2023年观察的艺术心得(通用19篇)

时间:2023-11-05 21:53:57 作者:BW笔侠 2023年观察的艺术心得(通用19篇)

通过撰写心得体会,我们可以更好地总结和归纳自己的经验,从而形成更加系统和完整的知识结构。接下来是一些优秀的心得体会范文,希望对大家写作有所启发。

艺术读书心得

工作之余,在领导的眷顾下我有幸读了《沟通的艺术》这本书,从中受益匪浅,它让我认识到了和谐的人际关系,在现代经济信息化飞速发展的道路上产生的重要作用。作为现代社会的一员只有和同事之间建立一种互相尊重、彼此接纳和理解的关系,并处理好人际关系,已成为事业成功的重要环节。

“良言一句三冬暖,恶语伤人六月寒。”想想自己在一路走来的工作生涯中,也希望领导能理解我,关心我,希望领导能做我的朋友。更期望同事间能和睦相处,成为亲切的兄弟姐妹。今天我做为一位基层管理者也深切感受到,我何尝又不是时时刻刻关注着员工的一举一动呢。平时关注他们的工作状态,看重员工工作能力和技巧。尤其是新员工为了让他们能尽快进入工作状态,掌握工作流程和技巧,我几乎不允他们犯错误,随时随地的纠正,有时很严厉,也许他们感到我太严厉有点不可思议,可我心里理解他们的抱怨,其实我很想让他们在一个新的工作环境中刚开始就建立一种严谨有序的工作习惯,把一切做的更周全更完美一些,让他们在以后的道路上少走弯路。也许是我要求太完美了,感觉同事之间不是很自然,看了这本书我正确的认识到了,在与同事之间不仅要树立良好的工作关系,更要建立上下级之间和谐相处的人际关系。员工才能想我所不能想,做我所不能做的。随时站在员工的角度上理解员工,要懂得换位思考,只有领导设身处地的为员工着想,并有效地把这些感受传递给员工,让他们感受到理解和尊重,获得心理上的满足感,这样才能唤起领导与员工之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围,以便达到心灵与效益的共赢。

建立良好上下级关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳每个人,一视同仁不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们,领导必须承认员工是一个有潜力,有价值的人,不管这种潜力与价值的体现需要多长时间,领导都始终有信心地相信员工有向好的方向去发展的可能性,其实这是领导对员工关爱的表现。我想今后应该以一颗宽大的心去接纳他们,把他们当成我的朋友,尊重他们,学着去爱他们,给他们树立信心,多听听他们的想法,多多沟通,要让他们感受到“自己即使有缺点和不足,但是领导仍然关注我,仍然接纳我”。只有这样,我才可以走进他们的心灵深处,才能创造一种良好的上下级关系。

看来上下级之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情,需要我不断的积累经验,不断完善领导方法,不断向更上级领导求教,在以后的教育领导中,我会努力改善我与员工之间的关系,真正成为员工成长道路上的良师益友。

对于我们每个人来说,主动与人多接触多沟通,让对方有个好心情是建立良好人际关系的最大秘诀。在阅读《沟通与艺术》这本书后,深感欣喜,真本书里章节条理清晰,内容丰富全面,开阔了我的视野,改善了我的沟通障碍。特别是客服封闭式的人性弱点,有非常宝贵的启示和借鉴作用。这本书给我感触最深的是:动之以情,容之以理。来建立和谐的人际关系。

情感使我们感知自己,以及同事,朋友情亲人际关系之间的相互作用,相互影响的能力,如果我们可以通过控制自己的消极情绪,控制自己的情感表露方式及程度,就容易了解别人的需求。建立正面的形象以及提高互交能力。用情商去思考,以《沟通》一书为工具,建立和谐人际关系,我总结了几点如下:

1、沟通的基本问题——-心态,沟通不仅是一种讲话技巧,更要保持一种好的心态,不要以我为中心,要纵观大局。学会控制自己的情绪,微笑待人,管住自己的舌头,从而掌握沟通的主动权。

2、沟通的基本原理——-关心。关心是一种发自内心的真挚情感。学会关心就学会了做人,学会了生存。尊重他人,以礼待人。人与人之间很微妙,大多人际冲突是因为双方没有赢得足够尊重的缘故。如果用友善的方式说话,让他人享受到被尊重的感觉,在人际交往中称呼上要总重对方,说话要符合场合,有诺必诚,尊重他人的人格,用谦虚的态度待人即使不同意的观点,也应保持礼貌,要实事求是的评论事情,对事不对人,不要任意攻击对方的人品和道德。

3、沟通的基本要求————主动。不管是与同事,还是上下级之间都要主动与对方沟通,及时反映情况,并认真学会做一个忠实的听众,分场合分时机有适度的沟通,注重交谈的细节和技巧,站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术,交谈目的是与人建立关系,交流思想和信息,而且让对方感觉到主题明确,观点突出。

4、沟通的目的————利益共赢。沟通不是说服,而是一种感染,一种形象展示,人与人共处于世,对不同的人采取不同的方法,顺应时势,依情况需要去做事,既能做到明智审慎,又能掌握处事艺术,这才是人海战场上最聪明的操纵者。学会沟通技巧,这世界就会变得更美好,社会更和谐,团队战斗力会不断增强,事业会更进步。

在我的管理生涯中,对于性格刚烈的我来说。处理人际关系并不是特长,因为沟通能力不够强,自己在处理人际关系方面不是很到位,是我在工作中经历了不少挫折和困难,经历之后使我知道创造双赢的沟通对企业和个人是何等重要,尤其是我看完这本书后,更是深有体会,更加懂得在日常工作中沟通的重要,我也无时无刻不在感受着沟通对工作产生的便利,一切良好的工作都需相互之间的沟通搭桥,如果没有很好的沟通,没有其他部门积极的配合和支持,任何一个部门的工作就不能顺利完成。

读完真本书后,我会在日常生活和工作中,时刻树立良好沟通这种理念,因为我们每个人都出在非常复杂的社会关系网中,需要和上下级沟通。让他们了解我的想法,并接受上级领导给我们的建议,去促进相互了解和学习,共同进步,丰富我们的经验,是我们的工作变得更轻松,也是我们的生活变得更加美好。

观察的艺术

观察是人类认识世界和提高自身能力的关键要素之一,而将观察提升到艺术之境则能带来更深层次的体验和领悟。通过细致入微的观察,我们可以发现生活中的美丽和奇妙,可以瞥见事物背后的本质和真相。在生活中,我不断探索着观察的艺术,并从中受益匪浅。下面我将以我的亲身经历为例,分享我对观察的艺术的心得体会。

首先,观察的艺术教会了我如何细致入微地观察周围的环境和人物。曾经,在一次自然公园的旅行中,我仔细观察着周围的景色。原本平凡的草丛中,我发现了一只小蚂蚁正在艰辛地拖着一粒巨大的食物。“生活中的小事才是需要观察的重点。”这样一个简单的发现让我重新认识到,在平凡的生活中也蕴含着无尽的奇妙。

