心得感悟是指一种读书、实践后所写的感受性文字。那么心得感悟怎么写才恰当呢？接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得感悟吧，我们一起来看一看吧。
感知与感悟篇一
这本《孩子的内心世界》已经拿到手一周多了，断断续续的终于读了个大概，刚开始看第一眼的时候我大致翻翻，觉得很不适合我的胃口，之后就有些烦躁的丢在了一边，之后gct考完之后的这一周，基本这本书就一直在我包里，闲了拿出来读几页，当我静下心来耐心的去读的时候，发现竟然跟第一眼完全是两个感觉，竟然是一本非常耐看，非常适用的书，尤其面对家里这个上了两三个月幼儿园但是依然会有些入园焦虑的娃，这本书让我更深刻的认识到，要用心的感知孩子的内心世界。
在入园一个月后我们就明显的感觉到这个以前非常讲道理很好讲话的小娃娃，有了些变化，比如固执、易怒、娇气，不开心就哭等等问题。本身吃饭就不太好的小家伙，每次吃饭都会弄得我们有点筋疲力尽，朵爸的慢性子在对待孩子这面真的一点耐心都没有，很多时候都以他的脾气收尾，让我觉得本来久没有美味佳肴的晚饭更是一种折磨。
当我读完这本书静下来来分析小妞小妞这段时间的表现发现主要因为初入园之后我们又休假出去玩，回来，又重新入园，本身对吃饭兴趣不大的娃，面临很多的压力。压力大了，他自然脾气也大，而且变的比较黏人，妈妈是她最喜欢的人，所以我在家小妞就会表现的很爱哭。这是一种很正常的反应。此时，我们最需要做的是理解孩子，给他心理支持，做他坚强的后盾，帮助他顺利地度过这个阶段。如果压制他，只会雪上加霜，带给孩子更多的困扰。会导致孩子固执、愤怒。
感知与感悟篇二
摘要:
本文主要论述了信息图像化在平面设计中应用的优势及其应用,并分析了其应用的不足和提出相关建议,可以充分发挥信息图像化对平面设计的积极作用。
关键词:信息图像化;平面设计;应用
随着社会的发展与进步,视觉信息文化时代已经来临,能够满足人们的视觉信息文化需求,也是人类发展的必然。
在艺术文化日益繁荣的今天,为平面设计工作者提出更高的视觉信息文化要求,基于信息图像化的平面设计,可以给人以强烈的视觉冲击。
1信息图像化应用于平面设计中的优势
将信息图像化应用于平面设计中,具有一定的优势。
首先,在平面设计中,图像比文字更具优势。
设计者积极利用图像,能够增强人们的认知和记忆,对提高平面设计效果发挥着积极的作用。
例如:海报、宣传册等平面设计中,设计者有效应用信息图像,并遵循设计原则而加以设计,以发挥图像优势。
其次,信息图像应用于平面设计中,能够彰显传统价值。
图像是传统和现代艺术文化的融合,并带有鲜明的时代印记,将其应用于平面设计中,代表着一定的文化内涵。
例如:奥运会期间,火炬的设计图像,则充分体现了传统价值。
;火炬造型以古代卷轴形态为主导思想,纸是我国古代四大发明之一,纸卷轴是对传统文化的继承和创新,应用于平面设计中,充分彰显传统文化的魅力ll]。
2信息图像化在平面设计中的应用
2.1信息图像内容选择在平面设计中的应用
在平面设计中,由诸多图像元素进行有效组合而成,各元素具有各自独特的作用。
平面设计者在实际设计工作中,应加强对信息图像内容的选择,以确保图像元素的合理性,彰显艺术魅力。
例如:在商品的宣传海报设计中,设计者必须从综合角度对宣传效果加以考虑,主要包括以下方面:一是商品处于不同环境中,其功效有明显差异,为突出此种宣传效果,设计者必须积极选择图像内容,对色彩明暗、图像大小等方面的调整,以突出表达意愿,满足设计需求。
二是设计者在脑海对设计进行初步构思,进而在内容选择中,遵循构思理念而开展设计工作。
三是选择相关视觉元素加以反复测试,以确定最为形象的图像应用于平面设计中,增强平面设计的效果l2]。
