蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练

时间:2023-09-03 05:55:13 作者:WJ王杰

读后感: 在阅读蝶恋花柳永这首词后,我不禁为柳永的才华所折服。他以优美动人的词句,将蝶恋花的情感娓娓道来,让读者如同身临其境般感受到了那份缠绵的爱恋。这首词以花为背景,以蝶为形象,通过对花蝶之间的关系的描绘,以及蝶对花的倾慕和执着,抒发了作者对爱情的向往和追求。通过这首词,作者告诉我们,爱情是美好而短暂的,应该积极珍惜与追求。柳永用他的文字,让人感受到了爱情的忧愁与甜蜜,引起了读者对爱情的深深思考。这首词通过唯美的描写和深入的情感表达,使读者心头回荡着花开蝶舞的画面,教会了我们珍惜爱情,珍惜生命的态度,给了我们更多的思索与感悟。

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇一

2.作者在诗歌中力图化无形为有形,变抽象为具体,从而增加了诗歌的视觉性与流动感。请举例说说这种现象。

6.这首词主要围绕一个“ ”字展开。(2分)

7.下列理解正确的一项是(2分)

a. 上片“伫倚”句写主人公久久地伫立在一座破旧的楼台上极目远眺。

b.上片“草色”句以西风、衰草、夕阳烘托出一种凄美、孤单的`氛围。

c. 下片“拟把”句写主人公豪饮放歌,起初十分痛快,但渐感索然无味。

d.下片“衣带”句以“衣带渐宽”写消瘦之状,以“终不悔”直抒胸臆。

1.高 倚靠着 准备,思量 它(她)

2.“春愁”是无形的,但是作者却说它“黯黯生天际”。

3.“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”句。

4.表现了词人甘愿为思念伊人日渐消瘦憔悴的一片痴情。由此可见,上阕“春愁”是指对伊人的思念。

5.做学问,成就事业应具有锲而不舍,苦苦追求的精神。(意对即可)

6.愁

7.d

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是宋代词人柳永的作品。此词上片写登高望远所引起的无尽离愁,以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛;下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌,但强颜为欢终觉无味,最后以健笔写柔情,自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受,同怀恋意中人的缠绵情思融为一体,表现了主人公坚毅的性格与执着的态度,成功地刻画了一个思念远方亲人的女性的形象。

本篇亦是一首离别相思之作,词人写春夜怀人,描绘了一幅迷蒙凄楚的黄昏高楼望远图,景中含情,表现了怀念的深情。

上片写登楼远望所引起的无尽愁思,以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉气氛。“伫倚危楼风细细”词人登高望远,离别愁恨油然而生。“伫倚”二字足见主人公凭栏之久、怀想之深。然极目远望,看到的却是黯然销魂的“春愁”,词人不说“春愁”由心而发,却说生之于天际,一方面是为了将无形变成有形,以具象说明抽象,增加了词的画面感,另一方面也是因为这愁怨是景物所触发。“草色烟光”即是词人极目天涯的所见之景,面对此情此景,词人一声感叹“无言谁会凭栏意”,又有谁能知我默默凭倚栏杆的心意?这是对独自倚栏、希望成空的慨叹,也是不见心上人、难诉情怀的凄凉感喟。

下片直抒胸臆,抒写了为心上人死而无悔的坚贞执著的心怀。词人为了排遣内心深沉的离愁之情,决意借酒浇愁,“拟把疏狂图一醉”,打算任情放纵喝个一醉方休,而且还要“对酒当歌”放声高歌抒发自己的愁怀,但强颜欢笑,却是“无味”。从“拟把”到“无味”,笔势影影绰绰,扑朔迷离,千回百折,直到末句“为伊消得人憔悴”才一语道破:“春愁”缘起“相思”,如此一波三折,激情回荡,颇具感染力。结尾二句是柳词中流传千古的名句,曾得到王国维的高度评价。王用以比喻“古今之成大事业、大学问者,必经过三种之境界”的第二境界,即献身精神,并说此等语“非大词人不能道”。

全词抒情写景,构思巧妙,感情真挚,荡气回肠,颇具柳词的抒情特色。

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇二

伫倚危楼风细细。望极春愁,黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉。对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

6、上阙中,词人通过 、 等凄美景物,渲染出一种凄凉的氛围。(2分)