其次,观察的艺术教会我如何发现事物背后的本质和真相。有一次,我在某个城市的旅行中,看到了人们匆忙地穿行于街头巷尾的景象。细心观察后,我发现这个城市的人们生活节奏快、充满压力,他们似乎时刻都在追赶着什么。通过这样的观察,我开始思考快节奏生活背后的原因以及人们追逐的目标。观察让我看到了人们的焦虑和迷茫,也让我更加珍惜安静和内心的平静。

再次,观察的艺术培养了我对细节的敏感度。有一次,在一家咖啡馆里,我点了一杯咖啡。在等待的过程中,我观察到咖啡师精确地控制着手中的咖啡机,将咖啡研磨成细细的粉末,接着仔细注入沸水,并调整温度。最终,他将一杯美味的咖啡放到我的面前。通过对细节的敏感观察,我意识到每一杯咖啡背后都隐藏着一位咖啡师的辛勤付出,也更加喜欢并珍惜每一杯精心制作的咖啡。

有趣的是,观察的艺术还教会了我如何从他人的角度来观察事物。在一个团队合作的项目中,我发现不同的团队成员对同一个问题有着截然不同的观点和见解。通过倾听和观察,我慢慢领悟到每个人都有着自己独特的思考方式和观察角度,而这些不同的视角能够为团队带来更全面和深入的思考。在此后的项目中,我更加注重与他人的交流和合作,尊重并学习他们的观察和见解。

通过这一系列的观察经历,我逐渐意识到,观察的艺术不仅能让我更好地认识自我,还能帮助我认识世界。观察让我看到了生活的美好与真相,让我明白了只有真正用心去观察,我们才能真正感受到生活的意义和价值。同时,观察的艺术也教会了我如何更好地与他人交流和合作,以及如何将细节和敏感度融入到自己的生活和工作中。观察的艺术,不仅是一种感知世界的方式,更是一种寻找更高境界的修行之道。

总之,观察的艺术让我们走进人与环境之中,使世界变得复杂而多彩。通过自己亲身的观察经历,我深切感受到了观察的重要性和影响力。通过观察,我们可以重新认识生活中的点滴美好,发现事物背后的本质和真相,提升自己对细节的敏感度,同时倾听和尊重他人的观察和见解。观察的艺术使我们的视野变得更加广阔,思维变得更加开放,生活变得更加丰富多彩。让我们一起用心去观察,感知生活的美好和真相,用观察的艺术让我们的人生更加出彩。

观察的艺术

观察的艺术如同一幅画卷,每一幅都展示着不同的景象。在日常生活中,我们常常习惯性地以匆忙的步伐走过熟悉的街道,却忽略了周围的美好。然而,当你用心去观察,你会发现,原本黯淡无光的世界,竟然拥有着无限的惊喜和魅力。通过观察,不仅能够丰富我们的视野,更能提升我们的审美意识和创造力。在我多年的观察实践中,我深深地体会到了观察的艺术带给我的种种心得和体会。

第一段:细节之美。

观察的艺术让我从平凡的日常生活中发现了细节的美丽和意义。在人来人往的街道上,我发现了一只小麻雀,忙碌地在街头捡拾食物。它小巧的身躯和灵活的动作,让我不禁驻足观察。仔细倾听,我发现了一种美妙的鸟语,如同自然的乐曲,陶醉在清晨的空气中。这个小小的细节让我对生活产生了新的感悟,让我深刻地明白:生活中的美好往往隐藏在我们忽略的细节之中。

第二段:观察的力量。

观察的艺术让我看到了观察的力量,它给予了我极大的创造灵感。在艺术领域中,许多艺术家通过观察的艺术来获得灵感。达芬奇通过观察人体结构和自然现象,塑造了世界上最为经典的作品之一《蒙娜丽莎》。在观察中,他发现了独特的细节和美,将之融入自己的创作中。而对于我们每个人来说,观察的力量同样巨大。通过观察,我们能够发现问题,找到解决问题的方法,并产生创造性的想法。观察的力量不仅能够改变我们的思维方式,还可以为我们带来更多的机遇和成就。

第三段:观察的沉静。

观察的艺术也是一种沉静,它能让我们暂时抛开烦忧和纷扰,寻找内心的宁静。在现代社会中,人们往往忙于工作和生活,很少有时间停下来观察周围的事物。然而,当我们停下脚步,静下心来观察,我们会发现世界其实是如此美好。我常常在周末选择一个宁静的角落,静静地观察周围的景色和人流。在这个过程中,我的内心逐渐平静,思绪也变得清晰起来。观察的沉静让我感受到了内心深处的宁静与自在。

第四段:观察的洞察。

观察的艺术不仅能带给我们内心的平静,还能赋予我们洞察和理解。通过观察,我们能够更好地了解他人的情感和需求。在与他人的交往中,我们经常会遇到沟通困难的时候。然而,观察的艺术给了我解决问题的方法。通过观察他人的非语言表达和肢体语言,我能够更准确地理解他们的需求和感受。而在与陌生人的交往中,观察也能帮助我更好地洞察对方的特点和性格。观察的洞察力让我更好地与他人沟通,建立起更亲密的关系。

第五段:观察与成长。

观察的艺术不仅能够增添我们的生活乐趣,更能够促进我们的成长。通过观察,我们可以认识到自己的不足和局限,从而不断提升自己。当我观察优秀的艺术作品时,我会感叹作者的才华与创造力。而在观察自己的作品时,我会发现其中的不足和改进的空间。观察的艺术让我从中获得了学习的动力和勇气,不断地超越自己,追求更加出色的表现。

观察的艺术就像一面魔镜,透过它,世界变得更加丰富多彩。通过观察,我们能够看到细节之美,感受观察的力量和沉静,获得洞察和成长。观察的艺术带给我们更多的惊喜和启发,以及对生活的热爱和感激之情。我将继续努力培养观察的艺术,为自己的生活注入更多的美好与意义。

观察艺术心得体会小学生

艺术是人类最美好的创造之一,它在我们的生活中扮演着越来越重要的角色。而作为人类的代表,小学生在他们的丰富多彩的生活中也逐渐开始意识到艺术的存在。在过去的一年中,我参加了几次艺术展览,并和小学生们一起探索了艺术的世界。本文将分享我的观察和心得。

第二段:寻找艺术之美。

在与小学生参观艺术展览时,他们往往会被作品中的颜色、线条、形状所吸引。一些作品令他们想到了动物、自然景观等,这使得他们的想象力得到了更多的空间。在观察一些抽象艺术作品时,他们也许会感到困惑,但通过老师的讲解和解释,他们逐渐理解了艺术家表达的想法和意图。这些寻找美的过程,使小学生们对艺术产生了浓厚的兴趣。

第三段:艺术的表达方式。

通过艺术作品,小学生们逐渐了解了艺术的表达方式。他们发现许多作品不仅仅是色彩的挥洒,更多的是通过细致的线条、形状等手法表达一种情感或理念。例如,一些作品中所表现的人物形象,通过艺术家的手法,传达的并非是外貌,更多的是对生活、人性等价值的探寻。通过作品的观察,小学生们学会了用艺术的眼光看待世界,这让他们的精神世界得到了更多的丰富。