对于平面设计作品而言,设计者的内容选择尤为重要,不同内容的图像可以给人以不同的视觉效果,对平面设计作品整体效果产生重要影响。
对此,设计者有效选择图像内容,直接关系着平面设计作品的表现力。
2.2信息图像内容处理在平面设计中的应用
信息图像内容处理在平面设计中有一定的应用。
信息图像化内容处理应遵循方法,如叙事法等。
受众通过图像,能够根据图像而形成叙事,作出判断和拟定故事情节。
但在此过程中,受众与设计者的设计理念可能产生偏差,出现“语义鸿沟”等现象。
由此可见,设计者对图像内容的处理尤为重要。
隐喻方法也是信息图像处理的主要方法之一,能够给受众以足够的想象空间,可以增强广告宣传效果。
如在某类型车的广告宣传中,设计者为凸显车的性能,在平面设计中以倒车镜为主体,而倒车镜中呈现的是原始部落族人的图像,旁边都是丛林。
由此,受众可能感受到该车能够在雨林中穿梭,其性能具有优越性的特点[3]。
信息图像化在平面设计中有着广泛应用,其内容处理方式具有多样化的特点,设计者对图像内容的差异化处理方式,使平面设计传递的信息内涵发生改变,给予受众想象空间也具有局限性,可以为受众带去多样化的视觉体验。
所以,信息图像化内容处理,对平面设计工作人员提出较高的要求。
3信息图像化应用中的不足与对策
3.1不足问题
随着互联网等新媒体技术的快速发展,对平面设计有着较高的要求,信息图像化应用于平面设计中,虽然能够增强平面设计作品效果,但在实际应用中存在不足问题,需要引起有关人员的重视。
首先,虚假问题。
在平面设计中,信息图像化应用中可能存在虚假问题,对社会造成负面影响。
例如:轰动一时的周正龙华南虎事件,制作虚假的老虎图片,利用现代科学技术对图像进行伪造,使受众难辨信息内容的真伪。
其次,低俗问题。
低俗的图像信息对社会产生不良影响,如色情、暴力等,不利于平面设计工作的深入开展。
低俗图像信息对人类产生潜移默化影响,逐渐麻木人们的.头脑,使人们产生扭曲思维。
再次,侵权问题。
现代信息技术的快速发展,使侵权问题日益凸显,暴露诸多不足。
最后,受众思想理念过于单一化。
受信息图像化的影响,人们更倾向于利用信息图像而传递情感,逐渐削弱文字的功能。
文字和图像是平面设计的重要组成元素,将二者有机结合,才能使平面设计效果增强,给人以强烈的视觉冲击l4]。
3.2发展对策建议
随着信息图像化在平面设计中的广泛应用,诸多不足问题逐渐暴露,严重影响和制约着平面设计工作的深入开展。
所以,有必要提出积极的发展对策建议,促进信息图像化在平面设计中的有效应用。
首先,政府等有关部门应采取有效措施,以增强平面设计者的社会责任意识,坚持求真务实的工作态度,更好开展平面设计工作,对受众加以正确引导。
其次,进一步完善我国法律法规,营造良好的法律环境,确保信息图像化在平面设计中的积极应用。
再次,加大监管力度,对广大平面设计工作者加强监督和管理,使其具有较高的职业操守,更好开展平面设计工作。
例如,加大技术投入力度,对互联网络进行严密的技术监控,对相关图像信息进行过滤,避免不良信息的传播。
最后,平面设计者应加强自身修养,以提高综合素质和能力l5]。
4结论
随着人类社会的不断发展,图像信息传播文化对人们社会生活产生较大影响,并逐渐改变人们为视觉信息文化的认识。
将信息图像化有效应用于平面设计中,具有一定的优势,但在实际应用中存在不足,不能充分发挥对平面设计的积极作用。
因此,有关人员有必要从不足问题着手,并提出相关解决建议,促进平面设计者更好开展工作。
参考文献:
[3]李光辉.论平面图像蒙太奇叙事及在广告创意中的运用[j].广告大观(理论版),20巧,04:84一91.
