中国现当代文学论文（实用15篇）

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如何重构中国现当代文学思潮史论文

在过去相当长的一段时间内,中国现当代文学思想史的建构没有把重心放在创作思潮上,同时中国现当代文学思想史的建构以作家或流派为依据,从能够创作作品的作家出发,来对作者的写作风格、作品文本进行研究。虽然也有一些研究者指出要以作品的文本为基础,但是他们没有摆脱“作家”的束缚。在重建中国现当代文学思想史的过程中,我们要将文本看作一个相对独立的对象来进行研究,勇于抛弃文学团体、流派以及作家本身的影响,打破作家在文学研究中对文本的奴役,努力地反思和清理传统文学研究中出现的一些诟病。此外,在文本得到解放之后,文本获得了一个相对独立但又不孤立的地位,它不会单纯地依附作者,同时又与作者保持相互的联系,他们是一种相互独立却又不能割舍的有机结合关系,思潮的重构就是要向着让文本自主呈现自身意义的方向前进。

2.对文学思潮进行大致分类,并对每一类展开历史性的论述。

每一种思潮都有自己的历史逻辑,是一种历史性的流变。在传统的文学思潮史的研究着作中,常常是以时间为线索展开研究的,这样的研究线索使文学“思潮”横向看条理清晰,纵向看脉络明确。但是这种研究方法也存在着很大的局限,利用时间为线索容易受到社会史的规训,在文学研究中,研究者对时间的概念经常被当时重大的历史事件所约束,与社会历史事件很难割舍,最终的结果将是文学作品被纳入社会变迁之中,并且受到社会事件的规训,使“文学思潮史”变为某种社会思潮史。为了避免以上所述问题的发生,我们在进行文学研究时,必须破除这种以时间为线索的研究方法,对文学思潮进行分类,需要指出的是这种分类是文学思潮本身的分类。运用这种分类,使文本的整体结构专题化,有利于使属于某个专题的文学思潮,按照自身的内在逻辑走向清晰地论述,避免了社会思想的大量入侵。

我们在重构中国现当代文学思潮史的第二条途径中提到要对文学思潮进行大致分类,并对每一类展开历史性的论述。我们将文学思潮大致可以分为三类:“社会/革命文学思潮”、“人性/启蒙文学思潮”、“审美/感性文学思潮”,在对中国现当代文学思潮史的重构中,要兼顾这三种思潮,形成一种相互补充的发展态势、一种相互呼应的叙述张力。此外,要对思潮史的总体架构进行去时间化,需要采取一种“互见性”的总体叙述模式,为思潮史重构提供一种新的整体化模式。同时,去时间化并不意味着完全抛弃时间概念,它只是总体上的,而在具体的文学思潮叙述中,依然要强调和突出时间意识。使文本自身按照线性时间自主地呈现思潮流变,才是我们所追求的中国现当代文学思潮史。

结语。

21世纪对于中国现当代文学思潮史的发展既是一个挑战期,也是一个机遇期。它在经历了漫长的封建制度统治之后,思想负载非常沉重的同时,又受到了来自西方思想的影响,让人难以适从。重构中国现当代文学思潮史,要充分地发挥文学创作思潮的主体作用,无论是何种问题,只要是在共时性上创作思潮一致,我们就应该把它归结为同一种思潮。同时,我们要将打破问题限制看作是一种思潮的流变,只有勇于摆脱问题的束缚,才能回归到文学思潮史的本位。我们要回归文本,从创作者的角度来探索文学思潮的倾向,尊重文本所包含的内在逻辑,不对作品进行过度的品评。重构中国现当代文学思潮史就是要充分地体现出文学文本自身内在的流变。

如何重构中国现当代文学思潮史论文

文学的每一次突破和转型均会在语言上有所体现，中国现当代文学史某种程度上甚至就是一部现代白话语言的流变史。现当代文学最初即伴随着现代语言观念的建立、发展而逐步成熟，从现代语言学意义上看，现当代文学的语言观念，始终涌动着语言本体论的暗流。

重视语言的重要性与西方现代语言论文联盟学理论紧密联系。认为思想在先，语言在后的传统观点是非常片面的，实际上，语言与思想之间的关系在本质上是难以分出先后的，在思想层面上，语言与思想具有一致性。

一、文学表现为一种生命渴望，自我的内倾化、私人化转变必然导致语言的相应沿革，同时新的语言形式也对文学内容和主体的形成起着促进与催化的作用。现代不乏有作家致力于从语言形式角度对文章内容进行阐释。

沈从文撰写于这一时期的作家论《论郭沫若》、《论冯文炳》、《论落花生》、《郁达夫张资平及其影响》、《论施蛰存与罗黑芷》、《论穆时英》、《孙大雨》等都在平淡朴实的语言中蕴含敏锐的洞察力和艺术感知力。同时，注重在语言中表达自我审美体悟，执着于以文学为本位的批评立场，尊崇张扬文学的本体性，坚持从文学本体而非阶级立场出发审视作家。

沈从文常常在对批评对象的审美把握中勾勒对象的整体风格。在《论冯文炳》中他说：“五四以来，以清淡朴讷文字，原始的单纯，素描的美支配了一时代一些人的文学趣味，直到现在还有不可动摇的势力，且俨然成为一特殊风格的提倡者与拥护者，是周作人先生”整体写意式的风格评判传达出了批评者对文学独立艺术价值的珍视。此外沈从文常常在作品风格与作家人格的关系间寻找风格评判的理论依据，坚信“一切作品都需要个性，都必浸透作者人格和感情”。汪曾祺的语言观包括“语言就是思想”、“语言就是文化”、“语言就是一个生命体”三部分。“语言不能像桔子皮一样，可以剥下来扔掉。世界上没有没有语言的思想，也没有没有思想的语言。”形象地表明了语言和思想的一体性和不可剥离性。文学语言不仅仅是单纯的载体，而是一种文化现象，语言的后面是有文化的。在《关于小说语言》（札记）中，他再次强调“语言不只是技巧，不只是形式。小说的语言不是纯粹外部的东西。语言和内容是同时存在的，不可剥离的。”语言并不是独立地存在于一部文学作品中，而是融入整篇文章的内容，浸透作家的思想。一部文学作品的好坏与否首先取决于读者是否被最表面的文字语言所感染，最终体会到作家内心的真实感受和所表达的思想感情。

此外，解放区作家孙犁也表达了对文学语言的思考。明确提出了“重视语言，就是重视内容”的“语言形式与思想内容同等重要”的语言本体论语言观。他看来，语言表面看来是表情达意的工具和手段，但本质上语言本身就是一种精神实体。在《论风格》中，他认为“语言风格任何时候都不是单纯形式的问题，它永远和作家的思想、作家的生活实践形成一体”。他在《再论通俗文学》中说：“我这里要谈的是，无论是‘通俗文学’或是‘正统文学’，语言都是第一要素。什么叫第一要素？这是说，文学由语言组织而成，语言不只是文学的第一义的形式；语言还是衡量、探索作家气质、品质的最敏感的部位，是表明作品的现实主义及其伦理道德内容的血脉之音！”

二、作家的语言文学观并非一蹴而就。

以当代作家余华为例，90年代之前，余华过分迷恋形式叙述和语言技巧，进入90年代以来出现了转型的迹象。80年代余华多用比喻句，而到了90年代，“开始意识到了还是现实的东西更有力量”。在《呼喊与细雨》（后改名《在细雨中呐喊》）中，小说以第一人称“我”来讲述“孙光林”不幸的童年经历，表达了回归真实生活的愿望。那些纯粹的叙述视点被儿童的心理生活所包裹，过去被余华压制在幻觉、语感和叙述视点之下的故事浮出地表。语言不再是对日常生活镜子式的再现。小说语言极端地趋向个体化和随意性，语言的清晰度和理解性受到了挫伤。在作品中，人物对话中的词语和句号的`重复也构成了独特的音乐表现形式，产生了不同的艺术效应。

综上可见，沈从文执着于以文学为本位的批评立场，对作家的评价判，尊崇张扬文学的本体性。不依赖文学和审美以外的其他标准，坚持从文学本体出发。汪曾祺认为语言并不是独立地存在于一部文学作品中，而是融入整篇文章的内容，浸透作家的思想，语言即文化。孙犁提出了“重视语言，就是重视内容”的“语言形式与思想内容同等重要”的语言本体论语言观。余华则透过语言，描述简单表层的背后精神的转变，意识到了现实的东西更有力量。

三、当然，在此之前也有一些作家群提出了独特的见解。

成仿吾在《新文学之使命》中，追求文学的“全”与“美”，除去一切功利的打算。他的《真的艺术家》强调真的艺术家只是低头于美，追求的永远只是美。郭绍虞认为无论什么劳作，“只消把他艺术化了，便是自由的真实生活”这样生命便可以用一种流动的力量永远延续下去。朱光潜把美看作是“情趣意象化或意象情趣化”，倡导一种“纯粹美”的态度，他此期的美学思想也强调“距离”之下的“直觉”，认为产生美感是“在聚精会神中我们观赏一个孤立绝缘的意象，不旁牵他涉,所以抽象的思考、联想、道德观念等等都是美感范围以外的事”宗白华在《新文学的源泉：新的精神生活内容的创造与修养》中也提出：“我们要持纯粹的唯美主义，在一切丑的现象中看出他的美来，在一切无秩序的现象中看出他的秩序来，以减少我们厌恶烦恼的心思,排遣我们烦闷无聊的生活。”这就表达着“人生的艺术化”这一范式，而这种范式是完全排除了功利化的要求的。

同时，对中国现代核心作家的语言文学观的讨论不能脱离西方语言学批评的大视野。西方语言学批评给我们的一个启示是：文学文本的语言形式进行审美分析必须建立在文本细读的基础之上。西方20世纪文学批评中有一说“语言论转向”，我国文学语言观念的变化就受到很大的影响。中国现代文学开始的时候，随着学者、作家的现代文学语言观念的建立、发展，现代语言观念逐步成熟，而这些学者的语言观念在期间作用和价值往往因为人们惯性思想而被忽略，习惯了用一些思想意义和社会变迁等外部因素来描述中国文学的转型和发展。所以，从近现代文学语言观念的视角对他们进行研究，是很有价值的。

四、总之，在语言学家们看来，语言确是表达思想的工具，但那主要是对物质实在指称意义而言的，在思想层面上，语言与内容具有同向一致性。

从事语言的过程，实际上就是一种力图获得思想和情绪以及表达这种思想和情绪的过程。文学的本质就是把文学语言中的节奏、韵律、风格等审美因素有意识的集中显现，是对人类的存在及情感观照的感性化、个性化和审美化的描述。当语言不再作为一种政治工具，中国现代作家才更重视语言的本质。对于作者而言，语言是叙述文学作品的第一要素，语言的好坏直接影响读者阅读的兴趣，但一味地迁就读者的口味也偏离了文学作品的初衷。对于读者而言，文学作品品味后的意犹未尽不仅仅在于内容，更是语言带给我们的独特魅力。

论高职院校中国现当代文学教学的改革论文

中国现当代文学课程是高职院校初等教育专业的必修专业课程,当前,这门课程的教学出现了许多问题,比如课时量不足、教法陈旧死板、有些高职院校使用本科教材,版本过高过深等等,这些问题都严重阻碍了高职院校中国现当代文学教学的发展。中国现当代文学的教学,绝不仅仅只有人文教育的功能,它还具有很强的实用价值。但是,纵观目前的高职院校中国现当代文学教学,大部分的教师都没有意识到其实用价值,导致现在的文学教育忽视了在教学过程中对学生分析问题能力、创造性思维能力的培养。

(一)内外因素的挤压下学科魅力在消弱。

中国现当代文学教学逐渐呈现出“边缘化”和“世俗化”,“疏离文本”的现象尤其严重。近年来,很多高职院校都倾向于以单纯的“职业能力”来定位学生的价值,因此,这些学校对于像中国现当代文学这样的理论性强、与就业关系不大的课程不够重视,削减了中国现当代文学课程的课时量,严重阻碍了中国现当代文学教学的发展。

(二)课程教学中应用性人才培养目标不突显。

当前,大部分高职院校中国现当代文学的教学方法还是传统的讲授法,教师占据着课堂的主体地位,学生只能够被动接受教师所灌输的知识,即教师把握着整个课堂,学生在课堂上缺乏与教师的互动,参与性不够,学生只是在被动的接受知识,而不是主动的去吸收。即便是现在很多院校引进了多媒体技术,教学采用了多媒体教学,但是仍然改变不了以知识灌输为主的授课方式。在这种教学模式之下,学生的自主探究能力无法得到提高。

(一)构建专题化教学模块,突出作品的深度阅读与欣赏。

不可否认,中国现当代文学的功利性不强,但是这并不意味着这门课程没有应用性,事实上,对应用性人才来说,并不需要掌握过多的理论知识和文学史,而是要通过学习文学史,提高自己的分析能力、品鉴能力和对问题的思辨能力。因此,中国现当代文学的教学应该适当的简化思潮论、流派论和作家论等等一些内容,应该侧重展开对作品的深度理解和欣赏。高职院校可以组织教师进行研讨,构建专题化的教学板块,淡化文学史,强调赏析作品。例如,可以构建“鲁迅作品阅读”、“沈从文作品阅读”、“张爱玲作品阅读”等等教学专题,针对学生的具体情况,结合教学的具体要求,对这些文学作品进行整合,把教学重点放在对文学作品的赏析上,着重培养学生的鉴赏能力。学生对每个不同的专题进入深入学习,这样就能够得到系统的训练,不仅学习到了相关的理论知识,还训练了他们对作品的感知能力,提高了其分析能力和品鉴能力,这样培养出来的人才才是具备实用性的,而这种复合型人才正是社会所需要的。

(二)创新教学方法,努力践行“学导互动”模式。

传统的中国现当代文学课堂教学采取的是“三主式”教学方法,即以教师讲授为主,课堂教学为主,知识传授为主。这样的教学丝毫提不起学生的兴趣,其教学效果显而易见,不尽人意。因此,我们需要改革创新教学手段,践行“学导互动”模式,加强与学生的互动,充分发挥学生的“主体”性,着力于培养学生的应用能力。

