提纲可以使得我们不至于迷失在写作中，有助于我们保持写作的纪律性和目标性。制定提纲时，我们应该充分考虑读者的需求和期望，确保文章的可读性和易懂性。以下是一些优秀提纲范文的摘要，大家可以作为参考，根据自己的需要进行适当的改编和运用。
电影观后感
战狼上映有一段时间了，网上好评如潮。其对这类国产战争片，我的一贯态度是：不太抱有希望的。可接二连三的有朋友给我推荐这部电影，还因为我比较欣赏这不电影的主演——吴京。
当然观影前功课我是做足了的。主演兼导演吴京，老鲜肉一枚，虽然他不喜别人称他为鲜肉。可不得不承认这么多年从《新少林寺》到《杀破狼》。他都一直扮演着冷酷硬汉的形象。一张“老脸”这么多年都没变过。而说“鲜肉”，是因为这么多年小吴都默默诠释着自己的角色，不炒作，不高调，甚至都没有大红大紫过。所以对于许多人来说他还是“鲜”的。
《战狼》由吴京自导自演，为此他甚至深入部队一年，倾力要打造“特种兵”。《战狼》不走市场上的商业大片为了赚钱一味迎合观众的路线，而是耗时7年，剧本改了14道，甚至因为题材不被看好，投资难拉，吴京不得不身揽出品、监制、制片、导演、编剧、主演、片尾曲主唱等多职。必须说，他的态度值得点赞。
虽然本片难免有槽点，比如主角光环太盛，一些逻辑还不够顺，还有我多次吐槽的反派死于话多。但不得不说这算是国产电影的良心作，而且本片的所有打斗肉搏戏都非常精彩，让人拍手叫好。观其整体：节奏紧凑，剪辑干净利落，情节跌宕起伏，几乎是让我的心从片头紧绷到片尾。
主之间的小调情渲染气氛，使该片不至于似纯动作片那么生硬。
至此，我已是觉得此电影值得观赏。
电影观后感
从《老男孩》知道了筷子兄弟，随后也看了11度青春的其他电影。后来无意间看到了筷子兄弟的新作《父亲》之父女篇，听到了由王太利作词作曲的同名歌曲《父亲》，听完的那一刹那，我已经泪流满面了。
筷子兄弟的微电影《父亲》已经看过几遍了，网友对此的评论有很多，有人说拍的很感人，也有人说片子拍的太烂......我想无论好或是不好的评价都是源于不同角度。
我不懂什么是真正的艺术，更不懂要用什么样的角度去欣赏，但是它确实让我泣不成声。或许在看电影或是电视剧时，我们总会被那些关于亲情、爱情、友情的片段所感染，是他们拍的太精彩还是有意无意触动了我们的记忆与心弦。所以我不想去说这部电影的成功与否、精彩与否，但我很想为这里的主题曲《父亲》而鼓掌。尤其是那里面的歌词，那引人深思的爱深深的震撼着作为儿女的我们的心。
影片《父亲》从主人公“小燕燕”的童年对父亲的崇拜开始，描述了一位普通少女成长过程中与父亲之间感情关系的变化。父女间有崇拜与被崇拜、保护与被保护，也有因过度保护而引发的青春逆反。女儿长大后，开启独立生活时的离别之伤，最后落脚在女儿嫁人婚礼上老父亲的真情流露。父亲身上有着男人身上的劣根性的集合，但是又对自己的女儿无限疼爱。
在片中，王太利饰演的警察形象，英勇帅气，动作敏捷，不知道看过此片的朋友们是不是还记得儿时心目中那个警察叔叔的形象?在表演的过程中，无论是台词语气的把握，还是肢体动作的展示，还是面部表情的呈现都是缺一不可的。一个鲜活的人物形象如果希望在观众面前留下深刻印象的话，在细节方面就需要下功夫，片中王太利的面目表情将遇到歹徒的那种愤怒表现得淋漓尽致，尤其是遇到众歹徒瞪大双眼的那一刹那尤为突出。在遇到歹徒将一把尖到直指到眼前的时候，王太利表现出来的那种愤怒以及歇斯底里与歹徒负隅顽抗到底的表情都体现出了他对于警察形象的深入了解。当霍建国身负重伤住进医院的时候，同事和自己深爱的女儿到医院看望他的时候，他的一个军礼表达了他作为一名人民警察的骄傲和自豪。同事们心中的好榜样，女儿心中的骄傲。当小燕燕高兴的把满分试卷拿给爸爸看的时候，霍建国脸上洋溢出的欣慰笑容是发自内心的，这个表情让王太利诠释得也很到位，看到女儿取得了好成绩，相信每一个父亲都会为之骄傲和自豪。当霍建国在边洗衣服边陪小燕燕看动画片的时候，动画片里的感人故事或许让霍建国想到了一些伤心难过的事情，不禁潸然泪下。细心的爸爸发现小燕燕喜欢上了动画片里的卡通形象，不顾一天工作的劳累，在小燕燕的花裙子上一针一线地为小燕燕绣上了一个一模一样的小娃娃，希望第二天小燕燕起床穿上花裙子的时候能够开心。