[4]邵明杰,李冰景.知识可视化在语文多媒体课件设计中的应用研究[j].软件导刊,2013,07:98一100.
[5]杨哲.现代平面设计中的文字运用技巧[j].大舞台,2012,04:152_
作者：张可欣王小元单位：安徽工程大学
感知与感悟篇三
前言：妍妍是班上一个极为普通的小姑娘，她既没有出众的外表，平时也不多言语，文静乖巧，从不让老师操心，正是这样的普通孩子常常会被人忽略。但自从那件事以后，这个平凡的小姑娘却使我悟出了一个教学原理，净化了我的心灵。
案例描述：
在孩子的心中，老师是他们崇拜和模仿的对象。因此，我总提供各种机会让他们过一过当“老师”的瘾，每次选“小老师”的.时候，孩子们争先恐后地“举手”，为了能较好地维持活动秩序，对那些能力较强、在同伴中有一定威信的孩子机会总是多一点。（不可否认，对表现突出的孩子我有偏袒成分，觉得他们对老师布置的任务总是完成得好一些）
那天，翻开妍妍的“家园联系册”，只见家长意见中这样写道：非常羡慕那些能当“老师”的同伴，在家常请爸爸、妈妈当“小朋友”，妍妍当“老师”，我们都觉得她能干了，希望什么时候在班上也当一回“老师”，妍妍一定会努力做好的！”原来她的内心还有这份渴望，我的脸上不由得一阵微热，为自己在平时教学中的失误而惭愧：曾经在网上看到这样一件事例亡羊补牢，为时未晚。于是，在下一次活动时我就仔细留意她：听到要选“小老师”时，妍妍的手虽然举得没有别人高，可一双水汪汪的眼睛则充满期盼地望着我，让人不忍拒绝，我就请她来当。“荣任”之后，妍妍显得有些兴奋，接过铃鼓认真的拍了几下，说：“谁坐得最神气呀！”（完全套用我们平时上课的语气）小朋友的注意力一下吸引住了，接着组织了“背古诗”和“讲故事”活动，还玩了游戏“猜拳找朋友”，语言流利，表达清楚，活动井然有序，看来这个“小老师”当得不错，在这之前我从未发现她这么可爱，这么能干，结束后，我表扬了她，她笑得非常灿烂。
反思：
妍妍这个普通而又不乏可爱的小姑娘让我想到更多、更平常的孩子，平时，我们或者把注意力集中到聪明、能干的孩子身上，给予更多机会；或者注意能力相对落后的孩子，以求他们不断提高；对中等水平，这些普通，平常的孩子时常忽略，正是这样，使他们显得胆怯、不自信，能力也不见提高，这是多么残忍和不公平，在他们的内心也有着一份热切的渴望，需要老师多观察、留意他们。
在以后的教育工作中我要多关心这些中等水平、容易被忽略的普通孩子，细心了解他们的内心世界，让爱滋润每一颗纯洁无暇的心。
感知与感悟篇四
我们应该如何走进孩子的内心世界，如何倾听孩子的心声，如何让孩子健康快乐成长，这是作为幼儿园老师所要努力的方向。
一、注意观察、了解孩子的内心需求
第一，我们应该去观察孩子的面部表情，孩子的需求往往挂在稚气的脸上，如我园有一个小班的孩子叫邹浩杰，刚来小班时由于语言能力薄弱，性格内向，对事情的表述不清楚。有一天，我看她一脸愁眉苦脸的样子，双脚不停地摩擦，一副快要哭似的表情，我见了马上问孩子：“是不是要尿尿了”，只见他点点头，原来孩子要尿尿了不会直接告诉老师或者自己不会主动去厕所，心理上带来了恐惧，之所以老师要学会观察。
第二，师幼心连心。只有老师和孩子的心灵是沟通的或者相互关联的，才能深入地了解孩子的需求，又如小朋友在玩桌面游戏搭积木时，那些胆怯的小朋友往往自己不会动手去拿自己所喜欢的积木玩具，有时候不声不响地双目注视着老师，心里好像在说：“老师我要玩xx玩具等”，因此，我会认真周到地观察孩子们的动静，发现问题及时得到解决，满足孩子的需求和欲望，孩子的欲望往往在老师的耐心观察中得到实现，从而让孩子接近老师，相信老师。
