范本是指导我们写作思路的好助手，可以帮助我们更好地理解写作要求。小编为大家搜集了一些优秀的总结范文，希望对大家的写作有所启发。
剪辑视频
大多数用户使用会声会影基本上都是冲着它强大的视频素材剪辑功能而来，利用它来去除视频中多余的、效果不佳的片段，以此提升整个视频质量。
1、标记开始点。
图1：标记开始点
进入会声会影编辑器，在视频轨中插入相关视频素材；
至合适位置后，施放鼠标左键，标记素材开始点成功。
2、标记结束点。
图2：标记结束点
至合适位置后，施放鼠标左键，标记素材结束点成功。
1、标记开始点。
图3：修整栏标记开始点
2、标记结束点。
图4：修整栏标记结束点
（标记视频素材的介绍点就是指定视频素材播放的终点）
将鼠标移至修整栏的.结束修整拖柄上，单击鼠标左键并向左拖拽至合适位置后释放鼠标左键，即可标记结束点。
单击导览面板“播放”按钮，即可预览剪辑后的视频效果；
1、标记开始点。
图5：时间轴标记开始点
进入会声会影编辑器，在视频轨中插入相关视频素材；
位置；
2、标记结束点。
图6：时间轴标记结束点
单击导览面板“播放”按钮，即可预览剪辑后的视频效果。
1、标记开始点。
图7：按钮标记开始点
进入会声会影编辑器，在视频轨中插入相关视频素材；
在导览面板中，拖拽“滑轨”至合适位置，单击“按照飞梭栏的位置分割素材”按钮；
2、标记结束点。
图8：按钮标记结束点
视频剪辑软件学习心得体会
随着视频制作行业的不断发展，视频剪辑软件成为了一种必备的工具。然而，对于初学者来说，学习一款新的视频剪辑软件并不一定是一件轻松的事情。在我学习视频剪辑软件的过程中，我深刻地体会到了一些心得和体会。接下来，我将用五段式文章的形式，向大家分享我的学习心得。
在开始学习视频剪辑软件之前，我们需要先选择一款适合自己的软件。市面上有很多种视频剪辑软件，如AdobePremierePro，FinalCutPro和DaVinciResolve等等。每一款视频剪辑软件都有着自己独特的优点和劣势，我们需要根据自己的需求来选择合适的软件。
在我的学习过程中，我选择了AdobePremierePro。我认为AdobePremierePro是一款非常优秀的视频剪辑软件，它具有强大的编辑功能和友好的用户界面。在学习的过程中，我发现选择合适的软件对于我们的学习非常重要。
第二段：掌握基本的操作方法。
学习视频剪辑软件的第一步是掌握基本的操作方法。在这个阶段，我们需要熟练掌握软件的各种工具和按钮的功能。了解基本的操作方法对于我们后续的学习非常重要，因为只有掌握了基本的操作方法，我们才能更好地进行高级的剪辑操作。
我记得在学习AdobePremierePro的时候，我花了很多时间来熟悉各种工具和按钮的功能，并且在实践中不断地尝试。虽然这个过程有些枯燥，但是它是我们学习视频剪辑软件的必经之路。
第三段：寻找灵感和创意。
视频剪辑不仅是技术方面的挑战，而且也需要我们有一定的创造力和灵感。在我的学习过程中，我发现寻找灵感和创意对于视频剪辑非常重要。我们需要学会如何观察事物，如何将不同的元素融合在一起，如何讲故事等等。
为了寻找创意和灵感，我会经常看一些优秀的视频，如电影、电视剧和短片等等。这些视频可以启发我的灵感，并且让我更好地理解如何进行剪辑。
第四段：练习和实践。
学习视频剪辑软件最为重要的环节就是练习和实践。只有不断地练习和实践，我们才能更好地掌握视频剪辑的技巧。在我的学习过程中，我会选择一些简单的视频进行剪辑，并且将它们分享给朋友和同事，以此来获得更多的反馈和建议。
在练习和实践的过程中，我们还需要学会如何分析自己的作品。通过分析自己的作品，我们可以了解自己的优点和缺点，并且不断地改进自己的技术。
第五段：不断地学习和探索。
学习视频剪辑软件不是一件一蹴而就的事情，而是需要不断地学习和探索。视频剪辑软件的功能和特性不断地升级和更新，我们需要不断地学习和掌握这些新功能。同时，我们还需要时刻保持对于视频制作的热情和兴趣。
在我的学习过程中，我会经常到网上查找各种视频剪辑教程和技巧，并且参加一些相关的培训课程和研讨会。这些学习和探索过程让我不断地提升自己的技术，并且保持了对于视频制作的热情。
总结：
学习视频剪辑软件是一个持续不断的过程，需要我们不断地学习和探索。通过选择合适的软件、掌握基本的操作方法、寻找灵感和创意、练习和实践以及不断地学习和探索，我们能够更好地掌握视频剪辑技术，并且创造出更加出色的作品。
视频剪辑用软件好
前不久，公司内部有个活动，主要是增进员工之间的相互了解和团队合作，公司要求做一个简单的视频来播放各位同事的`自我介绍，如职位、年龄、擅长领域等，方便公司内部人员浏览。作为企划部的一员，我自然也少不了在这项任务上的责任。可是，视频剪辑用什么软件好?对于完全没用过这类软件的我来说还真是个难题。
于是我开始在网上搜索，出现了很多视频剪辑软件，而且在软件介绍中都说功能很强大，到底视频剪辑用什么软件好?我还真是通过选择,使用对比才找到了答案。
第一个尝试的软件是premiere，先是软件的下载安装就让我费了很大劲，好不容易下载安装上了一个，打开后不能用，想要卸载，再进行安装，可是却怎么都卸载不了，于是一次次问“百度”，最后终于卸载掉了，又安了一个版本，开始找教程研究如何使用，最后只插入了几张照片，再插入转场特效时基本就搞乱了，简直是弄的头昏眼花，也没弄出个视频来。
视频剪辑用什么软件好?我继续问百度，于是找到了会声会影x5中文版，同样是下载下来进行安装，这次安装可是省事了不少，一次就成功了。打开一看，会声会影的时间线界面要大很多，非常适合调整查看，也正是因为之前研究了premiere，相对来说会声会影界面清晰多了，下面用几个简单的操作步骤来说明。