第四段:艺术与生活的联系。

小学生们逐渐了解到,艺术不仅仅是在展馆、博物馆中才能欣赏得到。艺术同样融入到我们日常的生活中。例如,他们可以在美术课上,尝试用色彩和线条给自己的画作打上标记,或者在课余时间学习音乐、唱歌、舞蹈等艺术形式,这些都是与艺术进行互动、体验艺术的一个途径。通过这样的途径,小学生们学会了将艺术融入到自己的生活中,使生活更加美好、充实。

第五段:总结。

通过观察小学生对艺术的感知和认识,我们可以发现,艺术的价值远远不止于让我们感到美好和愉悦。艺术同样是启迪我们思考的工具,它可以帮助我们更深刻地理解生活的本质、价值和意义。因此,让孩子们接触艺术、感受艺术,是给他们最好的礼物之一。让我们一起带领孩子们走进艺术的世界,探索未知的美好,为他们的成长之路增添更多的色彩和灵感。

艺术读书心得

弗洛姆《爱的艺术》告诉我们,爱不是对象问题,而是能力问题。长期以来,人们混淆了“坠入情网”的初始体验同“身在其中”的持久状态这两者的区别。经济社会的发展,使得“现代人对自己、对他人和对自然的异化。他已经被弄成一件商品了,将自己的生命力体验为在既定的市场条件下必须给自己带来最大利润的投资。”而忘记了作为人类的本质和终极需要。

弗洛姆提醒我们反思,“被弄到社会网罗中的人,如何才能不忘掉他是一个人,一个独特的个人,一个只能活一次的人,一个带着失望与希望、悲伤与恐惧,怀着对爱的热望、对虚无与疏离深深畏惧,只能活一次的人?”这个问题深深触动了麻木和浑浑噩噩的我!

他告诉我们,“对于人类存在问题的真正全面的回答是要在于人际和谐,在于彼此之间的融合,在于爱。”

他告诉我们,“爱从本质上是应该是一种意志的行为,是对将自己的一生完全托付给对方的决定。爱一个人不仅仅是一种强烈的感情,而且也是一项决定,一桩判断,一个承诺。”这与《圣经》中“爱是恒久忍耐”是一样的意思。

成熟的爱需要以给予、关心、负责、尊重和了解为前提。爱是一种个人体验,只能由个人亲自为自己体验。我知道,我已有幸了解理论,唯有终身实践,才能接地气,而心平气和,体会爱的真谛。

他提醒我们,“我们在传授知识,但我们正在丢掉对人类发展来说至关重要的知识:那种只能通过成熟的人、有爱的人的在场才能言传身教的知识。”这让我感叹,现在物欲横流的时代,挂羊头卖狗肉者有之、披着羊皮的有之、滥竽充数者有之,劣币逐良币,有品、有德者,为人师表者反而稀缺、罕见,甚至被摧残。

最后弗洛姆再次总结和强调,“谈爱不是说教,实际上是在谈每一个人的终极的显示的需要。这种需要被掩盖,并不等于说不存在。分析爱的本质就是发现它在当今社会的匮乏,以及批评应该为此负责任的社会条件。相信爱可以作为一个社会性现象的可能性而不仅仅是一个例外的个人性的现象,是一个建立在人类本性的洞察之上的理性信念。”

路漫漫兮,吾将勉励为之。

观察的艺术

观察的艺术无处不在,不仅存在于我们生活的方方面面,也贯穿我们思维的每个环节。而对于生活在信息时代的我们来说,观察的艺术显得尤为重要。通过不断细致入微的观察,我们能够更好地洞察事物的本质,获得更全面的信息,从而做出更理性的决策。在此,我将分享我在日常生活中对观察的艺术的一些心得体会。

第一段:观察是一种习惯。

观察是一种习惯,需要我们时刻保持警惕和敏锐。例如,当我们走在大街上,我们可以观察到人们的穿着和表情,从而猜测他们的心情;我们还可以注意到街道上的变化,比如新开的商店、改造中的建筑等等。只有通过不断地观察,我们才能够发现更多的细微之处,从而更好地理解这个世界。

第二段:观察是一种技巧。

观察并非仅仅依靠我们的眼睛和耳朵。观察需要我们综合运用我们的感官,以及提高我们的洞察力和判断力。例如,当我们观察一幅画时,我们不能仅仅看到表面的颜色和形状,而要通过对画家绘画技法的观察,去理解画家想要传达的意图;同样,当我们观察一段音乐,我们不能仅仅听到音符的声音,而要通过对乐器演奏技巧的观察,去理解音乐所蕴含的情感。通过这种技巧性的观察,我们才能够得出更深刻的结论。

第三段:观察是一种理解。

通过观察,我们能够更好地理解事物的本质。例如,当我们观察一只鸟在天空中飞翔,我们不仅仅欣赏它的美丽,还能够对鸟儿的生活习性和飞行技巧有更深入的了解;同样,当我们观察一朵花绽放的过程,我们不仅仅看到它的美丽,还能够感受到其中蕴含的生命力和变化的奥秘。只有通过深入的观察,我们才能够理解事物的真实含义,从而更好地欣赏它们。

第四段:观察是一种启迪。

通过观察,我们能够启迪自己的思维和想象力。例如,当我们观察一本书中的插图和文字,我们不仅仅能够理解故事情节,还能够想象出作者想要表达的意境;同样,当我们观察一幅画中的细节,我们不仅仅能够欣赏其美丽,还能够联想到画家的内心世界。通过观察,我们可以从中获取灵感,从而丰富我们的思维和创造力。

第五段:观察是一种提升。

通过观察,我们能够提升自己的认知和智慧。观察的艺术不仅仅局限于我们的日常生活,还涉及到我们对社会现象的思考和洞察。例如,我们可以通过观察社会的变革和发展趋势,更好地预测未来的发展方向,从而做出正确的决策;我们还可以通过观察他人的行为和言行,了解他们的真实想法和动机,从而更好地与人相处。观察的艺术让我们能够站在更高的层次上看待问题,提升自己的思维能力,拓展我们的视野。

总结:观察的艺术是一门多层次、多维度的学问,贯穿在我们的生活和思维中。通过观察,我们能够习得一种良好的习惯,发展技巧,增长认知和智慧,提升自己的思维力和创造力。因此,我们应当时刻保持警惕和敏锐,不断地触类旁通,发掘和学习观察的艺术,让我们的人生更加丰富多彩。

观察的艺术第六章心得体会

观察的艺术是指通过观察和感知,提高我们对周围事物和情境的理解和认知能力,并且对判断和决策的能力产生积极影响。本文是关于《观察的艺术》第六章的心得体会,主要讲述了作者如何在观察中得到了深刻的启示和领悟,以及关于观察的一些深刻的思考。

第二段:对观察的定义。

观察是一种主观的感知过程,在这个过程中我们可以通过器官和外部刺激之间的交互来获得感知。然而,凭借单纯的感知是不够的。我们需要更深入的洞察力来理解实际情况,并从中提炼出有用的信息。观察不仅仅是看到了一件物品或场景,还需要在凭借直觉和背景知识的基础上进行思考和推理。

第三段:观察和思考的关系。

观察和思考的过程相互关联和互相促进,没有思考就没有意义深刻的观察。通过不断地观察,思考和总结,我们可以得到更加精确和完整的领域知识。另一方面,当我们能够有针对性的思考问题时,我们可以更加准确地选择和过滤观察到的信息,从而交换时间和精力。

