尾它站岗。”学生猜谜回答:“它是终止线‖”.我问:“弟兄两个一样长,两双小眼来对望,他们俩个告诉你,•回头再来唱一唱。”学生猜谜回答:“它是反复记号:‖”。类似游戏活动妙趣横生,能收到事半功倍之效。

五、表演激趣:

小学生天性好动。利用他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐素质,达到育人目的。如在教授《理发师》一课时,我先让学生根据歌词内容讨论,自编礼貌待客的各种舞蹈动作:请的动作;面带微笑向顾客问好;剪发的动作(一小节一次)由右向左剪动,身体随之运动;照境子的动作;伸出拇指夸奖……,最后让学生戴上头饰,将这些模拟理发的动作与节奏、体态律动结合起来,在优美的旋律中有滋有味,有声有色地唱跳,既使学生情绪欢欣饱满,又培养了他们即兴创造能力。

六、图画拓趣:。

美术和音乐都是向学生进行审美教育的重要手段。音乐是声音的艺术,美术是形象的艺术。它们都属形象教育的范畴,都反印一定社会生活,表现一定的思想感情。如我在教授《粗心的小画家》时,当出示“小画家”画的四条腿的螃蟹,小尖嘴的鸭子,圆耳朵的兔子,没尾巴的大马四幅图后,学生常会笑得前俯后仰,乐不可支,致使学唱时陶醉在音乐情境之中,边唱边即兴表演,将整个音乐形象表演得栩栩如生,淋漓尽致,崑达到境中感知,境中悟性的目的。

七、欣赏孕趣:。

音乐欣赏不仅可使学生扩大音乐视野,积累音乐语汇,还可培养他们欣赏音乐的良好习惯,提高审美能力,陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一课后,让学生反复听录音,引导学生捕捉每一跳动的音符,掌握旋律流动的美,同时我带领学生随着音乐摇摆身体,拍手等动作,用之体验音乐所表达出的孩子们置身于大自然中的真情实感及风格崑特点,在他们心中播下兴趣的种子,从而逐步从“要我学”转变到“我要学”方面来。

八、电教渗趣:

根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强,在感知时无意注意占优势的心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授,有时可取得意料之外的效果。讲《保护小羊》时,我一边讲故事一边指导学生看屏幕上小羊吃草,恶狼跑来,大象用鼻子摔狼,熊用巴掌打狼,刺猥用刺戳狼等灯片,使课堂教学别开生面,令人耳目一新,很快将学生带入课文情境,使之成为联结儿童情感的纽带和桥梁。

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