1、将照片和背景音乐等素材导入会声会影，此处根据版本不同，导入方法也不同，会声会影x5是在各轨道的编辑区点击右键，进行插入，还有更低版本是在菜单栏的“文件”里选择导入。
2、在照片之间插入转场效果（用户还可设置视频自动添加转场效果），所有转场效果都在素材库区域，可选中转场特效，将其拖拽到照片之间即可。
3、根据视频内容剪辑背景音乐，背景音乐的剪辑主要是剪切长短，将轨道中的播放线停在需要剪切的部分，选择“小剪刀”样式的标志，就可直接剪切，音乐就分成了两部分，将不需要的部分删掉即可。
这样整个视频剪辑就完成了，只需将其导出就可以了，整个剪辑智能而又简单，非常适合我这个初学者使用。
频剪辑用什么软件好?这个问题在我这是得到答案了。因为，自己制作出视频来很有成就感，后来根据会声会影教程又做了更研究，发现，会声会影不仅是一款操作简单、智能，而且还是一款专业进行视频剪辑的软件，初学者选择这个软件是最合适不过了。
怎么剪辑视频
看了网上的视频集锦，也想自己动手制作一段，但是视频剪辑软件的小白，不知道要怎么办？今天小编就来讲解一下会声会影x5剪辑视频的`技巧。
打开软件，在时间轴视图窗口，点击鼠标右键，将素材一一插入，对应的素材会显示到对应的轨道。
1、视频剪辑。首先剪掉视频中不需要的部分，选中视频，在视频播放到需要剪切的部分，再点击预览区右下方的“小剪刀”标志，点击需要剪切的视频，然后选中不需要的那部分，直接按“delete”键删掉即可。
图片1：剪辑视频
2、照片剪辑。将素材照片一一插入会声会影视频轨排好序。在每张照片之间插入转场特效。只需在素材库选中合适的转场效果，直接拖拽到照片之间即可。
3、背景音乐剪辑。这个步骤跟剪辑视频类似，播放背景音乐，在需要剪切处暂停，选择“小剪刀”标志，将音乐分成两个部分，然后将不需要的部分删掉，如果中间需要多次剪切也是同样操作。
图片2：导出视频
按照以上的步骤完成下来，整个视频剪辑过程就完成了，希望我们的教程能够给学习者带来帮助。
剪辑视频课心得体会
第一段：介绍剪辑视频课程的重要性和我选择参加该课程的原因（约200字）。
剪辑视频课程是近年来越来越受到关注的一个学习领域，它既能满足我们对于美好视频制作的追求，又能增加我们的就业竞争力。在这个多媒体时代，视频已经渐渐成为传递信息、艺术表达和娱乐方式的重要载体。因此，我选择参加这门剪辑视频课程，旨在提升自己的视频编辑技巧，同时拓宽自己的职业发展领域。
第二段：课程内容与教学方法的介绍，以及学习的心得和体会（约300字）。
在课程的学习过程中，我们首先系统学习了剪辑软件的基本操作和功能。通过老师的讲解和示范，我们逐渐掌握了视频剪辑的基本技巧，如剪切、合并、转场等。随后，老师引导我们学习了更高级的剪辑技巧，如特效添加、音频处理、色彩调整等。这些技巧的掌握不仅大大提升了我们的视频编辑能力，还让我们更加深入地理解了视频剪辑的艺术性和创造性。
在学习的过程中，我发现了一些学习的心得和体会。首先，多练习是学习剪辑视频的关键。只有不断地实践，我们才能快速掌握剪辑软件的操作技巧，并逐渐形成自己的风格和创意。其次，团队合作也是很重要的。虽然剪辑视频是一个个人的创作过程，但在现实中，我们常常需要与其他创作者和客户进行合作。通过与他们的沟通与协调，我们能更好地理解他们的需求，并将其转化为优秀的作品。
第三段：与同学合作的案例分析，以及我在合作中的收获和不足（约300字）。
在课程的实践环节，老师组织了一次合作项目，要求我们与同学们分组完成一段短视频的剪辑任务。通过这次合作，我对团队协作的重要性有了更加深刻的体会。
合作的过程中，我学会了倾听和尊重他人的意见。每个组员都有自己的想法和创意，我们通过相互交流和讨论，最终选择了一个最能符合我们目标的剪辑方案。在这个过程中，我被启发了更多的灵感和创意，也学会了更加理解他人的观点。
然而，我也发现了自己在合作中的不足之处。有时候，我过于坚持自己的观点，不愿意妥协。这给合作带来了一些阻力，也导致了一些不必要的冲突。通过这次经验，我明白了在合作中应该更加开放和包容，尊重其他人的意见，并寻求最佳的解决方案。
第四段：课程对我的职业规划的影响和启示（约200字）。
通过参加剪辑视频课程，我对自己的职业规划有了更清晰的认识。我意识到，视频编辑是一个广泛应用于各行各业的技能，在当今数字化时代的职场中有着广阔的发展前景。不论是从事广告制作、影视传媒还是自媒体创作，都需要具备优秀的剪辑技能。因此，我将努力学习和提升自己的技能，不断拓展职业领域，追求更为广阔的空间。
第五段：总结课程的收获和对未来的展望（约200字）。
剪辑视频课程让我在短短的几个月内，经历了巨大的成长与进步。通过课程的学习，我掌握了剪辑视频的基本技巧和高级技术，并与同学们合作完成了一些出色的项目作品。这些收获不仅在现实工作中展示出色的表现，更加增强了我对自己的职业发展的信心。展望未来，我将继续努力学习与实践，不断提升自己的剪辑技能，为自己的职业生涯开辟更为广阔的道路。
视频剪辑软件学习心得体会
随着现代科技的快速发展，越来越多的人也开始涉足到视频剪辑领域中。作为一个视频爱好者，我也不断地尝试着使用各种不同类型的视频剪辑软件。在这个过程中，我慢慢地发现了一些心得和体会，现在我将这些经验分享给大家。
在学习视频剪辑软件时，首先要选择适合自己的软件。这些软件拥有不同的功能和特点，我们需要根据自己的实际需求和水平来选择合适的软件。可以从简单的iMovie和WindowsMovieMaker入手，熟悉基本的视频剪辑操作后再逐渐尝试其他高级软件，如AdobePremiere和FinalCutPro等。同时，在选择软件时，也要考虑自己的计算机配置和操作系统，以保证软件的稳定性和流畅性。