父亲年轻的时候是一位英勇的警察，老了以后是一个很矛盾的老人。作为曾经的拥有自己的尊严，这导致了他和女儿在公交车上制止小偷的行为。但在与小偷搏斗中也哀求小偷说自己有病，此时按照他女儿的话说他没有体检过。也就是说他知道自己有病而不想体检出来让女人知道然后着急。随后与女儿的争吵中有让女儿滚以后都不给女儿开门了，但最后自己滚了。在女儿带肖利回来时也热情的给女儿开门，像没事儿人一样，父女之间有什么过不去的呢。当然当时他不知道，肖利就是那个从小被他认定为坏孩子的人就在门外。到现在父亲依然认定肖利不是个正经人。到父亲被以前抓过的罪犯报复重伤导致脑子出现问题时，整个故事发生了转折，从父亲对女人的溺爱到容忍转变为女儿对父亲的爱的表达。在脑子受损后父亲记得三件事女儿、自己是个警察、肖利是个坏人。而肖利在晚上与女护士的谈笑也更加坚定了父亲认为肖利不是正经人的思想。当女儿告诉父亲她要和肖利结婚时，父亲很淡定的尿了，这可以是病人的表现也可以理解为父亲的抗议。最后婚礼上父亲穿着自己最辉煌时候的警服来到了现场，看似健康意气风发。他来了他是来送他女儿的，但他不祝福这段婚姻，因为肖利在他眼里不是好人。所以他没有把女儿交到新郎的手里，而是说等你放学了爸爸在来接你。这句话的意思个人认为是“去吧，按照你的想法和这个坏男人在一起吧，当你发现了他是个坏男人的时候，父亲来接你回家。”这时父亲恢复了病态，燕燕哭了，她想到了父亲年轻时送她上学，英勇与歹徒搏斗以及种种父亲对她的爱。
从这个电影中，我看到父爱的伟大，父爱这字眼是多么的平凡，但这种爱是多么的不平凡。在恐惧时,父爱是一块踏脚的石；迷失时,父爱是一盏照明的灯；枯竭时,父爱是一湾生命之水；努力时,父爱是精神上的支柱；成功时,父爱又是鼓励与警钟。当自己还是懵懂孩子的时候，有几个人能真正理解和了解自己的父亲以及父亲的爱子之心以及撑负一个家的那份责任和艰辛，或许未来只有自己亦为人父人母的时候，这份情感，这份责任才会慢慢的体现，慢慢的清晰开来。可到那个时候再看看自己的父亲，大多已然年迈白色鬓然，我们拥有的或许只是颇为的辛酸，但是父亲的眼中却会留露出欣慰和自豪。因为那个叛逆顽皮的孩子都已然立足于世，为用于世了。父爱大于天，我们总会理解，也总会拥有和释放。可怜天下父母心！希望趁着父亲还未老迈的日子里，做儿女的都早些领悟这份情吧！
电影观后感
今天，我们看了一部电影，名叫《爱的回响》。这里面的这事件让我明白了一个深刻的道理：母爱是世间最伟大的力量。
这部电影写了：一个小时孩子名叫刘小宇，他的`妈妈刘丽，得了癌症。刘小宇在一次跟踪他的妈妈，无意中知道了这件事。他便找到了他的领居小武哥哥商量该怎么办。而他的妈妈刘丽却在外面找了一个妈妈，名叫赵玲。这天，小武哥哥和刘小宇我到了世界上最好的好医生，多叫周医生。随后，在刘小宇和小武哥哥还有赵玲的鼓励下，进了手术室。最后刘小宇的两个妈妈和他，幸福地生活了下去。
这一件事,让我明白了，哪里有妈妈，哪里就有快乐。所以，我要去找我妈妈了，再见。
昨天，我们看了一个电影，叫《爱在回响》，这是一部感人的电影，这里面的故事，是非常感人的，我给大家讲一讲吧。
里面讲了，一个孩子，他叫小宇，从五岁就没有了爸爸，只有妈妈在辛勤工作，这个小孩子非常累，他每天都上补习班，但他不知道，他的妈妈()得了癌症，正在找适合刘小宇的新妈妈，找到了她叫赵玲，后来在赵玲、刘小宇、小武哥的鼓励下完成了手术。里面还有首歌叫《小小鸟找妈妈》也非常好听。
我觉得这个电影太好看了，而且这个小男孩也太坚强了，这太感人了，我一定要向小男孩学习。
电影观后感
这部电影不只是在说体育精神，只是以体育精神为引子，在这基础上上升为人生。
“人们只会记住第一名，没人会在乎第二名”，但是就算不会一直赢，但我们也要有不怕输的精神，你是去做你热爱的，而不是为了赢而做。
对于「超越」那些体育精神运动员精神追逐梦想的精神相信大家基本上都已经说了，我不是体育生不是运动员，那些感受我不能绝对体会到，虽说能感受到运动员体育生追逐梦想和面对现实的困难，但只有真正身处环境中，才能做到完全的体会其中的不易。
相信同样身份的人感触更深!吴添翼总是在问终点之后是什么，我认为是没有答案的。一次赛道会有终点，一直参赛就不会有终点，而人生更没有终点。其实应该是因为你好奇终点后面有什么，所以在经历着找寻终点的过程，并且这个过程会一直在持续。