中国现当代文学的教学,需要教师要精心组织课堂,安排必要的讨论环节,可以采取小组合作的学习的模式,最大限度地引导学生积极参与话题讨论,突出学生的主体地位。教师可以安排学生以5~7人为一小组,以小组的形式参与讨论。教师要充分结合授课内容,在需要进行讨论的时候引进一个新鲜的话题,让学生积极的进行讨论,然后将讨论结果公诸于众,与众人分享本小组的讨论结果,也可以吸取其他小组的结论。例如,当教师讲述新时期以来的作家作品时,就可以安排这样一个导学环节:每个小组选择一个作家,对其进行解读,教师给予一些思考题,各组员自己去探究,总结出自己的观点。最后在课堂上以演讲的形式表达出来。这样的一个教学过程,大大提高了学生的分析问题能力、创意思维能力和自主探究能力。

除了以上方法外,我们还可尝试任务驱动教学模式、创设情境教学法、课后上网交流,释疑解惑等等。

总之,不管采取哪一种方法,我们的目的都是活跃课堂气氛,让学生成为课堂的主体,使他们由原来的被动接受变为主动学习,发挥其学习的积极性、主动性、创新性,而达到事半功倍的效果。

如何重构中国现当代文学思潮史论文

中国具有五千多年的历史,在这五千多年的历史积淀过程中,形成了悠久灿烂的文化,文学作品在中国丰富的悠久文化中占有重要的地位。古人非常重视对文学思潮史的研究,在漫漫的历史长河中,出现了许多“文化昂进之时代”,可以用来着成各种“思想史”。但是到了近现代中国文学思潮史,往往太依赖于历史而不能发展和创新出一种适合现当代中国文学的思潮史。近几年来,关于传统的中国现当代文学思潮史叙述模式的局限性和如何构建新型的中国现当代思潮史,学术界一直争论不休。但是,对于这一方面的研究仁者见仁,智者见智,没有达成统一。

在现实生活中,许多的研究都会区分和感觉到“文学史”和“文艺学”两者之间的差异,但是对于这种差异的区分在现实的研究中往往会被忽视。就中国现当代文学思潮的“概念界说”来讲,中国现当代文学思潮研究和重建的历史重任就落在了文学史家的肩上,这时,中国现当代文学思潮应该是属于“文学史”。但是,近年来有些学者还试图把“文学过程”和“文学运动”纳入中国现当代文学思潮之中。可以看出,中国现当代文学思潮的研究和重建是“文艺学”和“文学史”的有机结合。

中国现当代文学思潮研究的“宏观性”指的是从它的对象世界来说的,它涉及文学的所有领域,既有创作,也有传播;中国现当代文学思潮研究的“宏观性”还和其“整体性”的范畴特征结合在一起,例如在试图用“观念运动”的视角来研究中国现当代文学思潮时,会更加明确地展现文学的“思想史”状况。中国现当代文学思潮研究的“微观性”指的是针对每一篇文学作品进行细致、详细的研究。在现实的中国现当代文学思潮的研究中,应该把中国现当代文学思潮的“宏观性”和“微观性”结合起来进行研究,这样会使中国现当代文学思潮的研究更加具体、全面。

中国现当代文学思潮研究的“结构”与“方法”的问题是中国现当代文学思潮研究中的一个非常重要的问题,但是,在过去的研究中却很少受到重视。中国现当代文学思潮的“结构程式”指的是在中国现当代文学思潮“观念史”的研究中,要对当下文学发展过程中的“观念”以及在抽象意识形态中直接或间接的表征要特别的关注。目前,中国现当代文学思潮研究是特别注重特殊文学历史阶段的,明显偏重于“思想史”一方。拿“五四运动”中涌现出的文学作品来说,它既体现了创作主体的文化形态,又表达了具有统一性质的文学功能,同时,时代所表现出来的思想和观念也渗透在每一部文学作品中。

中国现当代文学思潮研究的“方法”问题指的是在文学作品创作过程中所运用的洞察社会的一种独特的视角,也包括作品创作的长远策略选择和基本原则。在这一方面,我们有以下两个需要注意的问题:一是作者的创作风格与审美的变迁问题;二是文学作品语境研究以及语境和文字修辞之间关系的问题。

现有的中国当代文学思潮史的叙述模式是在现有的文学史观的基础上发展而来的一种文学思潮史模式,它是现当代中国文学叙述模式的变体,即它没有对文本叙述模式进行本质的超越,而只是进行了微调和上升,这就毫无疑问地限制了文学思潮史的创新、改变和拓展。现有的文学叙述模式的体例主要是三大版块加起来形成的。这三大版块指的是文学背景、理论主张以及文化与文学运动。在现实的文学思潮研究中,往往是以文学创作思潮和文化运动作为主线来串联具体的文学作品,例如1917—1927年之间的文学史,主要是首先介绍“五四”文化浪潮兴起,然后介绍外国文学对文学创作的影响,最后才介绍胡适等文学大家以及文学理论建设。这已经成为固定的文学史思维模式。

2.“先理论后创作,先思想后形式”的思维模式。

首先对这两个方面进行简单的'介绍,所谓的“先理论后创作”是指文学史家在熟知和认定某一时期的文学创作理论和主张的前提下展开对文学史的叙述;“先思想后形式”指的是文学史家在对文学史进行论述时,认为文学创作是由思想主题和文学形式两方面组成,并且文体形式是为思想主题服务的。所以在现实的文学史叙述中,受到这种“先理论后创作,先思想后形式”的思维模式的影响,文学史家存在着以下几种思维定式:文学主张、文学理论以及文学创作是同构和同步的,社会背景决定文学理论,文学理论又决定文学创作;文学创作思想决定文学创作形式。作者一般会先分析作品的主旨思想和人物形象,随后才介绍它的艺术成就。尽管文学界在20世纪80年代掀起了“重写文学史”的运动,但是令人满意的文学史着作仍然很少见,究其原因,主要是“先理论后创作,先思想后形式”的思维模式没有得到根本性的改变。“先理论后创作,先思想后形式”的思维模式的不合理之处在于它忽视了文学作品的个性和特殊性,每一个文学作品都是一个个独立的个体,虽然受到当时文学思想和时代背景的影响,但是它们又存在着独立于时代的个性和特点。

如何重构中国现当代文学思潮史论文

自从中国现当代文学研究摆脱政治伦理的束缚,获得相对独立、自由和自主权以后,学者们就不断地试图找到某种途径还原文学研究的本体意义,回归真正的“文学研究”,经过文学创作者和文学史家多年的不断努力,实现了某种程度上的突破,但是在当代文学运动史和社团史,特别是现当代文学思潮史方面还没有取得太多的进展。以文本为基础,以文学自身固有的内在流变为线索,冲破文学思想史重构的误区,对中国现当代文学思潮史的发展具有十分重要的意义。

1.有利于打破各种不同文体之间的界限,避免受到过多的文体史的影响。

对文体分类不可否认有它的好处,通过文体的划分,可以为我们提供一套行之有效的认识和了解文学作品框架的方法,便于我们理解文学作品的主旨和思想;同时对于文学创作来说,可以根据表达需要,采取不同的文体等。然而对文学的文体划分并不是十全十美的,会对人们全面认识事物和了解文学内容造成障碍,人们总是习惯性地不是从文学的创作意图上来理解文学作品,而是去看文学问题的发展和变化。通过重构中国现当代文学思潮史,有利于打破各种不同文体之间的界限,将其看成是一种思潮的流变并加以结构化,避免受到过多的文体史的影响。

在实际的创作过程中,我们往往会看到文学社团、文学流派对其作家创作的限定和控制,使作家只能按照其所属的文学社团和文学流派的文学理论来进行创作,所以在文学社团和文学流派中,我们很难看到感情丰富,个性张扬的作家,在文学社团和文学流派的文学理论的束缚下,作家成为了其所属文学社团和流派的符号,最终导致作家的思想复杂性和创作多元性受到了压制。重构中国现当代文学思潮史,有利于消除创作思潮以外的力量对作家的影响,还原文学创作思潮在构建中的作用和力量。回归文本,回归创作,回归作家的本性,尊重作家的个性和特点,才能真正的进入纯真的“文学”思潮史。

3.有利于把握文学思潮的本质,凸显文学创作的特性。

文学终究是一种审美和感性的体验。文学的美感是一种直觉化的过程和方式,是对各种形式的动态生命力的敏感性,不是被动地感受和创作。工具性在过去建构中国现当代文学思潮史的时候往往会主导作家的思维,所谓的工具性,指的是在文学思潮的重构过程中,过多地关注文学的现实改造性,而忽视了文学本该有的想象和虚构的本质,从而使文学创作失去了它本质的特点和个性,远离了对动态生命性体验。在现实中,我们从来都没有真正的拥有这种意识,更谈不上将它付诸文学创作了。重构中国现当代文学思想史,有利于避免因为过度的放大社会和文化背景对文学创作内在价值的支配作用,避免现有文学创作理论和框架对作家的影响;有利于激发作家进行文学创作的力量,还原文学多元性的本质,完善文学创作的开放性体系。

4.有利于抵抗来自各方面的影响,还原思潮史的文学本性。

在实际的文学思潮史重构的过程中,文学创作者往往会受到现有的文学理论思维和文学创作框架的束缚,不能充分地发挥自己的个性以及特点,使自己的思想和观念很难完整地表达出来。文学创作者成为文学团体或文学流派单纯的符号象征。对中国现当代文学思潮史的重构,有利于还原思潮史的文学本性,避免现存的文学框架和理论对文学创作的影响;有利于阻止文学的各种政治史和社会史以外的文学思潮史的侵蚀。对中国现当代文学思潮史的重构基于文本又不拘泥于文本,并时刻实现对文本的超越,分析文本但是又不会过多的对文本进行评价,在对文本分析研究的基础上努力地发掘文学作品的内在思想和创作倾向,并尝试展现出这种倾向的内在逻辑脉络。

中国现当代文学对电视剧的影响分析论文

儒家文化博大精深，“仁、礼、中庸”三大主流思想占据儒家文化的主体，而历代封建君王，也将儒家文化中的重要学问作为统治社会的思想工具。随着舞蹈事业的进一步发展，专业舞者或舞蹈爱好者，抑或是从事舞蹈理论研究的专家们，对儒家文化为舞蹈艺术在不同程度上带来的影响，产生出浓厚兴趣。尤其是在艺术事业发展迅速的今天，人们更是对孔子歌颂有佳。儒家文化对现如今舞蹈艺术发展所带来的新一波研究热潮，又再一次引起了艺术工作者们对儒家文化的复兴，这无疑是振奋人心的。儒家文化的的确确为舞蹈艺术带来了深远的影响。

中华民族拥有五千年的文明历史，其浓厚的民族精神早已深深蕴含于中，特有的审美方式及审美情感是儒家文化在对人们潜移默化的影响下所形成的。

1、“和谐对称”在动作上的体现。

动与静的和谐。正所谓“无规矩，不能成方圆”，儒家文化中“和谐统一”的思想在舞蹈动作中表现的淋漓尽致。动之火热，静之柔美，动中有静，静中有动，动静结合，才能出体现和谐之美。动与静的结合不仅仅停留在动作的表面形式上，节奏上的动静结合以及动作呼吸点的快慢，都说明了在动作特质上动静结合所产生出的不同美感。

柔与刚的和谐。外柔内刚，刚柔并济一直是中国古典舞所追求的完美统一，正是与儒家文化中的“柔性精神”巧妙呼应。形态柔和与动作的力量达到和谐点，是柔与刚的最好结合。古典舞的动作要求“圆、曲、拧、倾”的特点，都要灌输在刚柔相冲之中。

2、“礼义仁爱”在形象上的塑造。

孔子的一生都在主张“仁爱”思想，这种爱包括人与人之间的爱，人与大自然的爱，人与社会的爱。他认为，凡是充满爱的事物都是美的，而凡是符合礼仪规范的就是美。我们习惯了抒情于物，借物喻人，就像竹子代表刚正不阿，百合代表纯洁无瑕。儒家文化告诉我们，舞蹈的美不只是在于举手投足间的柔美身段，更重要的是舞蹈所要说明的伦理道德，“礼义仁爱”的儒家文化使舞蹈在人物形象的塑造上别有一番滋味。舞蹈《孔乙己》就完美再现了儒家文化所尊崇的伦理道德，整个舞蹈无论是在服装设计上，还是在动作编排上，抑或是在舞者的情感流露中，都带有孔乙己自我嘲弄之意，音乐在节奏上的处理，更是具有滑稽、讽刺意味，实际也彰显出编导对那个时代的封建社会的鞭挞。

3、“中庸适度”在情感上的表达。

“中和之美”的实质就是婉转适中，无大悲大喜之态。凡事无过之而不及，低调行事，时常自省，做人做事亦是如此，极端的行为会违背了适度美。很多书中提到“中庸之道”是以“温柔敦厚”为情感基调，但在我看来这个词语使用的并不是那么恰到好处。温柔而不失个性，敦厚而不失尊严，适度的基础上也应坚持自我。另外，“中庸适度”在舞蹈审美艺术的情感表达中所达到的最高境界便是“天人合一”。舞蹈较其他艺术形式而言，更具有直观性，因此情感的正确演绎是达到天人合一的最佳途径。天人合一并非停留在人与自然环境的和谐统一上，而是物质与精神层次的结合，是一种心物交融的境界，舞蹈艺术更是如此。优秀的舞蹈作品不仅拥有高超的技术技巧，而且通过舞蹈动作来抒发内心情感，具有物我合一，忘我之情怀，对人生理想的高级艺术审美活动。

二、儒家文化对舞蹈艺术社会价值的影响。

在这个多元文化发展的社会中，儒家文化仍然占据一席之地。因为在历史的长河中，它经受住了时间的考验与洗礼，并且符合人类社会发展的需要。其中，一些典型的主流思想，其继承与发展是在不断地改革与创新中演变而来的。