二、认真倾听、走进孩子的内心世界
在幼儿园，培养孩子良好的倾听习惯不但可以提高倾听能力，学会倾听既是一种良好习惯的培养，教育孩子在倾听他人说话时不插嘴，不说空话等，这也是一种对人尊重的表现。在幼儿园的一日活动中，老师不但要关心孩子的点点滴滴、犹如细碎的小事、繁琐事等，就像“大海捞针”式的，细心聆听，慢慢地去化解孩子的心理行为，特别是幼儿园开展的语言故事活动，老师用生动形象的肢体语言进行讲述和表现，发现孩子们会非常安静地聆听故事，在游戏活动中，老师讲解游戏规则时，孩子们会迫不及待地倾听游戏规则，在音乐欣赏时，孩子们会用心灵倾听美好的音乐节奏，在科学探索中，如让孩子们听听动物的叫声时，孩子们会仔细聆听鸟儿叽叽喳喳的鸣叫声，青蛙的呱呱声等。
“倾听是心灵之茫；认真倾听能够折射出热情的光芒。倾听是一缕清风；它给我们清新自然的心情。倾听是划破黑夜的流星；给我们带来惊喜。倾听是一朵不谢的花朵；它能绽放出一缕缕清香”。倾听是师幼间相互的，不但老师要细心倾听孩子的心声，而且孩子也要认真地倾听老师的讲解示范，只有相互间的彼此倾听，才能正真领悟到倾听的必要性，只有彼此间的倾听，才能建立起心与心的沟通桥梁，从而走进孩子的内心世界。
三、蹲下来、与孩子保持平等
“一束赞许的目光，一个会心的'微笑；一次赞许的点头，都可以传递真情的鼓舞，都能表达对孩子的夸奖”。作为老师的我，在倾听或者与孩子交流沟通时，蹲下来让孩子的目光与老师的目光保持平行，让孩子感到亲切，体验安全感，在幼儿园中与孩子保持平等的距离，耐心聆听孩子的童声，细心观察孩子的动静，用心了解孩子走进孩子的内心世界，老师多蹲下来和孩子说话及问候；你将会看到一个纯真无暇的童心世界。
每一个孩子都有自己的思想和欲望，虽然这些思想都未成熟，但是他们都有自己的自尊、自信，在幼儿期孩子自控能力较差，情绪变化多端，如果大声训斥孩子，会使孩子感到胆怯和紧张；如果一味地指责孩子，还会失去孩子对老师（或家长）的信任，不敢面对老师（家长），老师与孩子间的距离应该保持平等和接近，不管是什么样的孩子老师不能有歧视孩子的心理行为，如以前我园有一个特殊的孩子，不但长得丑，而且全身都是“疙瘩”，竟然没有一个孩子愿意接近她，更不用说孩子跟她说话了，那孩子总是一个人孤零零的，挺可怜的，不过在幼儿园有位爱护她的老师，却始终不让那位“特殊的孩子”感到孤单，而是让孩子感到老师的温暖。为此我感到尽老师的责任了，心里感到欣慰。
与孩子说话蹲下来和孩子说话，让孩子感受老师的亲密，从而取得相互间的信任和尊重。蹲下来和孩子说话是一种宽容，它可以容忍孩子因为天真而犯下的“错误”。蹲下来是一种心理姿态，它能使孩子的独立人格给予肯定。因此，我们要蹲下来和孩子说话交流，与孩子保持平等。
四、快乐气氛、共促成长
“教人就要从小教起，幼儿如幼苗，培养得宜，方能发芽濨长，否则幼年受了损伤，即不夭折，也难成材”。陶行知先生说。
首先，我们在教育教学中根据孩子的年龄差异，制定科学合理的教育教学计划，开展各项活动的同时去摸透孩子的心理特点，鼓励孩子大胆说出自己的想法，乐意表达和表现自己的观点。
“孩子提出的问题越多，那么他在童年早期认识的东西也越多，在幼儿园中表现欲望也强烈，眼睛愈明，记忆力愈明锐，要培养孩子的智商，那你就得给教给他思考”。苏霍姆林斯基说。