7、下列对该词内容理解有误的一项是 。(2分)

a.“伫倚”写出主人公凭栏时间之久。

b.“黯黯”表现出日暮时光线之暗淡。

c.“无言”传递出主人公内心之孤独。

d. “不悔”表达了主人公态度的执着。

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇三

我读了一本好书——《蝶恋花》……絮雯和忆昔是从小一起长大的好朋友。忆昔上了全市闻名的重点小学,絮雯成为一般小学的好班长;她们考上了同一所重点初中,后来又同在这所学校上高中。她们既是好朋友又是竞争对手。随着竞争的加剧,忆昔变了,她和絮雯的关系不像以前一样好了,她的眼睛里所看到的只是与絮雯的距离和下一个挑战对象……很快忆昔走向了语文老师心里的至高点,成为班里有名的好学生,而絮雯却像一缕轻烟不再引人注目。我想:竞争固然是必要的,但不一定要失去友谊,一旦失去了,就再也找不回来了。我既不想当絮雯也不想当忆昔,我只想当我自己。因为她们都不能正确对待竞争,可以说都是竟争的失败者。忆昔以多年的朋友当竞争对手,当自己明显占了上风后就趾高气扬,认为絮雯不值一理。她失去了友谊和朋友,也遭到了同学和老师们的侧目。絮雯在暂时落后后意志消沉不思进取,也同样不让人佩服。她们之间多年的友情土崩瓦解了,多么可惜呀!我要汲取她们的教训,走自己的路。要参加竞争,而且要努力当一个竞争的成功者。但我不会失去朋友。因为我知道那句话:“有的东西一旦失去了,就再也找不回来了!”我是班里的学习委员,我要在班里提倡在“竞争中互相帮助,在互相帮助中都成为好朋友!”在我的身边就有很多例子,比如我们班同学之间。我们既是竞争对手又是最好的朋友。我们上课时争的“不是你死就是我活”而下课呢?马上就恢复本性开始疯玩起来!这样多好。我希望班里所有的人都珍惜与每一个人的友谊,不要有意无意间造成不必要的伤害——那样可是令人遗憾的噢!

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇四

一、温故。学生齐背柳永的《雨霖铃》。

二、知人。结合课本底下注释和相关练习册,简介柳永生平、创作与词风。

三、鉴赏。

1、诵读正音,初步理解。

2、结合注释,联想迁移,题解词意。

3、分析写作手法。

四、诵读。

五、练习。做《优化设计》上的习题。

但在实际上课时我的教学教程是这样的:

一、温故。学生齐背柳永的《雨霖铃》。

二、知人。结合课本底下注释和相关练习册,简介柳永生平、创作与词风。

三、鉴赏。

1、诵读正音,初步理解。

2、结合注释,联想迁移,题解词意。

3、分析写作手法。

四、诵读。

五、鉴赏晏殊的《蝶恋花》,比较二词在内容和手法上的异同。

六、练习。鉴赏苏轼的《蝶恋花》。

我为什么要做这样的变动呢?因为我在上课时突然想到王国维先生关于“人生三境界”的名言,而这段话就在课本(选修1)第19课课后练习(p74)上。而第十九课的第一首词正是晏殊的《蝶恋花》。既然讲到了这三种境界中的一种境界,而且这两首词正好是同题同类,就不如将它们联系在一起来进行分析,学生可能会更容易理解和迁移。实践证明,这种想法是可行的。学生们在学完柳永的《蝶恋花》后意犹未尽,此时再让他们学习晏殊的《蝶恋花》就正好是提供了一个比较阅读和鉴赏的好机会,学生们大多能够正确理解晏词的意思,并能说出二词在内容和手法上的异同,老师所要做的,就只是略作点拨和引导了。课堂效率大大提高。

至于布置鉴赏苏轼《蝶恋花》的练习,是为了进一步提高学生的自主鉴赏能力。像这种同题同类诗词的鉴赏,最有利于形成学习上的所谓“最近发展区”。在今后的诗词教学乃至其它教学活动中,我还将继续运用这种方法来提高教学效率。

因为这次尝试,我更改了既定的教学计划,学完晏殊的《蝶恋花》后,不按原计划学习苏轼的《定风波》而是学习辛弃疾的《青玉案》,干脆将这三种境界一次讲个明白。这种打乱教材既定的编排体系,按内容组块的教学方法,若运用得当,应该会极大的提高教学效率并有助于学生自主学习能力的培养。如果教材的编辑者们注意到这个问题,或许教材的使用效果会更好。

老师们在语文教学中如果能够大胆做一些教学内容调整的尝试或许会收到意想不到的效果,因为这才是用教材而不是教教材。

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇五

作者充分地把情景相交融,登上高楼远望,触景生情,离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”,作为全词的第一句,便把主人公的外在形象像一幅剪纸那样突现了出来。“危楼”二字表现出作者的立足点非常高,因此放眼望去,所看到的风景也很广阔。“风细细”,虽然简单地写了并不罕见的风景,却为这幅剪纸添加了一点背景,使画面立刻活跃起来了。“伫倚”二字写出了作者倚着栏杆之久和怀想之深。由“伫倚”一词,引出了“望极春愁,黯黯生天际”。 “春愁”一词不仅点明了季节,同时体现出了主人公的“愁”。“天际生”不仅体现了“春愁”是触景而生,而且把“愁”这种抽象的感情寄托在了具体的、可看见的“天际”之中,增强了实际感。“草色烟光”把春天的景色写得极为逼真。