一百米最迷人的是，你跑起来以后这个世界就只有你自己了。找寻终点的过程就是这样，会让你专注自己变的更好，跑起来，别停下!我更有体会的其实是在郝超越退役后经历钱财流失和家庭不得已的破裂。
但郝超越最终挽回了家庭，也跑起来了!他最后做起了和梦想相关的事业，做了自己热爱的事。
电影观后感
感动有两。第一，被大山里孩子们的纯朴善良感动。孩子们从未见过花露水，当秋老师把花露水放在讲台桌上忘记拿走时，孩子们抑制不住好奇心把它拿来一一闻过，一不小心打碎了。他们紧张得不得了，害怕的不行，现实生活已使他们明白留住一位老师不容易。打碎了老师的花露水，在他们眼中无异于是打碎了老师继续留下来的热情。孩子们马上想办法补救，他们能想到的最好办法是凑钱重买一瓶。火根自告奋勇承担了买花露水的重任，却因路途太远在夜晚回来的路上迷了路，回来后还把所有的责任都揽下来。一个小小的孩子，为了把老师挽留下来，他承担了所有的一切。这份纯朴善良和担当，实在令人感动。如果不是同学们当众说明，秋老师不会明白事情的真相，也是因为事先不知道，秋老师在明白时才会特别感动，才会重新审视自己的内心和选择。第二：被秋老师选择留下来感动。秋老师来这里支教的初心，是为了更方便考研。来这里不久便被大山的艰苦打倒了，她巴不得能马上离开。考上研究生是她名正言顺离开的理由，她也如愿以偿考上了。但就在这当口，火根的纯朴打动了她，可爱的孩子们的纯真让她决定留下来。这样的选择意味着责任担当和之前理想的牺牲，这需要极大的勇气和热情，特别是对一个刚大学毕业对未来充满憧憬且对这里的艰苦已有所了解的女大学生来说是难能可贵的。所以说，秋老师的选择让人感动。
纯粹奉献的灵魂高度。再说了，在物质喧嚣甚上的社会中，有多少人能做到纯粹的奉献？为什么他们不能因为支教更方便考研而来支教呢？校长传达出的理念就是不能。笔者认为，大学生们在支教的同时考上研究生，两全其美，有何不可？可是在校长眼中，为什么秋老师不能去考研而且还没有资格当老师？火根去买花露水彻夜没回，秋老师并不知情啊，再说，也不是秋老师要求他那样去做的呀，她如果知道事情的前因后果也不会让孩子们那样做的。知道孩子不见了后，秋老师也是心急如焚到处找，校长怎能说出那样的话？难道在校长眼中，必须是纯粹的扎根山村教学才能受到歌颂？否则就必须受到指责？如果这样，还有哪个大学生敢去支教？校长凭什么能抢走秋老师的录取通知书？连国家都明文规定她可以边支教边考研，这说明通知书是合理合法的呀，是谁赋予校长那样的权利？校长自己扎根于山村小学，为山村教育做贡献，为孩子们操各种心，这值得赞美。但他凭什么要求别人也必须像他一样只能纯粹奉献，而不能在奉献的同时还拥有积极追求其他的做法（影片里校长虽然没有明说，但我觉得言外之意就是这意思）？校长的指责无厘头，校长的要求很霸道。情节安排校长这样的做法实在令我不解。
的迷路，后来选择留下来就是心灵的正道。她能选择留下来助力山村教育当然值得赞美，她选择去读研也同样值得尊重。如果她读完研后拥有更大的力量来改变山村教育，给山村带来更大的希望，不也是很好吗？或者她毕业后在其他地方为社会做贡献，也是不错的。难道这些就不是心灵的正道吗？选择读研与选择留在山村，焉知哪个对社会的贡献更大？焉知哪个选择更为高尚？校长怎可一棍子打死？其实，真正迷路的是校长，他用自以为是的道德去绑架秋老师，这怎么可以呢？人各有志，每个人都有合法选择自己生活的自由，不受他人干涉。但校长的做法严重干涉了秋老师的选择，强迫了她的思想，可见校长的思想迷路了。山村的教育需要改变，校长的思想同样需要拯救。如果校长的思想不迷途知返，也许会阻断了大学生们的支教路。
以上就是我观影的感受。
电影观后感
“理想”,这是纪录电影《大学》留给我的印象。无论是刚刚考入清华大学的严洲,还是博士毕业生宋云天,无论是旅美青年教师蔡峥,还是荣院士钱易,他们的眼睛里,都喑藏了对理想的坚持,他们的身上,都闪耀着理想的光茫。
梦想可以天花乱坠,她是纯粹的狂妄的浪漫主义者。理想则不然,她是更加理性的,是摆脱不了现实又放不下梦想的人,是八岁的少年最常见的模样,纵然如此,理想亦是难以实现的哪怕是为此作出尝试,也需要莫大的勇气。这一点,在宋云天和蔡峥身上体现得淋漓尽致。