1、“礼乐制度”在政治文化中的实施。

在古代社会，统治阶级用“礼乐制度”来进行政治统治，具有严肃性、威严性、强制性。“礼”、“乐”二者相结合，乐舞也由起初的祭祀功能转变为统治阶级的工具。尊崇礼乐，实际上就是尊崇国家宪法，可想而知其地位和重要性。那时，乐舞舞蹈的发展实际上与国家制度联系在一起，在一定程度上具有强制性、权威性，正是这样，才给乐舞带来了发展。可见，一个国家的艺术文化水平与其政治发展是密切相关的。如今，现当代舞蹈的发展更是与政治文化的发展紧密结合。在内容上，不管是舞蹈的主题思想还是题材样式，大都投射出政治信仰的倾向性。作品的内容反应了这个时代的政治态度、政治思想、政治情绪。从现当代舞蹈作品的审美思想出发，我们不难看出政治性的观照与批判，二者之间渗透着强大的功能性。在情感上，编导对政治文化的接受或是不满，通过舞蹈作品展现着欢喜或是愤懑的情绪。这种与政治的结合并不是空洞的、也不是个人的，而是时代的产物。但是，在现当代舞蹈作品中，也有仅仅“为政治服务”的、官方的、毫无价值可言的思想体现。支持也好，鞭策也罢，在政治文件的影响下，现当代舞蹈确实是进步的，任何人都无法抹杀它所带来的一切。

2、“有教无类”在教育方式上的运用。

舞蹈艺术教育应该具有普遍性、公共性、公平性。在当时的封建社会，虽然教育具有阶级性，但是孔子“有教无类”的思想仍被流传至今。舞蹈教育应该具有广泛性，如今舞蹈事业发展壮大，越来越多的舞蹈爱好者涌动出来。无论是咿呀学语的孩童，还是年过半百的老人，很多都将舞蹈视作是自己的业余爱好。但是，依然有很多偏远地区的舞蹈教育得不到改善，从教学设备到师资力量，都处于匮乏状态。有教无类的同时，还应该注重因材施教。很多学生说不出自己适合哪个舞蹈种类，因此在舞蹈学习中只是进行简单的模仿，而不是从中找到适合自己的，长时间会导致对舞蹈失去学习的兴趣。多思考，多读书是学生应该做的。因材施教，具体孩子具体对待是舞蹈教育工作者应该做到的。儒家文化所倡导的教育方式对现当代舞蹈的影响是无可厚非的。对舞蹈作品本身而言，我们在做到精湛技艺的同时，更加注重情感的抒发、情绪的宣泄、情怀的展现。告别了以往那种只停留在舞蹈的表面，换之舞蹈的精神追求，这是对舞蹈更高层次的探索。对整个舞蹈教育来说，无论是专业院校，还是综合类大学，都逐渐走向理论与实践相结合的发展趋势。我们所学的知识由浅入深，更加强调的'是感悟力的培养，再也不是简单的动作模仿了。现当代舞蹈深受儒家文化的影响，其创作模式也变得丰富新颖，时代性的教育意义深入其中。与其说舞蹈变了，不如说我们所接受的教育不同了。

3、“礼不忘本”在经济价值上的影响。

文化多元化已是这个社会不再新鲜的问题，随着多元化社会的发展，舞蹈艺术产业也迅速发展壮大，由儒家文化对舞蹈艺术的影响所带去的经济效益也越来越普遍。例如，山东曲阜每年都会举办的《祭孔乐舞》演出，就是在收费的前提下才进行。与以前的原生态的演出相比，如今的演出又多了一份利益性，演员的演出状态也是大打折扣，甚至会出现没有演出报酬就罢演的情况。这使儒家文化带来的影响具有一定的商业性，虽然为当地带来了经济效益，但是却丢了根。

同样是舞蹈文化产业，杨丽萍的《云南映像》却赢得不一样的口碑。杨老师一直热衷于原生态舞蹈的创作与发展，她将自己对原生态舞蹈的热爱全部融入《云南印象》中，虽然演出也有一定的利益收入，但是本部作品还是立足于舞蹈艺术，看过此部作品的舞蹈爱好者们都会频频为其欢呼。

时代在变迁，我们无法要求舞蹈文化仅仅停留在艺术的层面。但是，我们要记住、并且时刻警醒自己的是：舞蹈要纯粹、要扎根于本土中。现当代舞蹈艺术的发展是多元化的，外来文化带来的是新颖独特。我们习惯了被这些艺术之外的意外收获所吸引，而忘记了最初所追寻的源头。现下，大众媒体出现了众多以盈利为目的的电视舞蹈类节目，像“中国好舞蹈”“舞动奇迹”“舞林争霸”等。虽说是以“舞蹈”为目的，但本质上追求的是其所带来的经济价值。可是，我们不得不考虑，为何这样的节目可以吸引众多舞蹈爱好者的眼球呢?不难发现，节目中的舞蹈演员都是当下最受欢迎的青年艺术家，他们所带来的青春活力是不可忽略的一笔亮色;再就是他们所带来的舞蹈作品都充满多元色彩，“学院派”的表演风格已经不复存在。现当代舞蹈越来越具有时代性。但是，在跟随时代步伐的同时，那些被遗忘的原生态舞蹈还在蠢蠢欲动，这也正是杨丽萍老师一生所追求的——扎根于本土中的心底里的那份安逸!

三、总结。

儒家文化对舞蹈艺术价值的影响是深远而不可估量的，其精神内涵对任何艺术形式来说都值得深究，但儒家文化中也有些思想是值得我们去深思的。保守禁锢的思想不利于任何艺术研究的举一反三，我们要在取其精华，去其糟粕的基础上对儒家文化进行保留与创新，使其更好地融入到舞蹈艺术中去。

中国现当代文学对电视剧的影响分析论文

回望历史，在现当代的中国，文学的地位受到越来越严重的挑战。虽然有两次，文学成为了大众精神生活的重要组成部分，分别是上个世纪80年代，文学成为反极左思潮的一种方式，表达人们的对未来的愿望和憧憬。另一次则在上个世纪90年代末。21世纪初，网络文学蓬勃发展，给网民们过了一把当作家的瘾，似乎文学世界有回到了人人都是作家的时代，但经过一段时间的淘洗，个性化的文学狂热又悄然落幕。如今的中国，文学作品的阅读群体在慢慢缩减，而改编电视剧的出现，给予了文学一个全新的载体，文学作品通过改编成为电视剧，扩大和改变了自身的传播方式，也影响着电视剧视野的发展，给电视剧提供了更多的材料来源，同时给电视剧注入了新的能量。

文学为电视剧事业的发展提供了一定的支持。我国的电视剧事业起步较晚，在电视剧发展的过程中，文学是伴随电视剧，并为其快速发展做出了卓越的贡献，文学无疑是影响电视剧发展最深的因素之一。文学中很多作品被改编成为剧本，这主要是由于我国对于电视事业方面的文化管制和电视剧经费的原因，改编文学作品成为了现在电视剧材料来源的重要方式。大家也许不知道，我国的第一部电视剧《一口菜饼子》就是改编自同名小说。文学作品改编是电视剧生产的第一途径，而改编文学作品似乎成为了一种潮流，仔细考察，我们不难发现，许多由文学作品改编而来的电视剧，如20世纪80年代，当代文学有大量引发社会关注和广泛讨论的文学作品出现，被改编成电视剧也是必然的趋势，当时的文学作品与电视剧同属于传播文化和意识形态的工具，当时的电视剧是随着文学的发展潮流前进。当时的改编电视剧也有着比较优秀的成果，《蹉跎岁月》《高山下的花环》《努尔哈赤》等，都是改编自文学作品的优秀电视剧。

二、改编作品多样化，掀起收视热潮。

进入20世纪90年代，文学改编成电视剧又掀起了一次热潮，电视剧也不再和文学创作属于文化意识传输手段，电视剧首次作为文化消费品登上历史舞台，而《渴望》的正式崛起，则是电视剧改变的标志。它热播时创造的万人空巷的情景，使人至今记忆深刻。这部轰动全国感动千万人的电视剧，是中国电视剧发展的历史性转折的里程碑，它创下的巅峰成为一个时代的.神话，是文学作品给予了电视剧这样的成功。这一时期，改编的文学作品除了古典名著，还出现了一大批当代著名的小说，主要有吴因易的《唐明皇》、毕淑敏的《红处方》、张平的《抉择》等，陆天明，刘震云等人的作品，也是被改成电视剧的重点。文学作品改编成电视剧引发的关注促使了电视剧的发展，观众数量急剧上升，增大了对电视剧的需求，原有的电视剧已经不能满足人们文化消费的需求，这就导致了更多的文学作品改编出现在电视荧幕中，如古装历史剧二月河的《康熙大帝》改编成的《康熙王朝》;近现代历史剧《中国往事》改编自刘恒的《苍河白日梦》，军旅题材方面就有大家所熟知的《士兵突击》改编自兰小龙的《士兵》，这一时期，文学的各种类型作品改编成为电视剧，吸引了众多各种喜好的观众。一些喜欢文学作品的读者，也开始加入到电视剧观众的群体当中来，文学作品中拥有的丰富内涵，是电视剧高收视率的保证，这时海岩，陆天明，六六等作家的作品，改编之后深受广大电视剧观众的喜爱，一时成为了收视率的保证，其作品甚至还被反复的演绎。

中国现当代文学为电视剧改编提供材料，中国现当代文学也是电视剧制作材料的提取库，这些只是为了电视剧事业提供发展的资源，更值得一提的是，文学文本的创作规则还确定了电视剧讲述故事的模式。就以新世纪这十年来说，革命历史题材的电视剧得到广泛的认可和受到极大的欢迎，在这些革命历史剧中，我们可以清楚的看到电视剧叙事与文学叙事中相同的地方，电视剧是如何在文学叙事基础和框架上展开情景的，年左右，沉寂了多年的“红色经典”小说，开始被电视剧制作者搬上电视银幕，这在当时还引起了一场不小的热潮，“红色经典”小说是指在特定历史条件下，作者用文字记录下表现中国共产党领导，争取民族独立的革命的斗争历程，是一定历史时期下的产物，负责宣扬社会主义的真理以及这种制度的优越性，这些文学作品就奠定了社会主义和改革题材的电视剧叙事方式，大多以表现社会主义的优越性为主，展现当时革命者的英勇，民族独立战争中的聪明机智，骁勇善战，百战百胜的英雄形象，并实施对新社会下人们社会主义意识的教育和动员人们建设社会主义的热情。这些主题在一定程度上是有缺陷的，同时也造成了电视剧叙事模式的瑕疵。另外，这些题材的文学作品，在当时文化产品缺失的年代，还是在一定程度上丰富了人们的文化生活。历史题材类的改编电视剧，具有浓重的怀旧色彩，这类电视剧是革命时期的斗争者缅怀那段时光的文化产品，是人们最亲切，最生动的文化记忆。它的大众化叙事模式符合广大人民的审美模式，而且塑造的英雄主义和浪漫革命主义深受观众的喜爱，当时人们记忆中的英雄人物主要有少剑波、江姐、许云峰等，而《林海雪原》等革命题材电视剧一经播出，受到热捧的同时也招致非议，这改写原著的行为甚至遭到了痛斥，这种改编的非议也引起了一股新的热潮，人们的非议也促使了电视剧改编新的出路的出现，文学作品只是为电视剧提供一个原形模板，电视剧的剧情更应该符合大众需求。

(一)“红色经典”模式的影响。

其实，“红色经典”小说被搬上银幕的原因，远远不止小说里刻画的栩栩如生的英雄形象，还有现成的生动的故事情节，它改编成电视剧另一个深层次的原因，是因为文学的叙事方式给电视剧叙事提供了一个模范。“红色经典”小说的叙事模式基本有两种角度，一种是构建地上英雄形象，另一种则是正面现场的英雄人物，这样的模式，也存在于战争小说，成长小说和传奇小说中。例如，战争小说《红日》和《保卫延安》，直面正面现场，用全方位的视角再现历史;而《青春之歌》和《红旗谱》等作品，则是已记录一个普通人成长为革命者的艰辛历程。表达革命者成长的不易，以及革命精神的伟大不朽;而《铁道游击队》《林海雪原》等改编的电视剧，以离奇曲折和跌宕起伏的的故事情节吸引观众，其中的传奇英雄人物更是深受观众的欢迎。这类历史传奇电视剧，通俗的表达了革命的正义性质，使革命历程中的艰苦具备了观赏的性质。“红色经典”确立的几种叙事模式，奠定了历史题材电视剧的叙事模式，也深刻的影响着其他类型的电视剧叙事方式。近几十年来，新出的改编革命历史剧都逃脱不了这样的模式。

(二)改编多样化，构建多种叙事方式。

改编革命历史题材的小说，将革命英雄形象再现在普通群众的视线里，是电视剧改编里很讨喜的事，它可以吸引到许多对革命历史题材的大众的眼球，然而它也有些不足。文学形式表现形式与电视剧叙事模式存在着一定的不同，为了适合电视剧的形式，文学中的英雄形象和故事情节在改编中会稍有变化，这种变化会受到喜欢文学中人物的观众的非议，甚至遭到学术界等各方面的非议。但这不能停止文学改编成电视剧的步伐，因为文学对电视剧的影响是十分巨大的，因此，越来越多的文学作品通过电视剧的形式进入人们的视野，如《高地》《我的团长我的团》《狼毒花》等。近几年来，由类型小说改编成的电视剧，其收视也是很高的，如宫斗大戏《甄嬛传》，还引起了一时的狂热追捧，大街小巷热议的话题。职场剧也有不少新作，《杜拉拉的升职记》以及《浮沉》。穿越剧也开始进入人们视线，主要有《宫锁心玉》和《神话》。革命历史剧和军事题材的剧也占据着银幕，如《一个鬼子都不留》和《雪豹》等。此时，网络类型小说文本改编成电视剧，不仅仅是为电视剧的生产提供内容，同时，其在网络上的受欢迎也给电视剧提供了一批忠实观众，人们开始讨论者原著与电视剧的不同之处，津津乐道这两者的高低优劣。