第二段：熟悉基本操作和工具。
视频剪辑软件的操作和工具十分丰富，初学者需要先了解和熟悉基本的操作和工具。比如视频剪辑基本操作、剪辑区域和时间轴的区分、各种特效和过渡效果的应用等等。只有熟练掌握这些基础知识，才能更好地使用高级工具和技巧。
第三段：尝试不同的剪辑风格和效果。
剪辑是一个不断尝试的过程，我们可以通过使用不同的效果和技巧来创造出不同的风格和效果。在使用软件的过程中，可以练习剪辑速度和节奏感，并探索各种音效和音乐的应用。同时也可以学习拍摄技巧，如不同的角度、光线和色彩的运用，以更好地表达自己的想法和感受。
第四段：学习配乐选取和音效处理。
音乐和声音是视频制作中不可或缺的元素，它们可以让视频更加生动和感染力十足。学习如何选择合适的配乐和效果音，以及如何处理音频和音效，可以大大提升视频的制作质量和水平。要学习能够较好的驾驭视频内容和音效之间的协调关系，充分突显出视频的主题和风格。
第五段：持之以恒，多加实践。
学习视频剪辑软件需要不断地实践和积累，只有有了实践经验并在此过程中追求不断进步才能做出超越自己的高水平作品。每次完成一段视频后，反思自己的不足之处，并尝试改良和创新。同时，在实践和探索的过程中，还可以与其他视频制作爱好者互相分享心得和体会，共同提高。
总结：
通过这些实践经验和操作技巧，我收获了很多关于视频剪辑的知识和思考方式。选择合适的软件，熟悉基本操作和工具是学习视频剪辑的基础。不断尝试不同的风格和效果，学习音效处理技巧是提高视频制作水平的途径。最后，我们需要持之以恒并多加实践和探索，才能更加熟练和自信地进行视频剪辑创作。
edius8视频剪辑技巧
剪辑一种特殊的蒙太奇手法，是由特写镜头直接跳切到全景镜头或由全景镜头直接跳切到特写镜头的组接形式。以下是小编整理的高清bob剪裁技巧视频，欢迎大家认真学习!
1、上一节我们简单的讲解了一下视频的剪辑，这一节我们就一起来看一下视频剪辑下面的几个工具。如下图红框中所示：
2、首先我们来从左往右开始讲第一个工具“裁剪(入点)”，点击这个工具后你去拖动视频的话你会发现无论你怎么拖动都只裁剪左面的视频。细心的同学会发现这个和常规模式下的从左向右拖拽裁剪图片不是一样的么，其实是差不多的，唯一不同的是在裁剪模式下只有裁剪的左右而不会是素材移动到别的地方。
3、其次我们来说一下第二个工具“裁剪(出点)”，点击这个工具后你去拖动视频的话你会发现无论你怎么拖动都只裁剪右面的视频右边的视频。和第一个工具正好相反。
4、接下来我们来讲一下第三个工具“裁剪-滚动”，点击这个工具后你会发现无论你怎么动，视频都不会裁剪。其实使用这个工具的前提就是你导入素材两端的其他素材必须是裁剪过的，这样就可以裁剪中间的视频了。当中间视频向左裁剪时，你会发现它左边的视频会变短，向右边也同样，自己比那段视频变短的话，它两边的视频会变长。细心的小伙伴会发现视频的总时间是不变的，这个工具的使用是在内容不重要的情况下使用的。
5、最后我们再讲接下来的一对“裁剪-滑动、裁剪-划过”工具，它们也是在内容没时间重要的况下使用的，因为你会发现不论你左剪还是右剪，视频的时间都不会变短。它们的主要作用是恢复左右两边被裁掉的视频。
当2个镜头的差距相当小的时候，连接在一起往往感觉相当别扭!因为2镜头的差距小，观众感觉不到应有的转变，因此会感到厌烦，这样就没有达到流畅的效果。比如说 从远景切换到近景还是可以接受的 但是远景切换到和远景差距不大的大概脚脖子的位置，观众就会觉得相当别扭了。
另外从角度上来说， 如果第一个镜头是某人的正面 在人的.后面有个路灯，下一个镜头只转15度或者说30度拍摄，很明显在演员位置不改变、灯的位置也不改变的情况下，取得的拍摄结果肯定是在背景中灯的位置相对于前一个镜头发生改变。这明显是一个错误， 2个镜头接在一起，当然很奇怪当然是错误。 但是如果你转了90度 或者180度的角度来拍摄，所得到的结果是另外一种情形：灯和人的相对位置也发生了改变，由于改变的角度很大，观众是可以接受的，观众知道这是动其他角度拍摄的。所以萤幕上人物的大小和角度的转变宁大勿小。
视频剪辑中需要保持明确的方向感，所以这和导演对演员、摄像机的调度都有关系。对摄像机的调度： 大家都知道轴线的概念，为什么一般来说不要越过轴线拍摄(声明：没有人规定不可以越过 但是好莱坞为了让观众不动脑子看片子而这么做，大家别误解)就是为了保持一种方向感。
比如正反打拍摄对话 人物a和人物b对话 第一个镜头 a朝右看 b朝左看进行对话 当反打的时候 一定还是a超右看b朝左边看进行对话。恩，这就是所谓的方向。再次声明这是好莱坞电影工业的手法，和艺术无关。 但是有一点可以肯定,这样不会让观众感觉空间混乱(当然这不是唯一方法，很多方法你可以创造，因为电影是幻觉)
另外一点 大家看好莱坞的片子经常会有这样的感觉 如果人物从右边出画 在下面的镜头他一定从左边入画。当你想让他从右边入画接上个镜头，中间必然要加入一个他转方向的镜头进行过渡。这是一个简单容易实现的好莱坞工业手法。
剪辑点，视频剪辑中经常出现的一个名词，也就是在什么时候进行镜头的切换。时光君不能概括这么大的问题，但或许以下的文字可以对你的实际剪辑中会有帮助。一般来说，剪辑点分为画面剪辑点和声音剪辑点。我们重点解释画面剪辑点。一般画面剪辑点分为1动作剪辑点 2情绪剪辑点 3节奏剪辑点。 我们只谈论动作剪辑点。
大家在剪辑的时候经常会遇到，用不同景别的镜头来表现一个动作的情况，因为这样会让镜头语言更多样一些。但是流畅的画面组接在剪辑的时候是有技巧的，例如小白鼠奔跑的例子。