“我想去基层政府，服务造福一方姓。”这是宋云天的理想。父母,老师，女朋友的建议,奶奶的心疼与劝告,留校面试的通过……一次又一次的纠结,一次又一次的犹豫,即使影片的内容有限,我们仍能从中见这个选择背后的艰难。“和大多数人的选择不一样，可能会不被理解,甚至会被误解,但依然要坚持自己的路。”这是宋云天的答案。
“想要领先就要有自己的设备和技术,中国一定要有人做。”这是蔡峥的理想,“有可能最后我们没有做成功,但是我还是要坚定地做下去。”这是蔡峥的勇气与信念,也是他加入清华大学天文系的动力。
宋云天热爱人民，蔡峥热爱祖国，他们选择了自己的路，用自己的行动诠释这份热爱，是因为他们同样热爱着自己的理想。拥有理想并为之付出努力是一件很幸福的事，即使旁人只能看到过团火燃烧时的烟尘，我们也无法舍弃这团火带给我们的温暖明壳。
影片结尾，四人的身份发生了改变，代表着他们对理想的坚持。那我们呢?电影监制、清华大学尹鸿教授曾说：“这是一部清华题材的纪录电影，但又远不只是与清华有关的电影。正如其名《大学》，它是写给大学的一封情书，也是大学写给观众的一封情书。”对我们来说，大学是近在咫尺的第一个路口，它通往理想，又或许是别的什么地方，这全凭我们自己选择。我们应该“在追求真理的过程中，成就有意义的人生”，哪怕做不到，“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”，也应当是“虽不能至，心向往之”。
电影观后感
学校组织观看电影《雷锋》，看完之后，我感触很深。雷锋那高大光辉的身影深深映在了我的心中。话说“雷锋出行一千里，好事做了一火车”。我就来讲几件。
有一次，雷锋放假了，闲着没事干，就去附近的工地义务干活。雷锋很热情，一会儿干干这，一会干干那，忙的不亦乐乎，周围的工人被雷锋的热情感染，也都加快干起来，工地上一片沸腾，有点儿像蚂蚁搬家，又有点儿像赛路。干完之后，厂长想给雷锋一封感谢信，可雷锋却笑笑走了。
还有一次，雷锋正赶着回军营。突然，他看见一个妇女和一个小孩，妇女眉头紧锁，好像有什么烦心事似的。雷锋上前一问，原来她要赶回村子，还有20公里路，可天马上就要黑了，所以才烦心的。雷锋毫不犹豫地说：“大嫂，别急，我正好顺路，一起走吧。”后来，雷锋把她们送回家，家人正准备感谢雷锋，可是他却头也不回地走了。
再看看我，平时虽然谈不上惹是生非，不乐于助人，但跟雷锋叔叔比起来实在是太惭愧了。以后我要学习雷锋，多做好事，节约朴素！
雷锋还活着吗？当然活着，不仅活在我们心中，还会活在我们身边。
电影观后感
甘愿流尽最后一滴血）没有他们的壮烈情怀，也就不可能再有后面八路军和解放军的发展，更不要说建立新中国了。我们应该永远记住这些牺牲的先烈们。
在一个集体当中，如果战略指挥出了问题，大家都乱成一团，没有众志成城的决心，没有凝成一股劲的凝聚力，没有哪怕牺牲个人也要保全集体的信念，那么这个集体决不会走得很远，而我们的红军指战员就具备有这些优良的素质，终于能够令决策失误的红军起死回生，创造了中华战争史上的奇迹。这些精神在我们现在这个国际形式变幻莫测的时代，我们的人民更应该汲取和发扬，不要先自乱了自己的阵脚，大家团结一致，发扬红军精神，不怕困难，克服困难，强国强军，保证中华民族能够在世界之林更好的发展。
的高明可见一斑。在和张国涛会师之后，虽然红军又经历了两条路线的选择，同时受到了张国涛分裂势力的威胁，但在党中央的果断决策下中央红军顺利的越过千里大草原和陕北红军胜利会师，实现了长征北上抗日的战略目标，揭开了中国革命史上新的征程。
如果说遵义会议前，红军能突出重围依靠的是不怕牺牲的勇猛精神，那么遵义会议后取得的一连串胜利就得益于中共中央正确的军事路线路线和方针，应该总结为智谋的胜利。
有人说中国共产党是一群没有文化的土匪，取得战争的胜利是因为农民太穷了，反正也是死，所以打仗的时候玩命，让共产党拣了个大便宜，这纯粹是无稽之谈。大家知道，的士兵很多也是被拉壮丁去的，家里也很穷，为什么同是穷人，在红军队伍里就能打胜仗，在白军队伍里就只能打败仗，这个事实不是胜过任何的雄辩吗？打仗讲究的是谋略，一时之勇是不能决定全局的。在《长征》这部影片中湘江之战就说明了这个问题。要运用谋略，领导阶层没有一定深厚的文化功底是不行的。
我们看看长征中决定军队命运的领导人的文化功底吧！
层领导是人才济济的。正是由于这些人才的汇集出谋划策，红军才能从无到有，从有到壮大，最后取得了革命的成功。