当文学作品被成功的改编成电视剧以后，随着越来越多的人来了解作品，作家们的知名度就更胜从前了，在圈内圈外的影响力较之以前也更大了。更有甚者因此就从作家转型为了所谓的职业编剧。在这些人中大家熟知的有朱苏、江奇涛、王朝柱等。相信大家对《武林外传》都不陌生吧，它的作者宁财神便是依靠这样的方式从作家走向了编剧，之后又凭借年的轻松逗趣剧———《龙门镖局》再夺眼球。在为电视剧艺术发展做出了突出贡献的编剧里，小说家就占了一半，所以不难看出当代的文学创作在电视剧改编上为其提供了大量的母本题材和深厚的人文底蕴，在电视剧的叙事手法和艺术表现上给了相应的指导，从而推动了电视剧艺术的发展。如今，虽然中国的职业性编剧机制尚且还未完善，职业编剧群体也还未形成规模，但是作家向编剧的转型行为，则为我国电视剧行业的发展提供了最原始的人力资源积累。

文学作品改编成为电视，在一定程度上来说，节约了电视剧剧本再创造的所花费的时间和金钱，同时也是对文学作品的二次宣传。近年来，电视剧的飞速发展，文学是一种来源于生活又高于生活的文字艺术，文学作品中大多是记录生活中的典型人物以及生活中遇到的典型问题为主，这样的作品具有反映社会生活的能力，同时作品中多以积极的生活追求和美满的结局结合，对文学的追求往往源于对生活的热爱。这样的作品改编为电视剧，往往能适应观众的审美心理。如今，文学换用了另一种形式进入到我们的生活，改编的电视剧已经开始布满银幕，并以一种全新的方式向观众诠释文学，但由于人们审美力的下滑，导致了原本具有丰富内涵的文学作品被电视剧改编的面目全非，已经没有了文学作品中深刻的内涵，取而代之的是大众审美的通俗表达，这种趋利行为，引起了许多文学读者的不满，也影响了电视剧事业前进的方向。

五、结语。

中国现当代文学简历

一、填空题（每空1分，共20分）。

1、鲁迅原名周树人，1881年生于绍兴，是新文化运动的主将“周氏兄弟”之一。

2、郭沫若与郁达夫等人创办的创造社，19成立于日本东京。

3、鲁迅给他的朋友许寿裳的信中说，他因为偶读《资治通鉴》，才醒悟到中国人尚是一个食人民族。

4、所谓三步的阅读法，即：第一步直观感受，第二步设身处地，第三步名理分析。而“文学史读法”往往偏重于名理分析。

5、爱姑是小说《离婚》中的主人公。

6、郭沫若的名诗《炉中煤》以恋歌的形式表达对祖国的爱，愿意为她掏出“火一样的心肠”。

7、鲁迅在小说集《彷徨》的扉页上引用了《离骚》中的两句诗：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。

8、郭沫若在《晨安》一诗里，以“晨安”问候的外国人士，除了诗人外，还有政治家林肯和华盛顿。

9、小说《**》以张勋复辟为背景，通过鲁镇七斤家里的一场小小**，写出了乡村社会的死水微澜。

10、对郭沫若影响最大的美国诗人是惠特曼。

11、《呐喊》的最后一篇小说《社戏》是作者一段少年时代与农民朋友交往的美好回忆。

12、在40年代的郭沫若研究中，最值得注意的是周扬发表于1941年11月16日延安《解放日报》上的文章《郭沫若和他的〈女神〉》。

13、在小说《祝福》中，祥林嫂原是决心守寡的，她逃到鲁（四老爷）家为仆，就是为了逃避婆婆令她再嫁的逼迫。

14、1959年上海艺出版社出版的楼栖的《论郭沫若的诗》，是一部力图用马列主义观点作家作品分析的专著，其中，最为关注的是郭沫若的“创作道路”和《女神》的“时代精神”等问题。

15、鲁迅笔下的阿q是未庄的雇农，上无片瓦，下无插针之地，全靠打短工维持生计。

16、郭沫若在新文学的第一个十年里，就写出了话剧《卓文君》、《王昭君》和《聂》，即著名的《三个叛逆的女性》。

17、在鲁迅笔下的知识分子形象中，有一类属于在封建科举制度下一心求功名的旧文人，除了《孔乙己》中的孔乙己外，还有《白光》中的陈士成等。

18、鲁迅的名言“人必生活着，爱才有所附丽”出自他的小说《伤逝》。

19、曾以一部《女神》开中国现代诗歌浪漫主义先河的郭沫若，50年代以后诗风大变，从一位旧时代的诅咒者变成了新时代的热情歌手，但他这时的诗歌多为应制之作，艺术上已不足观，但也以惊世骇俗的新观点创作了两部历史剧《蔡文姬》和《武则天》。

20、鲁迅历史小说集《故事新编》中的作品几乎全以两个字命名，如《铸剑》、《奔月》、《出关》等，只有《不周山》是三个字，后来，这篇小说也改名为《补天》。

二、单项选择题（每题1分，共10分）。

1、郭沫若与鲁迅一样，他东渡日本的最初目的是为了（b）。

a、学习考古学b、学习医学c、学习文献学d、学习文学。

2、在鲁迅小说中，有关于一个知识分子的著名比喻：“蜂子或蝇子停在一个地方，给什么来一吓，即刻飞去了，但是飞了一个小圈子，便又回来停在原地点”。这个比喻出自（b）。

a、《孤独者》b、《在酒楼上》c、《孔乙己》d、《伤逝》。

d、《伤逝》。

c、俞平伯的《冬夜》d、康白情的《草儿》。

9、鲁迅写作《论“费厄泼赖”应该缓行》，主要是因为有人在《语丝》上提倡“费厄泼赖”（fairplay）。这位提倡者是（d）。

a、周作人b、冯文炳c、梁实秋d、林语堂。

10、创造社的小说创作主要有两种形式，即“自叙小说”和“寄托小说”。郭沫若“寄托小说”的代表性作品是（c）。

a、《喀尔美萝姑娘》b、《残春》c、《牧羊哀话》d、《漂流三部曲》。

三、多项选择题（每题2分，共10分）。

1、郭沫若的诗歌受到许多外国诗人的影响，其中主要有（a）（b）（d）。

a、惠特曼b、海涅c、海明威d、歌德。

四、简答题（每题5分，共20分）。

1、近十年来，海内外都有人对鲁迅提出批评，甚至否定。这是为什么？

对于这一题，我们希望大家在回答时能提到这些要点：a、人们仍然很腻味把鲁迅作为宣传的工具，试图颠覆神化，让鲁迅回到人间本位。b、有人认为鲁迅毕生贬低民族传统文化，丑化中国人，附和了激进的思潮，使传统文化在“五四”断裂。c、也有人认为，鲁迅对传统的批判虽有理由，但破坏有余，建设不足。d、甚至还有人认为，鲁迅是“五四”以来全盘否定传统的代表。

有人是这样回答的：“一种原因是因为人们很腻味把鲁迅作为宣传的工具，试图颠覆神化，让鲁迅回到人间本位。从这一角度看，可以理解，也比较正常，但批评应实事求是，讲求理性。另一种原因是人们对鲁迅‘全盘否定传统’的误解。认为他对传统的批判割裂了传统，伤了元气，其实这种观点并不全面。在如何为民族文化寻求出路这一点上，鲁迅有其明确的主张，那就是对传统一要批判，二要继承，三要转化。鲁迅同时在做两方面的工作：一是批判、攻打、破坏，二是梳理、继承、创新。不能轻易断言，鲁迅和‘五四’一代割裂了传统，并指责他们是破坏者。”这样的回答，不算很标准，但既回答了题目所问，也表达出了自己的意思，我自己认为，是很好的。当然，也有与我们的要求十分接近的。

2、作为当代的读者读《女神》这样带有强烈的时代色彩的作品，应该怎么读？

对于这一题，我们希望大家在回答时能提到这些要点：

a、时代感越强的经典作品，越容易“时过境迁”，因此，首先应破除“历史的隔膜”，在了解其时代背景的基础上唤起自己的阅读兴趣。b、经典作品都具有“不可重复之美”，应从“作品/读者”所构成的互动互涉关系中去寻找“历史现场感”，充分考虑到当时读者的“接受状况”。c、可以采用三步阅读法：非专业阅读的“直观感受”、还原历史氛围的“设身处地”、专业的文学史读法的“名理分析”。

当然，也可以主要围绕着“三步阅读法”来展开，但最好能包括a、b两项中的内容，有不少同学都做到了这一点。但也有一些同学习惯于先找书上的答案，找到了“三步阅读法”立即标上页码，到时候一抄就完事，因此，目光就完全局限于教材有关“三步阅读法”的这一段，对其他相关内容就不再去管了。

3、鲁迅小说的创作基调是什么？《呐喊》和《彷徨》主要反映了哪些方面的内容？

这个题目是四个简答题中最容易的，但也有出错的，主要是对“创作基调”没有真正理解，也未注意到教材中关于鲁迅自己所作的“忧愤深广”的总结。对于《呐喊》和《彷徨》主要反映的三个方面的内容，即对封建制度和礼教的彻底揭露和批判；对辛亥革命经验教训的总结，以及对改造国民性问题的关注；关于变革时期几代知识分子道路和命运的探讨，都没问题，大家都说得很全，但也有人惜墨如金，一省再省，不肯再举一个作品的例子来作说明。我自己认为，在回答与作家作品有关的问题时，凡能举出具体例子的，都应尽量举例，养成习惯，不但可以增强答案的说明力，也会迫使自己在学习中多了解一些作家作品的情况。

这实际上是两问，三个阶段和每个阶段的特点可以联系在一起来回答：第一，“五四”时期，是一个“异军突起”的天才诗人，其浪漫主义诗歌杰作《女神》震撼了一代青年，是他的黄金时期。第二，三四十年代，是一个诗人政治家（或“诗人―社会活动家”），虽也有诗集《恢复》和戏剧《屈原》等作品问世，但艺术创造力大减；第三，五十年代以后，虽也有《蔡文姬》、《武则天》和一些诗作，但多为应制之作，艺术上已不足为观。但还有一问，即郭沫若多变的生活道路对他的创作有什么影响，常常被大家忽略了，但也有同学谈到了这一点：郭沫若是一位天才型的诗人，而非政治家，生活道路的多变，特别是政治生活的过多介入，影响了他的创作和声誉。

五、分析题（40分）。

因此，大家的这些问题都可以归结为一点，那就是“审题”不清。在第一个题目中，“鲁迅小说反映了‘五四’思想革命的要求”一语，是一个提示，并不要求论述，而真正的要求是后面的话：“以《阿q正传》为例，说明鲁迅小说对辛亥革命经验教训的总结”。在那些作业成绩在90分以下的同学中，绝大多数都在回答时用了一半左右的篇幅去讨论与“辛亥革命”无关的问题，主要的“废话”大多集中在三个方面，一是“阿q的形象”，诸如阿q是未庄的雇农，上无片瓦，下无插针之地，全靠打短工维持生计。作为一个流浪汉，与土地并无多少联系，因而除了也有某一程度的憨厚、质朴的农民性格外，又明显地沾染着游手之徒的油滑，以及在经济上受剥削，政治上受压迫等等。二是“阿q的特征”，即“精神胜利法”。三是有关鲁迅小说的艺术特点。

也许，是大家的确还不太会怎么样来做“40分”这样大的分析题，还不会把自己在做论文和回答简答题的知识和智慧运用在这个“小论文”中。

还有一个现象值得注意，反正我是不明白，大家都只选鲁迅的题而不选郭沫若的题，这是为什么？是因为小说比诗歌容易分析，还是有关《阿q正传》的内容比《天狗》的内容更容易找到可抄的材料？我们等着下一次作业再看吧。

1、鲁迅小说反映了“五四”思想革命的要求，请以《阿q正传》为例，说明鲁迅小说对辛亥革命经验教训的总结。

2、从新诗发展的角度，分析《天狗》在新诗史上的意义。

下面我推荐两篇作业，大家一起来研究和讨论。

其一：

关于对辛亥革命的总结，以及对改造国民性问题的关注，是鲁迅小说的重要方面，这在《阿q正传》中表现得尤为突出。阿q是我国辛亥革命时期一个受尽地主豪绅剥削、压迫和毒害，最终被杀害了的落后农民的典型。鲁迅塑造阿q是有意通过这个形象来刻画出国民的灵魂。阿q形象的塑造最能体现鲁迅“哀其不幸”、“怒其不争”的态度。

鲁迅写了辛亥革命来到时阿q的一场革命梦幻，阿q对革命的理解十分愚昧，但却毕竟也包含着革命要求。“我要什么就是什么，我喜欢谁就是谁”，这就是阿q所可能提出的革命目标，他不分敌我，要杀小d，但同时毕竟也把赵太爷归入应处决的首恶。他暂时还没有想到取赵太爷而代之，只是要把赵家的宁式床搬回土谷祠，至少当时还没有忘掉自己这个生活根据地。可以想见，阿q的革命如果成功，用不了多久他就会抛弃土谷祠住进赵府的。所以，这无非想拿点东西式的革命，带着农民自发性革命的特色。

阿q这类农民的革命，如果没有无产阶级给予教育和领导，大体上只能是这么个革法。对于阿q身上有革命的要求，鲁迅是明确的。他说“中国倘不革命，阿q便不做，既然革命，就会做的。”只是对阿q式的革命并不持肯定的态度。因为这种革命正是他所批评的“盗寇式的破坏，奴才式的破坏”。还谈不上是革新的破坏。可悲的是当阿q怀着满腔抱屈之情去投革命党时，遇到的却是“不准革命”。资产阶级革命党宁愿联络，依靠地主阶级反满，而鄙弃农民的力量，最后阿q竟被当作抢犯随随便便地杀了。这是阿q的悲剧，更是辛亥革命的悲剧。19，列宁曾经批评孙中山领导的资产阶级政党说：“这个党的`弱点是什么呢？弱点就是它还没有能充分地把中国人民的广大群众吸引到革命中来。”“农民由于没有无产阶级当领袖，非常闭塞，消极被动，没有知识，对政治漠不关心。由此也可以看出，吸引真正广大的人民群众来积极支持中华民国这件事还做得很差。而没有群众的这种支持，没有一个组织起来的坚定不屈的先进阶级，共和国是不能巩固的。”鲁迅对“不准革命”的阿q悲剧结局的描写，同样可以从中引出辛亥革命失败的这一根本性的教训。这正是他具有伟大革命家、思想家的眼力的表现。