视频剪辑中最常遇到的莫过于：起坐;起卧;拥抱;握手;脱帽;穿衣;抽烟;开关门窗;走路;跑步等等。 第一帧用起 就是这些平时看起来很流畅的动作其实中间都会有相对的停顿。也就是说在逐帧观看的时候你会发现有几帧画面是相对静止的，这个地方通常就是我们要选择的剪辑点。值得注意的是，一般情况下，这些静止的帧(1-2帧)我们留在上一个镜头中，下一个镜头(一般是不同景别)从开始动的那帧用。
视频后期如何剪辑处理
剪辑即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。那么大家知道视频后期如何剪辑处理呢？下面一起来看看！
随着大多数观众可以维持的注意力的时长的缩短，以及所有的媒体都在竞争我们花在网上的时间，你的视频越短越精简越好。这个适用于大多数时候，但是我也发现有的时候在视频里添加一小段“喘息的时间”可以让视频更容易观看，借此可以让观看者愿意在你的视频停留更长的时间。
这个概念叫做“breathing room”(呼吸空间)代替从一个采访话题立即切到另一个上，我们在两个采访中间加入一个3-5秒的b-roll，也就是把音乐的音量增大，之后再降低音量进入到下一个采访环节。例子：
在大约34秒的时候，对话结束后的几秒钟内，音乐的音量明显增大。切入一个特写镜头配合背景音乐，之后再进入下一环节。
加入“breathing room”可以让你的观众在信息接收量上有个“喘息”的时间，一个小小的暂停空间也更容易让人理解一个新想法或新话即将开始。同时配合音乐的变化，可以让一个环节的采访到另一个环节进行更加流畅的转场。
使用可以自然带出开场和结束的视频片段作为开头和结尾
使用一些特定的剪辑手法可以潜意识的提高观众的理解度。剪辑师通常会在视频开场和结束部分使用交叉转场帮助观看。淡入淡出也经常性的被使用。
注意在视频开场，我们看到卡车后备箱被打开的画面代替了淡入转场的使用。这样的使用更加自然和真实，并且可以使用背景音乐来配合，交叉转场便无法做到这点。
下一次如果你要开始或结束一个场景，看你是否有一个视频片段可以自然的引导观众的眼睛进入到一个新的环节或主题上。比如说，如果一个片段的开端有简单的上移镜头或在结尾处有移开镜头便可以很好的作为与下一个场景的转场。
j-cut的概念源于字母j，字母底端的部分比上部偏左。这个概念用于剪辑上便是在后期过程，将一个视频片段的.音频往左拖出一部分，让观众在看到画面之前可以先听到声音。详解看图片：
不用过多的拉出音频，多出两到四秒便足够。在现实中这种感觉十分自然，我们通常先听到声音再去寻找声源。而在后期当中，我们稍微先听到即将出现的画面的声音可以使我们将注意力原始的画面转入到新的制造所听到的声音的画面中。这种方法也经常性被恐怖类型的影片使用。
在我给出的例子中，我使用了一小节采访视频的音频带入到采访的主体画面中。更醒目的，动作场景配合剧情声通常会主导一部分的视觉。
我经常惋惜一些很棒的视频却充满不必要的采访语句如“恩，这个”等或者其他的语句错误，我理解人们有时会在采访时出现含糊说不清楚的情况，或者无法正常断句。但是在后期中，尽可能把这些长期的沉默和杂音以及不必要的言论都剪掉。这里有个小窍门是可以使用非常短的音频转场。这需要一些耐心，但切掉8到10个不必要的言论或杂音可以节省一部分视频的时间。
2个简单的采访视频连在一起一共25秒
移除采访中的umm声和沉默后，整个视频仅时长16秒。
上面的图片展示了我下面视频的初期剪辑和完工后的模样。可以看到我做了许多细小的剪切。当然一些部分的音频听起来很奇怪，但这样也比在采访中出现“恩……”要好很多，因为这些不不必要的杂音会更加引起注意。底下的视频你会看到原始的视频以及剪切掉所有语音错误后的视频，很容易看出哪一版本更好。
在你的音乐轨道上放上标记，方便与画面匹配
当对音乐进行剪辑时，大多数剪辑师会将音频轨道的波形打开，从而更容易的将音乐的一些节点与画面匹配。这个方法很好，但是如果你简单的在一开始便在音乐上进行标注，这些标注会出现在你的时间线上，这样只需将这些标注与画面匹配即可，非常简单!
剪辑视频的心得体会
视频剪辑在现代社会中已经成为一种常见的表达方式。无论是为了记录生活中的美好瞬间，还是为了传达某种信息或故事，剪辑都扮演着不可或缺的角色。然而，要做出一个令人满意的视频并不容易。它需要创造力、技术和耐心。在经过多年的剪辑实践后，我逐渐领悟到一些关键的心得体会，这些体会对于我日后的剪辑工作起到了重要的指导作用。
第二段：策划是成功的基础。
有效的剪辑工作必须从策划开始。在着手剪辑前，我会先思考视频的目的和受众。是为了记录旅行中的美景？还是为了制作一个激励人心的宣传片？无论目的如何，有一个清晰的策划思路是非常重要的。在策划阶段，我会将素材分类、分段，并为每一段创造一个恰当的过渡。只有有条理的素材才能真正帮助我在剪辑过程中提高效率，达到我想要的效果。
第三段：剪辑的技巧是关键。
在剪辑视频过程中，技巧是至关重要的。一个好的剪辑可以通过切换镜头、调整画面比例、添加特效以及音频处理等手法来达到更好的效果。例如，我常常使用跳剪来增加视频的时长感，或者通过缩放来突出重点。此外，音频的处理也是至关重要的。合理的音频剪辑可以有效地传达情感和信息，增强观众的观看体验。通过学习和研究不同的剪辑技巧，我可以不断提升我的剪辑水平。
第四段：审美和创新。
除了技巧，审美和创新也是剪辑视频时必须考虑的因素。审美意识可以帮助我打造一个有吸引力的视觉效果，让观众愿意花更多的时间去观看。而创新则能够让我在剪辑中有所突破，给人耳目一新的感觉。在寻找剪辑灵感时，我会经常参考一些优秀的作品，并尝试运用新鲜的创意来展现自己的风格。审美和创新的结合，能够让我的剪辑作品与众不同，给观众带来更多的惊喜和享受。