第四段:针对某一场景的观察。

在实际生活中,我们的观察能力可以针对特定的场景和问题进行优化。比如,当我们面对一个百货商店里的货架时,我们可以通过留意区域的颜色、分类和地址等,来快速发现我们所需要的商品。又如,当我们在一个人群中寻找某个人时,我们可以注意到这个人的身高、肤色、发型等特征,从而在人群中快速寻找到对应的目标。

第五段:结论。

作为观察者,我们需要不断地提高我们对问题的敏感度和理解力,通过不断地观察、思考和总结,构建我们的学习体系,并获得实际能力上的提高。在实现权利和梦想的路上,我们需要不断的观察和思考,以便找到最好的方法和途径。同时,我们也需要把观察和思考能力转化为实际的动力,不断地挑战自己,超越自己,在实现更大的事业和理想中实现自己的价值所在。

艺术读书心得

语言,是交流思想的工具,是知识信息的载体,它对教师职业尤为重要。苏霍姆林斯基在谈到教师的素养时指出:“教师的语言修养,在很大程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率。优秀教师语言的魅力就在于它能够在教学过程中化深奥为浅显,化抽象为具体,化平淡为神奇,从而激发起学生学习的兴趣,引起学生的注意力和求知欲。优秀的教师语言还可以使教师对学生的德育工作显示出极大的艺术魅力,从而产生强大的征服力,而不是枯燥的说教。因此,教师的语言修养直接决定着教学效果和教育质量,直接影响到教育的成败。

读了《教师的语言艺术》这一本书,我的感触很深,书中一个个生动的例子,体现了老师们在运用语言时的艺术,在解决问题时的机智、幽默。我从中收益匪浅,下面我简单的谈谈几点感受:

一、教师的语言要具有鼓励性。

教师语言的主要对象是学生,学生正处于成长时期,他们的自尊心很强,因此教师必须爱护他们,注意保护他们的自尊心,时时鼓励他们积极上进。本学期是我第一次教六年级的美术,每个班都有个别学生上课捣蛋,不认真听讲,作业更是不认真完成。我起初很生气,会点名批评那些态度不端正,作业不认真的学生,可是收效甚微,仍然保持着他们的常态。有次我在点评作业的时候,拿起了小a的作业,表扬了他创意的想法、颜色的搭配符合要求,填涂的也非常均匀。班里有同学起哄,说他的想法非常的简单,没有什么新意。“虽然他的整个构图非常的简单,但是他用了最简单的方法做出了最好的效果,非常符合我们这次的作业的要求,不是吗?”我回答道,“我不需要你画的有多么的复杂,只要你符合了作业要求,掌握了这个知识点,并很好的运用了,就是好作业。”班里同学哑口无言。于是我又抓住时机,肯定了他学习态度的转变,希望他以后的作业都能像这次这样认真的完成。小a收到了鼓励,之后上课非常的认真,作业也完成的很好。之后我反思,教学中如果一味对学生进行批评,反而容易让学生对老师产生反感,也会对所教学科失去兴趣。如果先让他听一些令人高兴的赞扬,再去批评他,就比较容易接受了。改变他人,并不一定要以伤害他人的感情为基础。有效批评是从赞扬开始的。把批评换成鼓励,少批评多鼓励。

二、教师的语言要具有幽默性。

书中列举了好几个例子,看得我都笑了。但说出幽默的语言又谈何容易,书上总结了一些方法:巧用陈言、故错夸张、正话反说、巧用谐音、巧用双关等。因此,在我们的教师语言中要具有幽默性,教师的小小幽默可谓起到了事半功倍的教学效果。正如美国教育家哈·曼说:“那些不设法勾起学生求知欲望的教学,正如同锤打着一块冰冷的生铁。”教学语言的幽默艺术就是为了有效地激发学生的求知欲,并直接有利于学生对知识的理解和掌握。

观察的艺术第六章心得体会

“观察的艺术”是一本关于观察技巧的书籍,由美国心理学家戴安娜•奥伯讷撰写。这本书为我们提供了极有参考价值的观察手段,可以帮助我们了解自己,帮助我们更好地理解他人。本次我将就书中第六章“非言语行为”谈谈我的一些观察体会。

第二段:非言语行为的重要性。

当我们和他人交流时,我们会首先关注对方的言语,但是另外一方面,人们通常只用5%的时间听别人说话,而是在观察他们的身体语言、面部表情以及眼神。因此,非言语行为是沟通中必不可少的一个部分,它能够相对准确地反映出他人的情感、意图以及态度。

第三段:肢体语言的观察技巧。

在观察对方肢体语言时,有一些技巧值得同学们去掌握。比如说,注意对方的非自愿行为,这些行为通常是无法完全伪装的,比如身体姿势、手势、眼神等等。此外,观察身体的姿势和朝向,这可以提供更多的关于对方情感和意愿的线索。还有一个非常有用的观察技巧,就是注意到对方反复强调的某些肢体语言动作--这些可能就是他/她想要传达的关键信息。

第四段:面部表情的观察技巧。

面部表情是人类沟通中最为重要的信息来源之一。观察对方的面部表情是一个非常重要的技能,因为它可以让我们更好地理解他人的情感、态度以及对话的意图。在观察面部表情的时候,我们应该关注一些关键的表情细节,例如:眼睛的活动、眉毛的表情、口唇的发音和嘴唇的形状等等。这些细节可以为我们提供关于对方情感、信息以及言外之意的线索。

第五段:总结。

总体来讲,非言语行为对沟通的贡献是不可替代的。在现代社会,肢体语言以及面部表情的观察技能已经变得越来越重要,这不仅仅是因为我们需要与他人进行有效沟通,更是因为我们需要更好地了解自己。在我们踏实学习这些观察技巧的同时,我们也需要时刻保持谦虚和敬意,理解其他人的思维模式,并尊重他们的人际关系和对自己的感受和情感。通过学习和实践,我们可以获得更准确的反馈,并更好地表达我们自己。

艺术导论艺术家心得体会

艺术导论是一门探讨艺术本质和艺术创作方法的学科。作为一位艺术家,我对艺术导论有着深刻的体会。通过学习和实践,我逐渐认识到艺术的力量和意义。在这篇文章中,我将分享我对艺术导论的心得体会。

第二段:艺术导论的启迪和激励。

艺术导论为我提供了广泛且多元的艺术观念和思维方式。通过学习不同的艺术流派和风格,我能够更好地理解艺术的多样性和复杂性。例如,在学习洛可可艺术时,我深深感受到了浪漫主义和自由表达的力量。这种启发激励了我在创作中敢于冒险和表达自我。

第三段:艺术导论的创作方法与技巧。

艺术导论还教会了我创作的方法和技巧。通过学习不同的绘画和雕塑技法,我能够更好地选择和运用适合自己创作目的的手法。例如,在学习素描时,我意识到细致观察和构图的重要性。这种技巧使我的作品更加准确和生动。

第四段:艺术导论的哲学思考与内涵。

艺术导论还涉及艺术的哲学思考和内涵。通过学习艺术哲学和美学理论,我开始思考艺术的本质和它对人类的意义。艺术是人类对生活、情感和美的反思和表达。无论是绘画、音乐还是舞蹈,艺术都能触动人们心灵的深处。通过对艺术的深入思考,我开始追求创作中的意义和价值。