这篇作业的优点就在于“紧扣题目”，没有东拉西扯地瞎说一气。而最大的毛病就在于没有自己的东西，几乎都是抄的教材。当然，就这个题目而言，他能找到抄的地方，没有抄错，也不错了。但在抄的过程中，再结合作品内容谈一点自己想法不行吗？再说，字数一看就不够（仅870字），举几个例子（字数达1200―1500）不正好吗？所以，对这样的作业是不能满意的。

其二：

鲁迅是现代中国不可多得的伟大哲人和战士，他的思想不是书斋式的或体系式的，而是近代中国文化转型中痛苦而切实的摸索，带有对传统得失的深刻感悟，对国情民性的透彻理解，又渗透着独到的人生体验。早在19，他就下定决心――“我以我血荐轩辕”，到日本学医，希望用现代医学来“促进了国人对于维新的信仰”。19，辛亥革命的胜利曾使他一度兴奋，创作了文言文小说《怀旧》，但辛亥革命的果实被袁世凯篡夺，中国社会依然如故。鲁迅之后数年来只怀着失望与颓唐的情绪，埋头抄录古碑、整理古籍，真是“人生最苦痛的是梦醒了无路可走。”也正是这沉默中的思索使鲁迅逐渐走向成熟。

19五四运动的爆发，打击了当时统治中国的北洋政府，如风助火势，有力地推进了新文化运动。新文化运动是中国历史上空前的思想解放运动，成为中国人民解放斗争的不可或缺的一条战线。《呐喊》正是在这样的氛围中诞生。

鲁迅以其独具的慧眼，从一个启蒙主义者的立场出发，描绘了那极端沉闷、闭塞、一潭死水般的封建农村，写出了农民的“辛苦麻木”。《阿q正传》这部中篇小说就鲜明的反映了那一时期的国民状况，是对辛亥革命有力的经验教训总结。鲁迅认为，变革中国，要注重改造国民性的工作，他在小说[中]尽量地“将旧社会的病要暴露出来，催人留心，设法加以疗救的希望。”阿q性格中最为鲜明的病态特征――“精神胜利病”，例如：他挨了人家的打，便以“儿子打老子”来安抚自己，并自己[以]为胜利了。直到最后糊里糊涂地被杀，才在“二十年后又是一条好汉”呼喊中，完成了最后一次精神胜利。阿q这种我自麻醉，自我解脱的“病根”是身受惨重压迫却不自觉，不思为改变命运而抗争，反而苟活着。鲁迅认为这才是最大的不幸，同时也同情他们的不幸。而阿q的愚昧也表现在他对革命的理解，“我要什么就是什么，我喜欢谁就是谁”，可以想见，阿q的革命如果成功，用不了多久他就会抛弃土谷祠住进赵府的。这类的农民的革命，如果没有无产阶级有领导和教育，大体上只能是这么个革法。对于阿q身上有革命要求，鲁迅是明确的。他说“中国倘不革命，阿q便不做，既然革命，就会做的。”可悲的是当阿q怀着满腔抱屈之情去投革命党时，遇到的却是“不准革命”。资产阶级革命党宁愿联络、依靠地主阶级反满，而鄙弃农民的力量，最后，阿q竟被当作抢犯随随便便地杀了。这是阿q的悲剧，更是辛亥革命的悲剧。

当代文学硕士论文

首先，设想一下，如果是从文学回到文学，也就是通过阅读，进入到文学中去，然后一直停留在文学作品当中，不做任何的跳跃或者提升，那就意味着阅读的过程，深思的过程没有任何的升华，只是在文学的狭小范围内做自我瞩目。只能封存在狭小的分析文学作品中分析内容，分析人物，分析故事结构，最终落到文学的故事性，而不是社会性和哲学性。然而，一个伟大的作家，他所写的作品并不仅仅是为了讲一个故事。文学作品则是作家发泄自己，表达自己的工具，也是读者关照自己内心的窗口，是一种可以让自己的思想，自己的精神，甚至自己的灵魂得到升华和超越的媒介。既然是这样一种媒介，它就注定不会为了故事而故事，这也是千百年来西方各种文学流派在叙事方式上诸多争执的理由之一。而这些流派的发展又都和历史时代背景密不可分。文学的发展脚步与人类个体甚至群体的发展脚步相一致。

早期人类从蒙昧中来，建立社会，建立秩序，因为秩序与结构的初建，显得格外的严谨与规范，人们也没有太多的未来可以预测，也没有太多的横向思路可以发展。所以早期的文学形式也是以讲究理性，秩序的古典主义为主。古典主义通过对宏伟壮丽的，有秩序有组织有结构的社会进行叙述，从而达到文学的最初模样，也即初始模样，中规中矩。而古典主义之后，人类社会进一步发展，经济的发展，城镇的兴起，激进的人们看到了更多的希望，保守的人们则感到失望，从而引发了浓浓的怀旧情绪，怀念就有的封建制度下的人文环境和社会环境。希望也好，失望也罢，人们在经济水平发展，生活水平提高的刺激下，对生活有了更高的热望，对社会有了更高的理想，人们渴望摆脱旧有社会的束缚，旧有体制和理念的约束，渴望进入一种新的状态。

而此时的人类社会也发展了一段时间，正如人类个体进入青春期一样，人类整体也进入青春期，进入梦想勃发的状态，于是浪漫主义兴起，浪漫主义的浪漫情怀，对自由的渴望，对未来完美社会的假想都符合当时那个时代的人们思想状态，也符合人类群体走到青春期时的精神状态。然而，理想总会破灭，人总会长大，理想破灭之后，就会看清现实，就会明白现实的含义和存活的最本质的状态，正如人到中年，不复青年时的热忱，不再有青年时的意气风发，不再有青年时的热血沸腾，不再有青年时的不合实际的幻想，遐想，异想天开，转而变得现实，变得看得清现实生活的直白状态，懂得并且明白许多事情，永远得不到，永远求不来。

人类社会从浪漫主义转为现实主义，正如人从十几岁二十岁的浪漫转到了三十岁的现实一样。浪漫主义与现实主义的区别可以用一个比喻来形容：浪漫主义如同在天上飞，现实主义在地上跑，而自然主义则是在地窖中蜷缩。自然主义是现实主义的一个分支，却比现实走得更远，更惨，更悲痛。人虽现实，却仍然在生活中苦苦寻觅，到四十几岁，方才发现一切的一切，梦想也好，生活也罢，都已支离破碎，人到四十岁，仍然一事无成，便会焦虑，便会考虑生死，便有了在存活与死亡之间的跌宕摇摆，犹豫不决，人类到了中后期，也会如此，经历了古典主义的华美、浪漫主义的自由、现实主义的悲戚，终于走到如同个体四十岁左右的年纪，已经对生活彻底绝望，有种生死难以揣测的感觉，终于开始考虑死亡的理由，考虑死亡的作用，死亡的价值以及死亡的不可避开。

此时的`西方社会已经进入工业化社会，工业革命和第二次工业革命的大发展，不仅转变了西方人的命运，也转变了东方人的命运，并且永久地转变了世界的格局和人类的大命运，人在工业化、机械化的社会里感受到的更多的是机械的冰冷，而不是手工作坊里人与人相接触，相交流的温情。机械化的社会节省了人力成本，节约了劳动力，同时也将人与人之间建立了一道围墙，一道看不见，却也冲不破的围墙，在这围墙的两侧，不同的人们在各自生活，彼此的距离越来越远，精神就越来越容易孤独异化，在加之人类社会走到这个程度，刚好也是如同个体般四十多岁的焦虑的年龄，所以西方社会整体的这种焦虑感变得灼灼燃烧，这种焦虑感催生了现代主义文学，这种文学是以描述人的精神的孤独异化为主体，从过去古典主义，浪漫主义，现实主义的那种描述外界世界的叙述中摆脱出来，进而描述人类内心世界，描述内心世界的寂寞苦楚，无依无靠，无可依赖的存活状态。人的精神世界得到前所未有的重视，而这种对于人的精神世界的重视正是在物质大发展的前提下展开的。所谓"盛世兴文"，正是经济基础稳固，人才能更多的关注上层建筑，关注文学艺术，关注人的精神需求和思想境界。

[1]康德.历史理性批判文集[m].何兆武译，北京：商务印书馆，2007.

[2]康德.实践理性批判[m].韩水法译，北京：商务印书馆，2007.

中国现当代文学简历

1、下列作品中哪一部是中国新史诗上的第一部象征主义诗集?(b)。

a.《望舒草》b.《微雨》。

c.《为幸福而歌》d.《食客与凶年》。

2、被瞿秋白高度评价为“中国第一部写实主义的成功的长篇小说”是(d)。

a.《家》b.《骆驼祥子》。

c.《阿q正传》d.《子夜》。

3、被称为“独幕剧的圣手”的现代剧作家是(c)。

a.曹禺b.欧阳予倩。

c.丁西林d.田汉。

4、诗篇《金黄的稻束》的作者是(a)。

a.郑敏b.冯至。

c.卞之琳d.绿原。

5、下列哪一部作品不是赵树理创作的?(c)。

a.《李家庄的变迁》b.《三里湾》。

c.《山乡巨变》d.《传家宝》。

6、曹禺的第一部话剧《雷雨》(c)。

a.1923年b.1928年。

c.1933年d.1935年。

7、下列哪篇作品穿插了书信形式的心理独白?(a)。

a.《超人》b.《人生哲学的一课》。

c.《边城》d.《春风沉醉的晚上。

8、对中国现代散文的发展作出最重要贡献的新文学社团是(a)。

a.语丝社b.莽原社c.沉钟社d.弥洒社。

9、爱姑这一人物，出自鲁迅小说(d)。

a.《**》b.《幸福的家庭》。

c.《明天》d.《离婚》。

10、巴金代表作《家》描写的故事发生在(b)。

a.20年代初期四川成都一个封建官僚地主家庭。

b.30年代初期四川成都一个封建官僚地主家庭。

c.抗战前夕上海一个封建官僚地主家庭。

d.40年代初期上海一个封建官僚地主家庭。

文学常识题【二】。

1.沈从文《长河》中的女性形象是(c)。

a.翠翠b.贞贞c.夭夭d.香香。

2.以《抗战文艺》为会刊的社团是(b)。

a.“左联”b.“文协”c.中国诗歌会d.九叶诗派。

3.《平民文学》一文的作者是(c)。

a.陈独秀b.胡适c.周作人d.刘半农。

4.晚清文坛“诗界革命”的代表人物是(b)。

a.梁启超b.黄遵宪c.裘廷梁d.谭嗣同。

5.“鸳鸯蝴蝶派”通常又称(d)。

a.“才子佳人”派b.言情派c.游戏消遣派d.“礼拜六”派。

6.郭沫若的自叙传小说是(b)。

a.《瓶》b.《漂流三部曲》c.《爱情三部曲》d.《南冠草》。

7.二十年代中期与冰心齐名的“闺秀派”女作家是(d)。

a.庐隐b.凌叔华c.苏雪林d.白薇。

8.巴金最后一部长篇小说是(d)。

a.《还魂草》b.《火》第三部c.《第四病室》d.《寒夜》。

9.“汉园三诗人”得名于(a)。

a.三位诗人合出的一部诗集名《汉园集》b.三位诗人共同的书斋名“汉园”

c.三位诗人经常在名为“汉园”的公园里聚会吟诗d.三位诗人都来自“汉园”地区。

10.《毁灭》是朱自清的一部(a)。

a.抒情长诗b.叙事长诗c.抒情散文d.写景散文。

11.吕纬甫这一人物，出自鲁迅小说(c)。

a.《**》b.《离婚》c.《在酒楼上》d.《孤独者》。

12.鲁迅收入《野草》一集中，为纪念“三?一八”惨案而作的文章是(b)。

a.《淡淡的血痕中》b.《纪念刘和珍君》c.《为了忘却的纪念》d.《铸剑》。

13.《猫城记》是(b)。

a.老舍的童话体小说b.老舍的寓言体小说c.张天翼的童话故事d.张天翼的讽刺小说。

14.被誉为“七月”派“小说重镇”的作家是(d)。

a.绿原b.鲁藜c.胡风d.路翎。

15.话剧最初被称作(a)。

a.文明新戏(“新剧”)b.爱美剧c.歌剧d.戏剧。

16.《金粉世家》的作者是(b)。

a.徐枕亚b.张恨水c.周瘦鹃d.包天笑。

17.新月诗派提倡“新格律诗”的阵地是(b)。

a.《新诗》b.《诗镌》c.《诗创造》d.《诗》。

18.1938年成立的“文协”的全称是(a)。

a.中华全国文艺界抗敌协会b.中华全国文化界抗敌协会。

c.中华全国文艺界抗日协会d.中华全国文化界抗日协会。

19.三十年代提倡幽默、闲适、性灵小品的主要是(c)。

a.新月派b.京派c.论语派d.“自由人”

20.无名氏的创作总体上倾向于(b)。

a.现实主义b.浪漫主义c.现代主义d.后现代主义。

21.田汉创作的以刘金妹、梁若英、李新群三位女性为主人公的作品是(b)。

a.《三个叛逆的女性》b.《丽人行》c.《三姊妹》d.《漳河水》。

22.老舍笔下信奉“钱本位而三位一体”的市侩哲学的主人公是(c)。

a.“张大哥”b.张天真c.“老张”d.“张先生”