第五段：磨练和积累。
剪辑视频是一个不断磨练和积累的过程。只有不断尝试，才能发现自己的不足和不断进步的空间。我会经常反思自己的剪辑作品，从中找到不足，并寻找改进的方法。此外，积累也是非常重要的。通过大量的剪辑实践，我可以积累丰富的经验和素材库，这有助于我更好地理解剪辑的本质和精髓。只有经过不断磨练和积累的剪辑者，才能在剪辑的道路上走得更远。
总结：
剪辑视频既需要技术的支撑，也离不开创造力和创意的发挥。通过策划、技巧的运用、审美的打造以及不断磨练和积累，我逐渐掌握了剪辑视频的要领，并在实践中不断提升自己的水平。剪辑视频不仅是一种技能，更是一门艺术。我相信，在不断的学习和实践中，我会继续不断突破自己，拍摄出更加精彩的作品。
视频剪辑实习报告
20xx年10月—20xx年1月，我在北京xx商贸中心进行了为期4个月的实习，担任视频后期制作师，主要用premier、edius等非线软件包装广告视频，兼客服，期间也负责部分工作，成品会在企业网站和楼外大屏幕滚动播出。北京xx商贸中心成立于1999年5月1日，历经十三年的成功运营，敢为人先，把企业打造成了一家尽人皆知且久负盛名，更具无穷发展潜力的北京名牌商业企业、商务厅重点发展企业。目前，已发展成为一家以购物为主，集餐饮、娱乐、休闲、服务、商务办公、商业广告为一体的多功能、多业态、多元化的大型商业连锁集团。现拥有干部职工6280人。
（一）实习的意义。
毕业实习是我们大学学习阶段重要的实践性教学环节之一，是理论与实践相结合的重要方式，是提高学生政治思想水平、业务素质和动手能力的重要环节，对培养坚持四项基本原则，有理想、有道德、有文化、有纪律的德才兼备的技能性、应用性人才有着十分重要的意义。通过深入企业单位，了解当广告传媒产业发展现状，可加深理解并巩固所学专业知识，进一步提高认识问题、分析问题、解决问题的能力，为今后走向社会，自主创业做好思想准备和业务准备。
（二）实习的目的。
把在校学到的理论和实践相结合，通过十四周的影视后期制作和摄影摄像的实习，主要是学习premier和edius软件制作视频的方法，学习视频中的一些设置技巧并且能够熟练的掌握视频的控制。特效的使用也是这次实习的重要目的，主要是让我通过对它的了解，自己能够很熟练的对参数进行设置，其次重要的一点是让我们学会能够。
自己制作一些常见的特效，对以后的使用也会有很大的帮助。这次实习同时也要我们能够熟练的运用ae，这个软件主要是影视后期制作的一个基础软件，可以进行视频和音频的编辑和剪辑，同时也可以制作一些简单的图片视频。这两个软件结合使用，对做视频会有很大帮助。再者，可以进一步熟练地操控摄像机，把在校期间学到的机器基本知识和镜头的拍摄技巧运用到实际的拍摄中，充分体现采编播一体化的优势性。
（一）实习单位基本概况。
北京xx商贸中心成立于1999年5月1日，历经十三年的成功运营，敢为人先，把企业打造成了一家尽人皆知且久负盛名，更具无穷发展潜力的北京名牌商业企业、商务厅重点发展企业。目前，已发展成为一家以购物为主，集餐饮、娱乐、休闲、服务、商务办公、商业地产为一体的多功能、多业态、多元化的大型商业连锁集团。现拥有干部职工6280人。商贸中心前部高六层，大屏幕在只字路口的对角绽放光彩，能让更多受众了解到传播内容。
（二）实习部门的基本情况。
我所在的部门是广告中心，这个部门主要是负责制作企业内部的企业文化视频和其他赞助商在企业外部大屏幕上投放的广告视频。同时也商业性的制作其他广告商的视频广告，并播出。
我所在的广告中心主要是负责制作企业内部的企业文化视频和其他赞助商在企业外部大屏幕上投放的广告视频。同时也商业性的制作其他广告商的视频广告，并播出。广告中心主任主要统筹部门内的整体事物，包括工作安排和人员调动；其次设有外出跑场人员，负责外出进行广告洽谈；文秘人员，负责所有广告文案的收集和整理；视频摄像剪辑师，负责广告的拍摄录制以及后期制作；电话客服人员，负责联系客户并介绍大屏幕广告的时间及费用等相关问题。
我在此部门担任视频摄像以及视频剪辑师，兼电话客服，可以说这和我所学专业息息相关。实习的工作量很大，包括外出拍摄广告素材、进行广告创意、广告编辑制作、拍摄企业文化宣传视频，以及随时接听电话介绍广告业务等。实习的生活很充实，尤其是在周末和节假日的时候，正是商贸中心的客流高峰，企业宣传视频随时更新，广告商也会纷纷抓住机会及时自我宣传，这也是工作量最大的时候，不过我们总是相信，一切都能做好，慌乱只能自乱阵脚，分工明确，计划明朗，一切按部就班，遇到突发事件（如临时修改广告成品、突发紧急事件拍摄等）会按照轻重缓急以及任务的难度合理安排，争取保质保量完成制作。
（一）设备应该更新换代。
广告中心所用的摄像机仍是较老版本的磁带存储式摄像机，拍摄时监屏也是黑白，导出后才能变成彩色，所以用起来十分不方便，而且三脚架也是坏的，这样就会在拍摄时不稳定，会出现视频晃动的现象。
（二）广告推广力度不够。
作为广告制作方，广告就是要推广产品（包括企业自身文化、商业性广告），但是不能只被动的等着广告商前来洽谈，而应该主动多出去宣传，因为xx大屏幕广告的区位优势是很明显的，但是客户并没有和潜在优势成正比，外出跑业务的人员也不是很专业，因此应该更多的联系一些知名品牌或新兴企业，可以采取低价位长期合作模式，以吸引投资商，达到长期推广目的。
（一）要懂得虚心学习，不耻下问。
刚从校园踏入社会，在工作过程中我们一定会遇到很多问题，其中很多是我们所不懂的，不懂得就要学会请教他人，当别人教我们知识的时候，我们应该虚心接受。同时，也不要害怕犯错，每个人都有犯错的时候，重要的是要知错能改。
（二）多劳多得，劳动受到尊重。