第五段:我对艺术导论的感悟与展望。

通过学习艺术导论,我对艺术有了更深层次的理解和体验。我明白了艺术的多样性和无限可能性,并意识到艺术是一种独特而强大的表达方式。未来,我将继续学习和探索,不断进一步提升自己的艺术修养和创作能力。我希望通过我的作品,能够触动观众的内心,传递情感和思想,为现实世界带来一份美的力量。

总结:

通过学习和实践艺术导论,我对艺术有了更深刻的理解和体会。艺术导论启迪了我的创作灵感和思维方式,指导了我的创作方法和技巧,让我更加专业和自信。艺术导论还教会了我思考艺术的哲学内涵和意义,让我更加珍视艺术在人类文化中的重要性。通过我的作品,我希望能够影响和启发更多的人,让艺术成为人们生活中的一部分,为这个世界带来更多的美和思考。

艺术读书心得

细味林语堂先生的《生活的艺术》,我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。

在《生活的艺术》中,林语堂谈了庄子的淡泊,赞了陶渊明的闲适,诵了《归去来辞》,讲了《圣经》的故事,以及中国人如何品茗,如何行酒令,如何观山,如何玩水,如何看云,如何鉴石,如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月林语堂将中国人旷怀达观,陶情遣兴的生活方式,和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下,向西方人娓娓道出了一个可供仿效的完美生活的范本,快意人生的典型,展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感,里面的情调很高雅,这是一种中国人独特的高雅。

书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术,林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习:讲究效率,讲究准时和希望事业成功。

虽然这些恶习是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇,但他却别树一格地认为一个人以为不要紧了,就什么都不要紧了这个是中国人特有的美妙概念。

美国人求全的欲望近乎淫,而中国人则认为差不多就可以了。

于是,林语堂想借由自己对生活的独特见解,告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。

他在书中娓娓地道闲适的好处,谆谆地诱美国人去享受生活。

书中的章节都是这样的题目:谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受,他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说:本书是一种私人的供状,供认我自己的思想和生活所得的经验。

我不想发表客观意见,也不想创立不朽真理。

我实在瞧不起自许的客观哲学,我只想表现我个人的观点。

又说:一切取舍都是根据我个人的见解。

是的,无论是思想观点,还是情感情趣,或是表述方式,都有非常鲜明的林语堂风格。

书中,林语堂一字一语写出了现实生活的细节,借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知,也一定程度上影响他们的生活态度。

总而言之,其思想就是无论何时,只要活着一天,就要快乐一天,决不辜负自己的任何时间,即使生病或老去,也要体验痛的`快乐,直至我们洞悉了人生,以恬淡的心态,快乐的死去,总算自己没有白活,完美的结束生的旅程。

的确,只要我们认真和执着,充实每一天,我们可以永远快乐。

可见,快乐无所不在,关键在于我们认真的去体会,认真的去感悟,认真的去惮。

明人金圣叹之三十二不亦快哉,在吾人看来,也无非是一些鸡毛蒜皮之事,而其却将其以为是一生中最快乐的事,并记录下来,聊以自慰,而另一个撼人心神的是残疾人海伦的《假如我能眼亮三天》,种种常人所经历的平凡,在她的眼中是多么的遥不可及,可见快乐对不同的人来说,是不同的,而且每人感受到的深浅亦有所不同,也只有调整自己心态,坦然从容,微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。

《生活的艺术》给我传授了快乐的秘诀,有助于改变自己的观念,从另一方面观照快乐,从而走出关于快乐的误区,以乐观的态度去战斗,去迎接生活的洗礼。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书,但随着中国经济的飞速发展,其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。

人们每天置身于烦嚣社会中,麻木地干着用于维持生活的工作,真正的生活的意义,也许人们早已忘却。

或许,我们都该在某个阳光明媚的午后,一边呷着甘醇的奶茶,一边细味一下林语堂的《生活的艺术》,重新,好好的,邂逅一下生活。

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艺术导论艺术家心得体会

艺术导论是一门关于艺术的学科,通过学习艺术家的作品和创作过程,我们可以更好地理解艺术的本质和意义。在学习过程中,我们不仅仅是被启发和感动,更是通过自己的亲身体验,从艺术家的角度来理解艺术。下面将从五个方面来阐述我对艺术导论的心得体会。

首先,艺术导论让我认识到艺术是多样和多元的。在课堂上,我们接触了各种类型的艺术作品,如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等等。每种艺术形式都有其独特的表达方式和风格,通过欣赏和分析这些作品,我发现艺术不仅仅是美的表达,还有着深刻的思想和内涵。例如,在学习绘画时,我们了解到不同艺术运动的典型作品和特点,从中我深刻体会到艺术家思想的传达和社会背景的反映。这让我意识到艺术具有广泛的话题和审美标准,不同文化背景和审美观念下的艺术呈现也有所不同。

其次,艺术导论让我认识到艺术是需要时间和精力的投入的。在学习艺术导论的过程中,我们需要大量的时间来阅读和研究艺术家的作品和背景知识。通过深入了解艺术家的创作过程和灵感来源,我才能更好地理解和欣赏他们的作品。当我看到一幅绘画作品时,我不再只是注意其表面的美感,而是思考艺术家的用意和创作背后的内涵。这种深入的思考和观察需要我们花费时间和努力去理解和学习。

第三,艺术导论让我认识到艺术是可以改变世界和人们的思想的。艺术家通过他们的作品表达了自己对社会现象、人生哲学和人类命运的思考和感受。在学习艺术导论的过程中,我们了解到了一些影响深远的艺术家和他们的作品。例如,在学习现代艺术时,我们了解到了毕加索、达利等艺术家的作品对现代艺术产生了重要影响。他们的作品挑战了传统审美观念,引发了人们对艺术定义和社会问题的思考。这让我认识到艺术的力量和影响,并激发了我对艺术创作的兴趣和激情。

第四,艺术导论让我认识到艺术家是需要不断探索和尝试的。通过学习艺术家的作品和创作过程,我明白了艺术家并不是一成不变的,他们需要不断地探索和尝试新的艺术形式和表达方式。艺术家们通过实践和实验,不断发展和演变自己的创作风格和技术手法。例如,在学习雕塑时,我们了解到了不同时期的雕塑作品和技法,从中我明白到艺术家的创作是一个不断迭代和创新的过程。这让我明白到要成为一个优秀的艺术家,需要有持续的创新和不断探索的精神。

最后,艺术导论让我认识到艺术是需要欣赏和交流的。在学习过程中,我们不仅仅是独自欣赏和思考艺术作品,更是通过和同学们的讨论和交流来加深对艺术的理解和感悟。通过与他人分享自己的观点和看法,我可以从不同的角度和观点来审视艺术作品,并提升自己的艺术品味和见识。艺术不仅仅是个体的表达,更是需要与他人共享和传播的。

总而言之,艺术导论让我从多个角度和层面去理解艺术。通过了解艺术家的思想和作品,我明白到艺术不仅仅是一种表达,更是一种改变和影响的力量。通过学习和交流,我逐渐提高自己的欣赏能力和审美标准。这门课程不仅仅是对艺术的一个认识,更是一次对自己思维和审美观念的洗礼和提升。