其次，幼儿园要营造良好的快乐的氛围，让孩子自由创造，大胆想象，是给予孩子取得学习的教育契机，也是培养孩子独立自主的学习方式，如我在幼儿园的区域活动设计中，让孩子自由选择自己喜欢的区域，老师提供给孩子具有挑战性的材料，而且材料贴近幼儿生活，让孩子激起学习的欲望。有一次我运用卡纸剪成许多条形状，再提供给孩子人手一块模版，让孩子们进行编织，起先的时候，孩子们觉得编织有点困难，后来兴趣大大增加，在同一个区域中发现孩子们都会相互讨论和解决编织技巧，从而迎来其他区域孩子的羡慕眼光。
在幼儿园体育活动中我尽量让孩子们有足够的时间进行锻炼，特别是拍皮球孩子们兴趣较浓，在教孩子们拍球的同时，鼓励并引导孩子们运用单手双手练习和双手同拍两个球，逐渐增加难度，还教孩子们变换动作和队形，再加上音乐的节奏，孩子们经常意犹未尽。
总之，幼儿时期是一个人健康成长的奠基时期，“只有下一代健康成长，国家才能日渐昌盛”，极力为幼儿创造一个适宜他们成长的大地，这需要老师们的精心设计，巧妙设计，并能运用周围环境资源，收集废旧材料，满足孩子们的好奇心，让孩子们在玩中体验乐趣；在玩中锻炼自己；在玩中探究和发现，让孩子正真地融入“玩中学、学中玩”的快乐氛围，共促孩子健康成长。
感知与感悟篇五
摘要：早在20世纪90年代，许多平面设计师在设计中已将水墨语言进行了运用，受到业界的广泛关注，但相关研究资料却比较少。
本文通过举例等方式，分三部分：水墨语言的形成及范畴、现代平面设计中水墨语言应用原则、现代平面设计中水墨语言应用，对如何在现代平面设计中水墨语言的运用进行了论述，旨在加深设计师认识，使设计师在进行平面设计时，使用水墨语言更得心应手。
关键词：平面设计;水墨语言;应用
随着平面设计水平的不断提高，设计理念和设计方式也不断得到创新，水墨画作为中华文化艺术宝库中的瑰宝，被越来越多的运用到平面设计中，并受到了极大的好评。
一、水墨语言的形成及范畴
水墨画最早发源于唐朝，由著名的使人王维创制，后经历代画家的不断努力，这种绘画形式逐渐走向成熟，因其风格独树一帜，成为中华文化特有的文化符号，受到了各种流派的画家的重视和推崇。
以道家为主的中国哲学宗教思想是水墨画的精神基石。
在水墨画上的集中反应为，将个体的内心的主观表达与外在的社会、自然进行高度融合，从而达到主观世界与客观世界的高度一体化。
而水墨画则不过是画家在客观世界面前对自己进行自画而已。
它在表现形式上讲究的是含蓄的表达，从而创造一种“山朦胧，鸟朦胧”的唯美意境。
水墨语言包括水墨画的用笔、水墨画的墨色、水墨画的构图三个方面。
二、现代平面设计中水墨语言应用原则
使用水墨语言是为了提高现代平面设计的表达力，这决定水墨语言在平面设计中必须把握的原则是水墨语言要服从、服务于设计要表达的主题。
应该做到：首先是，现代平面设计未必都能用水墨语言来表达，所以不能生搬硬套，如果是反应自然、社会等方面的主题，则可以考虑。
其次是，现代平面设计中，将水墨语言进行应用，设计者不仅要对水墨技法要充分掌握，而且对水墨画背后画家应持有的思想情感内涵有所了解，才能做到水墨画与现代平面设计的完美对接。
最后是，将水墨技法与平面设计进行结合时，要在两种艺术形式中找到最佳的结合点，使其结合后能完美传达设计要表达的主题，同时能表现出非凡的美感。
三、现代平面设计中水墨语言应用
(一)用笔的应用。