23.《暴风骤雨》中的老孙头是(c)。

a.土改积极分子b.地主c.赶车老把式d.小商贩。

24.现代最早的白话新剧剧本是(a)。

a.《终身大事》b.《泼妇》c.《幽兰女士》d.《咖啡店之一夜》。

25.旗帜鲜明地提出文学革命的“三大主义”的理论建设文章是(b)。

a.《文学改良刍议》b.《文学革命论》c.《建设的文学革命论》d.《人的文学》。

26.以主人公赵惠明的日记暴露国民党特务统治黑幕的小说是(c)。

a.《第四病室》b.《蚀》c.《腐蚀》d.《灭亡》。

27.曾在上海与丁玲、胡也频一起编辑《红黑》、《人间》等杂志的作家是(a)。

a.沈从文b.郁达夫c.柔石d.徐志摩。

28.以老子《道德经》中“天之道损有余而补不足;人之道则不然，损不足以奉有余”作题记的作品是(b)。

a.《原野》b.《日出》c.《子夜》d.《骆驼祥子》。

29.以浓郁的异国风光和人物的流浪生活、求生意志为内核的新型浪漫抒情小说的作者是(d)。

a.许地山b.郁达夫c.沙汀d.艾芜。

30.艾青到达延安以后创作的`诗作是(d)。

a.《火把》b.《吹号者》c.《北方》d.《黎明的通知》。

文学常识题【三】。

1.文学革命开始于()。

a.19。

b.19。

c.1919年。

d.1921年。

2.下列哪位文学家创造了“报章”体?()。

a.谭嗣同。

b.梁启超。

c.夏曾佑。

d.黄遵宪。

3.胡适在下列哪部作品中提出“国语的文学，文学的国语”的宗旨?()。

a.《易卜生主义》。

b.《文学改良刍议》。

c.《建设的文学革命论》。

d.《历史的文学观念论》。

4.谁曾骂桐城派、文选派为“桐城谬种”、“选学妖孽”?()。

a.胡适。

b.陈独秀。

c.刘半农。

d.钱玄同。

a.现实主义。

b.浪漫主义。

c.现代主义。

d.新浪漫主义。

6.文学研究会成立于()。

a.1919年。

b.1921年。

c.1922年。

d.1924年。

7.提出“三美”理论主张的是()。

a.闻一多。

b.徐志摩。

c.梁实秋。

d.朱湘。

8.下列哪一社团对中国现代散文发展做出了重要贡献?()。

a.莽原社。

b、未名社。

c.语丝社。

d.浅草社。

9.被鲁迅称为“中国的最坚韧，最诚实，挣扎得最久的团体”是()。

a.语丝社。

b.浅草社。

c.沉钟社。

10.1928年后，下列哪一社团在文学上提出“健康”和“尊严”的原则?()。

a.语丝社。

b.创造社。

c.新月诗派。

11.下列哪个社团受尼采思想影响较深?()。

b.未名社。

c.狂飚社。

d.莽原社。

12.“真正专心致志做情诗”的新文学社团是()。

a.湖畔诗社。

b.创造社。

c.浅草社。

13.辛亥革命后，新剧(话剧)以演下列哪种剧型为多?(。

a.社会剧。

b.家庭伦理剧。

c.悲剧。

d.才子佳人剧。

14.中国最早的话剧社团诞生于哪一年?()。

a.19。

b.1909年。

c.1919年。

d.1921年。

15.田汉1923年创办了()。

a.民众戏剧社。

b.上海戏剧协社。

c.南国社。

d.春柳社。

16.鲁迅的哪部作品主要运用了象征主义的艺术表现方式?(。

a.《朝花夕拾》。

b.《野草》。

c.《呐喊》。

d.《故事新编》。

17.提出“象征即兴”说的是()。

a.朱自清。

b.李金发。

c.周作人。

d.王独清。

18.最早鼓吹革命文学的社团是()。

a.创造社。

b.春雷社。

c.太阳社。

d.后期新月社。

19.1919年提出“整理国故”口号的是()。

a.胡适。

b.鲁迅。

c.李大钊。

d.茅盾。

20.在发刊词中提出“论究学术，闻求真理，昌明国粹，融化新知”的复古主义流派是()。

a.甲寅派。

b.学衡派。

c.国粹派。

d.礼拜六派。

21.提倡复古读经，压迫学生运动的复古派人物是()。

a.吴宓。

b.梅光迪。

c.章士钊。

d.林纾。

22.在革命文学论争中，强调“一切文艺固是宣传，而一切宣传却并非全是文艺”的作家是()。

a.茅盾。

b.鲁迅。

c.蒋光慈。

d.钱杏邨。

23.提出“要捉住现实，歌唱新世界的意识”的团体是()。

a.左翼戏剧家联盟。

b.艺术剧社。

c.中国诗歌会。

d.后期新月派。

24.以表现“乡村中国”为主要内容的是()。

a.京派。

b.左翼作家。

c.论语派。

d.中国诗歌会。

25.30年代以倡导幽默闲适的小品文为主的散文流派是()。

a.语丝派。

b.论语派。

c.京派。

d.现代派。

26.30年代提倡战斗的小品文的是()。

a.《论语》。

b.《人间世》。

c.《太白》。

d.《宇宙风》。

27.30年代被鲁迅、瞿秋白等骂为“宠大派文学”的是()。

a.战国策派。

b.民族主义文学。

c.学衡派。

28.心理分析派的代表作家是()。

a.穆时英。

b.刘呐鸥。

c.戴望舒。

d.施蛰存。

29.1940年前后民族形式论争中，认为“喜闻乐见”应以“习闻常见”为基础的是()。

a.葛一虹。

b.向林冰。

c.茅盾。

d.胡风。

30.抗战和解放战争时期最重要的现实主义诗歌流派是()。

a.七月诗派。

b.现代诗派。

c.中国诗歌会。

d.九叶诗派。

31.战国策派的代表作是()。

a.《黄人之血》。

b.《陇海线上》。

c.《国门之战》。

d.《野玫瑰》。

32.因强调暴露黑暗被错误处决的解放区作家是()。

a.胡风。

b.王实味。

c.萧军。

d.向林冰。

中国当代文学期末复习

2．简要说明建国初期三次批判运动的概况及其教训。

3．“双百”方针的内容。

4．《纪要》的实质及内容是什么？

二、了解以赵树理、柳青、李凖为代表的农村题材小说的一般特点。

要点：农村题材的主要作家作品。赵树理的《登记》与《锻炼锻炼》。柳青《创业史》（第一部）的主要人物、成就与不足。李凖的《不能走那条路》和《李双双》。

重点：“小腿疼”、“吃不饱”和杨小四的形象。“山药蛋派”的主要作家和特点。

一、干预生活的小说（白花文学）。

复习要点：

1、50年代中期出现的干预生活、表现人情美和人性美的主要作品。

2、《组织部新来的青年人》与王蒙的干预精神和革命理想主义；林震和刘世吾的形象。《红豆》与《我们夫妇之间》以及《在悬崖上》等“爱情小说”

三、反映革命斗争生活的小说。

1、了解革命历史小说潮流兴起和消退的原因，认识革命历史小说这一概念的内涵。

2、分析《百合花》与茹志鹃别具一格的小说风格。

3、什么是“三红一创”？

4、了解以杨沫的《青春之歌》、梁斌的《红旗谱》、欧阳山的《三家巷》等为代表的现代历史小说的创作特点；以罗广斌、杨益言的《红岩》为代表的反映中共地下斗争的小说。

5、掌握《红旗谱》的民族风格和英雄形象。

7、分析《林海雪原》在环境、人物、情节诸方面的浪漫传奇色彩。

四、了解五六十年代诗歌创作的基本特征和主要诗人。

重点。

1、十七年政治抒情诗的特点。

2、郭小川诗歌的思想艺术特征及诗歌形式的探索与创新。

3、贺敬之诗歌的两种类型与一般特点。

3、闻捷的长篇叙事诗和抒情诗，以《苹果树上》为例分析闻捷《天山牧歌》的艺术特色。

五、了解五六十年代散文创作的发展变化；了解我国50~60年几位散文代表作家的创作特色，重点掌握杨朔的《雪浪花》、《海市》、刘白羽的《长江三日》，秦牧的《社稷坛抒情》等作品的思想艺术特点。对所分析的作品要认真阅读。

1．简述十七年散文创作的历程及每一时期艺术特点。

2．论述扬朔的“诗化散文”的艺术风格。

3．你是怎样看待杨朔的艺术审美追求？

4．分析秦牧的“学者化散文”的风格？

5．论述刘白羽的“战士风格”的散文成就。

六、了解50~60年代戏曲改革、话剧创作以及歌剧的发展，深刻理解老舍戏剧创作的成就和独特风格，掌握田汉的历史剧创作。

1、老舍的《茶馆》的主题、结构特点、人物塑造。

2、田汉的历史剧剧创作概况《关汉卿》的艺术特色。

中国现当代文学常识

中国现当代文学范文

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甲乙双方按照中华人民共和国有关法律，根据平等互利原则，经友好协商，就甲方向乙方派遣员工事宜达成如下协议：

第一章派遣与借用。

第一条派遣系指甲方按照本合同约定，将与甲方建立劳动关系的人员派往乙方工作的行为。

第二条借用系指乙方按照本合同约定，从甲方借调人员到乙方工作的行为。

第三条甲方根据乙方的要求向乙方派遣员工，乙方须按照约定向甲方支付借用费。

第四条员工与甲方为劳动关系，与乙方为劳务关系。员工的工作地点、岗位、方式由乙方根据业务需要确定。

第五条借用费系指乙方借用甲方员工的费用，包括：

(一)支付员工的工资。

(二)支付员工的社会保险、住房公积金费用。

(三)甲方为派遣员工提供商业保险、福利的费用。

(四)甲方对派遣员工的管理、经营成本及承担的企业税收等费用。

第六条甲方派遣人员的姓名、聘用职务、借用费及其组成在附件1中约定，附件1为本合同不可分割的组成部分。

第二章甲方的义务与权利。

第七条甲方承担下列义务：

(一)根据乙方的要求推荐人选，与乙方决定借用的人员或乙方直接选定的人员签订《派遣员工劳动合同》。

(二)教育派遣员工遵守中华人民共和国法律、法规和规章。

(三)教育派遣员工遵守乙方的工作制度，保守乙方的商业秘密。

(四)从借用费中支付派遣员工的工资和应得收入。

(五)在乙方支付借用费后，依法承担派遣员工的社会保险、住房公积金及福利费用，其中福利及医疗保险部分内容的具体实施按照本合同及其附件条款、甲方有关派遣员工福利待遇、医疗费用报销的规定执行。

(六)为派遣员工提供附件2中双方确定的服务内容。

(七)听取乙方意见和建议，不断改进工作。

第八条甲方享有如下权利：

(一)如遇特殊情况，甲乙双方不能达成一致意见时，甲方有权撤回派遣员工和解除本合同，但应提前30天以书面形式通知乙方和派遣员工(派遣员工在试用期内除外)，同时甲方按下列方式向乙方一次性支付补偿费：______派遣员工被派遣时间每满一年，补偿费为一个月的借用费，不足一年的部分按一年计算。补偿费以派遣员工被撤回当月的借用费为计算标准。

(二)甲方有权对乙方违反本合同有关条款或损害派遣员工合法权益的行为提出书面意见，进行交涉。乙方应在收到甲方书面意见后六个工作日内，以书面形式回复甲方。

(三)乙方若无故拖欠派遣员工的工资或借用费，甲方可随时无条件解除本合同，并向乙方追索所欠费用。

(四)派遣员工若侵害了乙方的合法权益，甲方可协助乙方追究员工的相关责任。

第三章乙方的义务与权利。

第九条乙方承担下列义务：

(一)尊重派遣员工不同的民族习惯和宗教信抑，不歧视派遣员工。

(二)为派遣员工提供符合中国政府有关劳动保护规定的工作场所和条件，确定其工作岗位和工作内容，并依法为派遣员工提供各项社会保险及住房公积金费用。否则，产生的后果由乙方自行承担。

(三)实行每天工作不超过8小时，每周工作不超过40小时的标准工时制，如遇特殊情况需派遣员工延长工作时间，乙方须依法支付加班费。

(四)为派遣员工提供差旅等补贴，具体数额由乙方决定。

(五)保证派遣员工的法定节假日休息。为借用满一年以上(含一年)的员工每年安排一次带薪休假，具体休假天数按乙方的规定执行。派遣员工结婚时，乙方应按有关规定给予婚假3天，属于晚婚的，应再给予晚婚假7天。

(六)派遣员工患病或非因工负伤，应按照国家规定享受医疗期。医疗期内，乙方应按国家规定发给派遣员工病假工资和疾病救济费，但最低不低于社会最低工资的80%。

女员工在孕期、产期及哺乳期内的，乙方不得降低其基本工资，但女员工应提供合法的医生证明。

女员工怀孕不满四个月流产的，乙方应根据医务部门的证明给予15天至30天的产假；怀孕满四个月以上流产的，给予42天产假，流产假期间，其工资照发。

(七)不得解除或终止对孕期、产期、哺乳期内的女员工，以及患病或非因工负伤在规定医疗期内派遣员工的借用关系。

(八)不得解除对患职业病或因工负伤，医疗期满，经劳动鉴定委员会鉴定为完全丧失或部分丧失劳动能力的派遣员工的借用关系。

(九)派遣员工患病或非因工负伤医疗期满，经劳动鉴定委员会确认不能从事原工作，也不能从事由乙方另行安排的工作而被解除借用的，乙方应按照劳动部《违反和解除劳动合同的经济补偿办法》(劳部发[1994]481号)第6条规定，向甲方支付该员工的医疗补助费。

(十)督促派遣员工遵守中国政府颁布的税收法规，依法缴纳个人所得税。

(十一)督促派遣员工办理借用期间的有关合法工作证件，依据中国的法律、法规制定乙方的规章制度，并教育派遣员工遵纪守法。

(十二)乙方因业务需要，搬迁至新办公地址时，须提前15天通知甲方，以便业务联系。

(十三)乙方因故被撤销时，须提前15天通知甲方，以便及时办理终止本合同的手续。

(十四)派遣员工若向乙方提出辞职，须提前30天以书面形式通知乙方，但在试用期内辞职可随时提出。乙方接到通知后，应及时以书面形式通知甲方。否则，甲方按收到乙方书面通知之日计算收费截止日期。

(十五)向保险公司投保派遣员工驾驶的乙方机动车车辆损失险和第三者责任险。若乙方未投保，派遣员工驾驶乙方机动车辆发生交通事故，事故责任属于派遣员工的，由乙方赔偿损失。

本条所列第(三)、(四)、(五)项内容，乙方可以规章制度的形式作具体规定，也可与派遣员工以协议的形式作具体约定。只要不违反国家法律、法规，且送甲方备案，应以规章制度和协议为准。