艺术心得体会

“把课堂还给学生,让课堂焕发出生命的活力”是新课改的灵魂。课堂是师生互动的舞台,教师应该教会学生学习策略、方法,将学习的时间、空间还给学生,让学生自主学习,自主探究,养成良好的学习习惯,这样才能提高我们的课堂教学质量。在教学人教版小学语文四年级下册的《鱼游到了纸上》一课时,我大胆地进行了尝试,首先让学生自主学习,让学生交流学习发现,学生通过读书很快就了解了课文的主要内容(课文讲了我认识到一个聋哑人,他喜爱画鱼,画技高超,画出的鱼就像真的一样等内容)。学到这里,学生已基本掌握了文章的内容,此时,我便相机引导:“同学们读懂了这第么多内容,很不错,但是用心读书的孩子才能读出问题来,你们能吗?”我这样一提,学生就明白的我的意思,马上又拿起书读了起来,很快又提出了:“为什么聋哑人他的画技高土超?鱼怎么会游到纸上?题目是什么意思?题目又说明了什么?……”这些问题不是学生容易解决的,于是,我鼓励学生充分发挥集体智慧,用小组学习的方式引导学生探究。在探究中,学生很快抓住了文中的重点句,如:“他老是一个人呆呆地站在鱼缸边,静静地看着金鱼在水里游动,而且从来没说一句话”,“他好像和金鱼已经融为一体了。”,“鱼游到纸上,先游到心里”等。学生从这些重点句子中体会到聋哑青年观察金鱼时入神着迷;画鱼时全神贯注,一丝不苟,把金鱼画活了;他作画到了痴迷的境界,物我两忘;看鱼、画鱼持之以恒,坚持不懈。这也正是聋哑青年之所以画技高超的原因:专注和勤奋。而且也是他赢得了大家赞叹的原因。这样通过让学生进行探究,教师点拨,使学生达到了共识:聋哑青年的专注和勤奋,才练就了高超的画技(把鱼画得栩栩如生)、执著追求的品质,并受到感染。学习了课文后,我给学生提出了这样的问题:说说你平时做事情是怎么做的,结果怎样?学了这篇课文,你有什么收获?让学生去反思自己的生活、指导生活。

对学生来说,有计划的学习要比无计划的学习好得多。有些学生学习毫无计划,脚踩西瓜皮,滑到哪里算哪里,根本没有真正认识到有计划学习的重要性。高尔基曾说过“不知明天该做什么的人是不幸的”,所以教师要引导学生进行有效的学习。首先确定学习目标,有了目标,就有了学习的保障。目标可分为短期和长期,先制定短期目标,在短时间内可完成的一个小目标,然后再制定长期目标,让自己的学习一步步从小目标走向大目标;其次引导学生恰当地安排多项任务,使学习有序的进行。这样,学生在学习的过程中就能够不断发现自己学习上的优势和劣势,优势继续发扬,劣势进行克服,长期以往,学习效率就会提高,学生良好的学习习惯也就会得到培养。

我常常告诉学生,做任何事情都应该做到有条不紊、有序有章。学习也是一样,有了计划,我们就会按计划进行学习,就会合理安排学习时间。这样,我们的学习就不会盲目,学习效率就不会低下,学习成绩也会大大提高。例如:我在每学期开学初,针对自己所教的课程特点,在学生拿到课本后,先让学生浏览目录后统观全书内容,然后根据自己的学习基础与学习特点,制订一个短期学习目标,等学习两周左右时间后,再让学生制订长期目标,并要求学生们必须按照自己所制订的目标进行学习,经过几年的尝试,我觉得效果很好。

提高课堂学习效率,一直是我们教师所追求的目标,但是要切实做到提高学生课堂学习效率,必须做到:

1、首先最关键的就是教师能否对课堂教学中学生的主体地位充分的认识,最大可能地调动学生学习的积极性。提高课堂学习效率不能走形式,不能刻意追求课堂气氛的火暴热烈。课堂是师生思维火花碰撞的场所,一切的发展都应顺其自然。教师创设教学情境是为了激发学生的学习兴趣;但是真正引领学生探索思考的、牵着学生思绪走的还是教师精心设计的一系列有价值的问题。“问题”要集中体现本节课内容的主体和生成背景,通过引导启发、为学生搭建“思维平台”,帮助学生学习、促进学生的认识发展。

2、其次是,提高课堂学习效率,教师还应该提升课堂教学的高度。教师只有恰当地提升教学的高度,才能促进学生能站在一定的高度上思考问题,也就是促使学生的思维始终处于最近发展区。从面促进学生逻辑思维得到提升,创新能力得到发展,真正做到厚积薄发!

3、作为一名语文教师,无论是在教学还是在生活中,都应该时刻以学生为本,因势利导,充分挖掘教材,把探究的权利交给学生,充分利用学生已有的情感经验来深化课堂教学内容,这样,既有利于提高学生的探究能力和解决问题的能力,也有利于培养学生的学习态度和语文素养。

4、教师可以利用多媒体课件资源。但是要依据自己的课堂需要重新整合课件内容,形成新的、能够满足自己教学需要的多媒体课件。

适当地使用课件,课堂效率也会提高。

教学的'实质是交际,是师生之间情感、思想、信息的双向交流,教与学是互动且不可分割的过程,教学中的沟通和合作,互动与交往是教学的互动性的体现。教学过程是师生交往互通信息、共同发展的过程,学生不是配合教师上课的角色,而是具有主观能动的人。教学并不是教师将已经掌握了的知识通过灌输的方式传授给学生,而是一种教师与学生之间、学生与学生之间、教师与教师之间不断交往、建构的过程。课堂教学中应注意以下几点:

(1)广泛参与。在这个过程中,教师要尽可能引导学生主动参与的教学活动,只有参与才能互动,只有参与才能实现主体发展,学生的参与面要达到80%以上。

(2)形式多样。教师或有针对性的恰如其分的提出问题,或组织学生讨论交流,或鼓励学生自己实验探究,或组织学生小组合作,同时鼓励学生既要大胆表达自己的见解,又要虚心倾听他人意见,反思自己的见解,形成共识,从而较好地实现人际互动、合作学习。

(3)及时反馈。教学过程中及时反馈,加强学生间的合作,形成相互激励教学相长的师生关系。反馈应包含在师生之间,生生之间,形式多样如个别交流、组内交流、质疑、倾听、训练等。

另外,平等、和谐的师生关系,可以促使自主学习得以更好进行。人格平等是任何形式的基础教育中师生关系的基础;平等的对话、探讨和引导、尊重和信任学生是平等交往的基础。教师要由教学中的主角转向现代的学生发展的促进者,参与者,合作者;尊重学生的人格,关注个体差异,满足不同学生的学习需要,从而建立一种和谐的、民主的、平等的师生关系。师生平等和谐、互尊互爱有利于营造一个能激励学生探索的良好气氛,让学生感到没有思想负担,敢想、敢说、敢问,也有利于创新教育成为可能和事实。