看了《长征》这部电影，我深深的感受到，我们在提高自己的文化素质和道德休养水平的同时，还要提高自己承受失败的心理承受能力，培养自己敢于面对困难、克服困难的勇气，努力做到智勇双全，这样，我们的人生才能够更加精彩，才能为祖国贡献我们更大的力量。
电影观后感
一直不怎么喜欢漫威的作品改编而成的电影，当然，dc的也基本一样，他们两家的电影电视剧都有点对不上我的路数，要么觉得节奏感不搭，要么觉得剧情有点幼稚，有一些并不是那么合理的地方。我想，这应该是因为漫画本身的年代有点古老的.原因吧。
就这部电影自身而言，还是挺热闹的，打斗的场面不用说，里面关于高科技与原始部落的混搭也挺有反差的。不过，有一些场景的特效还是显得五毛了一些，摄影棚的感觉太明显了。
我觉得看这种类型的科幻电影，完全没有必要纠结于剧情的合理性与人物的塑造，看的就是个场面，整体来说《黑豹》的场面可以打到百分制的70分以上，不过我个人觉得黑豹的塑造和钢铁侠还是有点差距的。
如果真的有外星科技降落在地球，如果真的被某个看上去荒蛮的地区和部落、国家把这些外星科技隐藏了很多年，那也是一件很有趣的事情，至少我会向往这样的地球。
电影观后感
基本上警*动作片我很少看，但是有一个人的作品例外，那就是中国制造的吴宇森！
之所以说极致，因为《变脸》是迄今为止吴宇森在好莱坞最成功、也是在最举足轻重的一部作品。这部电影无论是艺术，还是票房都达到了空前绝后的成功。十年过后，我在重温这部经典依然感慨万分。
提到吴宇森，我们不能不谈他的“暴力美学”。迄今为止，虽然我找不到对“暴力美学”的明确解释，暴力与美，看似两个风马牛不相及的东西，让吴宇森把他们发挥到了极致。在他的电影中，暴力占了大量的戏分，可正是这一个个或是惊险，或是柔情，或是感人的场面，让我们获得了充分的视觉享受！
特拉沃塔杀不杀凯奇已经无关紧要，是否能换会自己的脸也无足重轻。我们在影片里，更多的看到人性的复杂，与凄美。凯奇看上去是一个穷凶极恶的魔鬼，可是在平时玩世不恭的他看着自己唯一的亲人从高空上坠落，自己的眼眶也湿润了。毕竟他也是人，或许大多数时候，自己都是在身不由己的工作。
而真情也总是在枪火中不合时宜的涌上心头，如同《无间道》陈永仁看见黄警官坠楼惨死一样，他们不痛苦吗？也许下一秒中，这情感又会淹没在那种似乎是命中注定的身不由己里。
凯奇在变脸后，为“妻子”准备了烛光晚餐，这是多么浪漫的事呀，我们想象，凯奇知道什么是家吗？他渴望，但命运无法给他这个机会，也不许他有这个机会，可怜的人，终于能在一个安稳的夜晚，和自己心爱的妻子，一起进入甜蜜的梦想。
对于年幼的亚当，本应是阳光彩虹的童年确无情的被暴力抹杀了。特拉沃塔在此时，挺身而出，抱住了亚当，冲了出去，那一刻，他们超越了人性的隔膜，特拉沃塔的父爱战胜了fbi的子弹。
其实，电影里的每一个人物，都闪烁着人性的光芒，与生死与共的道德。而这恰恰是当今社会所不具有的。也许正是这个电影，让无数人记住了凯奇那忧郁的眼神，记住了亚当那可爱的微笑，记住了世界上那最美的东西！
电影观后感
电影《小孩不笨》的一句台词说得非常好，即”资源放错了地方就是垃圾，垃圾放对了地方就是资源“。如果说，尊重、理解幼儿需要教师有较高的素养的话，宽容幼儿则需要勇气和更大的投入。教师要允许幼儿认识反复的过程，需要我们有更大的耐性。
宽容，不是放纵，更不是溺爱，它有着丰富的内涵。宽容，是理解的继续，也是理解最真实、最具体的体现。宽容应该有多种形式，各种形式的确定必须根据”一把钥匙开一把锁“的原则。宽容，还应为幼儿排除不良因素的干扰，创造条件，让幼儿”跳一跳“就可以达到的努力目标;同时要因势利导，用爱心感染幼儿，尊重、理解、宽容有机地结合，提高与孩子交流的深度、广度和质量，也使老师的爱心放大了更多倍。
望着那一张张天真可爱的脸，一切的烦恼与忧愁刹那间消退，生活的诗画便在眼前飞扬，使心田灿烂，温馨。”我觉得幼儿园教师是一个纯真和美好的职业。有人形容幼儿教师永远都是显得那么年轻和充满朝气。这种形容不无道理。当你面对幼儿那双清澈无比充满童真的眼睛时，当你聆听着幼儿银铃般的笑声时，每个人都仿佛又重新回到了童年时光。这让我更加喜欢这个职业，让我觉得这份职业如此纯真美好，我无悔选择了这样的职业。在与幼儿一起相处的日子，多一份爱心，少一点虚荣;多一份理解、帮助，少一点指责、批评;多一份宽容、耐心，少一点责难、惩罚!这样，让教师的职业道路更加美好。