部门里面没有资历年限之说，待遇完全是按照能力大小决定的，这点对很多年轻人来说的确是一件很不错的事情，能者多劳，也要会劳，在这里实习的日子了，我深刻体会到了这一点，劳动者是受到尊重的，创新能力、抗压能力、激情和梦想等，都是有所作为的必要条件。
（三）要树立正确的目标，并端正自己的态度。
在平时的时候，我们不管做什么事，都有自己明确的目标，就像我们到了公司以后，要知道自己能否胜任这项工作，关键是看自己对待这份工作的态度，态度对了，即使自己所学的专业知识并没有特别精通，也可以在工作中逐渐掌握。树立正确的目标，多学多看，并亲自多实践，只有这样才能把事情做好。
总体来说这次实习不仅仅锻炼了我在采编播方面的技能，更是让我在实习中学习到了很多课本中学不到的知识，还有就是在就业心态上有了很大的改变，不再总是把眼光放在台前，幕后工作更是锻炼人的抗压能力，敢于接受强压工作，才能增强自己的竞争力，让自己快速成长，作为一个即将毕业的大学生，无论是在今后的工作或生活中，实习都将成为我人生中一笔重要的财富。
视频剪辑制作教程
剪辑要求：
1.本次剪辑素材共分北京、广州接机、香港、台北、广州闭幕式五个部分。北京为开幕式，香港、台北为游学与巡展，广州为总决赛。请根据时间顺序进行剪辑。
2.对视频进行配乐，添加相应字幕与转场。
3.视频剪辑后长度应为12分钟左右。逻辑清晰，音频完整。
第一部分北京展。
1.视觉经典美术馆外景，“和乐中国”海报和视觉标志，展场空镜。
2.观众观展，人数众多的场景，孩子们观展的情景。
3.开幕式及嘉宾特写、嘉宾发言、保利地产胡总发言、众人一起绘制横幅。
4.家长或小朋友接受采访观点精选。
5.展场观展花絮，孩子作画。
6.国台办、宋金会领导、保利领导的观展照片。
7.保利“和乐中国”展区特写。
第二部分广州接机。
1.工作人员接机前的准备，“和乐中国”的指示标示。
2.工作人员接到第一位游学少儿。
3.其他游学少儿陆续到来，与工作人员合影镜头。
4.游学少儿在机场的合影。
5.游学少儿入住酒店，酒店外景。
6.13日晚在酒店的第一次全体开会。
第三部分香港。
1.出发香港，上车、大巴车上的场景。
2.到达景点后的景点景色，游学少儿的观光镜头。
3.集体在景点合影镜头。
4.孩子们到达青年广场，上课、作画。
5.香港展展场空镜、青年广场外景和特写。
6.香港展开幕式镜头。
7.敖老师给孩子们讲课、互动镜头，泼墨作画。
8.孩子们进场观展，在自己画作前合影的镜头。
第四部分台北。
1.在桃园机场的镜头、合影。
2.台北经典的参观、合影。
3.苏荷儿童美术馆特写、展览视觉特写。
4.台北展开幕式、表演。
5.喷漆作画。喷漆长卷特写6.敖老师及嘉宾镜头、发言。
7.参观苏荷动态教学区镜头。
8.观展镜头、展厅空场、画作特写。
第五部分广州闭幕式暨总决赛。
1.保利国际广场特写。
2.一楼大厅特写、画作展示。
3.和乐大使总决赛现场布置，场景。
4.儿童表演短镜头。
5.主持人宣布活动开始，保利胡总发言。
6.嘉宾特写镜头。
7.24名少儿对自己t恤的解读。精选一部分讲解进行剪辑，其余部分可将画面进行四格分割简单展示带过。
8.少儿泼墨创作镜头。
9.主持人宣布“和乐大使”，领导进行颁奖、合影。
结束语，配合照片、视频花絮进行简单回顾。
剪辑视频的心得体会
近年来，随着互联网的快速发展和智能手机的普及，视频成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。无论是用于社交媒体上的短视频还是电视剧、电影等长篇大制作，剪辑视频已经成为了现代社会中的热门技能。在这个过程中，我不仅获得了极大的乐趣，还得到了许多有价值的体会。本文将以五段式的方式，分享关于剪辑视频的一些心得和体会。
第一段：理论为基础。
剪辑视频需要一定的理论基础来辅助，这不仅可以提高剪辑效果，还可以使观众更好地理解影片中的信息。在剪辑视频之前，我通常会将时间用在研究电影语言、剪辑原理以及故事结构等方面。这些理论知识让我更加了解影片的构造和意图，从而更好地理解和解读影片的要点。
第二段：艺术与创意的结合。
剪辑视频是一门艺术，需要创意的发挥。无论是如何选择素材、排列画面，还是添加特效、调整节奏，都需要保持自己独特的创意。在这个过程中，我学会了如何利用剪辑软件以及各种工具，来表达自己对内容的理解和感受。通过不断地尝试与实践，我逐渐培养了自己的审美眼光和独立思考的能力。
第三段：细节决定成败。
剪辑视频是一个注重细节的工作。细微的调整可以产生意想不到的效果，而一个疏忽细节也可能大大影响观众的观影体验。因此，在剪辑视频的过程中，我一直注重对每个细节进行精益求精的打磨。无论是音频的剪辑、色彩的调整，还是过场的平滑衔接，我都会尽可能地去做出最合理、最完美的处理。
第四段：与观众互动。
剪辑视频不仅仅是一个人的创造过程，还需要在观众与自己之间进行反馈和互动。我会在视频发布后细心观察观众的反应和意见，以此来不断完善和提升自己的技术水平。同时，我还会积极参与不同的视频社群和活动，与其他剪辑师进行交流和分享，从他们的作品中学习和汲取经验，不断提升自己的水平。
第五段：坚持和热爱。
剪辑视频是一个需要长期坚持和持续努力的过程。只有全身心地投入并热爱这个行业，才能在竞争激烈的剪辑市场中脱颖而出。我坚信，只要努力不懈，善于学习和反思，不怕遇到困难和挫折，就一定能够实现自己的梦想并成为优秀的剪辑师。
总结：
剪辑视频是一门需要理论基础、创意发挥、注重细节、与观众互动以及坚持和热爱的技能。通过剪辑视频，我不仅得到了极大的乐趣和满足感，更培养了自己的独立思考和审美能力，提升了自己的技术水平。我相信，只要勇于尝试、持之以恒，剪辑视频必将为我带来更多的成就和突破。