第十条乙方享有如下权利：

(一)对决定借用的员工可以规定试用期，试用期限应根据借用期限确定：

1.借用期在6个月以下的，试用期不超过15日；

2.借用期在6个月以上1年以下的，试用期不超过30日；

3.借用期在1年以上2年以下的，试用期不超过60日；

4.借用期在2年以上的，试用期最长不超过6个月。

试用期内，乙方对不符合要求者，有权终止试用，但应支付试用期的借用费(含社会保险及住房公积金费用)。试用期满，所派遣员工自动转为正式派遣员工，其借用期自试用之日起计算。

(二)在借用期内，有解除派遣员工和解除本合同的权利，但应提前30天以书面形式通知甲方和派遣员工(派遣员工在试用期内除外)，同时按下列方式向甲方一次性支付补偿费：______派遣员工借用时间每满一年，补偿费为一个月的借用费，不足一年的部分按一年计算。补偿费以派遣员工被退回甲方当月的借用费为计算标准。补偿费中包含派遣员工被解除劳动合同的经济补偿金。

(三)如派遣员工因违反中国法律、法规和严重违反乙方规定(此规定对派遣员工和甲方应该是公开的)被解除借用，乙方经征求甲方意见后可随时通知甲方和派遣员工，并可不支付补偿费。

(四)可与派遣员工另行签订个人协议作为甲方与派遣员工劳动合同的附件送甲方备案，但该协议不得违反中华人民共和国的有关法律、法规和本合同内容。

(五)乙方有权对甲方违反本合同有关条款的行为提出书面意见，并进行交涉。甲方应在收到乙方书面意见后六个工作日内，以书面形式回复乙方。

第四章费用及其结算。

第十一条本合同所涉及的借用费、派遣员工名单、借用时间和付费方式在本合同附件1中约定。

第十二条乙方须于当月20日前向甲方支付月借用费、补偿费和年终附加的工资(乙方直接支付派遣员工工资的，须于当月底前向甲方支付借用费的其它部分)，甲方收到后，于次月6日支付派遣员工工资。以上费用每逾期10天按1%加付滞付金。逾期30天的，甲方可视情况提出索要违约金____元，并解除或终止本合同，且不属违约行为，双方办理相应手续。

第五章争议与仲裁。

第十四条在本合同履行过程中，甲乙双方如发生争议，应通过友好协商解决。经协商后仍不能解决的，可提交有管辖权的人民法院处理。

第十五条甲方(或乙方)与派遣员工因本合同中有关劳动纪律约定、员工工资、保险等劳动权利和义务的内容发生劳动争议，并提起劳动争议仲裁时，如争议的处理结果与乙方有利害关系，乙方有参加仲裁活动的权利和义务。

第六章其它。

第十六条甲方为派遣员工提供的服务内容在附件2中约定，附件2为本合同不可分割的组成部分。

第十七条本合同未尽事宜，国家有规定的按国家规定办理，国家无规定的由甲乙双方协商解决，或签订合同附件另行约定。

第十八条本合同在履行中，如因中国政府新颁布的法律、法规和规章造成本合同条款必须修订时，均应以新颁布的法律、法规和规章为准，由甲乙双方协商修订。

第十九条本合同自______年____月____日起生效，有效期____年，合同期满前一个月内，如甲乙双方均未提出异议，有效期自行延长，延长期限与本合同期限相同。

第二十条本合同分别用中文和____文写成，每种文本一式两份，双方各持中文本和____文本一份，两种文本具有同等法律效力。当两种文本出现矛盾时，以中文本为准。

第七章双方约定的其它事项。

第二十一条双方约定需增加的内容。

第二十二条双方约定需修改或删除的本合同条款。

代表签章：________。

______年____月____日。

乙方：________。

代表签章：________。

______年____月____日。

中国当代文学常识

中国当代文学期末复习

学习要求：了解中国当代文学和中国现代文学的关系；中国当代文学的两个主要传统；毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》的历史地位和意义；当代文学的历史分期与各时期的主要特点。

要点：中国当代文学开始的时间；开放性与整体性。两个传统：启蒙文化传统（“五四”新文学传统）和战争文化传统（解放区文学传统）。中国当代文学四个阶段的时间划分和主要依据、主要特点。

第1章。

要点：第一次文代会的全称和召开时间；被排除在大会外的主要作家。批判《红楼梦研究》和镇压“胡风反革命集团”的主要原因。“双百”方针的主要成果。“反右”运动的开始时间；对“双百”方针的曲解。“广州会议”和“大连会议”。

第2章。

土地之歌。

学习要求：了解以赵树理、柳青、李凖为代表的农村题材小说的一般特点。要点：农村题材的主要作家作品。赵树理的《登记》与《小二黑结婚》；处于两难境地中的赵树理。柳青《创业史》（第一部）的主要成就与不足。李凖的《不能走那条路》。两大流派：启蒙主义和田园浪漫主义的影响。周立波笔下的人物与沈从文笔下人物的关系。

学习要求：掌握李凖的《李双双小传》的局限以及李凖创作的变化趋势。要点：李凖的《李双双小传》与电影《李双双》的对比。学习要求：重点掌握（1）赵树理的《“锻炼锻炼”》与“山药蛋派”的艺术特征。要点：赵树理“细节的现实主义”与《“锻炼锻炼”》的三次冲突及其意义；采用“锻炼锻炼”作标题的初衷；“小腿疼”、“吃不饱”和杨小四的形象。《李双双小传》与《“锻炼锻炼”》对待现实生活的不同态度。“山药蛋派”的主要作家。“山药蛋派”的生活、基础和文学基础。

第3章。

战火中的诗情。

学习要求：了解以杜鹏程、吴强、曲波等为代表的现代战争题材小说的一般要点；杜鹏程的《保卫延安》的开创意义；路翎的《洼地上的“战役”》与战争场面中的个人化视角。

安》对“延安保卫战”各个战役的全景式描写及开创性意义。《洼地上的“战役”》的主要人物、主要特点和遭到批判的原因。《铁道游击队》与民间英雄。《百合花》与其他“不合时宜”的作品。

学习要求：掌握吴强的《红日》在战争观念、战争小说美学上的开拓以及人物塑造的成就；曲波的《林海雪原》在环境、人物、情节诸方面的浪漫传奇色彩；《百合花》与茹志鹃别具一格的小说风格。

要点：吴强的职业军人的眼光和他对“涟水战役”、“莱芜大捷”、“孟良崮残灭战”三次战役的描写；《红日》在战争观念上的突破。沈振新、刘胜和石东根的形象。《林海雪原》与《红日》的异同。“奇袭奶头山”和“智取威虎山”与《林海雪原》在情节上的浪漫传奇特点；《林海雪原》与“五虎将”模式、“英雄/美人”模式。茹志鹃小说的两大类型。《百合花》的女性视角和“我”的形象在故事情节发展中的作用；小通讯员的性格特点和新媳妇的形象。

第4章。

英雄的道路。

学习要求：了解以杨沫的《青春之歌》、梁斌的《红旗谱》、欧阳山的《三家巷》等为代表的现代历史小说的创作特点；以罗广斌、杨益言的《红岩》为代表的反映中共地下斗争的小说。

要点：现代历史小说的主要作家作品和三大特点。三大模式：《子夜》模式、《死水微澜》模式、《财主底儿女们》模式。反映中共地下斗争的主要作品。“乡土文学”和“普罗文学”对《小城春秋》在创作题材和手法上的影响。《红岩》的三条线索。狱中斗争的描写特点；人物塑造：英雄群像与反面人物；罗广斌、杨益言等为创作《红岩》所作的准备。

学习要求：掌握《红旗谱》与梁斌以民间文化的艺术视角所创造的民族风格和英雄形象；《三家巷》表现现代历史题材的独特个性；《青春之歌》对现代知识分子成长过程的描写与林道静形象的塑造。

要点：梁斌围绕着《红旗谱》的创作经过；创作理想与叙事逻辑错位的客观原因；为朱老忠设置的四场斗争：大闹柳树林”、“脯红鸟事件”、“反割头税运动”和“保定二师**”；朱老忠和春兰的形象。《一代风流》与《三家巷》；时代背景与典型环境：20年代的重大事件与周、陈、何三家人的代表性；周炳、区桃和陈文婷。《青春之歌》塑造的不同知识分子形象；三段式结构与林道静的“出走”、“觉醒”和“成长”；林道静、卢嘉川和余永泽的形象；对《青春之歌》的修改；杨沫的其他作品。

第5章。

早春的气息。

学习要求：了解以王蒙为代表的新一代作家对社会现实的态度。

要点：50年代中期出现的干预生活、表现人情美和人性美的主要作品。1979年《重放的鲜花》的出版。

学习要求：掌握《组织部新来的青年人》与王蒙对当时生活的“干预”精神；流沙河《草木篇》的艺术个性；《红豆》对知识分子人生选择和内心矛盾的表现。

要点：《组织部新来的青年人》与王蒙的干预精神和革命理想主义；林震与娜斯嘉、陆萍的形象；赵慧文和刘世吾的形象；王蒙50年代创作的其他作品。《星星》创刊号与《草木篇》；《草木篇》五首作品的主要内容与艺术个性。《红豆》与《我们夫妇之间》以及《在悬崖上》等“爱情小说”；江玫与林道静、周炳不同的成长道路；《红豆》的文人韵味；萧素和齐虹的形象。

第6章。

诗人的心声。

学习要求：了解五六十年代诗歌创作的基本特征；贺敬之诗歌的两种类型与一般特点；郭小川诗歌所表现的“唱出时代最强音”与政治背景下对复杂人性的探索；民族叙事诗的主要类型与作品；《阿诗玛》的艺术特点。

要点：胡风的长诗《时间开始了》与颂歌潮流。“抗美援朝”和经济建设中出现的主要诗人。“七月诗派”与《白色花》；“九叶诗派”与《九叶集》及穆旦归国后的创作。“颂歌”向“战歌”的转变。贺敬之的民歌体短诗与政治抒情长诗的异同及主要作品。郭小川诗歌创作的四个阶段及主要作品。我国民族叙事诗的三大类型；南方各民族的“创世史诗”；中国三大史诗和《阿诗玛》。

学习要求：掌握绿原、曾卓的抒情诗和唐湜十四行诗的艺术个性；《甘蔗林-青纱帐》与郭小川诗歌对当代诗歌形式的多种探索；闻捷的《天山牧歌》将爱情、劳动与民族风情结合在一起的特点。

要点：“七月诗派”与“九叶诗派”中仍坚持秘密写作的诗人；绿原与曾卓的经历；绿原的《又一个哥伦布》；曾卓的《有赠》、《悬崖边的树》；唐湜的两类诗歌：叙事诗（历史传说叙事诗和南方风土故事诗）、十四行诗。《望星空》的主要特点；郭小川对各种诗歌形式的学习和运用。闻捷的《复仇的火焰》；《天山牧歌》爱情、劳动与民族风情的融合。

第7章。

古今一台戏。

学习要求：了解五六十年代历史剧繁荣的原因和创作简况；老舍的《龙须沟》对现实的歌颂和同类创作水准的下滑；田汉的《关汉卿》中关汉卿形象的特点；老舍、陈翔鹤、姚雪垠的历史小说。

要点：五六十年代历史剧创作繁荣的主要原因。历史剧的三大类型及主要作家作品。《龙须沟》与《方珍珠》；程疯子与程娘子；老舍现实题材的主要话剧作品。夏衍的《考验》与曹禺的《明朗的天》；其他各种现实题材的的话剧作品。历史小说的三种类型及主要作家作品；《李自成》（第一卷）的主要内容；《陶渊明写〈挽歌〉》与《广陵散》的知识分子情怀；《正红旗下》的主要特点。

学习要求：掌握《关汉卿》的结构特色。

要点：关汉卿的形象与《关汉卿》的理想主义色彩；朱帘秀、王和卿、叶和甫等不同类型的人物；“戏中戏”结构及主要作用；《蝶双飞》。

学习要求：重点掌握（2）《茶馆》与“老舍式戏剧结构”。要点：《茶馆》表现的三个时代；《茶馆》与“老舍式戏剧结构”；王利发为改变自己命运所作的努力；大茶馆与小社会；王利发、常四爷和秦二爷的形象；老舍戏剧的语言特点。

第8章。

纷繁的世界。

学习要求：了解五六十年代散文创作的发展变化；《荔枝蜜》、《土地》、《长江三日》与杨朔、秦牧、刘白羽的散文模式；邓拓的《燕山夜话》对现实的针砭。

要点：秦似的歌颂性杂文；“马铁丁”与“思想杂谈”；《小品文的新危机》与杂文的论争。专注于塑造人物的报告文学作品。杨朔散文的主要作品；《荔枝蜜》与“诗化散文”模式。秦牧散文的代表作；《土地》与“小品散文”模式。刘白羽散文的主要作品；《长江三日》与“战歌散文”模式。邓拓的两重性格；《燕山夜话》与《三家村札记》。

学习要求：掌握巴金的《奥斯威辛集中营的故事》等对历史与现实的思考；《从文家书》和《傅雷家书》体现的“私人性”情感与文学意义。

要点：巴金在五六十年代的主要散文作品；《奥斯威辛集中营的故事》的主要特点。沈从文、傅雷、张中晓、无名氏“潜在写作”的作品；《五月卅下十点北平宿舍》不同时空中的三个人物：丁玲、张兆和、翠翠；《傅雷家书》的主要内容和作家的内心苦闷。

第9章。

学习要求：了解《部队文艺工作座谈会纪要》；“文化大革命”时期的公开创作；样板戏的沿革、主要作品及“三突出”理论；浩然的《金光大道》；文艺刊物《朝霞》和小说《虹南作战史》。

要点：《海瑞罢官》与“文革”开始的“导火索”。《纪要》的出台与中国文艺格局的新变动。八个“样板戏”与“三突出”原则。

第10章。

墓地上的鲜花。

学习要求：了解“文革”时期潜在写作的概况；丰子恺的《缘缘堂续笔》、穆旦的《神的变形》的主要特点；青年一代的思考和写作；“白洋淀诗派”和食指的诗以及赵振开的《波动》等知青小说。