“爱”是教育永恒的主题，我们知道了怎样更好地去爱我们的孩子，怎样让我们的孩子在更好的环境下健康的成长。作为一名骨干教师，我们要以扎实的作风潜心实践，坚持不懈;要以自觉的精神对待学习，不必急功近利，心浮气躁;要以务实的心态思考问题，力求兼收并蓄，博采众长;要以独特的眼光大胆创新，做到不拘一格，匠心独运;要保持积极而健康的心理品质，逐步形成巧借外力的综合素养，让自己的工作、生活与学习始终处于一种研究的状态，让自己的生命处于不断探索与追求的过程之中。
看完《小孩不笨》之后，心里颇有感触。感触之余，我想起了现代的家庭教育问题。
父母认为只有高成绩的孩子才算好孩子，只有高成绩的孩子将来才能有出息。因此，他们不允许孩子发展其他与学习无关的爱好。在影片中，杰利作为演讲的主角，却邀请不了父母来听讲座，因为他的父母认为这是很不正经的事;在父亲节时，学谦用平时省下来的零钱去买了一刮须刀给父亲，却遭来了母亲的挨骂，不好好学习整天只知道乱花钱，成才因为华文考不好，被父亲知道却招来了一身痛打……久而久之，小孩不再敢把自己那些与学习无关的想法告诉父母，代沟逐渐扩大以到那种无法沟通的地步。然而，父母还过份自信，认为自己做的一切都是为了孩子，这一切都是对的。
在《小孩不笨》的结局里，学谦的妈妈辞去了总编的职位，理由是要回家管教孩子，因为她意识到，她要时间去了解孩子，从中摸索出教育孩子的正确方法。
我们从一出生就是个人，是一个有血有肉的一个大写的人，而不是一台只会为成绩而学习考试的机器，童年时期的孩子是充满活力与想象力的，父母应该按孩子的兴趣，由孩子自由发展，培养孩子独立的人格和思想，让孩子拥有享受快乐人生的权利。
然而，这里所说的“自由”发展，是“相对自由”，并不是父母可以纵任孩子一切习惯发展，甚至是坏习惯也不加管教，如果一切任由孩子顺从孩子，那只是溺爱孩子，如果说狼爸虎妈教是一个极端，则这种溺爱式的教育则是另一个极端。李天一被判了xx年则是溺爱教育的恶果。
因此，父母应该重视孩子的家庭教育。尊重孩子的个性，在管教的同时，给孩子一定的自由发展空间，父母应该做孩子成长过程中的引导人，而不是压迫孩子发展的压迫者，努力让孩子快乐成长。
电影观后感
一路有你电影观后感(1)
年关岁末，抽空看了葛优的三部贺岁片和一部香港导演的文艺片《一路有你》，唯有《一路有你》让我潸然泪下。
古天乐演的香港货车司机在大陆惠东发生车祸，导致黄奕演的湖南女子成为遗腹子的母亲和公路边餐馆的顶梁柱，莫文蔚演的香港底层房产推销员在奋斗中与古天乐的8年“小家”黯然解体。一场事故改变了两个家庭，改变中显现了人物的纠结、人性的善良、迁就、索赔等。交-警的温和、婆婆的大度、小叔子的无赖、莫文蔚换房换包的追求和业务的艰辛以及情感的消亡、黄奕的柔韧与沉痛、古天乐的负责与情怀，都不夸张地娓娓呈现在观众眼前。感人的场景至少有两处：古天乐开车送黄奕回湖南杨梅山看婆婆的路上险些又酿车祸，快临产的黄奕跪地思念亡夫而恸哭;片尾广州十字路口黄奕拔开人群以为新车祸中伤亡的是古天乐时，悲痛欲绝，人群中的古天乐目睹了黄奕内心深处的汹涌情感。
爱养花草、会做菜、爱住村屋不爱住小区楼房的古天乐，不会养花做菜、爱换房爱欧美家具爱名牌包(去买的二手货)、工作压力很大的莫文蔚，他俩在莫文蔚的泪水中分手，让观众感知生活的诸多无奈。
自责内疚、送温暖、被追打的古天乐，丧夫待产还债、痛苦地宽容肇事者、更痛苦地回避“仇人”情感关怀的黄奕，他俩在那道“清蒸桂花鱼”中感伤，让观众感知命运的诸多捉弄。
片中的交-警说：“意外是人生的一部分，来了，你想躲也躲不开。”
莫文蔚说：“你可怜她，我可怜你，谁来可怜我。”
古天乐感悟“相逢好似曾相识，到老终无怨恨心。”
这些台词也让人唏嘘。
一场电影，35块钱，一碗心灵的鸡汤。
现在的华语影坛被商业大-片所占领，这样的文艺片已经越来越少，感谢还在继续坚持着的导演们，能够带给我们心灵的感动。
观影之前设想过很多让人潸然泪下的场面，但是整场电影看下来没有任何故意去煽动观众的情绪的场面，人们该感动的时候感动，水到渠成。
张谦，一个好丈夫，而且即将成为一个好爸爸。影片开场短短几分钟的镜头，让一个好男人的形象刻入了观众的心中。
“我们的孩子叫什么?”