春草,铺地如茵,在夕阳的余辉下,闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。此时的季节正是“春”,又看到了生命力顽强的春草,不禁使人联想到绵绵的思愁就像春草一样连绵无尽。再加上“残照”二字,就又多了一层感伤的色彩,为下一句抒情定下基调。同时,柳永借用春草,表示自己已经倦游思归。“无言谁会凭阑意”体现了主人公的孤单凄凉之感。前一句用景物描写点明时间——黄昏,由此可以知道,他久久地站立在楼头眺望,时已黄昏却仍不忍离去。而“无言谁会”既是独自倚着栏杆的孤寂,也是不见伊人的慨叹。“无言”二字引发了千思万绪。有“春愁”又无可诉说,这虽然不是“春愁”本身的内容,却加重了“春愁”的愁苦滋味。

[下阕]

写了主人公为解离愁而狂歌——“拟把疏狂图一醉,对酒当歌”。前一句写出了他的打算。此时,他已经深深体会到了“春愁”的深沉单靠自身的力量是难以排遣的,所以他要借酒消愁 。词人说得很清楚 ,目的是“图一醉 ”。为了追求“醉”,他“疏狂”,不拘形象,只要醉了就行。而且不仅要痛饮,还要“对酒当歌”,借放声高歌来抒发他的“春愁”。强颜欢乐后却顿感索然“无味”,证明他并没有抑制住“春愁”,进而体现了“春愁”的缠绵。到此为止,柳永才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。他的“春愁”之所以挥之不去,正是因为他不仅不想摆脱这“春愁 ”的纠缠,甚至心甘情愿为“春愁”所折磨,即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃,也决不后悔。“为伊消得人憔悴”一语道破:他所谓的“春愁”,不外是“相思”二字。“衣带渐宽”以有力的语言写出了柔情,甘愿为思念的伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”表现了主人公的坚毅性格与执着的态度,整体已经也随之得到升华。王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者,必经过三种境界”,被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。

[全词]

这首词抒情写景,感情真挚。全词虽然紧扣“春愁”即“相思”,却又迟迟没有道破,只是从字里行间向我们透露出一些消息,眼看要写到了,却又停笔 ,掉转笔墨,使人感觉扑朔迷离,千回百折,直到最后一句,才使真相大白。词在相思感情达到高潮时,戛然而止,增强了感染力。

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇六

柳永

拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。

在一个和风细雨的春天,柳永久立在高楼之上,在如丝如缕的春风中独自思索着什么。身在异地他乡,更添了几分孤单凄凉之感。 微风拂过他的面颊一丝丝一细细,遥望远天尽是愁,那弥漫着的也好像在天际生起了一片愁云。这样的愁定是人生之大愁,又怎会单单是儿女情长、缠绵悱恻、温婉柔情之愁呢?只因漂泊异乡,才触景生情,思念曾经的爱人,更伤感自己此生的一事无成。春天的景色本是迷人的。春色满园、桃红柳绿,一派生机盎然的景象。然而,柳永却用了简短的六个字“草色”、“烟光”、“残照”,写出了他内心中的孤独、苦闷、彷徨、凄婉的千古愁肠。于是从内心深处迸发出“无言谁会凭栏意”,此句既是徒自凭栏、希望成空的感喟,又是对自己前途的渺茫而感到无可奈何,产生了“能与谁人说?”的孤苦之情。

“拟把疏狂图一醉”,柳永真的是想醉吗?真的是他为消释离愁,决意痛饮狂歌吗?我们都知道:“对酒当歌”是曹操《短歌行》里的名句。是曹操之愁,曹操为了国家的富强求贤不得而产生忧虑之感。那么,柳永引用他的.如此豪放之句,难道单单只为写自己的儿女情愁吗?不是。“拟把疏狂图一醉”他只是借用儿女情长暗自抒发自己胸中的块垒,哪怕只给他一次施展才华的机会。从“拟把”到“无味”,从“粗犷豪放”到“落寞无为”,此时的他仍在为自己的人生追求而充满着希望。“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度尽显词中。此句中的“伊”字,也许让人只想到柳永深爱的女子。其实不然,在古诗词中,“伊”字还有另外一种解释:美丽的女子。而“美丽的女子”在古代文人墨客的笔下常常是暗寓着自己的人生理想和远大目标。柳永以这一借代手法宣泄了内心的痛楚和希望,试想,生在不能直抒其怀的社会现实中是多么的痛苦啊!这是一首流传千古的绝唱柳词,令人回味悠长。

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇七

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是宋代词人柳永作品。下面是小编整理的凤栖梧柳永蝶恋花,希望对你有所帮助!