要点：丰子恺的《缘缘堂续笔》与“暂时脱离尘世的诗”。《神的变形》与穆旦诗歌的晚期创作。七月诗派、九叶诗派与“堂吉诃德”、“哈姆雷特”。黄翔与《野兽》；“白洋淀诗派”；《这是四点零八分的北京》幻觉描写的意义。潜在创作中的小说与赵振开的《波动》；《波动》的复调叙述；杨讯和萧凌的形象。

第11章。

学习要求：了解从伤痕文学、反思文学到改革文学在表现内容上的变化；从乡土小说、市井风俗小说到文化寻根小说在表现形式和表现内容方面的变化；当代作家对西方现代主义文学的借鉴。

要点：“三只报春的燕子”：《曙光》、《班主任》、《哥德巴赫猜想》。“两为”方针与“两为”口号。两种启蒙传统：“启蒙的文学”与“文学的启蒙”；“审美的文学”的发展演变。

学习要求：掌握“伤痕文学”与“反思文学”的区别。要点：“伤痕文学”与“反思文学”的主要区别；从“伤痕文学”、“反思文学”到“改革文学”的发展变化。

第12章。

心灵的伤痕。

学习要求：了解“伤痕文学”的历史背景及其政治社会批判特征；北岛的《履历》的时代内涵和艺术特点；陈村的《死》的艺术特征。

要点：北岛与民间文艺杂志《今天》；《回答》与《履历》；北岛诗歌的艺术特点。《死》的个人化特征：梦魇气息、梦呓般的文字、假想中的对话。

学习要求：掌握卢新华的《伤痕》的悲剧意味及其对文学传统模式的冲击。要点：“伤痕文学”的出现及其发展；《伤痕》与其他“伤痕文学”作品。

第13章。

归来的歌。

学习要求：了解作家重返文坛和“五四”新文学传统复归的简况；冰心、孙犁晚年的散文创作。

要点：重返文坛的种类作家。冰心散文创作三个阶段与《我的家在哪里》。孙犁晚年创作心态的变化。

学习要求：掌握巴金《随想录》在当代文学史上的成就；杨绛的《干校六记》的艺术特点；牛汉的《我是一颗早熟的枣子》反思历史的艺术特点；《鱼化石》、《光的赞歌》与艾青诗歌的发展变化。要点：《随想录》简况；“奴隶意识”与“觉新性格”。杨绛80年代以后的主要作品。《干校六记》的主要内容。《我是一颗早熟的枣子》与牛汉的人生体验。艾青重返诗坛后的第一首小诗：《红旗》。抒情长诗与《光的赞歌》；哲理小诗与《鱼化石》；艾青诗歌从30年代到70年代以后的发展变化。

第14章。

历史的沉思。

学习要求：了解“反思文学”及其创作的基本特征；方之的《内奸》等小说对历史的整体反思；公刘诗歌对历史的反思。

要点：“反思文学”的两种叙事方式及主要作品。80年代初的共生现象：“反思文学”与“中篇小说热”。《内奸》的独特视角；作家选取的两件传奇式事件。公刘等被打成“右派”的新中国第一代诗人；公刘追问“张志新事件”和怀古抒情的主要作品；《哎，大森林》的意象创造。

学习要求：掌握张贤亮的《邢老汉和狗的故事》对社会历史的人性反思；古花的《芙蓉镇》对社会和政治的历史反思；掌握王蒙的《杂色》等小说对革命历程的理性主义反思。要点：《大风歌》与《唯物主义者的启示录》；邢老汉形象的悲剧意义。《芙蓉镇》中不同类型的人物形象与政治风云；胡玉音和王秋赦的形象。王蒙70年代以后的主要作品；《布礼》与《杂色》；理性主义对王蒙创作的影响。

第15章。

人的觉醒。

学习要求：了解当代文学创作中人道主义思潮的兴起；戴厚英的《人啊，人》的人道主义思想与理性色彩；张洁的《爱，是不能忘记的》对婚姻道德的质疑和《方舟》表现出的女性意识。

要点：人道主义文学思潮兴起的原因及主要作品；《人啊，人》的情节主线与艺术结构上的理性特征。张洁表现现实生活与爱情伦理的主要作品；《爱，是不能忘记的》的女性意识与理想主义色彩；《方舟》表现的女性意识及其发展变化；三个知识女性的悲剧。

学习要求：掌握铁凝的《哦，香雪》的创作特点；张弦的《被爱情遗忘的角落》的人性意识与社会意识。

要点：台儿沟与香雪；山村少女们对现代文明的向往与作家提出的“悖论”。张弦描写女性爱情婚姻的主要作品；经济与传统观念在《被爱情遗忘的角落》中的表现；菱花、存妮和荒妹的形象。

第16章。

沉重的翅膀。

学习要求：了解“改革文学”的文化背景、发展过程和基本特征；蒋子龙的《乔厂长上任记》的特点。

要点：“改革文学”发展的三个阶段及主要作品。

学习要求：掌握《陈奂生上城》与高晓声对中国农村经济体制改革及农民命运的追踪式描写；谌容的《人到中年》对改革现实的忧虑和困惑；路遥的《人生》对于改革时代社会内涵的把握。

要点：“陈奂生系列”作品对农民命运变化的描写；《陈奂生上城》与陈奂生形象特点。谌容关注知识分子与剖析社会心理两类题材的主要作品；陆文婷和秦波形象的意义。路遥的《平凡的世界》及其他作品；《人生》的“城乡交叉地带”的生活背景与高加林的两难抉择；《人生》的悲剧格调与路遥的悲剧意识。

第17章。

喧嚣与骚动。

学习要求：了解80年代现代主义思潮在绘画、电影等艺术中的表现；现代主义戏剧的形式探索；“荒诞小说”发展的基本情况；张辛欣的《在同一地平线上》的存在主义意味；刘索拉的《你别无选择》的艺术特点；《绝对信号》与高行健的戏剧探索；沙叶新的《陈毅市长》和魏明伦的《潘金莲》的特点。

要点：美术界、音乐界和电影界的主要作家作品；现代派文学在80年代前后的两个阶段。“崛起的诗群”的代表人物；《在同一地平线上》中男女主人公最终分手的原因。宗璞的《我是谁》；“荒诞小说”的两个阶段及主要作家作品；《你别无选择》的音乐式结构。80年代戏剧形式的变化及主要作家作品；《绝对信号》与《车站》、《野人》。《陈毅市长》革命领袖的题材特点与散文化的结构手法；《潘金莲》对潘金莲形象的重新阐释。

学习要求：掌握残雪的《山上的小屋》现代主义与现实战斗精神的结合。要点：《山上的小屋》与残雪小说的特点。

学习要求：重点掌握（3）舒婷、顾城的诗歌在内容选择和艺术形式上与传统诗歌的异同。

要点：“三个崛起”与“朦胧诗”之争；《呵，母亲》的可贵之处；舒婷诗歌的情感深化过程；《我是一个任性的孩子》的童话方式与顾城诗歌的风格特点。

第18章。

市井与乡土学习要求：了解市井小说与乡土小说的共同特点；戏剧创作中的文化热现象；林斤澜的《矮凳桥风情》通过风俗画面对历史风云变幻和现实变革的表现；《烟壶》与邓友梅市井小说的特点；昌耀的西部诗歌与周涛的西部散文。

要点：80年代“乡土文学”各种类型的系列作品。“文化戏剧”的主要作家作品。《矮凳桥风情》现的现实与历史。邓友梅小说的三种题材：战争历史、现实生活、老北京；《烟壶》双线交错的表结构；乌世保与聂小轩的形象。《蒲柳人家》的乡土气息。昌耀西部诗歌的分类：西部情结与生命感受。周涛与“新边塞诗”；周涛散文与西部的自然史和心灵史。

学习要求：掌握冯骥才的《神鞭》对民间文化的重视与表现；《蒲柳人家》与刘绍棠小说的乡土气息；《受戒》与汪曾祺小说的艺术特点；《井》与陆文夫小说的艺术特点。

要点：冯骥才民俗小说的两种倾向：文化恶俗、市井人物；《神鞭》与辫子的象征意义。汪曾祺小说的背景与高邮及牧歌式情调；《受戒》所表现的“世俗理想”；小英子与明子的形象。陆文夫与“小巷文学”。《井》与陆文夫小说“糖醋现实主义”特点：含蓄与幽默。

第19章。

文化寻根。

学习要求：了解“寻根文学”出现的原因；“寻根文学”的主要作品和主要特征；《棋王》与阿城从非社会角度对人生的观照；贾平凹的商州散文系列对传统文化和现实境遇的关注。

要点：“寻根文学”出现的原因。王蒙的《在伊犁》、韩少功的《文学的“根”》与寻根文学。寻根文学的小说和诗歌。《棋王》与其他知青生活题材的作品；《棋王》儒道合璧的特点与王一生。贾平凹的商州散文系列与作品体现出的商州文化。

学习要求：掌握韩少功的《爸爸爸》的文化批判意识；阿城的《孩子王》在文化寻根中对人的顽强意志的生命力的赞美；《残月》及张承志小说的文化内涵和艺术特点。

要点：《爸爸爸》的文化批判意识与时间处理；鸡头寨与丙崽。《孩子王》体现的文化力量与文化精神。《黑骏马》的诗化倾向与寻找主题。；白音宝力格的心路历程；《残月》的宗教情感与杨三老汉的生活态度。

第20章。

学习要求：了解90年代与80年代文学的异同；中国社会改革开放与市场经济对文学的影响和冲击；20世纪末中国文学的多元化特点。

要点：市场经济对文学生产的影响。90年代文学所含有的“无名”特征。

第21章。

军人的视野。

学习要求：了解军旅小说的特点和发展变化；《西线轶事》与徐怀中对军旅文学的挑战；黎汝清的《皖南事变》、乔良的《灵旗》等对战争历史的重新审视。

要点：“两代作家”：中年作家与青年作家（军门子弟、农家子弟）；“三条战线”：当代战争题材、和平军营题材、历史战争题材。《西线轶事》与《这里的黎明静悄悄》；刘毛妹的形象。《皖南事变》与“皖南事变”；项英的形象与作家的悲剧观。《灵旗》的三种视角。

学习要求：掌握李存葆的《高山下的花环》对英雄主义传统的丰富和深化；《绝望中诞生》与朱苏进军营题材的创作特点。

要点：《高山下的花环》与当代军人的形象。朱苏进军营题材小说的独特之处；《绝望中诞生》对军人精神世界的探索；孟中天与他的地球运动理论。

第22章。

今日先锋。

学习要求：了解先锋小说产生的文化背景与文化意义；先锋小说的叙事革命、语言实验和生存探索；孙甘露的《我是少年酒坛子》在小说语言上的实验。

要点：先锋小说的主要作家作品；马原、莫言、残雪与叙事革命、语言实验、生存探索。格非、孙甘露、余华与叙事革命、语言实验、生存探索。《我是少年酒坛子》与孙甘露的语言实验和结构游戏。

学习要求：掌握马原的《冈底斯的诱惑》的“元叙事”手法；余华的《现实一种》对人的生存状况的表现。

要点：《风底斯的诱惑》与马原的“元叙事”手法。《现实一种》与余华的冷漠叙述态度；小说布局的对称性与图像模型。

第23章。

人生写实。

学习要求：了解90年代现实主义创作的变化；“新写实小说”的特点。要点：“新写实小说”与“先锋小说”的产生时间；《钟山》杂志与“新写实小说大联展”；新写实小说的主要作家作品；基本特点：取消情感。

学习要求：掌握《一地鸡毛》与刘震云小说对历史变革期不同心态的揭示；《狗日的粮食》与刘恒小说沉重的社会内容和独特的艺术。

要点：“一地鸡毛”的象征意义；《一地鸡毛》与《单位》；小林的生活琐事与精神轨迹。

学习要求：重点掌握（4）方方的《风景》对于人的生存意义的探索。要点：方方的《风景》与池莉的《烦恼人生》；“死者”的叙述视角及其意义；二哥与七哥的形象。

第24章。

走向世俗。

了解90年代“文学读物”兴盛的社会文化背景；政治经济的改革开放对于文化多元化的影响；崔健的摇派歌曲《一无所有》有反抗性以及它在与“流行音乐”的区别；王朔的《动物凶猛》对于“通俗读物”的超越；文学与电影的结合。

要点：90年代以后“读物型”的主要作家作品；在社会转型期中，知识分子面临的主要困境。《一无所有》与中国摇滚；崔健的主要作品；摇滚乐与流行歌曲的区别。王朔的主要作品与媚俗倾向；《动物凶猛》的“个人性”特点；叙事动力与叙事冒险；“我”与米兰的形象。

学习要求：掌握苏童的小说《妻妾成群》的个人化的精神主题与电影《大红灯笼高高挂》的商业化倾向。

要点：颂莲的命运与视角；从小说《妻妾成群》到电影《大红灯笼高高挂》的改写：电影化过程与商业性外衣。

第25章。

民间的历史。

学习要求：了解“新历史小说”对历史的重新审视与叙述特征；莫言的《红高粱》的民间立场与新的历史叙述语言；王安忆的《长恨歌》所体现的文化精神和王琦瑶形象的意义。

要点：“新历史小说”与“新写实小说”；新历史小说创作的三种情况及主要作家作品；《红高粱》与《古船》。民间立场：故事情节（暴力与性爱）和人物塑造（余占鏊的双重性）；叙述特点：时空顺序与情节逻辑的破坏。王安忆的主要作品；上海弄堂与王琦瑶；张爱玲与王安忆的简单比较；《长恨歌》与其他上海题材的作品。

学习要求：掌握张炜的《古船》对中国历史文化精神的开掘和叙事艺术的探索；陈忠实的《白鹿原》对中国历史文化的态度和人物塑造。

要点：张炜小说创作的三个阶段及主要作品；家族矛盾与阶级斗争及人物结构；现代知识分子的人文精神：两个主题（放逐与救赎）与两个人物（隋不召与隋抱朴）；叙事艺术上的探索：多史同体构建、多时态交叉叙述；《古船》与《百年孤独》。仁义村与白鹿两个家族；家族史与中国近现代史；叙事结构与视角；小娥之死的悲剧意义；白嘉轩与黑娃的形象。