“就叫张草吧。”
“多难听啊，换一个。”
“那就叫张山吧。”
……
“叫张雾也好，雾多好听啊，要不叫张云也行。”
张谦就如他的名字一样，是一个踏实的人，经营一家餐馆——为了老婆，现在还算上了孩子。
许城亮，一个好男朋友，而且即将成为一个好丈夫。然而一场突如其来的车祸让他的人生轨迹完全发生了偏移，就像那位交-警所说：“意外就是你生命中的一部分，当他到来的时候你只能接受。”
或许应该说他的人生轨迹根本就没有偏移，因为他的本性驱使着他做出让他不会后悔的决定——他是一个负责人的男人，跟女友在一起八年，诸多的性格差异，他都选择妥协、选择迁就，就是为了一个词——责任。然而他没有分清楚爱与责任的区别，对于女友和陆茵都是如此。
“赔钱有什么用?要陪就陪我老公!”
出于愧疚他决定用钱来补偿陆茵，然而他不知道心中的伤痛是不能用金钱去愈合的。他自己迷失在责任与爱之间，他不明白他对女友是一种爱还是一种责任，而对陆茵他是一种责任还是一种爱。
苏珊，一个精打细算的都市女子，而且即将成一位一位精打细算的贤妻良母。然而她自己都没有弄清楚自己想要的是什么，与男友有诸多的性格差异，男友喜欢养花，而她经常忘记给他的花浇水;男友喜欢爬山，而她就是爬一个小土坡都会喊累;男友选房子是为了住一辈子，而她是为了换更大的房子。
其实想想也很可笑，小房子换大房子，到最后还不是变成那一座海边村屋?而买下那座海边村屋，你早就已经在大房子中享受了若干年了。人们总是有太多的迷失，而忘记自己最终的目的是什么，苏珊也在迷失。
一个在责任与爱中迷茫的男人，一个因失去丈夫而逃避的女人，这样两个人会发生怎么样的故事。
当许城亮明白了自己的情感，在客房门口抱住陆茵的时候，他不再迷茫……
当苏珊说出分手的那一刻，她也不在迷茫……
当陆茵听到有人被撞了，发疯一样跑过去确定是不是许城亮的时候，她不在逃避……
《》电影观后感
以前都得零零散散看完的，昨天和男友偶然聊起里面的赵薇，就找出来重新看了一遍。
小时候看笑点，现在看寓意。那些杂七杂八小时候觉得好笑的点，现在看着却都是心酸，各种小人物面对生活的放大了的心酸。
不过还是怀念啊，那时候的周星驰，真好看啊，如今一头白发已有老态。那时候的赵薇，脸上还都是青涩，如今是敲响上市钟的风云辣妈。那时候的张柏芝，满脸都是活力，如今已是几个孩子的妈妈，经历过生活的跌宕起伏。
人年轻时总觉得天高海阔全是理想，经历过生活之后，每个人都改变。适应生活，或是像生活低头，或是像如今的星爷依旧在抵抗。十五年前的电影，如今看来感慨万千。而不知道如今21岁的自己，36岁时又会变成怎样的模样。
启功电影观后感电影观后感
影片像是一篇中规中矩的命题作文，完成度较高。选角非常值得称道，扮演老年启功的马恩然戴着那顶小帽，与先生的形象惊人相似。老年、中年、青年和少年的演员形象连贯性极佳，完全能脱离演员本身的话题和形象。
剧情完整展现了启功先生的生平，几乎所有剧情均有出处，就连很多细节，比如唤妻子姐姐，向妻子磕头，与妻子打赌等等都出自先生亲笔。
启功先生与陈垣先生的师生情谊十分动人，也是片子浓墨重彩渲染的。青年相知提携，暮年拜寿，晚年以陈垣先生书斋命名奖学金，足见师道传承，也颇为契合教师节的主题。
可能是为了更多的展现先生的生平细节，参与创作者也多为先生的学生，影片几乎没有演绎的成分，叙事方式多少有些老套且流水账。纯粹为致敬是足够了，但作为传记电影，稍欠火候。
启功先生常说，书法绘画都是副业，教师才是自己的主业，他用一生践行了学为人师，行为世范。三星给中规中矩的作品，一星敬高山仰止的先生。