作为水墨语言的一部分———用笔在现代平面设计中的应用，主要体现在两方面：首先是，“以线造型为主”是我国水墨画技法呈现出来的重要特点，成为水墨画区别与其他绘画的标识，也是中国水墨画的独一无二的表达语言，不同的物象可以用不同的线型来表达，如，高耸凸起、云雾缭绕的山峰，可以用斧劈皴法来表现。
大江长河等柔软的物像可以用披麻皴进行绘制。
所以，中国水墨画线条主要以颜色或明亮或暗淡，或呈现为面或呈现为体等等方式进行表现，这些充满各种变化的线条可以使物像形体随之呈现出不同的面貌，引发观者的无限联想，这种笔墨语言也是现代平面设计中必须使用的，是符合现代平面设计造型方式的。
还有，浓、淡、干、湿等中国水墨画在绘制过程中需要掌握并使用的用笔技法，这就是用笔虚实度，画家就是在对虚实度根据需要进行调节时，达到虚、实并存，适当结合，从而实现完美的画面效果。
平面设计师完全可以从水墨画中借用这种方法，通过用笔的虚实来强化作品的艺术表达力。
总之，作为艺术领域的两个不同门类，现代平面设计与中国水墨画虽然有诸多不同，但在一定程度上，他们有共同之处，如，水墨画是通过笔线、以及用笔力度的变化带来的不同的表现形式，将作者的主观表达寓于这种形式中，而现代平面设计也借用了这一形式，收到了良好的效果。
(二)墨色的应用。
绘画家在绘制水墨画时，十分注重对用墨技巧的使用，正因为用墨技巧不同给水墨画的墨色带来了丰富的变化，水墨画墨色包括浓、淡、焦、清，同时，水墨画画家又将每一种墨色进行干湿浓淡的处理，使水墨画呈现出黑、白、灰的艺术特点。
在现代平面设计中，因为设计师对色彩把握不正确，无章法的使用色彩无法引发受众正确的审美联想，使得设计师的主题构思无法通过作用完全传递给受众。
而水墨画颜色简洁明了，就是黑、白、灰墨色三种语言，同时因水墨交融而成的墨晕效果可以传递出随意闲鱼野鹤般的轻松感，还有水墨画这种国画具备独有的朦胧美，水墨语言自然成为现代平面设计师的最佳选择。
应该注意的是，中国水墨画虽然只包括仅仅包括黑、白、灰三种形态，但在使用中，需要注意的事项却很多，比如，这三种形态有主次之分，在明度上也有不同的变化。
在墨色的主次之分方面：通常情况下，在平面设计的作品中，浓墨应以主色出现，它起到的作用是能一下子抓住受众的注意力，将作品的主题传递给受众;淡墨相较与浓墨在视觉上起到缓冲作用，是突出主体物象的衬托色，也是一种中间色;而其中的白色则以背景色的面目出现。
在墨色的明度变化方面：现代平面设计师需要清楚的是，墨色呈现不同的明度就会使其所在画面出现不同的视觉效果，墨色与墨色之间明度差别越大，主题物象看起来就越清楚。
所以，在进行平面设计时，设计师一定要掌握和使用好水墨画的墨色语言。
(三)构图的应用。
水墨画的构图强调的是通过全景式构图，在画面构图方面，讲究进行合理的虚实、疏密安排，同时将其他语言元素整合起来，共同形成具有一定美感和品位的艺术整体。
将这种构图方式应用于现代平面设计中，会产生不同反响视觉美感。
现代平面设计师在将构图原则应用到平面设计中时，要掌握：首先是，只有掌握水墨画构图之疏密关系，并且合适运用到设计中，才能产生最好的效果。
在水墨画中疏密是互相对立的，也是相辅相成的，合适的疏密安排，会克服毫无生机的画面，营造简洁、和谐的画面美感。
其次，水墨画构图之虚实在现代平面设计的应用方面，要清楚的是，合适的留白是中国水墨画中的虚实的关键，如果留白过多，则会造成画面太空的感觉，反之，太实则会给人以压抑沉闷的感觉，只有合理地把握虚实关系，在画面中形成恰到好处的白与黑的对比，才能突出画面的唯美，传递画面的主题思想。