视频剪辑实习报告
通过半月的影视后期制作实践，主要是让我们学习aftereffects软件特效制作的方法，学习视频特效中的一些设置技巧并且能够熟练的掌握特效制作的控制。特效的使用也是这次实践的重要的目的，主要是让我通过对他的了解，自己能够熟练地对参数进行设置，其次重要的一点是让我们学会能够制作一些常见的特效，对以后的使用也会有很大的帮助。这次实践同时也要我们能够熟练的运用premiere软件，这个软件主要是影视后期制作的一个基础软件，可以进行视频和音频的编辑和剪辑，同时也可以制作一些简单的图片视频。这两个软件结合使用，对做视频会有很大帮助。
大四第一学期末，我去贵州黔尧文化产业有限公司的后期剪辑部实践影视制作。时间：20xx年12月25日至20xx年1月10日。
实践的内容与我的专业相关，影视制作方面的东西是我很感兴趣的。这次实践是我第一次正式与社会接轨踏上工作岗位，开始与以往完全不一样的生活。每天在规定的时间上下班，上班时间要认真准时地完成自己的工作任务，不能草率了事。
1、制作前期。
前制作期的工作内容为节目制作前的准备工作，如策划、构思创作，资金的筹集、分镜头剧本、场景设计和选择、选演员等。当然这些都是最基本的工作，但也是非常重要不可或缺的工作。
2、制作期。
所以的基本制作完成后，就进入了拍摄阶段，这一阶段需要完成以下工作：设备的选择和整备、拍摄提纲的制定、拍摄计划的制定、内外景拍摄（同期声）。这些都是关乎电视成败与否的关键因素。一旦疏忽，给电视制作带来的损失可以说是无法估计的。
3、制作后期。
制作后期是制作后的各种整理工作，通常包括剪辑加入特殊效果及对所拍摄的结果做修正。还有就是录制对白和编辑混录。在这里特别要说的是加入特效。由于电视技术发展的局限性，很多电视效果实际上是拍摄不出来的，这就需要利用专业的软件来在所拍摄的画面中加入电子特效。剩下的就是复制、发行了。整个电视制作流程基本上就是这样。但和电影不同的是，电视还可以进行现场直播。现场直播的流程很简单。除了在筹备阶段和传统的电视制作一样以外，接下来现场直播所要做的就是现场拍摄、切换、播放了。
在实践过程中，作为摄影专业的学生，我对视频制作有了新的认识，同时，也对自己今后要走的路有了新的规划，我的目标就是成为一名优秀的后期制作人，无论是电视还是电影，都希望能乐在其中并有所贡献。现在，我只是一名四的学生，掌握的电视技术还很浅，想要成为一名合格的视频制作人必须要掌握各种制作编辑的手段和技巧，在实践过程中，我目睹了后期编辑的过程，实在感叹，原来要掌握一门技术，决非易事：后期编辑是一项涉及众多内容的、复杂而细致的工作。有三个阶段：
（1）准备阶段（熟悉素材、编辑提纲）：
在编辑过程中，准备阶段是一个很重要的阶段。准备工作作得越充分，编辑时越省时省力、得心应手。
熟悉素材是对拍摄到的原始图像和原始声音素材进行了解和鉴别，并对照脚本内容，在素材的基础上建立形象系统。
编辑提纲是编辑工作最主要的环节，也是画面组接的基本依据。根据脚本的内容和素材情况，编辑提纲要对内容、结构、每部分内容的大致时间有较精确的设计和表述。编辑提纲细致、周到，可以给编辑工作带来方便：其一，可以使结构完整、匀称、各部分内容比例得当；其二，可以保证选用最好的镜头；其三，可以提高效率，并保证节目时间精确无误。
（2）编辑阶段（整理素材、选择画面、剪辑）：
编辑阶段是编辑工作的最主要阶段，主要包括以下几项工作：
整理素材。是对原始素材进行分类和整理。主要是给素材带编号，然后逐个记下每个镜头的内容。整理素材是剪辑的一项很重要的工作，素材整理得越有条理，剪辑越容易找到所需用的镜头。
选择素材。是在众多的素材中选择和确定可用的镜头，然后根据编辑题纲所提示的内容分别进行归类，将不同磁带上的镜头标示在编辑提纲上，以供剪接时寻找。
画面组接。是按内容要求的顺序将一个个镜头组合在一起，用来表达创作者的思想和意图。它需要用特殊的画面语言使内容连贯起来，并通过选择剪接点和决定镜头长度来创造一定的艺术效果。通过画面组接使原本零碎的素材成为一个完整的艺术整体。有时，为了达到更好的效果，剪辑又被分为粗编和精编两个阶段。
（3）检查阶段（意义表达、声音、画面）：
检查阶段是在画面组接完成的基础上进行的。它主要涉及这样几方面：
首先是检查意义表述是否有问题，这一工作主要判断：叙事是否符合真实性的原则；是否符合生活逻辑；是否条理清晰，顺畅连贯；结构是否完整匀称；内容之间的联系是否合理自然；各种结构因素的比例是否得当；意义表达是否有问题；组接点的选择是否恰当；有无技术失误；运动的把握是否流畅；场面过渡是否自然等。
其次是检查声音是否有问题：声音质量是否符合技术标准，声音是否连贯、完整，声画同步是否准确等等。
1、第一把钥匙——实践前要做好充分的准备。
我发现在实践前做好准备是非常重要的。俗语都有说磨刀不误砍柴工。这里说的"磨刀"有两个方面，一个是指硬件方面的，一个是指软件方面的。
所谓的硬件，就是实践前一定要把应该准备的证件准备好，例如个人简历。可能个个媒体或者公司的要求不同，所以尽可能在去报到之前问清楚单位是需要什么证件或者证明之类的，都要事先准备好。不然，在报到的当天就可能丢三落四的，弄得自己很狼狈。同时也会给对方一个不好的印象，认为你没有做好准备的功夫。
讲到软件，其实也就是个人素质和能力的准备。当你知道你将要到电视台或者平面媒体，网站等地方实践的时候，你就要开始准备了。其实理论上的知识，我们已经学了很多，而学院也提供了很多平台让我们尽可能的多实践。但是各个媒体的性质和风格都是不一样的，这就需要你多做功课了。