昨天在网站上翻到一部叫《启功》的电影，看完了，还不错。
中国人讲究盖棺定论，启功先生逝于二零零五年，十年过去了，应该可以当作“历史人物”去评点，鉴于书法鉴赏是一件很个人的事情，谈启功的书法成就意义并不大，况且启功先生生前自言自己是个老师，书法绘画只是副业。我欣赏先生的豁达，事实上近几年启功的书法拍卖价格都在百万级别以上，已经证明其书名之盛，遑论如今我们身处于网络时代，传统书法陷入几千年未曾有的尴尬处境，我断言启功或许会是最后一个合格的书法家。
仅仅简单的几个启功书体的文字就很具备美感了
每想起这些让人沮丧。
导演应该是考虑了这些问题，并没有把书法当做核心内容去加以讨论，而是把启功定位在学生和老师两个角色里，重点突出师道传承，不但契合启功先生的遗志，并且把人物形象刻画的很深，启功为陈垣庆寿，两人对面而泣的那一幕让人不禁潸然泪落，对近代史有了解的人都会感同身受，那十年浩劫里中国的知识分子究竟遭遇了什么，对比现实的文革，电影中的刻画其无耻程度不及现实的百分之一，真希望今后会有更多的影视作品能直面这一段历史，扯掉这一块令人作呕的.遮羞布。
电影里的一个镜头，苍下面的口写坏了
仅就还原历史这一点来看，这部电影是基本合格的，情节拖沓一点，结构松散一点都在意料之内，毕竟只是一部写人的伪纪录片。这里不得不说马老饰演的老年启功，真是神形兼似，几以乱真;叮当的表演也可圈可点，唯独张绍刚饰演的中年启功，老是皱着八字眉，实在让人出戏，找不到工作那一段情节更是讽刺，换做现实的张绍刚肯定是急头白脸了，还好是在拍电影。
关于电影就说这么多，也没啥可发掘的了，整体比较平庸的一部作品。
斗胆谈两句启功先生的书法。现在网上一些人谈近代书法必提启功、太祖、郭沫若。结论往往是启功书法是馆阁体，呆板没有气节之类的。而太祖书法大开大阖，有枭雄气。谈郭沫若又要扯到人品上去做文章。我觉得没啥意思，书法应该是建立在美学的基础上，再结合个人特点加以分析，不能本末倒置。跳过审美的分析，直接谈论书法的内在气势，根本就是扯淡。
启功是近代书法家，这一点毋庸置疑，其历史地位，远的不说，肯定在吴昌硕，于右任等人之下，但他对书法的影响也许要高于这两位，真正做到了雅俗皆赏，殊为难得。个人浅见，启功书法不仅不呆板，反而有些“匠气”，细节一丝不苟，少了一点疏狂烂漫，算是白璧微瑕。
斯人已去，过多评点已是索然无味，回首启功一生，由其亲手所题的北师大校训“学为人师，行为世范”，当为其一生之写照。
我辈只能高山仰止。
《》电影观后感
《小红帽》这篇故事讲了小红帽没有发现大灰狼是坏人，很容易就相信他，把奶奶的家都告诉了他。还相信他的话去采花，大灰狼趁机把奶奶吃掉了。小红帽被大灰狼的伪装给骗了，自己也被大灰狼给吃掉了。最后他们得救了，小红帽机智的给狼肚子里塞石头，让大灰狼摔死了。
这篇故事给我最大的感受是不要相信陌生人，不要吃陌生人的食物，不要跟陌生人回家，放学应该准时回家。小红帽很聪明，我们要向小红帽学习，多动脑筋。我们还应该不能像狼一样以大欺小，欺骗很小很小的小孩。
我们要很勇敢，很坚强，不能很胆小。要听老师和爸爸妈妈的话。
今天读了《小红帽》的故事。这个故事主要讲了一个小女孩名字叫小红帽，一天她的妈妈让小红帽带着糕点去森林里看望生病的外婆并嘱咐她走大路并且不要和陌生人说话。可小红帽没有听妈妈的话，结果上了大灰狼的当，害得她和外婆都被大灰狼吃了，幸好猎人救了他们。
通过这个故事会让我知道现在这个社会肯定会有像大灰狼一样的坏人，让我要加强自我保护意识，不能轻易相信陌生人的话，让我知道了当陌生人用好吃的好玩的东西为引诱时，让我坚决不能上当受骗。