让学生真正成为学习的主人。让他们学会、会学、乐学,

在愉快中反省,在探索中提高。

艺术读书心得

爱是自由不是控制。

“那就是在保留自己完整性和独立性的条件下,也就是保持自己个性的条件下与他人合二为一。人的爱情是一种积极的力量,这种力量可以冲破人与人之间的高墙并使人与人结合。爱情可以使人克服孤寂和与世隔绝感,但同时又使人保持对自己的忠诚,保持自己的完整性和本来的面貌。在爱情中出现了两个生命合为一体,却依然保持两体的怪现象。”

“真正的爱情只能产生于这样两个人中间,这两个人都从他们生存的圈子里跳出来并互相结合,同时他们每个人都又能脱离自我中心去体验自己。只有这种中心体验才是人的现实,才是爱情的基础。这样体验到的爱情是不断地挑战,这种爱情不是避风港,而是一种共同的努力、成长和劳动。”

“只有当我自己达到独立,在没有外援的情况下独立地走自己的路,即不想去控制和利用别人,只有在这种情况下,尊重对方才成为可能。只有在自由的基础上才会有爱情,正像在一首古老的法国歌曲中唱的那样‘爱情是自由之子,永远不会是控制的产物’。”

神之爱——在体验中得到统一。

这一章是我最喜欢的部分,也是引发我思考最多的部分,却又是最难通过三言两语表述的。事先声明,我对任何宗教都非常尊重,也从不认为东西方各宗教有高下之分。只是就弗洛姆大叔观点和我个人喜好进行探讨。

熟悉我的人应该都大概了解我还是比较欣赏和喜爱道家的思想。老庄的境界心向往之,虽不能至。没想到古老的东方哲学居然也得懂了西方弗洛姆大叔的推崇。

西方哲学强调逻辑和思考,而东方哲学强调体验和统一。

“同亚里士多德逻辑对立的是人们称为悖论逻辑的理论”,“在中国和印度的思想中这种逻辑占主导地位”。“悖论逻辑不是把重点放在思想上,而把重点放在体验上。这一态度引起了一系列其他的后果。首先引起宽容。”“悖论逻辑引起的第二个变化是应该重视改造人,而不是一方面发展教义,另一方面发展科学。从印度、中国和神秘主义的宗教立场出发,人的宗教任务不在于正确思考,而是要得到体验并且要在聚精会神的禅坐过程中同一结成一体。”

所以,东方宗教中,“无论是婆罗门教,佛教还是道教,宗教的最终目的不是正确的信仰,而是正确的行动”。“因此东方的思想导致宽容和努力改造人自身(但不导致技术),与此相反,西方的立场导致不宽容、教义和科学、天主教和原子能的发现。”

“在占统治地位的西方宗教中对神的爱基本上就是相信神,相信神的存在,相信神的正义和神的爱。对神的爱基本上是一种思想上的体验。在东方宗教中和在西方的神秘主义中对神的爱是一种对统一和爱的强烈感情体验,这种体验同生活中的每一种爱神的表现不可分割。”

这一部分虽然我也大量剪切引用原文,但是逻辑上的剪切取舍很痛苦,不知道我有没有通过自己的努力把原文更显晦涩的逻辑(不管弗洛姆大叔的事情,翻译的问题)让大家看上去看的明白一点。

我想,这种东西方文化的差异最终也许就是导致西方文学大部分希望全体人叫好,而中国文人只希望有一两位知音足矣的原因吧。

艺术心得体会

构成中国古典园林的基本造园要素,不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中,除了建筑是第二自然的产物,植物、石材与水流都是直接取材于第一自然,这从一个侧面证实了“外师造园,中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。

植物对于园林有着非同一般的重要性,这在中国古典园林中有着明显的体现。首先,中国古典园林起源于存在大量植物的环境,这个传统被延续了下来,然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说,中国古典园林植物的配置特别注重两点:

一是植物的物质特性;

二是将植物拟人化,使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴,更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形,以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上,植物繁而不乱,搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说,一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉,一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外,赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色,如“岁寒三友”之松、竹、梅,“出污泥而不染,濯清涟而不妖”之荷花,这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致,供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红,鲜嫩欲滴,千姿百态,生气盎然,这就是中国古典园林植物所追求的自然美。

关于中国园林中的水,主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态,这些都贵在有源,贵在有与自然水系想通的生机,贵在于其他远景特别是山石的呼应,贵在曲折的自然形态,贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换,假山的矗立不语,活水给中国古典园林带来生机,给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸,不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素,充沛这绿树丛林,香花仙草,同时与膳食构成绝妙的组合,一动一静,一树一柔,即使与建筑,亦能够相映成趣。

园林中的石材也是多种多样的,玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材,被用来制作园林中的假山石,形成“虽由人作,宛自天开”趣味。

假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形,山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势,寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成,极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景,让人领略咫尺千里的山水意境。

园林中的建筑不同于一般建筑,它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特,文化氛围浓厚。就取材和造型而言,中国古典园林以木材质为主,建筑通透灵巧。就作用而言,中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。

这学期的课程学习,使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产,充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华,为人类造出更加美好的生存环境,让人们生活在如诗如画的地球上。

艺术心得体会

教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点,建立对幼儿发展的合理期望,实施科学的保育和教育,让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。

《指南》中艺术领域分为两大部分,一是感受与欣赏,二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”,告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平,而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容,为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望,这样实施艺术教育活动时就更加得心应手,同时也能与家长进行更为科学的互动,帮助幼儿获得更好的发展。

《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出,“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出:“和幼儿一起发现美的事物的特征,感受和欣赏美。”

法国著名雕塑家罗丹有句名言:“美是到处都有的,对于我们的'眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里,美无处不在,关键是培养善于发现美的眼睛。因此,教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品,接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物,以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征,并用自己的语言、动作等描述它们美的方面,如颜色、形状、形态等,学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。

1、关键词:艺术感受。

2、我的考虑。

(1)理解幼儿艺术学习的基本特点。

(2)观察并解读幼儿的艺术学习。

(3)思考并实施支持性的教育策略。

(4)反思教育行为的有效性。

3、我的思考。

(1)这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗?

(2)这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗?

(3)幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗?

(4)活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗?

《指南》的学习让我意识到:孩子就是民族的未来,我们要了解孩子的身心发展规律,一切从有利于孩子的发展角度出发,反思我们过去的做法,删减不利于孩子发展的因素,俯下身子,倾听孩子的心声,了解他们的需求,给孩子真正需要的关爱,向孩子们学习,创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域,让课程回归幼儿的经验,提供孩子操作的机会,让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验,让幼儿自主参与,引导孩子主动学习、探索,成为生活、学习、游戏的主人。