宋代:柳永

蜀锦地衣丝步障。屈曲回廊,静夜闲寻访。玉砌雕阑新月上。朱扉半掩人相望。

旋暖熏炉温斗帐。玉树琼枝,迤逦相偎傍。酒力渐浓春思荡。鸳鸯绣被翻红浪。

本想尽情放纵喝个一醉方休。当在歌声中举起酒杯时,才感到勉强求乐反而毫无兴味。我日渐消瘦也不觉得懊悔,为了你我情愿一身憔悴。

这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡落魄感受,同怀念意中人缠绵情思结合在一起写,采用“曲径通幽”表现方式,抒情写景,感情真挚。

上片首先说登楼引起了“春愁”:“伫倚危楼风细细。”全词只此一句叙事,便把主人公外形像一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”,带写一笔景物,为这幅剪影添加了一点背景,使画面立刻活跃起来了。

“望极春愁,黯黯生天际”,极目天涯,一种黯然魂销“春愁”油然而生。“春愁”,又点明了时令。对这“愁”具体内容,词人只说“生天际”,可见是天际什么景物触动了他愁怀。从下一句“草色烟光”来看,是春草。芳草萋萋,刬尽还生,很容易使人联想到愁恨连绵无尽。柳永借用春草,表示自己已经倦游思归,也表示自己怀念亲爱人。至于那天际春草,所牵动词人“春愁”究竟是哪一种,词人却到此为止,不再多说。

“草色烟光残照里,无言谁会凭栏意”写主人公孤单凄凉之感。前一句用景物描写点明时间,可以知道,他久久地站立楼头眺望,时已黄昏还不忍离去。“草色烟光”写春天景色极为生动逼真。春草,铺地如茵,登高下望,夕阳余辉下,闪烁着一层迷蒙如烟似雾光色。一种极为凄美景色,再加上“残照”二字,便又多了一层感伤色彩,为下一句抒情定下基调。“无言谁会凭栏意”,因为没有人理解他登高远望心情,所以他默默无言。有“春愁”又无可诉说,这虽然不是“春愁”本身内容,却加重了“春愁”愁苦滋味。作者并没有说出他“春愁”是什么,却又掉转笔墨,埋怨起别人不理解他心情来了。词人在这里闪烁其辞,让读者捉摸不定。

下片作者把笔宕开,写他如何苦中求乐。“愁”,自然是痛苦,那还是把它忘却,自寻开心吧。“拟把疏狂图一醉”,写他打算。他已经深深体会到了“春愁”深沉,单靠自身力量是难以排遣,所以他要借酒浇愁。词人说得很清楚,目是“图一醉”。为了追求这“一醉”,他“疏狂”,不拘形迹,只要醉了就行。不仅要痛饮,还要“对酒当歌”,借放声高歌来抒发他愁怀。但结果却是“强乐还无味”,他并没有抑制住“春愁”。故作欢乐而“无味”,更说明“春愁”缠绵执着。

至此,作者才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝感情。他满怀愁绪之所以挥之不去,正是因为他不仅不想摆脱这“春愁”纠缠,甚至心甘情愿为“春愁”所折磨,即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃,也决不后悔。“为伊消得人憔悴”才一语破:词人所谓“春愁”,不外是“相思”二字。

这首词妙紧拓“春愁”即“相思”,却又迟迟不肯说破,只是从字里行间向读者透露出一些消息,眼看要写到了,却又煞住,调转笔墨,如此影影绰绰,扑朔迷离,千回百折,直到最后一句,才使真相大白。在词最后两句相思感情达到高潮时候,戛然而止,激情回荡,又具有很强感染力。

蝶恋花柳永读后感 蝶恋花柳永阅读训练篇八

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》是宋代词人柳永的作品。此词上片写登高望远所引起的无尽离愁,以迷离的.景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛;下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌,但强颜为欢终觉无味,最后以健笔写柔情,自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受,同怀恋意中人的缠绵情思融为一体,表现了主人公坚毅的性格与执着的态度,成功地刻画了一个思念远方亲人的女性的形象。

蝶恋花·伫倚危楼风细细

伫倚危楼风细细。望极春愁,黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉。对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

我长时间倚靠在高楼的栏杆上,微风拂面一丝丝一细细,望不尽的春日离愁,沮丧忧愁从遥远无边的天际升起。碧绿的草色,飘忽缭绕的云霭雾气掩映在落日余晖里,默默无言谁理解我靠在栏杆上的心情。

打算把放荡不羁的心情给灌醉,举杯高歌,勉强欢笑反而觉得毫无意味。我日渐消瘦下去却始终不感到懊悔,宁愿为她消瘦得精神萎靡神色憔悴。

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