例如，当我知道我即将要到杭州凯风教育咨询有限公司实践的时候，我就花了很长的一段时间去看他们以前做过的视频，并且通过上网查资料去了解各个栏目的风格，制作方式等等。所以当我被分后期制作部时，我已经对这个部门是有一定的了解和认识。
总之，机会总是留给有准备的人的，所以在实践前多做准备，那就等于在实践时给自己加了很多分。
2、第二把钥匙——尽快的融入团体。
其实，无论是实践还是以后工作，能不能尽快的融入团体中就决定了你前进的速度快还是慢。媒体从业人员更甚。
由于是实践生，所以跟人打招呼都是怯怯的。但是我发现这样下去不是办法，我要想办法融入这个团体当中去。然后我就观察我们部门的老师同事时如何做的，观察了一个下午后我得出了几个结论：首先，逢人就问好，要有礼貌，热情大方。无论是编导，主持人还是清洁的阿姨，都会主动的问好。第二，要会很用心地记住人家的名字，第二次见面地时候，仅可能的马上能准确的说出他的名字，这让我很值得学习。
3、第三把钥匙——每个人都是你的老师。
制作组里面都是年轻人，年轻人之间自然隔膜会少一点。但是既然自己是实践生，即便他们跟自己同龄也是自己的老师。他们的工作经验比我们多，实战经验丰富，而且他们都是老工作人了，对这个环境的熟悉程度是我所不能比的。所以无论在什么时候都要多学习。
4、第四把钥匙——要多与其他学校的实践生交流，互相学习。
除了跟学习制作视频外，我觉得实践还是一个很好的对外交流的机会。后期制作部里有来自各个大学的实践生，每个学校学生都会有自己很独特的心得体会。在交流的过程之中，我们可以把各自的教学模式，学到的知识进行一个交流，吸收，学习，取长补短。
实践，就像进了社会大熔炉一般，千淘万漉虽辛苦，就算被磨练得遍体鳞伤，也要摩拳擦掌，做好又一次投身熔炉的准备。在学校与社会这个承前启后的实践环节，我对自己、对工作有了更具体的认识和客观的评价。经过实践的洗礼后，我身边的人都觉得我变得成熟了，不仅是形象上的，更多的是对事情的看法和对媒体这个行业的认识。在实践这段日子拿到的四把钥匙，我也将会时时刻刻的带在身上，因为，我已出发。
短视频视频剪辑的心得体会
如今，短视频在社交媒体平台上的普及已经达到了前所未有的高度。瞬息万变的时代给大家提供了分享生活的机会，也让我们更加注重短视频视频剪辑的技巧。通过学习和实践，我积累了一些心得体会，希望与大家分享。
一个成功的短视频剪辑需要注意一些基本要素。首先是文案，一个好的文案能够引起观众的兴趣，激发他们继续观看。其次是画面的选择，创造出视觉上的冲击力和美感。此外，音乐的选取也至关重要，它可以给视频带来情感，提高观看体验。最后，在剪辑过程中尽量控制时间，不要让视频过长，同时保持剧情的连贯，避免观众的失去兴趣。
第三段：技巧与经验。
在实践中，我发现一些技巧和经验确实有助于提高短视频剪辑的质量。首先，我学会了剪辑软件的基本操作，熟悉各种功能和工具的使用。这使得我能够更加灵活地处理画面、音乐和特效。其次，我尽量保持简洁，避免画面和音乐的碎片化，力求让观众能够一气呵成地看完整个视频。此外，我还会花一些时间在事前的策划上，构思好剧情，确定好拍摄和剪辑的方向。最重要的一点是要不断学习和尝试，不断完善自己的技巧和水平。
第四段：情感的表达。
一个成功的短视频剪辑不仅仅是简单的技巧和经验的堆砌，更重要的是能够表达出情感和思想。短视频是一种方式，通过视觉和声音让观众感受到我们的所思所想。我发现，通过合理选择音乐和剪辑画面，可以让观众更好地感受到视频所蕴含的情感。有时候，一个简单的画面和一段感人的音乐能够引发观众强烈的共鸣。所以，要重视情感的表达，在剪辑过程中要考虑到观众的感受，并根据视频内容的不同调整剪辑的节奏和风格。
第五段：总结。
短视频的剪辑是一门需要不断学习和积累的技能。通过学习基本要素、运用技巧和经验，以及注重情感的表达，我们可以不断提高自己的剪辑水平，制作出更优质的短视频。同时，剪辑还是一种创作的过程，我们可以通过剪辑表达我们的想法和感受，与观众进行情感的交流。希望我的心得体会能够对大家的短视频剪辑有所启发，让我们一起向着更好的作品迈进。
如何修整剪辑视频
如何修整剪辑视频素材？从dv摄像机捕获视频素材后，可以利用会声会影对视频素材进行修整和剪辑，将其整合成音质画面俱佳、情节生动的视频短片，以达到心目中的满意效果。以下仅供参考！
设置素材显示、调整素材秩序、调整素材声音、调整素材区间、分离视频和音频
1、设置素材显示。
单击“设置”菜单，在弹出的对话面板中单击“参数选择”命令； 单击“参数选择”窗口“素材显示模式”右侧的下拉按钮，在弹出的列表框中选择“仅略图”，最后单击“确定”按钮。
图一：设置素材显示
2、调整素材秩序
进入会声会影编辑器，在故事版中插入相关图像素材，所有素材将按照在影片中的播放顺序排列； 在故事板中选择需要移动的素材图像，单击鼠标左键并拖拽至另一幅素材前面，拖拽的位置处将显示一条竖线，展示素材将要放置的`位置，松开左键即可调整素材秩序。
3、调整素材声音
首先将需要调整声音的视频素材插入会声会影编辑器，单击窗口右侧“选项”按钮； 展开“选项”面板，单击“素材音量”右侧的下拉按钮，在弹出的列表框中拖拽滑块来调节音量； 最后，单击导览面板“播放”按钮，聆听音频效果查看视频音量是否更和谐。
图二：调整素材声音
4、调整素材区间；
图三：调整素材区间
5、分离视频和音频
单击“视频”选项面板的“分割音频”按钮，即可完成视频与音频的分割，单击“播放”按钮试听分割后的视频动画效果。
调整图像色调、调整图像亮度、调整图像饱和度、调整图像对比度、调整图像gamma；
用黄色标记剪辑视频、修整栏剪辑视频、时间轴剪辑视频、通过按钮剪辑视频；
点击查看：按场景分割视频实例；
打开多重修整视频对话框、标记视频片段、更多修整片段、精确标记片段；