艺术心得体会

听了老师的《幸福的艺术》以后我深有感触,下面谈谈我的一些体会。

作为老师,他的幸福感更多来自专业和事业的成功。的专业成长有两大方面的因素:一是教师成长发展必要的外部条件、环境因素,二是教师自身的努力、成长的内部要求。教师成长的外部条件,主要来自于各级领导的支持和帮助。首先领导应成为教师专业成长的支持者、合作者、引导者,要知人善任、量才配岗,做到真正意义上的与下属一条心。这就要求领导要了解教师的气质、个性,了解教师情绪的需要,如自尊、安全感、自信心等,还要了解教师心理的需要,如友情、亲情、同事关系等,要了解教师智力需要,如新的想法、知识、经验等。举简单的例子,每个朝代都有象诸葛亮一样聪明的人,为什么只有一个诸葛亮流芳百世?那是因为刘备太少的缘故。量才配岗,知人善任,人尽其才,这样老师们才能找到自己的位置,发挥自己的作用,才有成就感,才有创造性的工作欲望。领导还要构建和谐的人际关系,为教师专业成长营造氛围。一方面应着力建设民主、平等、尊重的精神环境,形成活泼团结、向上温暖的集体,注重集体的荣誉感,突出向心力,增强凝聚力,树立健康、向上、协调一致的良好校风、班风、教风和学风,使教师在一个健康、积极的心理环境中工作和生活,让群体氛围带动和融化个体偶尔出现的心理压力和心理问题。另一方面要通过多种活动,促进教师间相互交流、沟通,增进了解、信任,缓解人际关系的紧张状况,营造管理者与教师、教师与教师、教师与学生共同成长的和谐氛围。比如旅游、节日庆祝活动、谈心活动等,同时也要做好心理疏导工作,比如做好公平公正的教师评价工作及疏通好教师的家庭矛盾等。

教师专业水平的提高需要时间和过程,只有在宽松、愉悦的氛围中,教师才能感受到彼此的尊重、信任、赏识、关心,才能拥有愉悦的心情,才能有士为知己者死的激情,自身的主动性和创造性才能充分发挥出来。

当我们在学校搭建的平台上自由起舞,成为最优秀的舞者之时,我们也就享受到了最真实的幸福。

一个幸福的教师,他的人际关系是最简单的,他只认真理,不迷权威,他的理想就是实现孩子们的理想,他的苦与乐和学生们一致。在同事面前,他的心态是:我有最好的方法,与你分享。教师之间,有一个共同的理想支撑——为了孩子们成功,只有我们携起手来,才能实现我们共同的理想。只有学生、自我、同事、领导之间有着最纯粹的关系时,我们的工作才是自由、宽松的、和谐幸福的!

人生的幸福来自于你对三种关系的认识,人与物、人与人、人与心,前两者都来自于外部,最后来自于自我,所以幸福更多地是一种感觉,你为你做过的事感到满足、快乐,你感受到这些,你就是幸福的人啦。教育的最高准则是培养幸福的人。所以,我们自己必须是一个幸福的人!

艺术心得体会

读完《教师语言艺术》我感触颇深,受益匪浅,原以为语言是和语文联系在一起的,是和朗诵联系在一起的,《教师语言艺术》读后感。殊不知,每一位教师的语言都是需要一定的艺术的,艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。

整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节:激励很好的鼓槌和第十四节:表扬时常使用的法宝,这两节使我获益最深。在平时的教学中,很多学生都没有明确的学习目标,没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些:"自然科学的皇后是数学,数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样,激起研究数学的浓厚兴趣,为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹,今后,我要多搜集材料,多看书。

心理学家威廉。詹姆士说过:"人类本质中最殷切的需求是:渴望被肯定。"因此,表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子:南昌三中特级教师张福同志说得很风趣:"我都50多岁了,上班去早了一点,校长说张老师,你来得真早啊,我也很高兴,第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话,何况是十来岁的孩子呢!"所以,今后我也经常使用表扬这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲":发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲,可以奏出悦耳的赞歌,可以拨响学生的心弦。

苏霍姆林斯基指出:"教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力,这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。

语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者,引导者,评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。

语言作为思想的载体,在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场,有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习,更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色,是一个权威,引导者还是共同学习进步的研究者。

课堂教学中语言的运用也很关键。说什么,怎么说,似乎都有着非常重要的作用,读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上,经常会有一部分同学在底下做小动作,批评过很多次,都没有任何效果。这次,我没有正面批评他们,只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声,所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后,有一个学生站起来了。我没有批评他,相反,我表扬了他的诚实和勇敢,相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料,我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士,另一个则低下了头。我的效果达到了,就继续上课。之后,这三位学生上课明显比以前认真了。我想,教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生,怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。

"人才未必有口才,有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语,却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师,语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一,也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说,有水平的教师不一定就是会讲课的教师,其最关键的原因,就是空有满腹经纶,却如"葫芦里煮汤圆——倒(道)不出来",这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。

会说话的老师不一定能成为优秀的老师,但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出,攀上你心中的顶峰,你就必须学会说话,这也就是要掌握教师的语言艺术。

艺术心得体会

读了《教师语言艺术》这一本书,我的感触很深,书中一个个生动的例子,体现了老师们在运用语言时的艺术,在解决问题时的机智、幽默。我从中收益匪浅,下面就简单谈谈我的几点体会:

一、教师的语言要具有规范性。

只有规范的语言才能把要表达的意思讲清楚、明白,只有规范的语言才能谈到语言美。作为一名教师,只有语言规范,才能使所讲的概念、原理、规则做到准确、完整、周密。

以五年级教学的《小数的性质》为例,“在小数的末尾添上0或去掉0,小数的大小不变,这是小数的性质。”在教学这个内容时,我将“小数的末尾”这几个字用红色粉笔着重写出,让学生说说对它的理解。所以之后的练习中出现了这样的判断题“在小数点的后面添上0或去掉0,小数的大小不变”学生都知道是错误的,完成情况较好。

二、教师的语言要具有鼓励性。

教师语言的主要对象是学生,学生正处于成长时期,他们的自尊心很强,因此教师必须爱护他们,注意保护他们的自尊心,时时鼓励他们积极上进。

新学期,我发现其中一些学生的课堂作业书写很不认真,家庭作业更是如此。我刚开始非常生气,批评他们学习态度不端正,让书写不认真的同学重写,可是收效甚微,大多数同学还是书写马虎,以至于作业的正确率也不高。换新本时,我提醒学生是新的课堂本,让同学们认真书写,在学生刚开始写作业时,我还特别在教室中转一圈,表扬了几个平时书写马虎,但这次认真的同学,这几个同学就更加认真了。我还表扬了全班同学,表扬他们的书写都很认真。批改作业时,我发现学生的书写认真了,正确率也大有提高。于是我又抓住时机,评讲作业时,肯定了全班同学学习态度的转变,指出学习态度是决定学习成绩的关键,希望他们在今后的作业中都能这样认真。学生们受到了鼓励,之后的作业书写确实比之前进步不少。我也在反思,教学中如果一味对学生进行批评,反而容易让学生对老师产生反感,也会对所教学科失去兴趣;相反,如果教师能够很好的鼓励学生,对学生多几分耐心和爱心,就会在教学中起到事半功倍的效果。

三、教师的语言要具有教育性。

作为一名教师不仅要教好书,还要育好人,平时要注意对学生进行思想教育。对学生进行思想教育也要讲究艺术:说服、疏导、鼓动、表扬、批评。可以针对教育对象的不同和教育内容的不同,选用不同的表达方式,就可以起到良好的教育效果。

《教师语言艺术》这本书中丰富的教师语言范例给了我不少启发,要做到用生动的语言吸引学生,掌握教师的语言艺术不容易,但我们只要认认真真、扎扎实实地在日常平凡的教育教学工作中进行积累,我们的语言一定会日渐丰富并充满艺术性的。

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